Creativos tecnológicos organizan una insólita fuerza de comercio alternativo en Valparaíso. Se trata de la plataforma “Brillar”, una interfase que le permite a las personas o empresas participar de un método eficiente para vender y cotizar en internet.

La actividad de lanzamiento se realizará hoy viernes 10 de junio a partir de las 19:30 horas en el Parque Cultural de Valparaíso. El evento constará con la participación de CEOs y creativos tecnológicos, que guiarán el poblamiento de una gran plataforma de emprendimiento soberano para Valparaíso.

¿CÓMO FUNCIONA PARA LAS Y LOS EMPRENDEDORES?

Según señala Juan Pablo Acevedo, fundador de la plataforma “Brillar”, “el desafío se centra en establecer un mercado digital alternativo, donde la eficiencia tecnológica y las reglas del comercio justo, sean engranajes de una fuerza auto organizada que dé garantías más inclusivas para el emprendimiento, vale decir, que Valparaíso imponga un hábitat inteligente para unir proveedores y consumidores con un fuerte espíritu de reciprocidad”. Esta plataforma buscará replicarse en otras ciudades icono de Latinoamérica y ya se encuentra en funcionamiento para 5 países de la región.

¿Y PARA LAS Y LOS USUARIOS?

A nivel de usuarios, BRILLAR es un cotizador de comercio, a través de una aplicación web que le permitirá cotizar cualquier producto o servicio a nivel país o región desde el computador o celular a través de un correo electrónico. Elegir producto o servicio, luego seleccionar la región, llenas tus datos y describe lo que necesitas y todo el mercado responderá. Práctico y moderno en un ambiente de comercio justo obtendrás las mejores ofertas de forma rápida. Una suite tecnológica con respuestas automáticas, notificaciones al móvil, además de un sitio con diseño para móviles, y un robot que busca clientes los 365 días del año.

El proyecto “Brillar” ha trabajado desde octubre de 2015 en las dependencias del Parque Cultural de Valparaíso, con el fin de cumplir con tres objetivos fundamentales: el rediseño, la reingeniería y la conectividad internacional para América Latina. Además, poder desarrollar una serie de actividades creativas como la del próximo 10 de junio donde la invitación ha sido extendida a federaciones estudiantiles, personalidades del ámbito tecnológico, miembros y representantes del comercio justo, artistas y personas emprendedoras.
Para mayor información sobre esta plataforma en el sitio: www.brilllar.cl
Evento con entrada liberada.

Programa emitido en vivo el pasado miércoles 8 de junio por las ondas de Radio Valparaíso 102.5 FM. En la oportunidad estuvieron presentes la bailarina Ariela Espinoza, organizadora del espectáculo 5 Solos en Escena y la actriz Verónica Márquez, integrante de la compañía local El Baúl que está montando en el Parque la obra Sobregirados.

“Álbum de Chile, una nueva mirada”

“Hemos constituido dos pliegues fundamentales: los mitos y las heridas. Estos dos tópicos, nos servirán para ingresar desde una visión de olvidados. En efecto, en un país donde prima la evasión y la exclusión, intentamos abrir sentidos argumentales desde múltiples y dispersas fotografías” apunta el curador Gonzalo Leiva.

Un interesante recorrido es el que invita el Parque Cultural de Valparaíso desde este viernes 10 de junio en su Sala de Artes Visuales cuando se abra al público la exposición “Álbum de Chile, una nueva mirada” que reúne el trabajo de 150 artistas quienes exponen alrededor de 500 obras.

Esta muestra es una exposición itinerante del Centro Cultural Palacio de la Moneda  curada por el académico e investigador Gonzalo Leiva que aglutina la obra de este centenar y medio de artistas, emergentes y consagrados, chilenos y extranjeros,  que retratan a nuestro país desde los mitos y heridas del Chile actual, invitándonos a reflexionar acerca de la construcción de la identidad nacional.

“Identidad y sentido de las imágenes en Chile son los temas fundamentales de esta exposición. Con un propósito exclusivamente pedagógico hemos constituido dos pliegues fundamentales: los mitos y las heridas. Estos dos tópicos, nos servirán para ingresar desde una visión de olvidados, aunque recurrentes ejes temáticos en nuestro decurso histórico. En efecto, en un país donde prima la evasión y la exclusión, además de ausencias reflexivas, intentamos abrir sentidos argumentales desde las connotaciones entregadas por múltiples y dispersas fotografías” subraya Gonzalo Leiva.

