La muestra artística “Cíclicas: Las Fases de La Luna Roja” , conformada por un grupo de 8 mujeres, debutará en la sala teatro del Parque Cultural de Valparaíso el día domingo 29 de septiembre, a las 19 horas.

“Somos femenino y masculino, somos lunas, pero también vibramos con el Sol, somos fuego,viento, Tierra y Agua, somos madre, abuela e hija, somos útero y ovarios, pero logramos sobrevivir sin ellos; Somos niña, doncella, bruja y maestra, somos sensuales, sexuales, vírgenes y castas. Tenemos un cuerpo dormido lleno de poder y sabiduría, cierra los ojos, conócete,disfrútate, ríete, llórate que, no estamos Locas, somos cíclicas”, expresa Marlene Rodríguez Jaque, directora y coreógrafa de la obra Cíclicas: Las Fases de la Luna Roja.

Este proyecto se inicia en año 2017 como un trabajo investigativo y de exploración “potenciando el autoconocimiento femenino, sanación de la matriz, la expresión corporal y el desarrollo del cuerpo de las mujeres en lo social” agrega la directora.

En tanto, Rodríguez añade que “esta representación, nos invita a viajar, desde el primer momento, ese en el que nuestra ropa interior se tiñe de rojo como un crimen a nuestra niñez, pasando por cada fase mensual y menstrual que en su estructura contiene el gran secreto de nuestra no- locura y que desemboca en la apresurada muerte social actual de cada mujer; pelos blancos, piel gastada, grietas corporales llenas de sabiduría y de poder, poder opacado por la búsqueda de la eterna juventud, ignorantes viajeras en busca de una plenitud que ya nos pertenece” puntualiza la coreógrafa.

La entrada tiene un valor de 2 mil pesos y preventa  2X3 mil  pesos en ciclicas.danzacontemporanea@gmail.com                 

Wssp. +56963647393 ///  Instagram: ciclicas.danzacontemporanea

La obra de Asociación de Fotógrafos de Chile, AFOCH, retrata historias de vida de 19 mujeres que han pasado por traumas físicos, psicológicos y emocionales y desde los cuales han sabido levantarse con más fuerza y valor. La exposición se realizará el día martes 24 de septiembre, a las 19 horas y estará abierta a todo público hasta el 03 de octubre, en el edificio de transmisión del recinto.

La muestra, cuenta con el respaldo del Ministerio de las Artes y las Culturas y Patrimonio y del Parque Cultural de Valparaíso, recorrerá varias galerías y locales de la región y resto del país,

¿Qué es AFOCH?

La Asociación de Fotógrafos de Chile (AFOCH), es una organización sin fines de lucro que tiene como misión formar, enseñar y entregar conocimiento técnico de fotografía tanto a principiantes, profesionales y expertos. Están enfocados principalmente en fotógrafos que recién inician en el mundo de la fotografía, para ayudarlos en temas técnicos de cómo se maneja su cámara, como realizar tipos de fotografía etc. Se sustenta sólo con el aporte de pago de cuotas de los asociados que es de $2.000 mensuales. AFOCH no recibe ningún tipo de aporte del Estado. Se caracteriza por su generosidad para enseñar y trasmitir conocimientos ,

El día martes 10 de septiembre llegaron más de 100 niñas y niños de 6° y 7° básico de colegios de ConCon y Placilla para cerrar una jornada de actividades desarrolladas en las comunas nombradas anteriormente. Todas las instancias fueran llevadas a cabo dentro del marco de la conmemoración de la guerra civil de 1891.

Aprendieron realizando juegos, a través del teatro foro, visita al museo para conocer y contextualizar con la historia y se finalizó con un recorrido por el Parque Cultural de Valparaíso. “Estas actividades me encantaron, porque podemos aprender mucho y conocer a personas de otros colegio y tener actividades con ellos, además aprender con las actuaciones que hicieron, es mucho más entretenido”, relató Ethan Watson, estudiante de la Escuela Puente Colmo, Concon.

