El sábado 14 de julio recibimos la visita de una delegación del programa de doctorado en gestión cultural y educación de la Universidad de Ohio. Estaban interesados en conocer las instalaciones del PCdV y tener una aproximación a su modelo de gestión. Desde hace años, el Consejo de las Artes del Estado de Ohio mantiene una oficina en Chile, desarrollando diversos proyectos de cooperación en el terreno de arte y educación. Esta visita se enmarcaba en esta lógica de relaciones y se mostraron particularmente interesados en dos de nuestras líneas de trabajo de Mediación; a saber, el Invernadero y el Espacio de lectura para niños. Ambos proyectos han sido elaborados por nuestro equipo y están siendo objeto de colocación en carteras de financiamiento de proyectos culturales por parte de empresas privadas. No hemos tenido el éxito esperado, sin embargo, en lo que al Invernadero se refiere, comenzaremos a construirlo porque define un tipo de trabajo relacional con las comunidades territoriales cercanas al PCdV.

Al mismo tiempo que tenía lugar la visita de la delegación mencionada anteriormente, se reunían en el edificio de Transmisión una representación de la comunidad de presos políticos que estuvieron cumpliendo penas en lo que fue la Cárcel de Valparaíso. Esta actividad se enmarca en el trabajo de recuperación de historias locales que estamos desarrollando como primeras acciones de formación del Centro de Documentación para la historia de los movimientos sociales de la región de Valparaíso. Este centro ya ha comenzado a operar recopilando relatos de la historia oral del teatro local, relativa a montajes históricos, como fue el de Esperando a Godot en 1960. Es así como hace dos meses registramos el encuentro de los principales actores de este montaje. Sin embargo, hace un mes hemos comenzado las sesiones de entrevista a don Sergio Vuskovic, filósofo local, que nos resulta unan figura ineludible para la historia social local, en particular, desde los años sesenta en adelante. El sentido que tiene la reunión con los ex presos políticos es el de actualizar el rol del PCdV como lugar de memoria, buscando realizar una articulación dinámica de la propia historia del lugar: casa de pólvora, cárcel, ocupación por agentes culturales, construcción del Parque, edición de su política como centro de arte, centro cultural y centro comunitario.

El mismo día sábado, a media tarde, en la sala de teatro, se llevó a cabo la presentación de la compañía de clown Cachiporra, que montaron un espectáculo especialmente concebido para niños, en un proyecto auspiciado por la Fundación Cultural de la Cámara Chilena de la Construcción. Esta compañía realiza habitualmente su preparación y entrenamiento en las dependencias del edificio de Transmisión. Dato importante a relevar, porque es una muestra del uso que los artistas hacen de este espacio. Es preciso recordar que este es uno de los estratos de público con que trabajamos; el público formado por los artistas locales, profesionales y semi-profesionales. Esta es una situación que hay que relevar porque satisface una exigencia, que consiste en fortalecer la escena de arte local, en el nivel de sus prácticas específicas. En esta perspectiva, el próximo miércoles se inicia el seminario preparatorio para la realización de la residencia de danza contemporánea en colaboración con la Fundación Siemens y el CNCA.

Mientras tenía lugar la presentación de la Compañía Cachiporra, en la sala de artes visuales comenzaba la actividad realizada por los miembros del Centro de Grabado de Valparaíso, consistente en la demostración de impresión de grabado, en el centro de la sala que alberga la exposición Grabado Manifiesto. Actividad de Mediación destinada a difundir la práctica de grabado, montando para ello una prensa y disponiendo turnos de artistas para asegurar diariamente –de 14 a 18 hrs- la exhibición de su uso.

A esa hora, en la explanada del Parque, en el césped, jóvenes del vecindario jugaban a la pelota. Este no es un campo deportivo, pero se puede jugar, sin portar zapatos con estoperoles, porque dañan el pasto. Esta es una situación de diario encuentro entre el equipo y los usuarios de la explanada, y que se convierte en instancia educativa de tolerancia respecto del cuidado que se debe tener con las instalaciones del Parque. Asociado a esto está el empleo de los baños públicos del Parque, que son objeto de nuestra atención, ya que entendemos que la limpieza y la higiene son acciones culturales que ponen de manifiesto la aptitud institucional del Parque respecto de la promoción del cuidado al mobiliario público.