Le muestra que llega a Valparaíso es una reinterpretación de la muestra, sintetizando las más de 800 imágenes originales en un número cercano a la medio millar de obras que recorren nuestra historia, expresando temas como el progreso, la violencia, la modernidad, la muerte, la belleza e innumerables otros también presentes en el país.

Homenaje a “Rostro de Chile”

“Álbum de Chile” es también un homenaje a la exposición fotográfica más destacada que se realizó en el Chile de los años sesenta: Rostro de Chile,  que se llevó a cabo con motivo de la conmemoración de los 150 años de nuestra independencia, y que exhibió 410 imágenes  que recorrieron 23 países siendo visitada por millones de personas en todo el mundo. Ella mostró la realidad nacional y sintetizó y promocionó el nuevo país que se soñaba para el país.

Es así, que “parte de la propuesta central apunta a reflexionar que la fotografía aparece como una necesidad histórica que su invento sólo confirma.  Por lo mismo, la imagen fotográfica es la seducción del icono que se instala en el proyecto de la modernidad, sus continuadores han ampliado dichas perspectivas y hoy en Chile construyen ejercicios que amplían la mirada y entregan nuevos horizontes tanto de comprensión como de memoria visual” finalizó Leiva.

La inauguración de la muestra se realizará este jueves 9 de junio a las 19:30 horas en la Sala de Artes Visuales del Parque Cultura de Valparaíso y podrá ser visitada hasta el 31 de julio de lunes a domingo de 10 a 18 horas con entrada liberada.

En el marco de la muestra “Nunca Más”

¿Cómo dialogamos de políticas públicas en materia de derechos humanos? Ésta es una de las interrogantes que intentarán responder cada jueves a las 17 horas en el Parque Cultural de Valparaíso cuando se desarrollen durante junio los Coloquios de la Memoria, Violencia Política y Transmisión de las Memorias.

Esta instancia de diálogo se organiza con miras a la reflexión y conversación en torno a los temas de la transmisión de las memorias, el patrimonio cultural de la memoria, la violencia de género y el rol de los sitios de memoria para, de una u otra manera, tocar el tema de los derechos humanos desde un punto de vista más pedagógico.

“Más pedagógico también pues están invitados especialistas de alto nivel, todos con trabajos y estudios en materia de derechos humanos por lo que esperamos que profesores, académicos, estudiantes, líderes sociales y representantes de organizaciones de derechos humanos puedan asistir a estos actos de civilidad en donde buscamos acercarnos de forma transversal a pensar, por qué no, en futuras políticas públicas en este sentido” manifestó Jorge Coulon, Director del Parque Cultural de Valparaíso.

Nunca Más

Estos Coloquios de la Memoria se organizan en el marco de la exposición Nunca Más que el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos está presentando en el hall de la Escuela de Derecho de la Universidad de Valparaíso y, gracias a un Convenio vigente que mantiene con el Parque Cultural de Valparaíso, en particular con el programa de Archivo de Historia Social, Cultural  Memoria y Derechos Humanos del Área de Mediación de la institución.

Una de los ejes fundamentales de acción del área de Mediación del Parque en su trabajo con la comunidad, junto con el programa huerto invernadero o las visitas guiadas, es el Archivo de Historia Social que busca estar a la altura del recinto al ser éste ya un lugar de memoria. “Es, en definitiva, un trabajo que debemos realizar sostenidamente para preservar y no olvidar este sitio como lo que es, un ex guarnición militar, una ex cárcel por más de 150 años y un lugar para la comunidad” sostuvo Sidhartha Corvalán, Jefe del Área de Mediación del Parque Cultural.

Programa

Jueves 9 de junio 17:00 horas

Transmisión de Memorias

María Angélica Cruz | Académica, Universidad de Valparaíso

Ximena Faúndez | Académica, Universidad de Valparaíso

Modera: Jo Siemon, Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, MMDH

Jueves 16 de junio 17:00 horas

Memoria y Patrimonio

Graciela Rubio y Carolina Maturana | Centro de Estudios e investigación pedagógica del Instituto de Historia y Ciencias Sociales de la Universidad de Valparaíso

Erick Fuentes | Doctorado Universidad de Valparaíso

Andrés Brignardello | Archivo de Historia Social Parque Cultural de Valparaíso.

