Una nueva visita guiada realizó el área de Mediación del PCdV, esta vez recibiendo a los alumnos de 2° y 3° año de la Carrera de Gestión en Turismo y Cultura de la Universidad de Valparaíso, sede Santiago.

El grupo, a cargo de la profesora Monserrat Madariaga del ramo de Gestión del Patrimonio, se fue con una excelente impresión del lugar.

En el marco de la celebración del mes del teatro

Falk Richter es director de arte escénico de una reconocida trayectoria en Alemania en donde ha  montado obras de gran éxito. Esta vez en su nueva pieza, “Delirio” (Rausch) que se estrena en Valparaíso, Richter profundiza en el concepto de la relación amorosa moderna.

Esta pieza fue montada en el formato de lectura dramatizada el año pasado en el Goethe-Institut, ocasión en que la actriz de origen rumano Heidrun Maria Breier, esposa del destacado actor nacional Daniel Muñoz, dirigió la puesta en escena con un tremendo éxito.

La buena recepción que tuvo la pieza motivó a Breier a dirigir esta vez el montaje de la obra que discute sobre el deseo de felicidad, de realización personal y de amor en una sociedad multimedia del siglo XXI.

Esta presentación que es posible gracias al auspicio de la Corporación Cultural Chileno-Alemana de Valparaíso y Goethe-Institut, podrá ser apreciada este domingo 18 de mayo a las 19:30 horas en el teatro del Parque Cultural de Valparaíso en el marco de la celebración del mes del teatro.

Ficha

“Delirio“ de Falk Richter

Dirección: Heidrun Maria Breier

Elenco: Macarena Teke, Eduardo Herrera y Néstor Cantillana

Cantante: Cristián Moya

Asesoría Músical: Pablo Aranda

Diseño Gráfico: Javier Pañella

Técnicos: Sergio Catalán y Esteban Fuenzalida

Cuándo: domingo 18 de junio, 19:30 horas.

Lugar: teatro del Parque Cultural, calle Cárcel 471, C° Cárcel, Valparaíso.

Valor entrada general: $2.000.

La venta de las entradas se desarrollará minutos antes de la función por lo que se solicita llegar con anticipación.

La directora

Heidrun María Breier  ( Rumania, 1971) es actriz y directora de cine, teatro y televisión.

Emigra con su familia en 1979 a Alemania Federal. Estudia Teatro entre 1990 y 1994 en la Universidad de Música y Teatro de Hamburgo. Al año siguiente es contratada por el Teatro Municipal de la ciudad de Leipzig, donde participó en todas las obras del repertorio hasta 1998. Ese año emigró a Chile, donde empieza a trabajar como actriz y a formar el grupo Un Mundo Teatro junto a su pareja, el reconocido actor Daniel Muñoz.

En 1999 participó en la obra “Los Bufones de Shakespeare” con la Compañía El Sombrero Verde, dirigida por Willy Semler. El año 2001 participó en la obra “Historias de Familia”, por la cual estuvo nominada a la III Versión del Premio Altazor. Entre 2006 y 2008 participa en el seminario de dirección en la Academia La Memoria de Alfredo Castro. Al año siguiente actuó en “Sor María Ignacio lo Explica Todo para Usted”, obra por la que fue nominada a la IV Versión del Premio Altazor. Como actriz también destaca en la obra “Una Relación Pornográfica”, donde comparte escena con Daniel Muñoz. En la dirección ha recibido aplausos por “Blackbird” y “Filóctetes”. Su última dirección fue “Bajo Hielo”. En su desempeño como directora se ha centrado en el trabajo con el texto y la relación con el intérprete.

Además, ha participado en varias películas y telenovelas nacionales.

El creador

Falk Richter (Alemania , 1969). Entre 1981 y 1985 estudió dirección de arte escénico en la Universidad de Hamburgo con Jürgen Flimm, Manfred Brauneck, Christof Nel, Jutta Hoffmann y Peter Sellars. Concluyó sus estudios junto con la generación del ‘ 85 que más tarde se denominaría “Escuela de Hamburgo”, de la que forman parte Nicolas Stemann, Sandra Strunz, Matthias von Hartz, Ute Rauwald, entre otros.