A la hora en que terminaba de actuar la Compañía Cachiporra en la sala de teatro, en el container emplazado a la entrada del PCdV, se preparaba la presentación de la primera obra del ciclo preparado por Teatro Container y que tendrá una extensión de varios meses, proporcionando teatro de calidad, en un formato específico, que permite una relación íntima, directa, con el montaje teatral, destinado a fortalecer la mirada sobre la creatividad interpretativa y la dramaturgia. En efecto, más tarde, cercana a las veinte horas, tuvieron lugar dos representaciones consecutivas de una obra de la dramaturga argentina Griselda Gambaro. Una vez finalizada las funciones, el público fue invitado a tomar una copa de vino y a consumir una sopa caliente, producida por nuestro equipo, como parte de nuestro Laboratorio culinario. Este laboratorio es el que continúa la experiencia iniciada con las Cinco sesiones de cocina porteña. Justamente, estas sesiones precedieron la iniciativa que denominamos Operación caldillo, que consiste en preparar un cocimiento para ser ofrecido al público que asiste a funciones teatrales en invierno. Ha sido el caso a propósito del comienzo de la estadía, una verdadera residencia, que hace Teatro Container en el PCdV. El Laboratorio, a su vez, permitió que la reunión de expresos políticos se realizara a medio día, bajo un formato de almuerzo de camaradería.

Les adelanto que Cinco sesiones de cocina porteña, Operación Caldillo, Laboratorio de Ahumado, almibarado y salado, así como la curatoría que realizará Ritta Lara en que reunirá a ocho cocineras de barrio, amas de casa, famosas en su vecindad por practicar la confección popular erudita de un plato de cocina porteña, corresponden a la iniciativa de sostener un Laboratorio de Cocina permanente, destinado a relacionar prácticas de arte, prácticas culinarias y prácticas sociales.

En el momento en que público tomaba la sopa preparada, a proximidad del lugar en que se realizaba el encuentro de cierre de las funciones del teatro, se desarrollaba en la sala de danza de doble altura, el ensayo de una compañía independiente que a las 21.30 horas hacía uso de las instalaciones. Esto ya se ha hecho común, puesto que muchos de los bailarines y coreógrafos locales trabajan durante día y solo pueden disponer de horas de ensayo después de las 17 hrs. De modo que tanto en danza, teatro y artes del circo, los espacios están disponibles hasta pasada las 21 horas.

En lo que a teatro se refiere, es preciso señalar que durante la mañana, en la sala 1 del Edificio de Transmisión se llevó a cabo la tercera sesión de la residencia de Juan Radrigán, Premio Nacional de Teatro. Esta consiste en un trabajo de análisis y creación con nueve dramaturgos jóvenes de la región y ha sido una iniciativa asociada a la Residencia de Trabajo destinada a formular una hipótesis de re-montaje de Esperando a Godot, de Becket, que fuera montada en 1960 por ATEVA en Valparaíso. En homenaje a esta experiencia que resume un momento de densidad significativo en la historia del teatro porteño es que el PCdV ha montado esta residencia, destinada a fortalecer la dramaturgia local. Esto nos conduce a trabajar con un concepto diferente de público. En este caso, se trata de un público cooperante, formado por artistas que desarrollan una práctica formal específica.

En cuanto nuestras relaciones con el público general, este día sábado, centenares de visitantes pudieron visitar el PCdV en el marco de una visita guiada, que ha sido asumida por estudiantes de gestión cultural y turismo de la Universidad de Valparaíso, con la que hemos firmado un convenio para montar estos dispositivos de atención de público, a una hora determinada, siguiendo un guión determinado.

Me ha parecido pertinente hacer un relato de este día particular, ya que que me brinda la posibilidad de relacionar las acciones e integrarlas a un cometido general de trabajo, en el marco de la Teoría de Encuadre a partir de la cual he diseñado la conducción de esta articulación inédita, que combina tres estratos de público: público específico (artistas), público abierto (cultural general) y público próximo (vecindades cercanas).

El día sábado 14 de julio había siete personas, miembros de equipo de dirección, para asegurar la acogida. Este viene a ser un dato significativo porque supone la existencia de diversas competencias que el equipo desarrolla, mediante turnos largos, teniendo claro que su actitud y pertinencia es la cara visible de una política de trabajo, en que la programación de las diversas iniciativas exponen en cada nivel, el encuadre básico que hace que el PCdV sea un dispositivo de lectura del imaginario porteño.

Justo Pastor Mellado

Director General

Parque Cultural de Valparaíso

El Parque Cultural de Valparaíso se complace en recibir al Centro Cultural Teatro Container, CCTC, con cuatro obras inéditas y una programada en el Festival 2011.