Modera: Daniela Fuentealba, MMDH

Jueves 23 de junio 17:00 horas

Género y Violencia Política

Tamara Vidaurrázaga | Investigadora feminista del Instituto de la Mujer

María Graciela Mena | Coordinadora (S) V región, PRAIS

Modera: Marcela Sandoval, MMDH

Jueves 30 de junio 17:00 horas

Sitios de Memoria

Ana Becerra | Fundación por La Memoria San Antonio

Jaime Garnham | Presidente Colectivo 19 de Noviembre

Nelson Aramburú | Asociación Puchuncaví

Sidhartha Corvalán | Parque Cultural de Valparaíso

Modera: Alejandra Ibarra, MMDH

Coloquios de la Memoria

Parque Cultural de Valparaíso. Calle Cárcel 471, C° Cárcel.

Todos los jueves de junio.

-Desde Arica, el Ministro de Cultura, Ernesto Ottone, anunció las novedades de los Fondos Cultura 2017, que repartirán cerca de  $22 mil millones, lo que representa un crecimiento del 8 % en relación a este año.

-Las postulaciones abren el martes 07 de junio en www.fondoscultura.gob.cl, donde ya es posible  descargar las bases y completar el “Perfil Cultura”, paso previo para la postulación.

Publicaciones, conciertos o actividades formativas son algunos de los proyectos que podrán postular a las líneas especiales para conmemorar a Violeta Parra, una de las novedades de la nueva convocatoria de los Fondos Cultura, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA), que el Ministro Ernesto Ottone anunció hoy en el Poblado Artesanal de Arica, dando una señal concreta de descentralización, otro de los énfasis de la versión 2017 de este importante instrumento de fomento a la creación.

La iniciativa, que se enmarca en el programa de celebración de los cien años del natalicio de Violeta Parra, contempla la Línea Centenario del Fondart Nacional, que entregará un monto máximo de $15 millones por proyecto, de un total de $100 millones. Al menos el 60% de esos recursos se destinarán a propuestas de regiones distintas de la Metropolitana, siempre que sean elegibles. Asimismo, el Fondo de la Música también considera $100 millones para una nueva línea para proyectos de investigación, formación y/o actividades presenciales en torno a la figura y legado de la autora de “Gracias a la Vida”, con un tope de $10 millones por proyecto. Ambas líneas son sólo para la presente convocatoria.

El Ministro de Cultura, Ernesto Ottone, destacó las novedades en el lanzamiento oficial de la convocatoria 2017, realizado el Poblado Artesanal, ubicado a 10 minutos del centro de Arica. “Este año, los Fondos de Cultura, además de traer mejoras generales en términos de la plataforma y presupuesto, han puesto un énfasis importante en emparejar la cancha, especialmente para regiones y personas en situación de discapacidad. Casos donde aún se da una situación evidentemente desigual, por lo que nuestro compromiso es avanzar para derribar esas diferencias”, señaló la autoridad.

En total, en el concurso 2017 se repartirán $21.971.734.000, lo que representa un aumento de recursos de 8% en relación a este año. Además,  se incrementarán los recursos para el financiamiento de proyectos que se ejecuten en regiones distintas a la Metropolitana y/o en comunas alejadas de las capitales regionales. Esto con el objetivo de asegurar que los Fondos del Libro, Música, Audiovisual y Fondart Nacional, destinen porcentajes de recursos a iniciativas que se desarrollen y beneficien especialmente a comunidades locales; aumentando la valoración de este tipo de proyectos en los criterios de evaluación y/ o selección.

Desde Arica, hasta donde se trasladaron las máximas autoridades del CNCA, el Secretario de Estado relevó: “Queremos dar una señal clara de descentralización. No sólo desde la Región Metropolitana hacia el resto de las regiones, sino incluso dentro de cada región. Descentralizar y desconcentrar los recursos es clave para facilitar el acceso y al mismo tiempo fomentar la creación artística y la cultura de todos los rincones del país, sin excepción, porque los Fondos Cultura son para los creadores, pero también para la ciudadanía”.

Las postulaciones abren el próximo martes 7 de junio y se realizan a través de la plataforma www.fondoscultura.gob.cl, la que ya está operativa para descargar las bases y completar el “Perfil Cultura”, paso previo para la postulación, que tendrá un cierre diferenciado: El Fondo del Libro cierra el 22 de julio; Fondart Nacional el 26 de julio; Fondart Regional el 28 de julio; Fondo de la Música el 1 de agosto y Fondo Audiovisual, el 3 de agosto.