Desde 1996 es director de arte escénico independiente y autor. Realizó puestas en escena en Hamburgo, Düsseldorf, Maguncia, Berlín, Gotinga, Atlanta y Amsterdam. Desde 2001 es director escénico en el Schauspielhaus de Zurich bajo la dirección general de Christoph Marthaler. Trabaja periódicamente en el Schaubühne am Lehniner Platz de Berlín bajo la dirección artística de Thomas Ostermeier y Sasha Waltz.

Valparaíso, 14 de mayo de 2014.

Placa fue grabada íntegramente en el Parque Cultural de Valparaíso

Este jueves 15 de mayo a las 19:30 horas el cantautor Lito Celis lanzará su tercer disco llamado “Humano” en el teatro del Parque Cultural de Valparaíso en un concierto completamente gratis que lo reunirá además junto a otros grandes artistas de la zona.

Lito Celis, luego de estar más de un año en residencia en el estudio de grabación del Parque Cultural de Valparaíso, ya se encuentra en condiciones de lanzar su nueva placa en la que reúne a varios artistas locales como  Alex Waghorn, Pablo López, Pablo Morales y Claudio Clavija en lo que denomina “la mejor banda del mundo”.

“Antes, en mis discos anteriores –  “Cambia “ (2007) y “Pequeñas canciones burguesas” (2011)- había trabajado muy solo, acompañado con mi computador, en cambio, para esta tercera placa, quise dar un giro y rodearme de buenos amigos y mejores músicos, de allí también el título de la placa” señaló Lito Celis.

En un comienzo, Celis pasaba horas en el estudio de grabación del Parque Cultural de Valparaíso que aún no cuenta con implementación y que fue posible armar para la ocasión gracias a los propios equipos del cantautor, solo tendido en el piso y viviendo la experiencia de estar dentro del lugar que antes ocupaba una celda.

“Para mí tenía sentido absolutamente grabar en lo que fue una celda, por la condición humana y por todo lo que significa el disco además de los barrotes y las murallas peladas, con la estética del lugar” acotó Celis.

Humano nace de una idea del autor a principios de 2012, la intención era cambiar de discurso en los textos desde las Pequeñas Canciones Burguesas, con discos mucho más literales y más ideas políticas. Y en Humano, Lito Celis quería enfrentarse a la condición humana y poder relatarla desde el yo. Pero necesitaba encontrar un espacio para grabarlo, que no fuera sólo un estudio de grabación. Y encontró este espacio en el Parque Cultural, que antes había sido una celda.

Lito Celis presentará Humano en el Parque Cultural con entrada completamente liberada este jueves a las 19:30 horas, en un concierto que también contará, además de la banda que conformó, con la presencia de los músicos Diego Peralta, Luchín Salinas, Víctor Fabio (Sonora Patocarlo) y Cristián Retamales (Peces).

Valparaíso, 13 de mayo de 2014.

Lanzamiento Concurso Nacional de Arquitectura en el PCdV

Huérfanos Arquitectos convoca al concurso nacional de anteproyectos Parque Deportivo Villa Alemana, certamen dirigido exclusivamente a arquitectos jóvenes y estudiantes de los últimos años de carrera, buscando promover nuevos talentos y potenciar ideas sobre el crecimiento de las ciudades chilenas y su infraestructura pública de recreación.

De esta manera se invita a pensar un parque con un programa amplio de deportes cuyo elemento principal es un nuevo velódromo para la zona. Además el parque deberá integrar un componente ciudadano y de espacio público como impulsor de la práctica deportiva y de esparcimiento para la ciudad de Villa Alemana y de la quinta región.

La relevancia urbana de este encargo exige que infraestructura y equipamiento deportivo sean coherentes y sensibles a su contexto local y global, otorgándole al programa particular de la práctica deportiva profesional o amateur, equipamientos e infraestructura específica, espacios públicos característicos de un parque, que busquen la exaltación de la acción lúdico- deportiva, volviéndolo una cualidad ciudadana esencial para el desarrollo de una cultura deportiva y de vida sana.

El concurso será lanzado este miércoles 14 de mayo a las 19:00 horas en el Parque Cultural de Valparaíso (Calle Cárcel 471, Cerro Cárcel, Valparaíso) evento donde se informará sobre de los aspectos fundamentales de la convocatoria y se entregarán las bases.

