El bailarín y coreógrafo portugués João Dos Santos Martin presentará su obra “Proyecto Continuado”, performance posible gracias a un trabajo colaborativo entre el Centro de Creación y Residencia NAVE de Santiago y el Parque Cultural de Valparaíso.

“Proyecto Continuado” fue premiada como “Mejor Coreografía” por la Sociedad Portuguesa de Autores en 2016.

En solo dos funciones, el reconocido bailarín y coreógrafo portugués João Dos Santos Martin presentará su obra “Proyecto Continuado” los días sábado 22 y domingo 23 de abril a las 20.00 horas en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso.

La obra “Proyecto Continuado” es una performance en que el proceso creativo se convierte en el espectáculo y dónde la forma de cómo otros se apropian del trabajo de terceros es clave en la construcción de la propuesta.

El montaje es una interpretación y una re-performance de “Proyecto Continuado – Alterado Diariamente” (1970) de la icónica artista de los años ’60 y ’70  Yvonne Rainer, quien rompió con el paradigma de la danza al aproximarse al espectador bajo la premisa del minimalismo que se desliga del espectáculo mismo para hacer del cuerpo una herramienta política.

De esta forma “Proyecto Continuado” de João Dos Santos Martin continúa la misma línea de la obra de Rainer, donde el artista invitó a una serie de bailarines que nunca habían trabajado juntos -Filipe Pereira, Daniel Pizamiglio, Ana Rita Teodoro, Sabine Macher y Clarissa Sacchelli-  para crear así una relación afectiva activada por la coreografía que tiene como finalidad cuestionar el sentido de “producto” de una creación.

Dos Santos dice sobre esta obra: “En este proyecto le damos continuidad a la idea de la coreografía como una tecnología que verifica, activa y transforma las relaciones entre los individuos. Al mismo tiempo se recurre a objetos de la historia de la danza, sus contextos e ideologías, y buscamos revivir y operar de forma en que la coreografía y la danza establezcan patrones ideológicos que cuestionen los paradigmas dominantes”.

Previo a la presentación de su obra en Valparaíso, el artista se encuentra realizando una residencia en NAVE, Santiago, para trabajar en su nueva creación “Compañía” que se estrenará en abril de 2018 en Lisboa.

Del Artista

João dos Santos Martins nació en 1989 en Santarém, Portugal. Estudió danza y coreografía en varias instituciones en Europa, incluyendo el P.A.R.T.S. en Bruselas. Trabaja como coreógrafo e intérprete desde 2008, mezclando su trabajo de autor con varias colaboraciones, manifestadas en piezas como Le Sacre du Printemps (2013) con Min Kyong Lee, Autointitulado (2015) con Cyriaque Villemaux y Antropocenas (2017) con Rita Natário. Incluso colaboró con Xavier Le Roy, Eszter Salamon y Teatro Praga, entre otros.

Últimamente desarrolla proyectos de curaduría producidos por la Associação Parásita en Portugal, las cuales cuentan con el ciclo “Nova-Velha Dança” y el proyecto “Para uma Timeline a Haver – genealogías da dança enquanto prática artística em Portugal”, organizado en conjunto con Ana Bigotte Vieira. La piezaProjeto Continuado (2015) fue premiada como “Mejor Coreografía” por la Sociedad Portuguesa de Autores en 2016. Su trabajo fue presentado en Portugal, España, Francia, Bélgica, Austria, Rumania, República de Corea y Nueva Zelanda.

Video: https://www.youtube.com/watch?v=OJI1Wk7Jo-A

“Proyecto Continuado”

Sábado 22 y domingo 23 de abril, 20.00 horas

Teatro del Parque Cultural de Valparaíso

Entrada general $3.000

• El período de envío de obras a competencia caduca el próximo 15 de mayo. Bases y formulario de inscripción están disponibles en www.ojodepescado.cl

Ojo de Pescado está invitando a participar muy especialmente a su Competencia Latinoamericana “Jóvenes Cineastas”, que está dirigida a niños, niñas y jóvenes de Chile y Latinoamérica que realizan sus propias obras en diversos contextos de educación artística.