“Este un proceso, que teníamos diseñado el año pasado, queríamos poner a prueba como vinculamos el parque con el territorio”… “El resultado fue muy bueno, esto se puede medir con los niños y niñas, tanto en las actividades que se hicieron en colegios, donde a través de la metodología del teatro foro, se involucraron de manera muy activa y con los ejercicios llevados a cabo en el parque, que fueron una instancia de cierre, realizada en la sala estudio, también se logró el mismo resultado de interacción, reconocimiento de fechas y todo lo que esperábamos, se consiguió el objetivo pedagógico esperado y de conexión con el territorio” dijo Bernardo Zamora jefe de mediación de del departamento de mediación del recinto cultural de Valparaíso.

Con funciones de teatros en miniatura y un taller para niños y niñas, la RedLambe Valpo conmemorará el sábado 14 y domingo 15 de septiembre, en el Parque Cultural de Valparaíso, el nacimiento en Brasil de este íntimo y mágico lenguaje teatral.

Fue en 1989, en la ciudad brasileña de Salvador de Bahía, cuando ismine Lima y Denise dos Santos, inspiradas en los antiguos fotógrafos de plaza, llamados “Lambe Lambe” en Brasil (“Minuteros” en Chile), crearon su primera obra en una cajita, para ser vista por una persona a la vez. Nació así, el “teatro Lambe Lambe”. Como coincidencia, esa precursora creación se llama “La Danza del Parto” y muestra la historia de una madre dando a luz a un bebé. Sin planearlo, estas dos mujeres brasileñas sembraron un nuevo lenguaje teatral, que ha germinado en muchos lugares, siendo Chile un gran exponente de ello y Valparaíso, su cuna y capital. El teatro Lambe Lambe es un espectáculo teatral de muñecos, objetos y/o sombras, que se desarrolla dentro de una caja sostenida sobre un trípode o base. Cada miniteatro tiene una historia y estética diferente, donde el público (una o dos personas) observa por una pequeña ventanilla y escucha el sonido por audífonos.

Este arte llegó a Chile hace 12 años, de la mano de Luciano Bugmann, Camila Landon y Valeria Correa, que hoy conforman dos compañías: Mestrelunas y Fundación OANI de Teatro. Esta última, organiza el Festival Internacional de teatro Lambe Lambe de Valparaíso (FESTILAMBE), evento que ha sido un gran impulso para el desarrollo de esta expresión artística. Actualmente, hay más de un centenar de “cajitas” en nuestro país, según el catastro de la Red Chilena de Teatro Lambe Lambe. Eso, sin contar, las muchas otras que han sido construidas en talleres escolares e infantiles en casi todas las regiones.

Celebración en el Parque Cultural de Valparaíso

Las actividades de celebración de los 30 años del teatro Lambe Lambe contemplan funciones el sábado 14 y domingo 15 de septiembre, en la explanada del Parque Cultural de Valparaíso. Ambos días, de 15 a 18 horas, con un aporte mínimo de $1000 pesos por obra. El domingo 15, de 11 a 14 horas, se realizará un taller de teatro lambe Lambe, para niñ@s de 6 a 12 años. Tendrá un valor de $5.000 e incluye materiales.

Para informaciones e inscripciones, pueden escribir a redlambevalpo@gmail.com “En 12 años, los vecinos y vecinas nos han visto crecer, con este arte que mira a los ojos y que busca contagiar humanidad. Por ello, invitamos este fin de semana a la comunidad y turistas que nos visitan, al Parque Cultural de Valparaíso, porque será un privilegio celebrar los 30 años del Lambe Lambe, en la ciudad que ha sido su cuna en Chile”, asegura Camila Landon, directora de Fundación OANI de Teatro.