La inscripción, tanto de los equipos como de los participantes individuales, se podrá hacer hasta el lunes 9 de junio en la página del concurso (http://www.concursovillalemana.cl)  mientras que la entrega de las propuestas será el martes 5 de agosto. El proyecto ganador recibirá 6 millones de pesos, en tanto el segundo y tercer lugar se harán acreedores de 3 y 1 millón de pesos, respectivamente.

La iniciativa que es financiada por el FONDART Nacional 2014, línea de fomento a la Arquitectura, ancla su ceremonia de lanzamiento en dependencias del Parque Cultural de Valparaíso debido a la innegable condición de plataforma regional de desarrollo cultural que el PCdV contiene, en donde además se fusionan otras líneas creativas como en este caso la arquitectura.

Valparaíso, 12 de mayo de 2014.

Jueves 15 de mayo 19 horas en el Parque Cultural de Valparaíso

La obra se desarrolla en el entrecruzamiento de dimensiones de distintos medios de expresión, en una muestra particularmente interesante en tanto conjuga una impecable pulcritud técnica que denota oficio y una claridad conceptual producto de la reflexión constante.

Los muros de la Sala de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso serán el soporte que acogerá la obra visual más reciente de este artista que, con una reconocida trayectoria y largos años dedicados al trabajo académico, ha mantenido su labor fuera de los ojos del público.

Esta exposición titulada “Sistemas Progresivos Opuestos”, no solo responde a un trabajo permanente de creación que no ha sido exhibido de modo individual durante los últimos 20 años, sino que refleja los planteamientos vigentes y contingentes sobre la construcción de obra visual planteada por el artista.

Con una experiencia de más de 50 años de oficio en la pintura, el grabado, la escultura y la fotografía, sumado a una incansable labor dictando talleres experimentales en el ámbito universitario por un período similar, la obra de Rivera Scott se desarrolla en el entrecruzamiento de las distintas dimensiones de estos medios de expresión, en una muestra particularmente interesante en tanto conjuga una impecable pulcritud técnica que denota oficio y una claridad conceptual producto de la reflexión constante.

Francisco Rivera Scott, formado en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar bajo tutela del maestro Alemán Hans Soyka en pintura y dibujo y en grabado de los maestros Carlos Hermosilla Álvarez y del grabador Brasilero Roberto de la Mónica, exhibe un trabajo eminentemente conceptual, seriado, con piezas relacionadas entre sí, que surgen a modo de síntesis y signos de relaciones y percepciones provocadas al autor por todo el universo del entorno humano.

En lo material estas obras no dejan de tener una complejidad en su construcción, mediante un minucioso trabajo de cortes y ensamblajes precisos, que adquieren cuerpo y se solidifican, en un espesor donde el color pasa a ser el protagonista principal del “cuerpo de obra” en un proceso de oficio y personal, en que Rivera Scott propone un sistema de metáforas, ajeno a la representación objetiva.

En palabras del artista: “Lo que en los inicios de mi obra en los años ‘60 y ‘70 fue un diálogo, o un entredicho entre forma y espacio, en la actualidad aparece porque la forma existe por su ausencia, y cuando la forma “es presente” se hace visible por medio de su propia sombra, constituyendo lo que he nombrado como “Sistemas Progresivos Opuestos”.

Para Justo Pastor Mellado, director general del PCdV, la figura de Francisco Rivera Scott representa la de un héroe local “significa representar una tendencia que  ha permanecido invista, en un tiempo largo, desde que se fundó el Departamento de Artes Visuales en la sede Valparaíso de la Universidad de Chile, en la época de la reforma universitaria. Todo esto obedece a un plan estratégico destinado a relevar los momentos más significativos de la historia local de las Artes  Visuales . Entre diciembre de 2013 y octubre de 2014 habremos exhibido a tres destacados artistas locales en el Parque:  Marco A. Hughes, Francisco Rivera Scott y Hugo Rivera Scott.