NUEVAS LÍNEAS DE CULTURA TRADICIONAL

La valoración de la cultura tradicional también está presente en las nuevas orientaciones con el desafío de preservar y valorar el patrimonio nacional. La actual convocatoria potencia la Cultura Tradicional  en Fondart Regional y crea una línea de Fomento y Desarrollo de la Música Nacional de Raíz Folclórica y de Pueblos Originarios en el Fondo de la Música. En el Fondart Regional se crea la Línea de Culturas Regionales, enfocada a fortalecer la identidad local, la memoria regional y el encuentro territorial, y está dirigida exclusivamente a financiar proyectos en modalidades creadas y definidas por los Consejos de cada región. Por ejemplo, salvaguardia cultural del pueblo tribal afrodescendiente de Arica y Parinacota; fortalecimiento de la lengua Rapa Nui, fomento y difusión de la artesanía tradicional  regional de O´Higgins; fortalecimiento de las identidades de Magallanes, entre otras.

También se ha dado forma a líneas inclusivas enfocadas a proyectos que beneficien el acceso a servicios y bienes culturales para las personas en situación de discapacidad, con proyectos que faciliten el acceso a la lectura, a material audiovisual, a encuentros y a infraestructuras y equipamientos especiales.

Los proyectos financiados en esta convocatoria incluirán además propuestas de difusión en establecimientos escolares de educación pública y en comunidades próximas a ellos, fortaleciendo así el conocimiento, la reflexión y disfrute estético del arte entre la comunidad educativa.

DEBUT DE GASTRONOMÍA

Coincidentemente con la creación, este año, del área de Gastronomía al interior del CNCA y respondiendo a la demanda asociada al desarrollo del sector, el Fondart Regional 2017 incluye la línea de Gastronomía y Arte Culinario, para proyectos de investigación, creación y producción o sólo producción, así como difusión, que contribuyan al desarrollo del ámbito. El monto máximo por proyecto es de $10 millones y está pensado, entre otras posibilidades, para rescate y difusión del patrimonio gastronómico de una región en medios (programa radial, publicaciones, videos, etc.); recetarios ilustrados; exhibición y degustación de platos tradicionales a través de muestras gastronómicas; investigación sobre saberes relacionados con la recolección y utilización de productos silvestres; rescate de transferencia oral de conocimiento y uso de ingredientes culinarios a través de generaciones.

Más información sobre el proceso y bases en http://www.fondoscultura.gob.cl

Programa emitido el pasado miércoles 1° de junio por las ondas de radio Valparaíso 102.5 Fm, En la oportunidad, estuvieron presentes el productor de la obra de danza contemporánea “Antes de Partir”, Víctor Silva y, en la segunda parte, estuvieron presentes los artista circenses Carlos Muñoz y Bárbara Benitez, de la compañía Sombra quienes promocionaban el montaje Blanco, malabarismo coreográfico.

El sábado 28 y el domingo 29 de mayo se celebró en el Parque Cultural de Valparaíso el Día del Patrimonio, actividad que se celebra en Chile desde el año 2000, con el objetivo de vivir una jornada festiva y de reflexión sobre los valores, el rol y el significado de la herencia cultural.

De esta manera, y a lo largo de estos 16 años, la celebración ha buscado relevar la relación entre Patrimonio y la sociedad chilena, este 2016 con énfasis en la memoria popular y la resignificación de la vida de barrio. Feria vecinal, visitas guiadas, conversatorios con artistas, talleres, exposiciones y degustaciones culinarias fueron algunas de las actividades vividas el fin de semana recién pasado.

TEATRO Y MIRADA LOCAL

Desde el Parque Cultural, también se releva la importancia de celebrar el mes del Teatro con teatro, con la presencia de dos reconocidas compañías, como son ICTUS y ATEVA, de Santiago y Valparaíso respectivamente. La importancia de ambas compañías radica principalmente en la memoria de un país, y para muchos, en cómo esto se relaciona con el patrimonio vivo, pues desde hace algún tiempo se plantea la necesidad de ver el patrimonio más allá de los edificios y cascos históricos de las ciudades, de humanizarlos frente a la soledad de los abandonados inmuebles.

La obra “La noche de los volantines” de la compañía ICTUS con una asistencia de cerca de 500 asistentes, es estrenada en 1989 con el inicio de la postdictadura, y según afirma la compañía, volver a presentar el 2016 es poner el acento en que todo está por empezar, a construirse, y por eso la necesidad de entender, reparar y no olvidar.

