Cuatro personas, un hombre, dos mujeres jóvenes y una mayor, una mediagua desteñida que se mueve dentro de una estructura metálica, en el interior un televisor de 14 pulgadas, sintonizado en el programa “la jueza”, dos colchones en el suelo,  cuatro tazas de té, una mesa y una que otra silla de distinto color, paredes limpias, la madera es el material que inunda el lugar.

Las luces señalan tres puntos de la fachada de la mediagua. Afuera de la escena está el director, Danilo Llanos, con cuadernos, un computador y un par de parlantes, observa todo y anota algunas líneas.

Así se constituye la obra “Mediagua” de la Compañía de Teatro La Peste, que relata la vivencia de una familia que ha perdido su casa luego del terremoto del 27 de febrero.

De pronto se detiene la escena que se está desarrollando, Llanos corrige al actor que interpreta al hijo, le dice que se apropie de la frase :“la casa más linda de la población”, que lo haga con un tono desconcertado, que gire lento, lo hace y logra transmitir que no es la más linda.

Sigue el ensayo, los diálogos son más intenso, la rabia es la protagonista emocional de la obra que ejemplifica el vivir durante tres años en la mediagua.

La mediagua está construida en rieles que permiten abrir y cerrar las paredes, logrando que se expanda o se reduzca dependiendo de la escena. Llegando casi al fin de la obra, la mediagua vuelve a su tamaño normal, pequeña de 6 x 10 metros, mientras los protagonistas salen y la miran desde afuera iracundos y desesperados, jurando nunca más volver a vivir en ella.

Son las 17:30 horas, el ensayo terminó, Llanos da las gracias, las luces se apagan, el televisor aún encendido, y los actores cansados para continuar al día siguiente.

Mediagua se estrenará prontamente en el teatro del Parque, en donde se podrá vivenciar un montaje distinto y desgarrador.

Un sentido espectáculo de danza tradicional Tailandesa se presentó el pasado martes 2 de julio en el teatro del Parque. Un evento gestionado casi espontáneamente terminó cautivando a los asistentes. Desde la embajada de Tailandia nos contactaron hace unas semanas con la intención de traer esta presentación a Valparaíso. Ellos no nos conocían, ni nosotros a ellos. Con humildad y mucha responsabilidad ellos trabajaron para que nosotros accediéramos a la solicitud. Sabíamos que podía ser algo potente, sin embargo todos terminamos sorprendiéndonos. Quizás imaginábamos una muestra clásica, una puesta en escena pulcra y gran solemnidad, y claro, fue eso y mucho más. Este grupo de tailandeses era la primera vez que se presentaban en Chile y nos mostraron no sólo una fina selección de las más típicas y tradicionales danzas de su país en bellos y coloridos trajes y movimientos, sino que también derrocharon simpatía y cercanía con el público.

Todo partió con el discurso del Ministro Consejero, el que los presentes escucharon respetuosamente. Siguió con una muestra de parsimoniosos movimientos, muy calculados en donde las manos y dedos muy estirados jugaban un rol fundamental, marcaban las secuencias y ritmos, que lentamente hacían avanzar la coreografía hacia otros giros y movimientos muy estructurados, pero ejecutados delicadamente.

No hubo una, sino que varias curiosidades que deleitaron al público aquella noche y que también demostraron la calidez del soberano porteño que jamás abusó de su sitio privilegiado de localía, muy por el contrario, hicieron sentir a los foráneos como en su casa, agradeciéndoles con cariñosos aplausos tras cada número.

Uno de los momentos más emotivos del show ocurrió cuando por cuarta o quinta vez apareció en escena un cantante que realizaba pausas musicales, entonando canciones populares de occidente, las que cantó en inglés y en tailandés, pero que en su última presentación cautivó a los asistentes con el tema Bésame Mucho cantado en español. Cuando se lo anuncia antes de interpretar el bolero, el público lo aplaude efusivamente de entrada, como expresando su desgano -en buena onda- de tener que escucharlo nuevamente, pero el cantante, algo así como un Frank Sinatra de Oceanía, impertérrito salió a escena y sorprendió a todos con su buen español y con la hermosa canción, este momento, marcaría uno de los clímax del espectáculo, ya nos podíamos dar por satisfechos.

No obstante, la noche todavía no terminaba. El grupo en su penúltima salida al escenario hace una especie de retrospectiva de la danza de su país y al finalizar invitan al público a bailar, el que sin mayor resistencia accedió al frente imitando los gestos y movimientos de los amigos de Tailandia. Este episodio fue en realidad memorable.

Para finalizar, bailan un saltadito pie de cueca que dejó a todos los presentes con gusto a poco. Un cierre impensado, un aplauso cerrado y un cariño mutuamente cultivado.

