Keny Huerta Pastén, intérprete y creadora de danza, se presentará este fin de semana con su obra unipersonal “Movimiento Involuntario” en el Festival de Danza Contemporánea Bahía Blanca 2017.

Formada de manera independiente, ha sido parte de la escena porteña a partir año 2001 integrando compañías de danza contemporánea, moderna y danza-teatro.

Keny Huerta ha desarrollado cápsulas de investigación para la creación de obra y en el ámbito de la docencia. Actualmente se encuentra desarrollando 2 solos de su autoría “Justo hoy día” y “Movimiento Involuntario”.

Es intérprete de obra “Amor Reverso” la que fue parte de la programación de los Temporales Internacionales de Teatro 2017.

Además es gestora del proyecto Danza Investigación y Movimiento.

Biografía artística:

Keny Huerta Past_n Presentaci_n

Movimiento Involuntario:

https://www.youtube.com/watch?v=ByF0wmwGsYU

En el Salón Esmeralda de la Intendencia Regional se realizó la ceremonia de premiación del Fondo de Medios que año a año levanta la Secretaría Regional de Gobierno que, en esta ocasión, premió una iniciativa del Parque Cultural relativo a la implementación de Radio Parque.

Este Fondo tiene por finalidad robustecer el quehacer de los medios de comunicación regionales en pos de profundizar la democracia, incentivando que se levanten nuevos discursos que representen el sentir de localidades lejos de los grandes centros urbanos.

Por ello, la mayoría de los proyectos premiados corresponden a radios comunales y comunitarias y a pequeños medios de la vasta quinta región.

En dicho acto estuvieron presentes el Intendente Regional, Gabriel Aldoney, el nuevo Seremi de Gobierno Mario Lagomarsino y el Subsecretario de Gobierno Omar Jara, entre otras autoridades.

En este sentido, el Parque se adjudicó un proyecto por la suma de $1.499.200, que tienen por finalidad implementar el espacio Radio Parque, al interior de la institución cultural.

Organizado por Revuelo en colaboración con el Departamento de Danza de la Universidad de Chile y el Parque Cultural, esta instancia busca aportar en el desarrollo disciplinar descentralizando, fomentando y potenciando a nuevos creadores en el ámbito de la creación escénica contemporánea.  El diseño de estos cursos está focalizado para entregar herramientas técnicas y metodológicas, potenciando y acompañando a los creadores que desean poner en escena sus ideas o proyectos creativos. Desde este lugar un grupo de docentes del Departamento de danza la Universidad de Chile compartirán sus experiencias y conocimientos teóricos y prácticos. Son 8 módulos que parten el 29 de septiembre de desplegarán hasta el 15 de diciembre.

Para inscripciones escriba al correo espaciorevuelo@gmail.com

Objetivos Generales

Potenciar las inquietudes creativas a un grupo diverso de interpretes -creadores, facilitando el aprendizaje a través de herramientas de orden teóricas y prácticas para la articulación de los procesos investigativos-creativos, finalizando con la materialización y muestra de las distintas ideas.

Destinatarios

Todos aquellos destinatarios que desean adquirir herramientas y acompañamiento profesional para sus procesos de creación y puesta en escena de sus ideas contemporáneas que sean.

–       Profesionales o semi-profesionales de las artes escénicas con experiencia en la interpretación y creación de obras.

–       Profesionales de otras disciplinas con experiencia demostrable en creaciones escénicas o performativas con inquietudes de generar procesos creativos (arquitectura, psicología, sociología, antropología, medicina, etc)

Metodología:

–      Cursos de especialización de fines de semana.

–      Cursos técnicos.

–      Horas de Investigación / Creación. (autónomas)

–      Muestras de proceso y finales

FECHAS de 8 Módulos

Fecha de inicio:  29 de septiembre 2017

Fecha de término: 15 de diciembre 2017

78 horas en Total.

Asistencia Mínima: 75%

**El programa Otorgará un certificado emitido por el Departamento de Danza de la Universidad de Chile 

29 y 30 septiembre

13 y 14 octubre

(#) 19, 20  y 21 octubre

27 y 28 octubre

10 y 11 noviembre

(#) 23, 24 y 25 noviembre

1 y 2 diciembre

(#) 7, 8 y 9 diciembre

14 y 15 diciembre, Muestras en Santiago

Horarios 

Viernes : 17:00 -21 hrs./ Sábado : 11.00 -17:30  (30 min de pausa) 

(#) Jueves y viernes 18.00-20.00 hrs./ Sábado 11.00 a 13.00 hrs.