Se realizó además el Laboratorio Teatral para Artistas Escénicos: “Deconstrucción de una escena de creación colectiva”, que estuvo a cargo de las actrices María Elena Duvauchelle, Paula Sharim, y Roberto Poblete en ejercicio y dirección, todos de la Compañía Teatral Popular ICTUS. Además, el conversatorio a cargo de las compañías ICTUS y la Agrupación Teatral de Valparaíso (ATEVA), realizado el domingo, también a cargo del actor y director Roberto Poblete.

VISITAS GUIADAS Y FERIA VECINAL

Las visitas guiadas son recorridos por las diferentes instalaciones e historia del lugar. Al interior del Parque se encuentra el Polvorín, almacén de pólvora de la Quebrada Elías, la construcción en pie más antigua de Valparaíso, que data de 1807; la ex galería de reos (de la ex cárcel pública) que fue levantada a comienzos del siglo XX, luego del terremoto de 1906 que azoló a Valparaíso. Hoy remodelado, cuenta con salas de ensayos para prácticas de la comunidad artística local, el Espacio Invernadero, la Sala de Teatro y Sala de Artes Visuales y el moderno Edificio de Difusión que fue levantado el 2011. Las visitas del día domingo  tuvieron una gran recepción, con una asistencia de 530 personas.

En su octava versión, la Feria Vecinal del Parque convocó a más de 2500 asistentes que pudieron disfrutar de las muestras de diseño, artes, orfebrería, productos naturales, gourmet. Además de las presentaciones al aire libre pensadas para toda la familia. Un espacio de encuentro, que se continuará realizando durante el 2016.

 LOCURA SINFÓNICA Y CONCIERTO MATAMBRE

Una divertida y alocada presentación de variette y música realizaron las y los payasos de “Los maestros de las cosquillas”, un espectáculo presenciado por alrededor de 120 personas.
La cocinera, protagonizada por Sustancia, que en sus ansias de ser cantante, hace sus labores culinarias al ritmo de una bella ópera. Charkicán se presentó como el hombre más fuerte en la historia de la Humanidad, y como un adorable bebé que termina interpretando una canción en honor a sus desgracias. Custodio Patilla deleitó al público con su imitación de Michael Jackson, luego en conjunto, las y los payasos se unen en coreografía e interpretan a los zombies de thriller, comiéndose los piojos de las y los espectadores.

También el día domingo se presentó la agrupación musical “Matambre”, nacida en Valparaíso el 2008, y dedicados al rescate del sonido de las cantinas porteñas de principios del siglo XX. Su propuesta incluye ritmos como el swing, foxtrot, boleros, cumbias y valses porteños. La presentación fue presenciada por cerca de 200 personas.

Además hubo degustación culinaria con Cocina La Mestiza, cocineros de la Cuenca San Juan de Dios, el espectáculo “Danzas Circulares” y La sopa de piedras, Historias de Pedro Urdemales, Cuentacuentos y títeres. Todas las actividades contaron con una gran asistencia de público, convirtiéndose el Parque Cultural en un gran espacio de fiesta para todas las edades, en una celebración que confirma que el patrimonio debe ser habitado, debe ser vivo, que nos invita a no permanecer callados, y como dice Pedro Lemebel, “reteniendo a la fuerza la sensación de un espacio conocido. Tal vez, los restos de un muro, el marco de una puerta tambaleándose a punto de caer”.

Montaje de danza contemporánea explora la odisea de la migración con una mirada esperanzadora.

La obra, de autoría del bailarín y coreógrafo nacional Joel Inzunza Leal, se presentará los días 4 y 5 de junio en el Parque Cultural de Valparaíso, y desde el 9 al 19 de junio en el Teatro Principal del Centro Cultural Matucana 100.

Una atrevida apuesta de danza contemporánea se presenta en el Parque Cultural de Valparaíso luego de una residencia artística de más de 20 días en dependencias de este emblemático espacio cultural porteño y en colaboración con el Centro Cultural Matucana 100.