Es la primera vez que el CCTC realiza una temporada artística estando en cartelera con los 5 montajes por 5 meses, dando la posibilidad a que un mayor número de personas asistan a ver estas obras que reutilizan el contenedor como soporte artístico.

Entre el 12 de julio y el 9 de diciembre, el Parque Cultural de Valparaíso será el escenario para presentar nuevas obras de teatro en contenedores, en una temporada presentada por esta organización sin fines de lucro, cuyo objetivo principal es promover el uso artístico del contenedor marítimo, acondicionándolo como sala de teatro, de danza, o para intervenciones de artes visual y sonora. Así, se le da un nuevo significado a un objeto usualmente carente de identidad, que se adapta para convertirse en un soporte distinto e innovador.

Con una programación diversa e inédita y aprovechando la movilidad del soporte, la organización porteña aporta así a la diversificación de la oferta cultural de la ciudad, ofreciendo al mismo tiempo nuevas plataformas de creación para los artistas locales y nacionales de las artes escénicas.

Cada obra se presentará durante 3 a 4 semanas, de viernes a domingo, en uno de los dos contenedores emplazados en el Parque Cultural de Valparaíso. Se realizarán además acciones de mediación en conjunto con el equipo del Parque, en vista de sensibilizar y acercar a nuevos públicos.

Las obras tendrán un valor de 3 mil pesos entrada general y 2 mil para estudiantes y tercera edad y fue posible materializarlas gracias a una alianza con Balmaceda Arte Joven.

Ver además:

Teatro Container se instala en el Parque

http://pcdv.cl/2012/07/03/teatro-container-se-instala-en-el-parque/

Cia. La Mitad Visible: cuando lo esencial es invisible a la vista

http://pcdv.cl/2012/06/29/cia-la-mitad-visible-cuando-lo-importante-es-invisible-a-la-vista/

Programación

Container 40 pie

Obra: Decir Si

Cia Teatro Sur

Dramaturgia: Griselda Gambardo (Argentina)

Dirección: Nicolás Zárate-Nicolás Pavez

Elenco: Ernesto Orellano, Nicolás Pavez

Reseña:

Un hombre va a la peluquería para cortarse el pelo, se sienta y espera su turno, pero el peluquero no lo toma en cuenta. Así comienza esta obra en la que, una situación totalmente anecdótica se va desencadenándose en una serie de sucesos insólitos. Decir Si cuestiona la incapacidad del hombre moderno para ejercer su legítima libertad, uno de los temas más recorridos por Gambaro cuando su país estaba en dictadura.

Funciones: del 14 al 29 de julio

Sábado 19:30 y 20:30

Domingo 19:30

Obra: Audición

Cia: Teatro del Fuego

Dramaturgia: Cristóbal Valenzuela

Dirección: Cristóbal Valenzuela

Elenco: Tomas Verdejo, Cristóbal Valenzuela

Reseña:

Dos actores se presentan a una audición para un largometraje en el que buscan a quién encarne al personaje del chileno que contempla el guión. La sala está vacía. Ambos han llegado tarde u no les parece apropiado meterse a hojear el libreto. En la espera discuten en torno a la manera de interpretar a un chileno. Al poco andar de la discusión, se dan cuenta de que la dificultad de este rol está en que no tienen claridad con respecto a qué es lo que hace del chileno un chileno e intentan desentrañar qué es lo que hace que un ser humano sea considerado chileno. Después de mucho divagar, llegan a una conclusión que no les satisface por completo, ni en lo actoral, ni en lo personal.

Funciones:

Sábado 19:30 y 20:30

Domingo 19:30

Obra: Pequeños abismos

Cía Teatro Container

Dramaturgia: Adaptación libre del texto Flores de Papel de Egon Wolff

Dirección: Andrés Cespedes

Elenco: Nicolás Eyzaguirre, Marta Núñez

Reseña:

En cada persona hay fisuras, pequeñas grietas, llagas que, al

mínimo contacto con el otro, crecen y se hacen tan dolorosas que no

permiten avanzar, escuchar, o relacionarse, que confina cada uno a su realidad, a su marginalidad. Pequeños abismos relata el encuentro inesperado de dos

personas, que, al enfrentarse, reflejan sus circunstancias y sus

precariedades. Pequeños abismos es una adaptación libre de la obra “Flores de papel” del dramaturgo chileno Egon Wolff.