Información Módulos

29 y 30 septiembre Módulo 1: “Generación de ideas escénicas” Luis Corvalán / Natalia Diaz. (sala 2)

13 y 14 octubre. Módulo 2:  “Música, Danza y Audiovisión : Un apresto transdisciplinar”, José Miguel Candela. (sala 2)

19,20 y 21 octubre. Modulo 3: “Una mirada biomecánica del cuerpo danzante y creativo”. (práctico) Luis Corvalán. (sala Danza 2)

27 y 28 de octubre. Módulo 4: “El cuerpo en mi voz”, Francisca Morand. (mañana sala 2, tarde sala danza 1)

10 y 11 noviembre. Módulo 5: “Herramientas Metodológicas para la Creación/Investigación” Daniela Marini.(sala danza 1)

23, 24 y 25 noviembre. Módulo 6: “Cuerpo y Filosofia, un diálogo práctico, reflexivo y creativo”. Luis Corvalán.(sala danza 1)

1 y 2 diciembre. Módulo 7: “Poniendo en juego lo invisible”. Nuri Gutes (sala danza 1)

diciembre 7, 8 y 9. Módulo 8 : “Desarrollo de lenguaje corporal-espacial de los procesos de investigación”. Luis Corvalán. (sala danza 1)

Muestras de Creaciones 14 y 15 diciembre.

Espacio MAC (Museo de Arte Contemporaneo) de la facultad de Artes de la Universidad de Chile, Santiago.

Costo total, 8 Módulos por cada alumno $ 200.000-

Contacto :

espaciorevuelo@gmail.com

Idea y organiza:

Revuelo

Colabora:

Departamento de Danza Universidad de Chile.
Parque Cultural Valparaíso

​Revisa los videos de las versiones anteriores en nuestro canal de Youtube:
https://www.youtube.com/channel/UCm2OXyIe5t-qVKhdnB9t0-w/videos?sort=dd&shelf_id=0&view=0

Una gran noche de Gala Payasa y la primera Olimpiada de Payasos y Payasas en Valparaíso serán parte de la programación de Fiestas Patrias en el Parque Cultural de Valparaíso. El encuentro reunirá a destacados representantes del arte cómico – circense y, por primera vez, instalará el concepto de olimpíadas de payasos y payasas enmarcadas en la noche de Gala con que se cerrará dicha programación dieciochera en el Parque Cultural.

Galas Payasas al ritmo del Zapatea’o
19:30 horas.
Teatro del PCdV.
A la gorra

Será una hermosa noche de rutinas de payasos y payasas en la gran Gala Clown de Valparaíso. La actividad se realizará el viernes 15 de septiembre, desde las 19:30 hrs., en la Sala de Teatro del centro cultural porteño. Será con entrada liberada pero sin olvidar el aporte voluntario y espontaneo de “la gorra”.

Para el viernes 15 la programación contará con las presentaciones de SALO PAYASO, CHAPARRO, EL FESTIN DE LA RISA, la belleza y espontaneidad de PAYASA MILAGRO, el humor clásico y ancestral de TONY CUCHARA, legendario Tony Chileno con quien crecimos riendo en circos, y espectáculos de televisión en esos ochentas y noventas estelares siempre acompañado Copucha y Chirola. Para finalizar, nos acompañará en la música y el divertimento corporal la afamada banda de payasos CISCU MARGARET y en la animación el siempre reconocido SEÑOR CORALES junto a nuestro Payaso CHUMBEQUE.

CLOWNLIMPIADAS EN
GALAS PAYASAS, AL RITMO DEL ZAPATEA’O 2017

Para este año 2017, GALAS PAYASAS, instala un nuevo concepto, una antesala para lo que será la Gran Noche de los payasos y payasas. Se trata de un nuevo concepto de espectáculo, que se traducirá en Clownlimpiadas, concurso abierto y público que premiará la mejor rutina de payaso o payasa de todo Chile. Cada uno de los participantes mostrarán sus rutinas en un ejercicio competitivo, donde se escogerá el mejor payaso o payasa, la que se presentará en las GALAS PAYASAS el día viernes 15 de septiembre.

Los encargados de elegir la mejor rutina serán a grandes exponentes del Payaso y la Payasa en Chile, con el objetivo de construir un jurado de trayectoria y reconocido por sus pares, lo que contribuirá a la programación de estas noches de glamur y divertimento payasístico.