Una mirada crítica sobre el cambio climático y la migración, desde la experiencia propia, es la que plasma el bailarín y coreógrafo chileno Joel Inzunza, a través de su compañía de danza, en su última apuesta titulada “Antes de Partir”. El director, Joel Inzunza, explicó que “ambos temas son los que marcan al gran protagonista de la obra: el refugiado, el que se ve obligado a huir de su lugar de origen porque las consecuencias de la degradación ambiental ponen en peligro su existencia o afectan su calidad de vida. Entonces, la migración se convierte en una estrategia de adaptación y el lugar de migrante es un terreno cargado de incertidumbre. En la obra, quisimos plasmar el cuerpo como único territorio que no se le puede quitar, por tanto, aun cuando se ve obligado a moverse sin un lugar fijo, es una estrategia para seguir vivo. El cuerpo del refugiado se convierte finalmente en su único hogar” de allí, justamente es que los participantes del montaje no vistan ropa alguna en la presentación, tan sólo vestidos con líneas de colores sobre su cuerpo desnudo.

ANTES DE PARTIR, es una co-producción entre el convenio del centro Cultural Matucana 100 y del Parque Cultural de Valparaíso, realizada en colaboración a través de una Residencia entre las ciudades de Valparaíso y Santiago. La música original está compuesta por Claudio Clavija, con la interpretación de 13 bailarines de diferentes nacionales, y con un equipo total de 20 personas quienes han aportado en el proceso creativo de la obra desde sus miradas personales hacia la temática.

Al respecto Inzunza destacó que “esta experiencia nos ha permitido generar una dinámica interesante como compañía, de exploración de la emocionalidad y de la corporalidad, con una mayor madurez y exigencia en lo que queremos mostrar, porque a través de este proceso nos dimos cuenta que el recorrido emocional del migrante tiene que ver con experiencias culturales, y donde la transitoriedad espacial es también emocional. Finalmente, el viaje del migrante puede ser físico, es decir, moverse desde un lugar geográfico a otro, pero también es un viaje emocional que implica pisar fuerte, remover el lugar donde estás y generar una afirmación de sí mismo, de estar vivo”.

El director de Matucana 100, Juan Cristóbal Gumucio explicó que “este montaje permite consolidar el trabajo que venimos realizando con Parque Cultural desde el año pasado y es la primera coproducción con residencia en el Parque y estreno en las dos ciudades, todo esto liderado por uno de los coreógrafos jóvenes más relevantes de la escena contemporánea como es Joel Inzunza”.

Una mirada similar es la que tiene el Parque Cultural de Valparaíso sobre el proceso de residencia dirigido por Inzunza, el que resulta relevante en relación con la necesaria articulación de diferentes instituciones culturales con los creadores de la danza en este caso, que permita circulación de experiencias y obra entre las regiones. “Antes de partir es una de las acciones que realizamos en convenio con M100 y que esperamos, por su nivel de propuesta y proceso, que circule también por otras regiones diferentes a Valparaíso y Santiago”, explicó Jorge Coulon, Director del Parque Cultural de Valparaíso.

Cabe destacar que desde su apertura, el Parque ha puesto especial énfasis en favorecer espacios de creación y discusión en torno a la danza como disciplina, “hemos desarrollado programas que vinculan la danza con la arquitectura, con la filosofía, con el teatro, hemos contado con programas internacionales como Movimiento Sur, contamos con la presencia anual de Danzalborde, una de las plataformas más importantes de la danza contemporánea para Valparaíso y el país y con una importante red a nivel internacional”, finalizó Coulon.

La obra se presentará los días sábado 4 y domingo 5 de junio en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso con una entrada general de $5.000, mientras que en Santiago se presentará en la Sala Principal del Centro Cultural Matucana 100, desde el 9 al 19 de junio, con funciones de jueves a domingo. Las entradas estarán disponibles en boleterías de ambos centros, y en http://www.ticketek.cl/ para M100.

Videos:

https://www.youtube.com/watch?v=H-ZlsiXuRPY

• Estreno está pronosticado para el 2017 en el Lincoln Center de Nueva York.
• En las antiguas caballerizas del cerro Panteón se rodó parte del documental, con la Orquesta de Cámara del Parque Cultural interpretando en vivo la ópera Fidelio.

Desde el 20 y hasta el 29 de mayo recién pasado estuvo en Valparaíso, exactamente en los cerros Cárcel, Panteón y La Loma el equipo audiovisual de la mega y enigmática producción que está llevando adelante el director de cine norteamericano Kerry Candaele,  sobre la vida y obra del destacado compositor Ludwig van Beethoven.