La muestra, que cuenta con el aporte de FONDART Regional 2014, se inaugurará el próximo jueves 14 de mayo a las 19 horas y podrá ser apreciada hasta el 6 de julio en la Sala de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso, pudiendo ser visitada de lunes a domingo de 10 a 18 horas con entrada completamente liberada.

Valparaíso, 12 de mayo de 2014.

Desde este viernes 9 y hasta el 1° de junio 5 montajes se darán cita en el teatro del Parque Cultural de Valparaíso en el marco de la celebración del Día Nacional del Teatro, fecha de reconocimiento y conmemoración del natalicio del destacado actor y director Andrés Pérez Araya. El Día Nacional del Teatro nace el año 2006, por iniciativa de la Compañía Gran Circo Teatro.

Revisa en detalle todas las actividades en el siguiente enlace: Programación teatro mayo

Teatro, exposiciones y música es lo que el Parque Cultural de Valparaíso ha programado para mayo, revisa todo acá: Actividades mayo

Informe PCdV 2013

En estos dos años de funcionamiento, el PCdV ha trabajado sobre dos ejes: el CUERPO y CIUDAD Y TERRITORIO. El primero tiene que ver con las producciones más decisivas de la cultura popular porteña. El segundo ordena una serie de intervenciones que parten de la base que el patrimonio de la ciudad reside en la corporalidad de sus habitantes.

Para nosotros, esta ha sido una definición clave, porque nos permite desplazar un concepto restrictivo de patrimonio. La verdad es que debíamos enfrentar una imposición que nadie puso en duda: el PCdV debía ser incorporado a los planes de turismo de intereses especiales. ¿Pero que otro interés especial podía ser sino el de producir comunidad? Y de este modo, entramos en un diferendo grave con los deseos de escenografización de nuestra función. No somos tinglado para ninguna operación de adelgazamiento político, en sentido estricto. La triple tarea institucional de constituirnos en un complejo dispositivo que articula funciones de centro cultural, centro de arte y centro comunitario nos ubica en otro rango de exigencia respecto de lo que la ciudad puede y debe pensar sobre si misma. Y en este sentido, el principal interlocutor es la franja de universitarios con los que hemos venido reflexionando acerca de nuestras mutuas posiciones en la producción de ciudad. No entramos, por eso mismo, en la sórdida complicidad de convertir a la ciudad en una museografía que termina por ofender gravemente la densidad de un imaginario específico.

El incendio del 12, 13 y 14 de abril fue calificado por nosotros como una CATÁSTROFE COLOSAL. Pero esta denominación la recogimos de las declaraciones de eminentes investigadores, que además, son profesores de muchos de ustedes. Son profesores que desde hace décadas han venido advirtiendo a las autoridades sobre la fragilidad de nuestro sistema de vida.

La primera respuesta de la sociedad civil ante la emergencia fue la que definió el voluntariado de los estudiantes. En esos días, alguien dijo que esta había sido la más grande marcha de estudiantes. No es broma. Pero la marcha ya había comenzado. No pretendo desmerecer a nadie, pero los estudiantes de arquitectura de Valparaíso poseen una relación estructural con la ciudad, porque ha habido, se ha instalado aquí una enseñanza que ha construido un sistema de relevamiento, de observación, de etnografía “de pacotilla”, que ha logrado montar un método porteño de percepción del territorio. Digamos, incluso, que la ciudad es el laboratorio privilegiado de la enseñanza de arquitectura, porque es aquí donde se exponen los más grandes desafíos de la vernacularidad sistematizada, por el discurso académico, y por el discurso de la normalización, tanto de los títulos de dominio como del dominio de los títulos.

Hay que relevar este hecho fundamental que en estos últimos días ha sido puesto en duda. Los estudiantes dieron una de las primeras respuestas luego del Incendio y junto a los mismos habitantes de los cerros, lograron conformar una masa crítica a escala urbana. Este fue el momento preciso en que la Universidad abrió sus puertas para salir a la calle a MANIFESTAR su interés por el desarrollo de la ciudad. Manifiesto hecho con manos en la tierra, en apoyo del resto de ciudadanos.