Programa emitido en vivo el pasado miércoles 3 de julio por las ondas de la radio Ritoque 102.5 FM. En esta o casión conversamos con Fernando Leiva, coordinador de la oficina del adulto mayor de la municipalidad de Valparaíso e integrante de Los Paleteados del Puerto.

Con más de 40 personas en el público a pesar de la fuerte lluvia que azotaba Valparaíso, comenzó la primera muestra de la Compañía de TeatroDanzaButoh, una performance con musicalización en vivo y totalmente improvisada, en donde se planteaba el respeto, el amor, la comunicación y la honestidad, que muchas veces se pasan por alto en pequeños gestos de la cotidianidad.

Una presentación dinámica y fluida es lo que se podía ver en escena, una mezcla de diálogos, movimientos, cantos, gritos, se fundían a través de las integrantes de la compañía, que a su vez recorrían todo el espacio de la sala de danza, otorgándole así una atmósfera adecuada para la actuación.

Finalizada la función el elenco invitó al público a interactuar en un foro, donde hubo una alta participación por parte de los asistentes, los cuales plantearon sus dudas e impresiones respecto de lo que presenciaron minutos antes.

Todo esto con el propósito de saber si se entendió lo que la propuesta comunicaba a través de movimientos, diálogos y la musicalización.

La muestra se repite hoy en la Sala de Danza del Edificio de Difusión a las 19:00 horas, la adhesión general tiene un valor de $2.000.

Fuerte llovía ayer jueves a eso de las 19 horas momento en el cual comenzaba la Conferencia de Justo Pastor Mellado, titulada Hipótesis de trabajo para la pintura local, pero las inclemencias del tiempo no fueron impedimento para que llegaran a la sala de lectura del Parque alrededor de 50 personas. Esta asistencia deja entrever que la gente que está pintando y las personas que les interesa esta materia como análisis de estudio clamaban por instancias de este tipo.

El Parque, en este sentido, y a propósito de la exposición Pintura Latente II, Proyecto Catalepsia, ha levantado una serie de acciones tendientes a acelerar los mecanismos de reproducción de la escena local en una disciplina que fluye con un caudal importante bajo la corriente que, si bien no tiene la visibilidad esperada de sus exponentes, posee una densidad importante que da cuenta de su trabajo silencioso y permanente lejos de apoyos institucionales vía proyectos.

Acá pueden escuchar la conferencia de Justo Pastor Mellado:

Un avance de la residencia que comenzó hace tres meses es lo que presentará la Agrupación Cultural Meconio a cargo de Francisca Tuñon, con un grupo que conformó a partir de una audición en las salas del Parque Cultural de Valparaíso que mezcla danza, teatro y butoh y que se estrenará a fines de este año.

La característica de este trabajo es que todo se basa en la improvisación, no hay patrones coreográficos que hayan practicado antes, todo lo que se ve en escena nace en el momento, así mismo la musicalización se trabaja paralelamente y se va gestando en el momento.

La compañía propone la exploración e investigación entre el teatro realista, brechtiano y de gestos, la danza sin formas, el Butoh y la música experimental.

La temática a trabajar en estas primeras muestras, son los valores considerados base para las buenas relaciones humanas: amor, honestidad, respeto, comunicación; eso, más la condición emocional humana enfrentada al cotidiano vivir. Las cuales al no ser reconocidas o respetadas por el otro provoca un sinfín de situaciones incómodas que dejan en evidencia el cómo se pasan por alto constantemente.

Este planteamiento es un acercamiento a lo central que la compañía se encuentra desarrollando y que será expuesta en su totalidad para finales de año.

La agrupación cultural a cargo de la compañía, Meconio, ya ha presentado 2 obras anteriormente “Tierra” y “Sercuerpo”, pero es en esta oportunidad quepor primera vez se mezclan estas 3 disciplinas, realizando una inédita fusión.

La muestra tiene una duración de alrededor de 35 minutos, y luego se realizará un foro entre el elenco y el público.

El evento tendrá lugar este jueves 27 y viernes 28 de junio en la Sala de Danza del Edificio de Difusión del Parque Cultural de Valparaíso y la adhesión general tiene un valor de $2.000.

La Exposición que está montada en la Sala de Artes Visuales desde hace ya algunas semanas trae consigo varias actividades en paralelo, seminarios, conferencias, laboratorios, en donde se cruzan 3 generaciones distintas en torno a las artes visuales, una de ellas son los  Artistas e Expositores de Pintura Latente II que llevan más de una década trabajando profesionalmente en la escena local, por otra parte estudiantes de arte en proceso de titulación  participantes del Laboratorio  La Enseñanza de la Pintura y por último escolares inscritos en el Seminario Práctico de Pintura Escolar.