En el marco de esta celebración, se suscribirá un convenio de colaboración entre la Municipalidad de Valparaíso y Fundación OANI/RedLambe Valpo, con el fin de impulsar este arte como aspecto importante del desarrollo cultural y turístico de la ciudad.

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La propuesta escénica donde se une lo político y poético con drama, fantasía y humor negro, se presentará el día jueves 12 de septiembre, a las 20 horas, en la sala teatro del Parque Cultural de Valparaíso. La entrada es liberada y es para mayores de 18 años.

Narciso Fracturado es la tercera parte de una trilogía teatral que ha indagado en la construcción de la identidad homosexual en Chile y las huellas que este proceso ha dejado en nuestra memoria, antecedida por las obras Sangre Como La Mía (2011 – 2012) y Heterofobia (2015 – 2017). Sangre Como La Mía (basada en la novela homónima de Jorge Marchant Lazcano y adaptada al teatro por Juan Claudio Burgos) instaló una reflexión histórica sobre la sociedad chilena a partir de los años 50, desde la visión y la experiencia homosexual. “Debido a la culpa y el miedo, los personajes se mantenían en un exilio social o se ajustaban a los cánones impuestos por la heteronormatividad. A través de esta obra, se expuso la memoria de un colectivo que construyó su identidad desde las sombras. Era un drama inspirado en el tono melancólico y oscuro de la novela”, dice el director de la obra, Jimmy Dacarett.

En contraposición a esto, Heterofobia (idea original de Jimmy Daccarett y dramaturgia de Pablo Dubott) se planteó desde la mirada de las nuevas generaciones. Aparentemente hoy hay menos miedo y censura en Chile, pero aún existen hechos que demuestran intolerancia y discriminación.

Así, esta obra propuso establecer entre los personajes una inversión en las categorías de poder que definen la relación entre heterosexualidad y homosexualidad dentro de la sociedad. Era una comedia negra y cruel con elementos de thriller.

Asimismo, el director agrega que “este montaje corresponde a la tercera parte de esta trilogía que ha desarrollado una investigación, reflexión y creación teatral en torno a la memoria de la homosexualidad en Chile, la primera y segunda parte de esta trilogía corresponden a las exitosas obras Sangre como la mía y Heterofobia, respectivamente. Cuatro destacados dramaturgos nacionales de distintas generaciones construyen el texto de Narciso Fracturado, a través de discursos y estéticas contrapuestas, ellos proponen diversas perspectivas reales y ficcionales de esta historia, transitando por el pasado, el presente y un posible futuro. En una mezcla de drama, suspenso, humor negro, poesía y política, Narciso Fracturado reflexiona sobre el ser homosexual y portador del VIH en Chile hoy”, puntualiza Dacarett.

FICHA ARTÍSTICA MONTAJE NARCISO FRACTURADO

COMPAÑÍA TEATRO SIMULACRO

Fondart Nacional 2018 – Creación de Trayectoria

OBRA: Narciso Fracturado

IDEA ORIGINAL: Nono Hidalgo – Jimmy Daccarett DRAMATURGIA: Jorge Marchant Lazcano – Juan Claudio Burgos – Bosco Cayo – Pablo Dubott

DRAMATURGISMO: Coca Duarte – Jimmy Daccarett

DIRECCIÓN: Jimmy Daccarett

ELENCO: Freddy Araya – Nono Hidalgo

ASISTENCIA DE DIRECCIÓN: Cristina Tàpies

DISEÑO DE ESPACIO, VESTUARIO E ILUMINACIÓN: Ricardo Romero

VIDEO Y MAPPING: Guillermo Donoso – Eduardo Cerón DISEÑO SONORO: Daniel Marabolí

PRODUCCIÓN: Stephanie Preller

PRODUCCIÓN DE GIRA: Cristián González

DURACIÓN: 1 hora y 30 minutos

PÚBLICO: Mayores de 18 años

CONTACTO: produccionarciso@gmail.com

Como Parque Cultural de Valparaíso estamos en transformación. El primer ciclo de vida ha pasado y las nuevas demandas de la vida común nos interpelan a construir una nueva trama de relaciones y vinculaciones, espacio-territorio-comunidades.