Su apuesta documental contempla el rodaje de una trilogía que aborda de una manera misteriosa al destacado compositor.  Ya filmó la primera película “Following the Ninth” (2013) que recoge las huellas de la Novena Sinfonía en distintas partes del mundo. La segunda, en proceso de producción y rodaje, “Love and Justice, in the footstep of rebel Beethoven’s  Opera” (Amor y Justicia, tras los pasos de la ópera rebelde de Beethoven) tiene una muy particular historia que la liga a Chile, historia que conmocionó a Candaele a tal punto, que decidió trasladar su equipo de producción a Valparaíso y rodar en 10 días gran parte de su segunda apuesta documental.

Beethoven y Peña Hen

“Amor y Justicia” se basa en Fidelio, la única ópera que escribiera Beethoven en los años 1804 y 1805, justo cuando se entera que va a quedar sordo. La historia cuenta la vida de Florestán, un hombre que lleva 3 años encarcelado cerca de Sevilla por razones políticas. ¿Cómo se relaciona esto con Chile? Mientras comenzaba el rodaje, una amiga chilena le habló del director de orquesta y compositor Jorge Peña Hen, asesinado a comienzos de la dictadura en 1973 en La Serena. Peña Hen  creó en 1964 la primera Orquesta Sinfónica Infantil que existió en Sudamérica con un fuerte contenido social al enrolar en ella a jóvenes pobres de la región de Coquimbo, apostando mediante esta herramienta un método efectivo para erradicar la pobreza. Sin embargo, su sueño sucumbe cuando inexplicablemente es detenido tras el Golpe, acusado de internar armas al país luego de regresar de Cuba tras una gira con la orquesta infantil.

Esta emotiva historia caló hondo en Kerry Candaele, y decidió virar su plan de rodaje trasladándose  a Chile encomendando dos propósitos al productor chileno Daniel Olmos: uno, recopilar todo el material posible sobre Jorge Peña Hen y, dos, conformar una orquesta para interpretar Fidelio.

Nace una orquesta

En la primera visita a Chile en el verano recién pasado, Candaele tomó contacto también con el grupo Inti Illimani, del cual es admirador y los invitó también a ser parte de este gran proyecto. Fue en ese momento que Jorge Coulon, líder del grupo y actual director del Parque Cultural de Valparaíso vio a la incipiente orquesta,  quedando maravillado por el producto obtenido en tan corto tiempo. Fue así que decidió apostar por estos jóvenes y por su director de tan sólo24 años, Ignacio Barra, y los invitó a conformar la Orquesta de Cámara del Parque Cultural, agrupación que ya ensaya periódicamente en las salas del Centro Cultural y que inclusive ya hizo su estreno en sociedad en la Iglesia Anglicana Saint Paul del cerro Concepción de Valparaíso el pasado 8 de mayo.

Artistas de primer nivel

A la gran performance de estos jóvenes músicos que integran la Orquesta de Cámara del Parque Cultural, se han unido los profesionales  Rodrigo Navarrete como  Director de Escena (actual reggisseur del Teatro Municipal de Santiago) y los cantantes Paulina González Melgarejo (Soprano),  Javier Weibel Hormazábal (Barítono),  Alexis Sánchez Silva (Tenor) y Arturo Espinoza Bravo (Bajo).

• Ya preso en la Cárcel de La Serena, Jorge Peña Hen, estando incomunicado, compuso antes de morir su última composición, escribiéndola con palos de fósforos.
• En su estadía en Chile, el director norteamericano tomó contacto con la hija y la nieta de Peña Hen, las invitó al rodaje e inclusive la nieta, María Belén Espinoza Peña, actúa en una hermosa escena bajo la lluvia que pudo rodar este domingo a mediodía cuando el aguacero se dejó sentir en el puerto.

Video grabación en caballerizas C° Panteón, domingo 29 de mayo:

https://www.youtube.com/edit?video_id=nVWcR6sL76c&video_referrer=watch

El próximo martes 31 de mayo se inician los talleres artísticos para adultos mayores que se desarrollarán hasta septiembre en el Parque Cultural de Valparaíso. Los talleres son gratuitos con previa inscripción y tienen como objetivo poner a disposición de este segmento etario espacios de encuentro, esparcimiento e intercambio de experiencias y saberes.