Esta categoría permitirá recibir a postulación a competencia cortometrajes de ficción, animación o documental, hechos por niños, niñas y/o jóvenes que al momento de la realización de su obra hayan tenido hasta 18 años de edad. La duración del cortometraje debe ser igual o inferior a 30 minutos con créditos incluidos. Se valorarán aquellos trabajos audiovisuales que promuevan temáticas relacionadas a la amistad, convivencia escolar, tolerancia, respeto, cuidado del medio ambiente, cultura local, inclusión u otra temática similar.

Alejandra Fritis, Directora Ejecutiva de Ojo de Pescado señaló que, “esta es una competencia muy importante para nuestro Festival porque a través de ella podemos dar a conocer lo que narran los niños, niñas y jóvenes chilenos y latinoamericanos por medio del cine y todas las preocupaciones propias de la infancia y la juventud que permean estos relatos. Además, esta categoría nos ha permitido constatar el gran aumento en calidad y cantidad de la producción audiovisual infantil en Chile, producción en su mayoría procedente de talleres artísticos realizados en contextos escolares, por lo tanto, es un indicador del cómo el vínculo entre cine y educación se fortalece día a día”.

Cabe señalar que hasta el próximo 15 de mayo “jóvenes cineastas”, directores y productores profesionales de Chile y el mundo podrán presentar sus propuestas cinematográficas para ser parte de la 6º versión del Festival Internacional de Cine para Niños, Niñas y Jóvenes, Ojo de Pescado, financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, convocatoria 2017. El Festival, que tendrá lugar en la ciudad de Valparaíso, entre el 21 y 26 de agosto, celebra este año seis años de existencia, consolidándose como el más importante encuentro para el cine infantil y juvenil en Chile.

Para inscribirse y enviar obras al proceso de pre selección del Festival Ojo de Pescado es posible completar formulario on line en la web del festival o bien, inscribirse a través de plataforma Festhome, https://festhome.com/

Datos clave:
Inscripción y Bases disponibles en http://ojodepescado.cl/bases-competenciasubmissions/

Para mayor detalle escribir a programacion@ojodepescado.cl o bien seguir el Facebook Festival Ojo de Pescado o el Twitter @ojopescado

La invitación es a presentar propuestas basadas en la exploración sonora y estructuras radiales no tradicionales para la parrilla programática de la temporada 2017 de Radio Tsonami. La convocatoria cierra el sábado 6 de mayo.

Radio Tsonami comenzó sus emisiones durante el segundo semestre del 2016 con proyectos que exploraban las posibilidades en torno al sonido y la palabra como herramientas de comunicación social y exploración artística. Surgió ante la falta de espacios radiofónicos experimentales para reflexionar sobre los formatos radiales y el rol de este medio, y hoy cuenta con transmisiones las 24 horas del día y un total de 18 programas que pueden ser escuchados en vivo o en formato podcast en http://radiotsonami.org/.

Este año Radio Tsonami hace un llamado a artistas, investigadores, músicos, comunicadores o a cualquier interesada/o en producir una temporada de un programa radial online, basado en la exploración sonora y estructuras radiales no tradicionales, a enviar propuestas de programación para ser parte de la parrilla programática 2017.

Los programas podrán tratar, entre muchos otros temas, sobre: artes, culturas, microhistoria, artes sonoras, experimentación sonora, ciencias, filosofía o humanidades, radio teatro, radioarte, territorio, ciudad, poesía sonora, ficción, activismo y más.
“Este proyecto ha servido no solo para levantar una nueva alternativa radiofónica online, crítica a los arquetipos comerciales y convencionales, sino que también ha movilizado la creación radiofónica con proyectos de creadores que vienen del mundo radial como otros que se han atrevido a investigarlo. De ahí la importancia de mantener este espacio en el tiempo”, señala Fernando Godoy, director de Tsonami Arte Sonoro.

Los proyectos -ejecutados por una persona, grupo o colectivo- deberán realizar un ciclo o temporada de programas, con una duración de 6 meses, cuya continuidad podrá ser evaluada luego de ese periodo. La frecuencia de los programas deberá ser semanal o quincenal (según la parrilla de la radio) y de alrededor de 30 minutos de duración como mínimo y una hora máximo.