Sin embargo, esta situación ha planteado una importante pregunta: ¿qué ocurre con este vínculo validado entre las dos masas críticas? Vínculo que existió durante los primeros días después de la catástrofe y que poco a poco decantó en iniciativas de “reconstrucción” para los habitantes afectados. Reconstrucción que se realizó y se seguirá realizando en los más diversos aspectos de la vida estudiantil así como también de las más diversas carreras.

Lo que cabe ahora, como una gran oportunidad para reformular el modo de habitar la ciudad, es PROYECTAR el futuro de Valparaíso. Como estudiantes, como masa crítica, como futuros arquitectos, sosteniendo este vínculo amplio e incluyente entre sociedad, cultura, academia y vida humana.

Este es el desafío para COLOSAL, como un momento y un lugar de decantación y de convergencia de proyectos, de discusión de ideas acerca de cómo reconstruimos la trama urbana.

La idea es que el PCdV sea el lugar que alberga este encuentro de ideas e iniciativas para Valparaíso. Que se transforme en el lugar de trabajo colectivo, a modo de “Parlamento local”, donde se proyecten las ideas desde Valparaíso para Valparaíso. En definitiva, Valparaíso, junto a otras ciudades como Talca y Concepción, ustedes me dirán si exagero, plantean a los estudiantes de arquitectura unas exigencias destinadas a mantener la pensabilidad del territorio. Pero la reflexión universitaria ha ido por un lado cuyos efectos no han sido recogidos por las Instancias. Lo diré así, en general y con mayúscula. No me hagan escribirlo con todas sus letras. Hay que saber decir, omitiendo algunas cosas. El rol de una enseñanza depende de la manera cómo unos profesores han logrado hacer de su práctica, un sistema, un modelo de producción y reproducción de un tipo de conocimiento que no se improvisa y que en esa ciudad se ha convertido en una masa crítica consistente.

Desde los primeros días, hemos estudiado un fenómeno extraordinario que hemos denominado LAS INICIATIVAS DE LAS AUTONOMÍAS. Es decir, el PCdV es un lugar de investigación del imaginario local y este imaginario está exhibiendo su mayor fragilidad. Debemos enfatizar nuestra función de acogida, al más alto nivel de exigencia, porque lo que se viene por delante es definir el modo de cómo la clase universitaria va a ser escuchada por la clase política. Y en este proceso, vaya, si los estudiantes tienen un rol fundamental que cumplir, como estudiantes; es decir, como juventud consciente de sus capacidades para contribuir a recomponer el tejido político, desde el conocimiento corporalizado.

Los estudiantes son la base de gran parte de las iniciativas autónomas que en estos momentos están teniendo lugar en los cerros. La validación de estas iniciativas no proviene desde la Autoridad, sino de la consistencia y la coherencia en movimiento de una lectura afinada y en la primera línea del malestar. Y este tipo de iniciativas PRODUCE UNA AUTORIDAD DE NUEVO TIPO. No se sabe cuanto va a durar. Hay que producir condiciones de permanencia. Es preciso mantener en el largo plazo el compromiso de los estudiantes, mediante formas flexibles y delicadas, y no por ello menos exigentes, de interlocución.

Desde el PCdV hemos montado COLOSAL, en la sala de artes visuales. Pero no hemos montado una exposición de artes visuales, sino que hemos instalado una GRAN SALA DE ESTUDIO DE PROYECTOS, con planos, láminas, mesas, videos, para que los estudiantes se vayan a pasar el día, leyendo, discutiendo, pensando, navegando, etc. Pero sobre todo, que se vayan a escuchar la serie de grandes conversatorios que tendremos durante cuatro semanas, a razón de dos por semana, sobre temas que reproducen nuestra preocupación analítica acerca del rol y del poder de las Autonomías.

La idea es que asistan al PCdV porque durante este mes queremos que los estudiantes, entendidos como una COMUNIDAD DE TRABAJO centrada en hacer suyos los avances de la Teoría Local que ha sido elaborada a lo largo de estos años, hagan el trazado para una nueva logística del conocimiento.

Gregorio Garretón

Gastón Reinoso

Justo Pastor Mellado

COMITÉ ORGANIZADOR COLOSAL

A pesar de ello, y de la distribución realizada durante los primeros diez días a las diferentes familias damnificadas, se generó un exceso de vestuario, gran parte del cual aún se encuentra en las dependencias del Parque.