En un país como Chile, donde conforman el 15% de la población y donde cada año hay 100.000 nuevas adultas y adultos mayores; en una ciudad como Valparaíso, con el mayor número de éstos a nivel país y con geografías complejas que se suman a las muchas veces precarias condiciones de vida, jubilaciones insuficientes e invisibilización social a sus deseos, sueños y demandas, el Parque Cultural de Valparaíso invita a todas y todos los adultos mayores a sumarse a los talleres pero también a toda la vida social, artística y cultural que ocurre en este importante espacio cultural porteño.

BIODANZA: INCENTIVANDO VIVENCIAS INTEGRADORAS

La biodanza es una vivencia integradora, de sanación, que busca hacernos sentir la intensidad dl aquí y ahora. El taller estará a cargo de Susana González, y se realizará todos los martes, a partir del 31 de mayo y durante 4 meses, desde las 10:00 a las 12:00 horas, con el objetivo de disminuir los estados de salud degenerativos, aumentar el bienestar físico y la salud en general, aprender técnicas de autoyuda, fortalecer la energía vital, mejorar la flexibilidad y el equilibrio, aumentar la atención,  trabajar el ánimo y el humor, además de generar espacios de desarrollo a nivel personal y colectivo a través de la música, el canto, el movimiento y el encuentro.

RADIOTEATRO: TRABAJO ASOCIATIVO Y RESCATE DE LA MEMORIA

Definido como un género que confirma el vínculo indisoluble entre radio e imaginación, el radioteatro tuvo sus comienzos en Chile en 1932, y representó una de las principales actividades radiales durante las décadas de 1940, 1950 y 1960. En la actualidad, siguen existiendo intentos de recuperación, pero principalmente desde el rescate de la memoria de este importante género radial donde converge el teatro, el humor, la música, las radiografías sociales y la estética sonora.

El taller de radioteatro, guiado por el actor de dilatada trayectoria Armando Bastias, es un taller teórico y práctico de 24 sesiones, a realizar los días martes y jueves de 15:00 a 18:00 horas. Comienza el próximo 31 de mayo y finaliza en el mes de septiembre, jornadas en las que se trabajarán dos grabaciones de radioteatro de hasta diez minutos cada una y una muestra en escena final, a partir de un trabajo de voz y expresión corporal, es decir dinámicas y preparación física, e historia del radioteatro donde se trabajará con textos de Dr. Mortis y Giovanni Pappini.

BORDADOS DE LA MEMORIA: UN ACCIÓN FEMENINA DE JUSTICIA Y DIGNIDAD

Los “Bordados de la Memoria” liderados por mujeres de América Latina, en contextos de violencia política, representan la analogía de la aguja penetrante en la tela/de la mujer bordando el tejido social. Bordar representa un arma contra el olvido, el rito de memoria para las y los desaparecidos, el mecanismo de sobrevivencia para quienes han sufrido la violencia del Estado en tiempos de dictaduras, guerras, crisis y democracias.

Es por ello que este taller, facilitado por Walkiria Jorquera y asociado al Programa Archivo, Memoria y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso, pretende poner en valor las historias y memorias de mujeres bordadoras y sobrevivientes de los centros de tortura de la región de Valparaíso. Con una metodología de carácter práctico, un enfoque narrativo y empírico, y una propuesta pedagógica se trabajará en base al diálogo y el trabajo manual, para la trasmisión de ideas y reflexiones en torno a la Verdad y la Justicia, que aporten a la recuperación de sentido de las subjetividades femeninas para a su vez hacer fisura a las memorias de violencia política narradas en voces exclusivamente masculinas.

El taller se realizará los días lunes de 15:00 a 17:30 horas durante los meses de junio, julio, agosto y septiembre. Inicio: lunes 6 de junio.

Para Sidhartha Corvalán Gómez, Jefe de Mediación del Parque Cultural, realizar esta iniciativa en un espacio tan particular que fue la Ex Cárcel, que pasó de ser un espacio de reclusión a uno de resignificación, tiene un doble sentido, pues no es sólo la transmisión de un saber, de un oficio, de una práctica en particular, sino un espacio para compartir experiencias, testimonios, un lugar de encuentro y un lugar desde donde resignificar”.

Señala además que a partir de junio se llevará adelante el funcionamiento del Espacio de Lectura de las y los adultos mayores, disponible como espacio de lectura permanente, y consolidar la participación de este segmento de la población en las diferentes actividades culturales,

Inscripciones a los correos:

Biodanza y Radioteatro: mdelavega@pcdv.cl

“Bordados de la Memoria”: pespinoza@pcdv.cl

Más información al teléfono: +569 96469132