La convocatoria cierra el sábado 6 de mayo a las 22:00 horas. Los seleccionados serán notificados vía email a más tardar el día 17 de mayo del 2017. Las propuestas y consultas deben ser enviadas al correo artesonoro@tsonami.cl

Tsonami Arte Sonoro cuenta con financiamiento Fondart Nacional 2017 para la realización del XI Festival Tsonami que se llevará a cabo en el mes de diciembre.

Más detalles en www.tsonami.cl

Programa emitido en vivo por las ondas de radio Valparaíso 102.5 FM el pasado jueves 13 de abril. En la ocasión con acompañó Cynthia Conrad de la Agrupación Lumífera y directora del montaje “Kau Kau el niño lobo chileno”. En la segunda parte conversaron con nosotros Laura Aros directora del montaje JesuscristoSuperstar junto a dos integrantes de la compañía que interpretan a María Magdalena y Jesús.
En la música en vivo estuvo el cantautor porteño Kain.

Utilizan la técnica de Tagtool, que permite dibujar y animar en vivo y en directo

Basado en la historia real de Vicente Cau Cau, tercer caso en el mundo de niños descubiertos en estado salvaje, este montaje es una puesta en escena en donde las nuevas tecnologías conciben una atmósfera interactiva entre el público y los personajes de la obra.

“Kau – Kau”, montaje de la Compañía Lumífera, basado en la historia real de Vicente Cau Cau, el llamado “Niño lobo chileno” quien fuera encontrado viviendo solo en un bosque a los 10 años de edad en el sur de Chile, se presentará este viernes 15 y sábado 16 de abril a las 19:00 horas en el Parque Cultural.

Esta obra infantil, financiada por el Fondart Regional Nuevos Medios Valparaíso, Convocatoria 2016, “relata cómo aquel niño que comía animales crudos y que luego fue bautizado como Vicente, superó un supuesto abandono en su infancia, enfrentando un arduo proceso de reinserción social para lograr llegar a los brazos de una madre adoptiva” nos comenta Cynthia Conrads, Directora Compañía Lumífera.

La novedosa puesta en escena utiliza la aplicación Tagtool, que permite dibujar y animar en vivo y en directo, lo que genera que la cuentacuentos y el público pueda interactuar con los monitos animados. “Además, manipulamos softwares para crear visuales y música en tiempo real, lo que en conjunto con las ilustraciones va erigiendo una atmósfera inmersiva que potencia la experiencia del relato y el viaje por la vida del personaje” resalta Cynthia Conrads.

Por su parte, la propuesta sonora de Kau Kau mezcla instrumentos análogos, voces y sonidos en vivo a través del software Reason, herramienta de última generación para sonidos virtuales y que marca la tendencia electrónica de la musicalización.

El montaje, que invita a toda la familia porteña, tiene un valor general de $2.000 y se presentará en la Sala Estudio del Parque Cultural este viernes 15 y sábado 16 de abril a las 19:00 horas.

Caso de Vicente Cau Cau
En 1948, Carabineros fue alertado de una presencia extraña en los bosques de Llanquihue, X región de nuestro país. Un niño de aspecto animal, cubierto de pelos y que se movilizaba en cuatro patas fue capturado en la localidad de Cascadas, generando la expectación del país entero.

El niño lobo pasó días en la cárcel de Puerto Varas, sin pronunciar palabra coherente y sólo emitiendo un débil murmullo: kau kau. Después pasó por un hospicio, sesiones con psiquiatras en Santiago y la exposición incluso a nivel internacional (interés de la BBC de Londres por registrar su historia).
Posteriormente, Vicente Cau Cau tuvo un momento para la felicidad junto a Berta Riquelme, profesora de lenguaje de Villa Alemana que se transformaría en su madre adoptiva. Ella le enseñó a hablar, leer y escribir, lo crió como a un hijo.

En 1959, fallece “Mamá Berta” lo que fue un gran golpe en su vida, se cuenta que visitó el cementerio durante mucho tiempo y regaba su tumba a ver si volvía de la muerte.

A finales de la década del 80’ Vicente se traslada a la localidad de Horcón, donde conoce a la señora Irma Rodríguez. Con ella aprende hacer pan y se convierte en un personaje típico de la caleta. En octubre del año 2009, fallece de un infarto al corazón a los 74 años.

Expresiones de la cultura popular porteña recuperan tradiciones de Semana Santa

Jesucristo SuperStar y Quema del Judas se presentarán este domingo 16 de abril en el Parque Cultural.