La convivencia emerge como un eje articulador y gatillador de contenidos,
procesos y rutas de trabajo para un espacio cultural-público-ciudadan@
compartido, que promueve la vida común a través de procesos artísticos,
culturales, de memoria y patrimonio, aspirando a reconocer a las distintas
comunidades como sujet@s activos de participación social y cultural, valorando en ello los territorios y su diversidad. Para convivir; reconocerse, encontrarse, dialogar, debatir, acordar, e imaginar hitos y procesos; conscientes, alegres, experimentales.

Este interés se expone a un contexto global y local que interpela nuestras
convivencias y exige atención de urgencias. Por eso partir mirándonos y
escuchándonos desde nuestros afectos, nuestras nuevas formas de reunirnos y acordar con otr@s, desde nuestras preocupaciones por el ambiente y sus consecuencias en nuestros alimentos; partir por lo vital.
Los afectos; aquello que nos moviliza corporal y emotivamente en mis relaciones con otr@s human@s, objetos, naturaleza, espacios; y que son constituyentes de nuestros vínculos posibles.

Las asociatividades; las formas que nos reunimos con otrxs para imaginar y hacer en común, con necesidades y capacidades compartidas, reunidas de tensiones, reunidas de afectos. El ambiente; constituido por nuestros entornos naturales, sociales y culturales, que dan posibilidades a nuestra vida presente y hemos condicionado –y puesto en riesgo- en nuestra vida futura.

Los alimentos; que nos aportan física y emocionalmente, que nos dan la
posibilidad de subsistencia y de disfrutar con todos nuestros sentidos.
Sobre esto queremos dialogar.
Nos reuniremos en cuatro jornadas, cuatro diálogos, a las 18.30 horas en sala de lectura del Parque Cultural de Valparaíso.
 Afectos, jueves 12 de septiembre
 Asociatividad, jueves 17 de octubre
 Ambiente, jueves 7 de noviembre
 Alimentos, viernes 29 de noviembre

Para este año GALAS PAYASAS, sitúa por tercera vez, una antesala para lo que será la Gran Noche de los payasos y payasas. Se trata de un nuevo concepto de espectáculo, que se traducirá en Clownlimpiadas, concurso abierto y público que premiará la mejor rutina de estas Galas.

GALAS PAYASAS, es una noche de encuentro y diversión familiar con payasos y payasas que nos harán reír y gozar del circo y la familia,es una noche Clown alojada en nuestro Parque Cultural de Valparaíso, espacio de desarrollo artístico y por sobre todo cultural que se moviliza al calor de la diversidad, la memoria y el territorio. Galas Payasas es un encuentro que reúne a destacados y destacadas representantes del arte cómico. Convocados por Chumbeque Creaciones, colectividad que pretende dar relevancia a este oficio de larga trayectoria que debemos salvaguardar como un gran patrimonio nacional. Este año Gala Payasa ha querido re-significar el concepto de comunidad, dirigiendo las actividades programadas a este público, el de la vecina y vecino, la del grupo deportivo y la junta de vecinos.

Las actividades comenzarán este viernes 13 al domingo 15 de septiembre, con las Clownlimpiadas, en la explanada del recinto, a las 17 horas. Esta instancia es una previa para lo que será la Gran Noche de los payasos y payasas.”Se trata de un nuevo concepto de espectáculo, que se traducirá en Clownlimpiadas, concurso abierto y público que premiará la mejor rutina de payaso o payasa de estas Galas. Cada uno de los y las participantes mostrará sus destrezas físicas y su capacidad lúdica en una Yincana de payasos y payasas, donde tendrán que sortear las pruebas que allí se les soliciten y desarrollar sus rutinas en un ejercicio competitivo, donde se escogerá el mejor payaso o payasa, quien se presentará en las GALAS. Luego el día sábado 14 de septiembre, la actividad “Payasa”, comienza, a las 19:30 horas en la sala teatro, en donde la adhesión será “a la gorra”, explica Gonzalo “Chumbeque” Díaz, director de la instancia.