Funciones: del 17 de agosto al 09 de septiembre

Viernes y sábado 20:30

Domingo 19:30

Obra: Viraje

Cía La Mitad Invisible

Dramaturgia: Manuel Bustos

Dirección: Manuel Bustos

Elenco: Gabriela Espinoza, Marco Zambrano, Arturo Rodríguez

Reseña:

Gerundio es ciego de nacimiento, y vive junto a sus dos hermanos en una pequeña caleta de no más de cien habitantes en la costa chilena. Para él, la percepción del mundo está construida desde la visión de sus hermanos. Su cotidianeidad sencilla y alegre se ve enfrentada a la paulatina llegada de la modernidad, que se concreta con la instalación de una transnacional a la orilla de la playa. Cada hermano escoge su destino, y cede en pos de adaptarse al nuevo escenario de la industrialización. Gerundio, en cambio, en una lucha interior por mantener su realidad intacta, decide emprender su propio viraje, lo cual cambiará su percepción de la vida para siempre.

Funciones: del 28 de septiembre al 14 de octubre

Viernes y sábado 20:30

Domingo 19:30

Obra: Lenguatch

Cía: Dama Brava

Dramaturgia: Creación colectiva

Dirección: Natasha Torres

Elenco: Josefina Pepay, Ana Albornoz, Angie Giaverini, Isabel Nuñez, Milenka Cucurella, Ana Allende, Pilar Leal.

Reseña:

Lengüatch es una instalación escénica resultado de un laboratorio creativo dirigido por Natasha Torres en la que palabras, juegos, rezos, adivinanzas, modas, canciones, discursos y dichos forman pequeños fragmentos de nuestra identidad como sociedad. Escuchar aquellos textos provoca en los cuerpos reconocer experiencias comunes, emociones y recuerdos que están instalados en el inconsciente colectivo de un país fragmentado y desigual. Son movimientos críticos, es danza que cuestiona y desobedece.

Funciones: del 27 de octubre al 11 de noviembre

Viernes y sábado 20:30

Domingo 19:30

Obra: La voz humana

Cía Perro Negro

Dramaturgia: Jean Cocteau

Dirección: Sergio Gajardo

Elenco: Consuelo Holzapfel

Reseña:

Una mujer sola, en una habitación desordenada, llama su amante quien la dejó por otra. A partir de esta situación tristemente banal, el autor escribe una mini tragedia en un acto, un extraño monologo con dos voces, hecho de palabras y silencios, en el que el teléfono ocupa un lugar esencial.

Funciones: del 16 de noviembre al 09 de diciembre

Viernes y sábado 20:30

Domingo 19:30

Muchas personas llegaron el sábado recién pasado al Parque a celebrar junto a Malabicirco el Día Mundial del Malabarista.

Disfruta de la imágenes:

Prodemu ejecuta el Programa Nacional de Apoyo a la Dinámica Familiar, en convenio con el Ministerio de Desarrollo Social, desde hace más de 8 años,  constituyéndose en una importante herramienta de apoyo psicosocial a mujeres vulnerables de nuestro país.

La semana pasada se realizó la ceremonia de certificación del Taller de Apoyo a la Dinámica Familiar (ADF) con la presencia de la Directora Regional de Prodemu, María Isabel Molina; el seremi de Desarrollo Social, Tomás Ochoa y más de 50 mujeres beneficiadas.

El 3 y 4 de julio de realizó en Santiago el II Seminario Internacional sobre Desafíos de las Políticas Culturales en Chile. En ese marco visitaron el país dos destacados representantes de la institucionalidad cultural europea: Jean-Francois Chougnet, Director Capital Europea de Cultura, con sede en Marsella, Francia; y Christian Esch, Director de la Oficina de Cultura del Estado Federado de Renania, Alemania.

Ambos fueron partícipes además del programa del Seminario en regiones que los llevó a Concepción el jueves y los trajo a Valparaíso el viernes 6 de julio.
En nuestro puerto, tras asistir a un encuentro en la sala Obra Gruesa de la Universidad Católica, se arrancaron invitados a almorzar al Parque.

Acá degustaron de una exquisita comida en nuestra cocina-comedor cargada de hospitalidad y de una particular mirada de lo que debiese ser una política cultural pública de calidad.