El jurado estará compuesto por:
Víctor Quiroga, payaso SOQUETE
Rodolfo Meneses, Mimo TUGA
Luciana Mosca, Artista de Circo, Bailarina y coreógrafa
Javier Morales, Payaso ALFONSO PATRICIO

Jueves 14 de Septiembre
18:30 hrs
Sala Estudio PCdV
A la gorra

Para Gonzalo Díaz, director general de la actividad y destacado actor y conocido por estar tras el Payaso Chumbeque, “el payaso chileno es un oficio de larga trayectoria. Su desarrollo se ha reconocido tanto en el teatro como en el circo y específicamente en Valparaíso, payasos y payasas han difundido su trabajo en reconocidas iniciativas como el Festival Invasión Callejera, el Encuentro Teatro de Porteño Independiente, Valparaíso Circo, las Noches Payasas, el Día del Malabar o el gran Encuentro de Payaso Upa Chalupa. Hoy, Chumbeque Creaciones, ha querido sumarse a estas iniciativas con GALAS PAYASAS, AL RITMO DEL ZAPATEA’O. Sabemos que este mes está marcado por la historia, es parte de nuestra identidad pasada y reciente el conmemorar la memoria de los 43 años del Golpe de Estado, y desde ahí mi total respeto. Pero también Septiembre nos permite alejarlo del legítimo dolor para teñirlo de la necesaria alegría del payaso, es importante resaltar la práctica del circo y el folclore en nuestro país, tradiciones unidas por un territorio y su biografía”.

Las actividades son de acceso liberado y abierto a todo público y son organizadas por Chumbeque Creaciones y Colectivo de Circo y Teatro URGENTE DELIRIO y apoyadas por Parque Cultural de Valparaíso, la Dirección Regional del CNCA de Valparaíso y la Alcaldía Ciudadana.

Las coreógrafas Elizabeth Rodríguez y Rocío Rivera, junto a siete intérpretes femeninas, proponen una obra con montajes diferenciados por ciudad.

“Co/lapso, combinatorias de colaboración y acción”, es una obra de danza que surge de una alianza entre Matucana 100 y el Parque Cultural de Valparaíso. El montaje, se plantea desde el cruce, el intercambio y la integración de metodologías entre el equipo técnico, las siete bailarinas y las directoras: Elizabeth Rodríguez y Rocío Rivera. “Nos hizo mucho eco que la obra naciera desde dos instituciones, eso nos habló de dos miradas, no son miradas que se confrontan, sino que se cruzan para generar una tercera cosa”, explica Rivera, sobre la puesta en escena que se estrenará el 13 de septiembre en Valparaíso y el 28 del mismo mes en el Espacio Patricio Bunster de Matucana 100.

El montaje, se generó siguiendo una hoja de ruta durante una residencia de tres meses en el centro cultural de la quinta región. Por lo mismo, “el hacer” ha develado elementos importantes del montaje. “El colapso, se relaciona con la caída, y eso con la pendiente. Nos dimos cuenta que Valparaíso está definida por la pendiente y al mirarla desde lo plano, “el otro” aparece muy fuerte. Además en el caer hay movimiento, y tanto yo cómo Rocío ponemos énfasis en la movilidad”, explica Elizabeth Rodriguez.

Otra de las particularidades que llaman la atención sobre “Co/lapso, combinatorias de colaboración y acción”, es que Valparaíso y Santiago tendrán montajes levemente diferenciados. Esto, desemboca en que en la ciudad puerto se potenciará la perspectiva y la contemplación, según las directoras, “tal como desde Valparaíso se contempla el mar”. La colaboración entre el Parque Cultural y Matucana 100, es una iniciativa que busca generar proyectos que dialoguen territorialmente y perduren en el tiempo, en torno a la creación artística, específicamente, en el ámbito de la danza.

Ficha artística

Dirección:  Rocío Rivera Marchevsky y  Elizabeth Rodríguez

Material Coreográfico e interpretación: Camila Cavieres Verdugo, Diana Carvajal Guevara, Andrea Gómez Aguirre, Mariella Valdebenito Ruffo, Aurora Ortíz, Soledad Medina Tapia  y  Vanesa Torres Pita

Música original: Miguel Jáuregui

Iluminación: Iván Sánchez (Valparaíso) y Luis Reinoso (Stgo)

Vestuario: Mauro Nuñez

Producción general: Hugo Navarro (PCdV) y Gian Reginato (M100)

Asistencia de producción: Daniela Villanueva

Estreno 13 y 14 de septiembre / teatro del PCdV / 20:00 hrs /

entrada liberada

Programa emitido en vivo por las ondas de Radio Valparaíso el pasado jueves 7 de septiembre. En la ocasión estuvo presente el actor y director Sebastián Cares para contarnos acerca de la Residencia artística que busca generar teatralidades a partir de la memoria de las instalaciones de la ex-cárcel. En la segunda parte estuvimos con Susana González quién nos compartió información sobre la charla de Naturopatía. En la música en vivo estuvimos junto al gran Gopa.