Actividades que reúnen a la comunidad desde su creación hasta la puesta en escena de ellas, llama a la continuación de estos ritos urbanos que fomentan la creación de identidad del porteño.

Con la intención de rescatar fiestas y tradiciones culturales en el marco de la “Semana Santa”, el Parque Cultural de Valparaíso recibirá dos actividades que invitan a la comunidad a hacerse parte de estas ceremonias y para estimular la continuidad de expresiones culturales propias de la ciudad.

Para Jorge Coulon, director del Parque Cultural “Las tradiciones y el traspaso de la historia oral tienen que ser el centro de creación de nuestra identidad. Estas actividades reflejan un pasado, pero también puede ser el presente y si esto se transfiere a nuestra descendencia el futuro de nuestra ciudad. La Quema del Judas es una ceremonia de larga data en el Puerto y en el caso de Jesucristo Super Star, es una obra que unió a los vecinos de la plaza Esperanza en el Cerro Florida y que al recuperarla,  ahora se traslada al Parque Cultural para poder llegar a un público más amplio y que en muchas ocasiones desconoce este patrimonio activo de Valparaíso”.

Las actividades se desarrollarán paralelamente, como un collage de acciones, entremezclándose para que puedan ser presenciadas por el público que visite el Parque Cultural este domingo 16 de abril.

En el caso de la Quema de Judas, actividad organizada por la compañía de marionetas gigantes “Los Viajantes de Valparaíso” que luego de trabajos realizado en Europa y otras latitudes se presentan en el Puerto “La idea principal es contribuir al rescate de tradiciones de la cultura popular de Valparaíso, acercando a la  comunidad a actividades de creación, generando aprendizajes y motivación para que se replique, estimulando la continuidad de  expresiones culturales propias de nuestra ciudad” nos comenta, Eric Estrada, responsable del evento.

El proceso de construcción del personaje  gigante se realizará bajo la dinámica de  construcción abierta, brindando espacios al público asistente para que pueda participar del proceso de construcción y también ser parte  del hito de cierre que culmina  con la quema del personaje, que  tiene  la característica de ser una marioneta gigante de manipulación directa unipersonal de alto novel de operación.

Esta versión de Jesucristo Super Star, montaje de la compañía autogestionada Teatro Juventud Star, nace el  2014 como acción comunitaria y de reparación de las tradiciones del Cerro Florida que se fue perfeccionando en el tiempo para llegar al Parque Cultural  “Este grupo de jóvenes se reunió en la parroquia Inmaculado Corazón de María e invitaron a otras personas a participar en este proyecto que, después de una preparación de alrededor de seis meses, sin mayores recursos y no siendo profesionales, llevó a la presentación de la obra durante el viernes santo de 2015 en la misma parroquia. Hoy, la traen al Parque Cultural pero ya no solo como una muestra doblada, sino que una presentación de canto en vivo” cuenta Laura Aros, Directora de la obra.

Semana Santa en el Parque

Estas actividades que rescatan antiguas tradiciones de Valparaíso, se realizarán a partir de las  17:30 horas. La iniciativa busca que la comunidad se sume a las acciones para retomar estas prácticas propias de la ciudad Puerto.

En este sentido, la Quema del Judas, vuelve al Cerro Cárcel luego de un lapso de interrupción. A las 17:30 horas saldrá la procesión desde el Parque Cultural hacia la Plaza Bismark, desarrollando el paseo con el Judas que será construido entre los días martes 11 y el sábado 15 de abril en instalaciones del Parque Cultural.

Mientras este recorrido inunda con su magia de cultura popular las calles de la ciudad, a las 19:00 horas comenzará el montaje de la reconocida obra Jesucristo Super Star. Finalmente, a las 20:00 horas, volverá la marcha patrimonial al Parque Cultural, para proseguir con el rito religioso-pagano y finalizar con la Quema de Judas.

Obra Jesucristo Superstar

19 horas, teatro Parque Cultural

Quema del Judas

20 horas, explanada Parque Cultural

Ambas actividades con entrada liberada, se ruega llegar con anticipación pues se respetará la capacidad de la sala de 307 butacas.