El Seminario Práctico de Pintura Escolar se inició el pasado sábado 22 de junio en donde se reunieron 15 niños y niñas de diferentes edades. La jornada comenzó con un recorrido junto a sus padres y apoderados por la galería, acompañados de las profesoras a cargo, quienes además son expositoras en Pintura Latente II: Orielle Bernal y Luisa Ayala. Luego se dio paso a la práctica y pudieron plasmar dibujos  y propuestas guiadas por las facilitadoras.

De esta manera se pretende acercar a niños, niñas  y jóvenes a apreciar las Artes Visuales, a través del desarrollo de diferentes técnicas, conociendo e interactuando en un espacio específico con artistas.

El seminario contempla 5 sesiones que se realizarán los sábados y que se prologará hasta el 20 de julio.

Los niñ@s provienen de los establecimientos porteños Liceo Bicentenario de Valparaíso , Colegio Alimapu, Colegio Mar Abierto, Escuela Montessori y Colegio Santo Domingo.

Cabe señalar que todas las actividades enmarcadas en Proyecto Catalepsia, Pintura Latente II, son acciones organizadas y gestionadas por el departamento de Mediación Cultural del Parque.

El grupo de la tercera edad “Semilla de Vinculo” se reúne todos los jueves en el Parque, son 19 los adultos mayores que están inscritos, pero con el frío y la pronta llegada del invierno, sólo 9 se han acercado.

Se juntan a partir de las 16:00 horas y comienza la preparación de las actividades de la tarde, el té con galletitas, alguna lectura de un libro y el tradicional juego de la lotería, son algunas de las cosas que hacen.

En este espacio es donde pueden conversar, compartir un rato agradable y aprovechar de interactuar con gente de su misma edad.

Guillermo Gatica, quien es el encargado del grupo asegura que les gusta venir al Parque, el lugar es agradable para ellos, además comenta que son fieles espectadores de lo que se realiza acá.

Ayer luego de terminar la sesión se quedaron a disfrutar el Concierto que estuvo a cargo de las Orquestas Andina y Marga Marga, y al finalizar aplaudieron de pie a los músicos en escena, agradeciendo poder estar en el público.

El grupo semillas de vínculo fue organizado por la Municipalidad de Valparaíso, en donde una asistente social realizó un estudio y seleccionó a estos 19 abuelos para conformar  un conjunto del adulto mayor y vincularlo con el área de Mediación Cultural del PCdV.

Plataforma Arquitectura anuncia ganadores de la Obra del Año 2013

De un total de 15 trabajos en disputa, el Centro Cultural de Valparaíso, el CAI Periférico de Medellín y el Hotel Endémico recibieron los más altos honores en la sexta versión del concurso, que contó con más de 70.000 votos de la comunidad arquitectónica más grande de Hispanoamérica. Los ganadores serán premiados en Santiago de Chile en octubre.

Por sexto año consecutivo, Plataforma Arquitectura -parte de la red de sitios de urbanismo y arquitectura de mayor alcance mundial, que incluye a ArchDaily-, junto a Hunter Douglas, Interface y HP, reconoció a las mejores obras publicadas en su página web durante 2012.

Después de un intenso proceso de selección, que duró un mes y contó con más de 70.000 votos de la comunidad arquitectónica de Hispanoamérica, ayer fueron anunciados los tres ganadores. El primer lugar se lo adjudicó el Centro Cultural Valparaíso (HLPS Arquitectos, Chile), mientras que en el segundo y tercero quedaron el CAI Periférico Medellín (Empresa de Desarrollo Urbano de Medellín, Colombia) y el Hotel Endémico (Gracia Studio, México), respectivamente. Los ganadores serán premiados en Santiago de Chile en octubre.

Para todas las obras en competencia se consideraron aspectos como innovación, diseño, estructura, procesos constructivos, uso de materiales, así como también sustentabilidad y relación con el entorno y la ciudad. Los fundadores de Plataforma Arquitectura, los chilenos David Assael y David Basulto, aseguran que “para nosotros ha sido extraordinariamente gratificante observar, por una parte, la gran calidad de las obras que se diseñan y construyen en este lado del mundo, y, por otro, confirmar el interés de miles de arquitectos por compartir y apreciar el trabajo de sus pares. Assael y Basulto agregan que están seguros de que estas obras, al igual que todas las que estaban en competencia, servirán de inspiración para miles de profesionales de todo el mundo. “Estamos muy contentos de que la comunidad arquitectónica reconozca el valor de la arquitectura pública, que con toda su complejidad es finalmente la que tiene el mayor impacto en las ciudades y ciudadanos”, concluyen.

Créditos fotos:

Parque Cultural de Valparaíso, Cristóbal Palma

Cai Periférico Medellín, Cortesía EDU Medellín

Hotel Endémico, Cortesía Gracia Studio.