Y el día domingo 15 de septiembre, finaliza el evento con la actividad COMUNITARIOCIRCO a las 16:30 horas en la explanada.

COMUNITARIOCIRCO

“Para este 2019 hemos enfocado el programa a la cultura comunitaria, sintiendo que nuestro público es la comunidad y la familia , tomando la tradición del Toni Chileno que nace desde la comunidad “familia circense”, sumado a esto, reconocemos estar  habitando un sitio de memoria y espacio cultural comunitario como es la Ex Cárce, con este precedente aumentamos un día de programación dedicado a la comunidad y la familia, ”COMUNITARIOCIRCO””, agrega el director

La jornada de talleres comunitarios  serán abiertos al público y presentación de Varieté dirigida por Escuela de circo los placeres, y la finalización de toda Gala Payasa con la banda de payasos “CISCU MARGARET” quienes se presentarán en la explanada del parque cultural.

Programación Galas 2019

CHUMA MIMO, Mimo Clown porteño que emigro hace ya 20 años de chile para viajar por Latinoamérica , erradicándose en Buenos Aires argentina en donde ha desarrollado las técnicas de mimo y clown durante ya 10 años

PAYASO CUSTODIO PATILLA, payaso de gran trayectoria, personificado por Pablo González, integrante de la Cías Maestro de las Cosquillas y Los Faramburleros, junto con su veta escénica, este payaso es un gran creador musical.

LAS SUCULENTAS, dúo de payasas oriundas de Santiago de chile, con más de 7 años de trayectoria, estas chiquillas trabajadoras de la risa, vienen con toda la garra de las payasas en la escena nacional.

PAYASO BAQUETA, interpretado por Diego Flores, oriundo de Villa Alemana, con su ritmo inconfundible y su gracia de baterista payaso nos hará reír al ritmo de la percusión.

PAYASO RESORTE, integrante de Cirquina Compañía hermanos Silva, quien será el encargado de expresar toda la potencia y la acrobacia de un payaso de tradición.

CHUMINGO FUENZALIDA, nuestra revelación en la animación porteña, este estrafalario animador sera el encargado de entretener la presenatción de cada rutina.

Se presentará esta noche de gala el ganador o ganadora de Clownlimpiadas 2019.

COLETTO ALEGRETTO” la gran banda de música gitana, nos harán bailar y gozar en el cierre de esta noche de payasos y payasas 2019.

El medio de comunicación digital, Off the Record, fundada por el pintor y creador, Rodrigo Goncalves, ya publicó su primera edición.El espacio de contenido artístico cultural, con perspectiva inclusiva y participativa, está abierto a toda la comunidad. Suscripción gratis en: contacto@offtherecordonline.cl

Off the Record, en un primer momento fue de carácter impreso, con más de 23 años de trayectoria difundiendo la cultura y las artes.

Este mes de septiembre, debutó su primer número digital en donde el Parque cultural difundió la obra Narciso Fracturado, que se estrena este jueves 12, a las 20:00, en la sala teatro.

Cabe señalar, que este medio de comunicación, “se define como demócrata,abierto al diálogo, a la inclusión y participación ciudadana . Asimismo, son bienvenidas las discrepancias y rechaza el autoritarismo”, explica Goncalves, agregando que “la invitación está abierta a creadores culturales, artistas, realizadores, personas libres, sin frontera de sexo, condición social, ni generacional”, puntualizó el fundador.

Aquí compartimos la primera edición digital:

http://www.offtherecordonline.cl/