Obra teatral en inglés educativa “Frankenstein”, se presentó esta semana en la escuela Eleuterio Ramirez del cerro Rocuant.

La iniciativa levantada desde el Área de Mediación del Parque, busca acercar estas experiencias artísticas y a la vez educativas en los distintos colegios municipales de la Corporación Municipal porteña.

Esta presentación se enmarca en el programa que nuestra institución viene desarrollando fuera de las dependencias del Parque en lo que hemos denominado “El Parque más allá del Parque”.

Nanni Moretti                                    

La visita a Valparaíso este sábado 9 de septiembre del destacado actor y director itálico, es una iniciativa de la Embajada de Italia y del Instituto Italiano de Cultura en nuestro país, que nos ofrece una lectura íntima de la novela epistolar de la escritora Natalia Ginsburg

Caro Michelle fue escrita en 1973 y es probablemente la primera novela italiana que representa la historia de un joven que murió en París por razones políticas. Es  la historia de un hijo perdido, Miguel, que abandonó de joven a su familia, se casó en un país lejano y tras una vida poco ordenada, murió en otro país distante en circunstancias poco claras.

El objeto sobre el que orbitan estas cartas es Michele, un joven independizado sobre el que recaen toda una serie de sucesos: en antecedentes, la separación de sus progenitores y la convivencia de Michele con el padre. En la actualidad de la narración, el desapego con su familia, el cuidado intermitente de una chica que ha dado a luz un niño que puede, o no, ser suyo. Su huida a Londres, por motivos inexplicados pero que se intuyen políticos. Un matrimonio fracasado con una americana; su fuga de este hogar. Y su muerte en un enfrentamiento con los fascistas en las calles de Brujas.

Este trabajo ha sido llevado al cine, cuando en 1976, el cineasta Mario Monicelli, creo una película cómica, que fue premiada en el Festival Internacional de Cine en Berlín ese mismo año, siendo premiado con el Oso de Plata a la Mejor Dirección

La lectura teatralizada de  “Caro Michele”, llega hasta el Parque Cultural de Valparaíso, gracias a la Embajada de Italia y al Instituto Italiano de Cultura en Chile y se llevará a cabo el día 9 de septiembre a las 20 horas, en dónde se habilitará el Teatro para recibir a tan importante visita. La entrada no tiene costo.

Nanni Moretti

El actor y director nació en Brunico en 1953 e hizo su estreno como realizador en el cine  en el año 1973 con  el cortometraje La Sconfitta (La Derrota) historia de la crisis de un miltante de los movimiento del 68’ en clave de humor. Posteriormente, fue el turno de Paté de Bourgeois, para concluir esta primera etapa con Come parli frate? Parodia de los Novio, pero será en 1976 en la que presentará su primer largometraje “Soy un Autárquico”.

Después destaca su trabajo como actor y director, en el primer  los hermanos Taviani le ofrecen un papel en el recordado film Padre Padrone y en 1978 aparece la primera película (Ecce Bombo) en la que Moretti rueda con medios profesionales y consigue un inesperado éxito de taquilla, que hace que la crítica se fije en su trabajo.

En 1993  presenta Caro Diario (Querido Diario) film autobiográfico  que se establece en tres espacios orientados hacia el estilo documental, en los que el artista se interpreta asimismo y por el cual obtuvo el premio al Mejor Director del Festival de Cannes en 1994. Después produce L’ unico paese al mond (El único país del mundo) en la que muestra una visión pesimista  de las secuelas de la victoria de electoral de la centroderecha encabezada por Silvio Berlusconi, pero no sería la primera y única vez que se toparía con el empresario, porque en el año 2006 filmaría El Caimán, inspirada en la figura del otrora líder de Forza Italia

En el 2001 gana la Palma de Oro del Festival de Cannes con el Film “La Stanza del Figlio” (La Habitación del Hijo) en donde narra las consecuencias de la muerte accidental de un hijo.

En el 2002 filma “The Last Customer”  documental con el que demuestra su interés por los termas urbanos y las desigualdades y segregación que la ciudad mal planificada entrega, ejemplificando todo en la historia de una familia de Nueva York, que se ve exigida a abandonar la farmacia que les da de vivir ante la inminente demolición del edificio en el que está instalada.