La Escuela San Luis tiene una larga historia de relación con este espacio, pues su precaria infraestructura la ha obligado a utilizar diversos espacios. Antes utilizaban las instalaciones de la ex cárcel para desarrollar diversas actividades y hoy vienen al Parque en el marco de visitas pedagógicas que realizan dos veces al años, trabajo consistente en salir con un grupo curso a realizar las mismas tareas que hubieran desarrollado en sala pero en otro espacio físico. Gabriela Huasco, profesora de dicho establecimiento trajo a sus chicos a realizar un entretenido taller de confección de títeres, destacando lo seguro del Parque y sus comodidades.

Hablamos con ella quién además nos adelantó futuras visitas:

9 mujeres. 9 actrices. 9 visiones distintas. Sin dirección dramaturgica y con una lógica horizontal crítica, este grupo de jóvenes actrices está trabajando en un teatro de experimentación con mucha fuerza y vigor. Cada una se hace cargo de un training o ensayo y así las distintas miradas confluyen en un trabajo común. Ellas apuntan a crear una poética propia que al final de su trabajo las identifique y puedan terminar con un montaje. Su tarea actual consiste en investigar en los súper yo que todos llevamos dentro, y por qué no, en las super mujeres que ellan representan, transformándolas en 9 chicas superpoderosas.

Conversamos con Silbila Sotomayor, una de las actrices, para conocer mejor su dinámica de trabajo.

El jueves 5 de julio el PCdV recibió la visita del artista Fernando Prats, de dilatada trayectoria nacional e internacional. Invitado por el curador español Jorge Díez, participó en el 2010 en el proyecto de intervenciones urbanas que acompañó al Congreso de la Lengua, que debía tener lugar en Valparaíso. El terremoto del 27 de febrero perturbó de manera severa su realización. En esa ocasión, instaló en el muelle Barón una pieza que consistió en la reproducción en neón del texto que publicó Shakleton a comienzos del siglo XX, para reclutar voluntarios para realizar un viaje de excepción. Dicha frase ya había sido instalada en el marco del proyecto “Madrid Abierto”, en el 2008. El curador Jorge Díez, en ese momento, relevó la importancia de este montaje porque la frase, en su enunciado, expresaba su concepto de práctica artística, como investigación de los límites de la percepción y de la resistibilidad de la existencia humana. Posteriormente, la misma frase, reproducida en una estructura desplegable, fue montada en la propia Isla Elefantes, en la Antártica chilena.

“Se buscan hombres para trabajo arriesgado, poco sueldo, frío extremo, largos meses de oscuridad total, peligro constante, regreso a salvo dudoso, honor y reconocimiento en caso de éxito”.

El registro de la operación y una nueva versión de la frase encendida formaron parte del envío chileno a la 54a Bienal de Venecia, en el 2011. El PCdV acoge el retorno del envío a Venecia, trayendo a Valparaíso, un montaje que acoge un proyecto de calidad, pensado para dinamizar y fortalecer la escena de arte local. La visita de Fernando Prats permitió afinar pormenores del nuevo montaje de la estructura que viajó a la Antártica, que será instalada sobre la terraza del edificio de Difusión del PCdV, a fines del mes de agosto. Este montaje forma parte de un proyecto que contempla además, la exhibición de un vídeo, la realización de un Laboratorio con estudiantes de arte de la ciudad y una conferencia a cargo del crítico español Fernando Castro Flórez, quien fuera el curador del envío chileno a Venecia. Con el apoyo de la Unidad de Relaciones Internacionales del CNCA, la presencia de Fernando Prats en el PCdV ratifica la decisión del PCdV de conectar a la escena local con las principales manifestaciones de arte contemporáneo. Fernando Prats prepara, en la actualidad, su envío a la Bienal de Polonia, que se realiza en la ciudad de Postdam. A título de primicia, publicamos la fotografía de la frase desplegada en la Base Prats, en el ensayo previo a su montaje en la Isla Elefantes.

Conversamos con Fernando Prats:

Desde el viernes se desarrollaron una serie de actividades en distintas dependencias del Parque Cultural. Lo que por un lado da cuenta del grado de acercamiento de la comunidad porteña a las instalaciones del Parque y, por otro, la iniciativa del Parque en relevar el estado de la comunidad artística y cultural de la zona.

El viernes se desarrolló un interesante Seminario Escolar de Patrimonio en el teatro organizado por el Programa Educacional para Talentos Académicos BETA de la Pontificie Universidad Católica de Valparaío y el Fondo Histórico Patrimonial Eduardo Bunge de la misma casa de estudios y que reunió ponencias de 5 colegios de la región sobre patrimonio, memoria e identidad.