Vive la Danza en el Parque Cultural

Martin Keogh visitará Valparaíso este martes 11 y miércoles 12 de abril en el marco de su participación como profesor invitado al “2do Encuentro de Profundización Contacto Improvisación” que se estará realizando en la capital.

Como una de las actividades más sobresalientes en el mes de la danza en nuestra región, el afamado profesor de la especialidad Martin Keogh, realizará durante dos días una clase maestra a modo de taller de contacto e improvisación en el Parque Cultural de Valparaíso.

La visita de este importante exponente de la danza se produjo por la gestión del Centro de Investigación del Movimiento y Música, CIMM, de Santiago y escenalborde de Valparaíso. Orientado a personas con experiencia en el área y a prácticas corporales como la danza, entrenamiento físico, teatro, yoga, capoeira y otras, este martes 11 y miércoles 12 de abril, entre 18 y 21 horas, la danza habitará en este espacio de la cultura porteña, que busca el acercamiento de esta técnica en la que puntos de contacto físico facilitan una partida para la exploración del movimiento a través de la improvisación.

Jorge Coulon, Director del Parque Cultural, manifiesta su satisfacción por la ilustre visita indicando que “para nosotros la presencia de Martin Keogh en el Parque tiene una gran relevancia, dado que se trata de uno de los exponentes más importantes de esta disciplina. Poder ser el escenario de este evento es todo un honor, sobre todo en este mes que estamos celebrando, viviendo, y habitando a la danza en nuestro Parque”.

Para Jonathan Brussolo, coordinador de la venida de Martin Keogh a nuestro país, “esta es una oportunidad única, estamos hablando de uno de los exponentes de contacto e improvisación más importantes del mundo y ha enseñado en más de 40 países. Es primera vez que viene a Chile, primero se presentará en Valparaíso y luego en Santiago”.

En los talleres, el destacado profesor de danza, dará a conocer una introducción de los principios de la danza de contacto e improvisación, desarrollando ejercicios somáticos, juegos y la fisicalidad única del cuerpo en contacto, desacelerando los sentidos para entrar en los detalles de la sensación.

Martin Keogh, desembarcará en nuestra ciudad puerto los días 11 y 12 de abril (aún quedan cupos y su valor es de $30.000) para compartir con profesionales y apasionados por la danza. Posteriormente, se dirigirá a la ciudad de Santiago para impartir estos talleres entre los días 13 al 16 de abril, en donde ha tenido un éxito absoluto en la inscripción teniendo sus 40 cupos agotados y quedando 10 en lista de espera.

Inscripciones y consultas para Valparaíso: mail info@escenalborde.cl , cupos: 20 personas.

SOBRE MARTIN KEOGH

Ha enseñado y ejecutado Contacto Improvisación en seis continentes durante treinta y siete años. Para su contribución al desarrollo de la forma, es un Especialista del Senior Fulbright y aparece en Who´s Who en el Mundo. Luego de asistir a la Academia de Artes Interlochen y a la Universidad de Stanford, Martin dedicó su tiempo a viajar por monasterios en Japón y Korea y fue profesor de Dharma en el Centro Zen “Empty Gate” en Berkeley, California.

Es uno de los miembros originales de la compañía de Danza “Motivity”, que se especializó en danza aérea sobre trapecios de bajo nivel. Martin fundó “The Dancing Ground” una organización que produce conferencias sobre temas de género, raza y mitología. Trabajó como consultor y como profesor con “Touchdown Dance USA”, una organización que enseña Contact Improvisación a personas ciegas.

“Mi mayor sentido de logro viene de ver a los estudiantes aumentar sus capacidades de sensación y riesgo- viéndolos danzar menos con su “ideal” y más con sus compañeros – y la gratificación profunda de introducir el contacto improvisación a aquellos quienes luego se dan cuenta que han encontrado la danza que habían estado buscando toda la vida. Intento enseñar y modelar que la belleza y el alcanzar nuestras preguntas, al final, determinan la belleza y el alcanzar nuestras vidas”subrayó Martin Keogh.

Además, es autor de cuatro libros incluyendo el aclamado: “Hope Beneath Our Feet: Restoring Our Place in the Natural World.”