Son más de 20 los trabajos que lleva adelante la filmografía de  Moretti, en la que ha realizado cortos, documentales y largometrajes.

Esta semana la Municipalidad de Valparaíso dio a conocer los resultados de los Fondos para iniciativas culturales, FICVAL, entre los cuales fue premiado un proyecto presentado por el Área de Mediación del Parque Cultural que busca dar continuidad a la Residencia Artística de la orquesta folk para Valparaíso que se desarrolla en el Liceo Pedro Montt.

La idea es continuar con las audiciones, ensayos de repertorio, profesores invitados, taller de Ritmo con Señas. Además, seguir con los ensayos de repertorio, llevar profesores invitados, realizar un taller de Danzas Tradicionales y Populares,  hacer ensayos abiertos,  levantar un taller de Música para Preescolares, todo en colaboración con Ensamble Transatlántico de Folk Chileno, agrupación que está liderando esta residencia.

También se contempla la itinerancia y presentaciones en Escuelas Públicas de la ciudad como la Escuela Eleuterio Ramírez  del Cerro Rocuant y la Escuela Pedro Cariaga , ubicada en el 1° sector de Playa Ancha. Así mismo, se contemplan presentaciones en algunas estaciones del Metro y un concierto final en el Parque Cultural.

La Orquesta Folk de Valparaíso es un proyecto dedicado a interpretar repertorio tradicional y de raíz proveniente de diversas partes de Chile y el mundo. Sus integrantes son en su mayoría jóvenes estudiantes de música, escolares y universitarios, quienes interpretan instrumentos diversos como violín, viola, cello, guitarra, acordeón, percusiones, flauta, clarinete, saxofón y trompeta. El proyecto ha sido gestionado por el Parque Cultural de Valparaíso, en conjunto con la Asociación Cultural Ensamble Transatlántico, y contempla una residencia de 4 meses  en el Liceo Pedro Montt de Valparaíso, recinto patrimonial en el cual se llevarán a cabo los ensayos semanales en el marco del programa “Escuela abierta”. Así, semana a semana, los integrantes de la orquesta aprenderán música proveniente de diversas partes de Chile, con ritmos tales como el huayno, la cueca y la nave (Chiloé), además de piezas de diferentes países como Hungría, Estonia, Croacia, Bélgica y Noruega, la mayoría de los cuales fueron enseñados de primera fuente por músicos provenientes de los países mencionados.

Español-mapudungun

Este trabajo es un compromiso del Ejecutivo y el Mineduc hacia las niñas y niños del país, con el propósito esencial de abrir hacia nuevos horizontes culturales la difusión de los derechos fundamentales.

La actividad se realizará este martes 5 de septiembre a las 10 de la mañana en la Sala de Lectura del Parque Cultural de Valparaíso.

El Ministerio de Educación y la Comisión Nacional Chilena de Cooperación con UNESCO, presentarán este 5 de septiembre en la Sala de Lectura del Parque Cultural de Valparaíso el lanzamiento de la Declaración Universal de los Derechos Humanos ilustrada para infancia, Edición Bilingüe Español-mapudungun.

La Ministra de Educación Adriana Delpiano será la encargada de mostrar este trabajo que es impulsado desde el marco en materias de educación y derechos humanos. Esta declaración ilustrada es un compromiso especial de la Presidencia Bachelet y la Secretaria Ejecutiva de la Comisión Nacional para impulsar la difusión de los derechos fundamentales entre todas las personas que habitan nuestro territorio, sin distinción de edad, género, nacionalidad, etnia o todo aquello que genere algún rasgo de discriminación.

El libro ha utilizado el alfabeto mapudungun al que ha adherido el Mineduc para  aquello que dice relación con la enseñanza y aprendizaje de este idioma. El material contó con el trabajo de la destacada ilustradora nacional Karina Cocq.

En su elaboración se han resguardado especialmente principios de igualdad entre hombre y mujeres, además de educación para una cultura de paz y diálogo intercultural, que son los objetivos primordiales de la UNESCO y la Agenda 2030 de Naciones Unidas.

Este trabajo cuenta con el patrocinio del Ministerio de Educación, la Subsecretaría de Educación Parvularia, el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, la Organización Estados Iberoamericanos (OEI) y el Centro de Cultura Política, Memoria y Derechos Humanos de la Universidad de Valparaíso.

Cabe destacar que el libro ha sido solicitado por el Centro Regional para el Fomento del Libro en América Latina y el Caribe CERLALC de UNESCO, para su difusión entre los 21 países que lo conforman.