Durante los tres días se realizaron varias visitas guiadas con abundante público asistente, quienes pudieron conocer la infraestructrura de primer nivel pensaba para la práctica artística

El mismo viernes y a la misma hora terminaba el ciclo de Nanoseminarios de Artes Escénicas organizado por la Compañía de Teatro La Peste en una de las salas del edificio de Transmisión con más de 30 participantes.

Esa noche además comenzaba la primera de tres jornadas de flamenco en el teatro. Presentaciones que fueron de menos a más en número de espectadores, amilanados seguramente por el mal tiempo, pero que en un domingo más cálido asistieron masivamente a deleitarse con la obra Somos de la Compañía local Flamenco Triana.

El sábado, en tanto, por la mañana se realizó la jornada inaugural del Seminario de Artes Escénicas en la sala Laboratorio del Edificio de Difusión, destacando la participación de Rocío Rivera y Veronique Mondini. “Desafíos y Oportunidades de la producción escénica” se denomina este Seminario de Gestión y Producción para las Artes Escénicas, organizado por la Corporación Cultural Balmaceda Arte Joven Valparaíso, en conjunto con el Centro Cultural Teatro Container y con el auspicio del Parque Cultural de Valparaíso.

Cerca de las 11 de la mañana se instalaban finalmente dos containers en el Parque pertenecientes al Festival Teatro Container que presentará 5 montajes entre julio y noviembre. Fue una maniobra complicada pero solucionada efectivamente por los equipos de producción y técnicos del Parque en conjunto con avezados conductores de camiones y grúas.

Durante todo el día en el Espacio Circo se estuvieron realizando diversos talleres y se cerró con una Gala en el mismo lugar con más de 50 invitados. Esta actividad estuvo organizada por la agrupación de artistas pertenecientes al Parque La Laguna de Barón que se encuentran ensayando en el edificio de Transmisión.

Terminada la segunda sesión de Flamenco Triana en el teatro, comenzó la Gala de Circo en Transmisión.

Finalmente, el domingo culminó el montaje Somos de flamenco, terminando tres días de presentaciones en el Parque que seguramente volverán a repetir. Su público se fue fascinado por las instalaciones del teatro, justificando su llegada desde Viña del Mar al Cerro Cárcel.

Hace días que los equipos de producción y técnicos del Parque se encontraban analizando la llegada de un par de container al recinto. Muchas eran las dudas: que el camión no sube el cerro, que la grúa no alcanzaba a dar la vuelta, que en tal lugar no entrarían, en fin, muchas observaciones que complejizaban la instalación de los dos containers, uno grande y uno pequeño.

Tras varias reuniones y posibilidades de acceso y alojamiento de los aparatos, finalmente se tomó la mejor de las decisiones y toda la incertidumbre se transformó en certeza en una fría mañana de invierno.

Corrían las 11 de la mañana y la precisión de la técnica de los avezados conductores especializados terminaron por disipar todas las dudas y en un par de movimientos instalaron las estructuras portuarias como si nada de lo complejo hubiese existido.

Enhorabuena ya tenemos los containers instalados, los que alojarán montajes teatrales desde julio a noviembre:

“Decir si” de la compañía argentina Teatro Sur

“Flores de Papel” en agosto

“Viraje” de la Cia. La Mitad Visible

La Ci.a Dama Brava en octubre

Terminando con
“La voz humana” de la Cia. Perro Negro

El Centro Cultural Teatro Container, CCTC, es una organización sin fines de lucro, cuyo objetivo principal es promover el uso artístico del contenedor marítimo, acondicionándolo como sala de teatro, de danza, o para intervenciones de artes visual y sonora.

Al ocupar un contenedor como soporte artístico, se le otorga otra dimensión a la principal actividad de la ciudad. Además de generar transacciones comerciales, el puerto participa del desarrollo cultural, ilustrando así la doble identidad que caracteriza Valparaíso: una ciudad originalmente destinada al comercio, hoy convertida en patrimonio cultural de
la humanidad.

Principal vitrina del Centro Cultural, el Festival Teatro Container se realiza en Valparaíso desde el 2008 y se caracteriza por la disposición de contenedores en distintos puntos de la ciudad, llevando obras de teatro, danza o instalaciones hasta los sectores tradicionalmente más distantes de la actividad cultural.

Este año, con una temporada de cuatro obras inéditas y una obra del Festival 2011, todas en contenedores, el CCTC desembarca en el Parque Cultural de Valparaíso, reforzando su línea de acciones de producción y promoción de obras en container, así como su implantación en un territorio específico.