Programa emitido en vivo el pasado jueves 6 de abril por las ondas de la radio Valparaíso, 102.5 FM. En esta oportunidad nos acompañaron Victoria Jolly y Javier Correa de la Corporación Amereida organizadores de la exposición “Amereida, la invención de un mar” que estará montada en la Sala de Artes Visuales desde el 7 de abril y hasta fines de mayo. También conversamos con una de las gestoras y organizadores de la Feria Espacial, Raiza Vera. En la música en vivo nos deleitó con su voz y letras la cantautora Evelyn Ojeda.

Esta actividad que reúne a expositores, talleres, Dj´s y la activa participación de la comunidad, se desarrollará este sábado 8 y domingo 9 de abril a partir de las 11:00 horas, en las dependencias del Parque Cultural de Valparaíso.

La Feria Espacial aterriza nuevamente en Valparaíso con la mejor selección de expositores y creadores de la región, sumado a dos talleres impartidos por artistas de la zona, además de la degustación en la zona de combis y la música electrónica de Digital Room, para disfrutar una grata jornada de esparcimiento familiar.

Para Raiza Vera, gestora de Feria Espacial, esta actividad ha ido ganando espacio entre las ferias de la región “se ha validado en Valparaíso como un lugar en donde hay una muestra y se vende todo aquello que está vinculado a la manufactura, con el oficio de hacer. El perfil de nuestra feria tiene como objetivo que el que esté con nosotros elabore lo que vende”.
Este espacio de difusión de lo hecho a mano nace como una respuesta a la industria de la producción masiva venida desde china, que ha provocado que múltiples ferias artesanales se transformen en verdaderos bazares, siendo una alternativa para aquellas personas que prefieren o extrañan un mercado tradicional de artesanías.

Una de las características de la Feria es que se desarrolla en diferentes zonas de la ciudad, dando múltiples usos al espacio público, de ahí el nombre de Espacial “ocupamos distintos lugares en donde producimos nuestros eventos e incluso muchas veces nos hemos instalados en zonas que antes no eran usados, y que después que nosotros los dejamos se comienzan a realizar ferias ahí” comentó Raiza Vera.

La Feria Espacial ha traspasado las fronteras de la región y ya ha visitado Santiago, en donde efectuaron una jornada en el Barrio Italia de la comuna de Providencia. En la ocasión fueron acompañados por expositores porteños que pudieron vincularse con los locales, situación que provocó que un ilustrador de Valparaíso fuera contactado para una exposición en la Región Metropolitana.

“Sin duda la apertura del Parque a través de las ferias vecinales que organizamos más todas las que alojamos han sido un tremendo aporte democratizador de los espacios públicos de la ciudad, hoy no es una feria, sino que varias las que inundan la ciudad de colorido pero también de una oportunidad de comercialización de productos hechos por sus propios expositores” subrayó Jorge Coulon, Director del Parque Cultural de Valparaíso.

XIV Feria Espacial
La Feria, en esta ocasión, tendrá dos días diferenciados. Por un lado el sábado en donde compartirán el Parque con el Festival de Teatro en miniatura Lambe Lambe, por lo que no habrá música electrónica en vivo. Y el domingo, en donde se invita a toda la comunidad a conocer los trabajos de los creadores manufactureros y de paso a degustar la zona de combis y a partir de las 16 horas disfrutar y bailar con los beats de la ya clásica tarde electrónica a cargo de Digital Room.

Sábado 8 de abril
Feria de 11 a 20 horas, entrada liberada
Taller Construye tu propia cámara de fotos con una cajita de fósforos!
16.00 horas
Valor : $15.000
info e inscripciones: leslie@laventana.cl

Domingo 9 de abril
Feria de 11 a 20 horas, entrada liberada
Combis durante todo el día
Taller de encuadernación
12:00 horas
Gratuito
Música
A partir de las 16:00 horas
Tarde Electrónica con Rodrigo Lara y Carlos Nut.

Seminario para un diagnóstico integral del patrimonio funerario

Diferentes organizaciones dedicadas al patrimonio de la región, se reunirán en el Parque Cultural y el Cementerio Disidentes, para reflexionar  sobre la gestión cultural y patrimonial de los camposantos de Valparaíso.

Este Seminario se realizará este martes 11 de abril de 9 a 18 horas, inscripciones a través de www.parquecultural.cl, cupos limitados.

Cementerios de Valparaíso, Patrimonio en Emergencia: Dinámicas Sociales y Patrimonio Cultural, una mirada a los Espacios Públicos del Cerro Panteón, es una iniciativa que el Parque Cultural de Valparaíso en conjunto a gestores y organizaciones culturales llevan adelante en pos de generar un diagnóstico y proyectar el estado actual de los cementerios de la ciudad.

Para esto se reunirán este martes 11 de abril para promover un espacio de reflexión metodológica en torno al campo de la gestión cultural de cementerios e intercambiar experiencias de trabajo patrimonial entre la comunidad local interesada.

Jorge Coulon, director del Parque Cultural, manifiesta su interés por el desarrollo del seminario indicando que “los cementerios de Valparaíso traen consigo un carga histórica tremenda. Grandes personajes de la política, la cultura, el deporte, la ciencia, pero también es un libro abierto de la historia local, de sus descendientes, de los migrantes y hasta los no creyentes que en un principio no tenían donde recoger sus huesos para descansar. Esta ciudad muerta, con un arquitectura grandiosa no puede ser derruida por el tiempo y es obligación de las entidades culturales de la ciudad el mantener vigente este patrimonio vivo de Valparaíso”.

La metodología de la propuesta se basará en mesas de discusión entre los y las especialistas en temas de Historia Social, Antropología, Turismo Cultural y Patrimonio Funerario, que junto a experiencias de gestión cultural de cementerios interregionales permitirán enriquecer la discusión y fortalecer la participación en el quehacer patrimonial de los espacios funerarios.

El seminario “CEMENTERIOS DE VALPARAÍSO, PATRIMONIO EN EMERGENCIA” surge de la mesa de mediación con distintos actores culturales, sociales y económicos de los cerros Panteón y Cárcel preocupados por el sostenido deterioro de estos espacios con larga estadía y función social de nuestra ciudad.

Mesas de Trabajo

Estas mesas de trabajo buscarán reconocer los componentes conceptuales y metodológicos que forman parte del campo de la gestión cultural de cementerios, también comprender la relación dinámica entre memorial social, patrimonio e identidad cultural en el diseño de los modelos de gestión y promover las experiencias patrimoniales locales de carácter integral en el área de la gestión cultural de los cementerios.

Para Sidhartha Corvalán, Jefe del Área de Mediación del Parque Cultural “este es un gran desafío. Es una deuda pendiente de una ciudad patrimonio de la humanidad con nuestros cementerios. Hemos convocado a diferentes organizaciones como Espacio Dinamarca, Juntas de Vecinos, el Cuerpo de Bomberos, Cementerios de Disidentes, la Cormuval y gestores e investigadores del área, y en conjunto queremos realizar un diagnóstico del estado actual y tirar las primeras líneas para desarrollar un política de la salvaguardia de los espacios patrimoniales de Valparaíso, en este caso, de la necrópolis porteña”.

Expondrán Lilian Meneses y Damián Duque de la Unidad de Patrimonio Consejo Regional de la Cultura de Valparaíso; Ana María Ojeda del Departamento Histórico Patrimonial y Archivo Histórico de la Municipalidad de Valparaíso; un representante del Consejo de Monumentos Nacionales; Macarena Carroza, Historiadora del Arte, Directora del Centro de Conservación, CREA);  Diego Rodríguez de Restauración Patrimonial DUOC Valparaíso; Sandra Aliaga, Arquitecta; Tomás Domínguez Balmaceda, Arquitecto.

Mesa 1: Recorrido Patrimonial, Cementerio Disidentes,  Cementerios N°1 y N°2.

Mesa 2: Debate en torno a modelos de gestión patrimonial para la restauración y puesta en valor de cementerios (Sala Estudio – Parque Cultural).

Mesa 3: Elementos para un diagnóstico  y estado actual de los cementerios de Valparaíso (Sala Estudio Parque Cultural).

Mesa 4: Debate y conclusiones para el levantamiento de un plan maestro (Sala Estudio – Parque Cultural).

Las y los interesados en participar de este interesante Seminario, deben inscribirse a través de la página web del Parque Cultural de Valparaíso, www.parquecultural.cl, cupos limitados.

Programa:

Programa Cementerio

Inscripciones:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSd7xAQrsIOMOtEy6o4Apr23Dh5j6eD_8p71gx_M69CQuKcxzw/viewform?c=0&w=1