El Teatro del Parque recibirá la décimo novena edición del Festival Internacional de Música Contemporánea PUCV Darwin Vargas. Financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional, Convocatoria 2022 de MINCAP. Las nuevas músicas de la escena regional, nacional e internacional podrán disfrutarse con entrada absolutamente liberada.
En el marco de la vuelta a la presencialidad, desde el martes 11 al sábado 15 de octubre, se desarrollará el XIX Festival Internacional de Música Contemporánea PUCV Darwin Vargas, con grandes invitados internacionales, tales como la destacada Orquesta de Instrumentos Autóctonos y Nuevas Tecnologías, UNTREF, de Argentina, dirigida por el maestro Alejandro Iglesias Rossi; Dúo YonX, de Alemania; Adrián Pertout, de Australia, cuya obra “Here And Now” será estrenada por la Orquesta Andina PUCV; y la destacada compositora y flautista mexicana, Teresa Díaz de Cossio, de México.
Para la ocasión el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso abrirá sus puertas y acogerá a este reconocido festival los días martes 11 y miércoles 12 de octubre. Te invitamos a conocer el programa haciendo clic aquí
Se sumarán a esta convocatoria Bryan Holmes, compositor y docente chileno radicado en Brasil desde 2006; y la intérprete de la Escuela Superior de Stuttgart, Alemania, Nikola Lutz. Además, se estrenará en Chile “Dal Niente”, del compositor alemán Helmut Lachenmann, en la interpretación del destacado clarinetista, formado en el Instituto de Música, Luis Insulza.
De la escena nacional, participarán el Trío Pléyades, la Orquesta Clásica PUCV, Orquesta Andina PUCV, Orquesta Marga Marga, Ensamble F(r)actura y Grupo Percusión Valparaíso, entre otros.
Además, el gran evento financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional, Convocatoria 2022 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, ofrecerá magnos conciertos, charlas, conferencias, masterclass y talleres abiertos a todo público.
El festival, organizado por la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso a través de su Instituto y Conservatorio de Música, desde su primera versión realizada en 2004 se ha convertido en una plataforma indispensable para la difusión y promoción del arte contemporáneo musical, en forma ininterrumpida, por 19 años.
Las nuevas músicas de la escena regional, nacional e internacional podrán disfrutarse con entrada absolutamente liberada en distintos espacios cerrados y abiertos, en el Parque Cultural de Valparaíso, en el Instituto de Música y en el Espacio Multipropósito PUCV.
En cuanto al tradicional espacio de reconocimiento a una figura connotada de la escena musical nacional, en esta oportunidad se distinguirá a la destacada compositora chilena Iris Sangüesa Hinostroza, quien ha desarrollado una prolífica carrera composicional y de creación musical nacional.
Iris Sangüesa completó sus estudios de piano con Herminia Raccagni y Flora Guerra, obteniendo en 1959 su licenciatura en piano en la Universidad de Chile. De inmediato inició una promisoria carrera como concertista, con giras por el país y el extranjero, siendo calificada por la crítica como una pianista de recia técnica, versatilidad estilística y hondo temperamento. Sin embargo, sus inquietudes personales y musicales la llevarían por rumbos nuevos, siendo la primera mujer en Chile en estudiar percusión y trabajar en el laboratorio de Música Electrónica en CLAEM, del Instituto Torcuato Di Tella, Argentina. Finalmente, se dedica la composición.
El Parque Cultural de Valparaíso y el Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana invitan a la exposición performance “El imaginario de la memoria”. Esta iniciativa abre un espacio de diálogo y reflexión sobre las memorias e imaginarios sociales a partir de la escritura creativa, el registro audiovisual y fotográfico de 12 mujeres y hombres de la Región de Valparaíso, reconstruyendo y resignificando sus historias de vida antes y durante la dictadura cívico-militar.
“Con esta experiencia humana a partir de la memoria, queremos generar distintos lugares que busquen resignificarla, preservarla y vincularla con las nuevas generaciones mediante tratamientos sociales y estéticos experimentales”
~ Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana.
“El imaginario de la memoria” es un proyecto colaborativo con comunidades de memoria y derechos humanos que, mediante la escritura creativa, el registro audiovisual y fotográfico de 12 mujeres y hombres de la Región de Valparaíso, reconstruye y resignifica sus historias de vida antes y durante la dictadura cívico-militar.
Esta colaboración entre el Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana y el Departamento de Patrimonio, Memorias y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel, les invita a que juntas/os podamos imaginar otra manera de habitar la memoria, donde la imaginación es un derecho y, por tanto, también es un lugar para proyectar otro Chile.
Construyen estas memorias colectivas y prácticas de resistencia:
Elena Vega Risso / Carlos Rivero Espíndola / Eliana Vidal Cortés / Alfredo Quiroz Gallardo / Clara Fuentes Zamorano / Yael Yapur Yao / Cecilia Sánchez Martínez / Jaime Ruiz Álvarez / Rosa Figueroa Gómez / Héctor Vega Risso / Marta Poblete Mutis / Benjamín Quiroz Gallardo.
Visita la exposición que está abierta al público entre el domingo 25 de septiembre hasta el 16 de noviembre en el primer nivel de la Ex Galería de Reos, su horario es de 10:00 a 20:00 hrs.
Te invitamos a escuchar los audios de los testimonios de esta exposición en el siguiente en el siguiente link
Se invita con alegría a la comunidad de personas mayores a celebrar y conmemorar su día, a encontrarnos en torno a la música y compartir nuevas experiencias a través de la cultura.
Esta actividad es organizada de manera colaborativa entre diversos organismos que trabajan por y para la comunidad de Personas Mayores: Senama, Gerópolis de la Universidad de Valparaíso, Cesfam Marcelo Mena, Cesfam Placeres, Cesfam Cordillera, Oficina Comunal de Personas Mayores de la Municipalidad de Valparaíso, Teatro Cine Insomnia, Centro de Salud Comunitaria de la Universidad de Playa Ancha y Parque Cultural de Valparaíso.
¡Desde ya sean todas y todos bienvenidos!
La Gala de Las y Los Mayores: Celebrando el reencuentro mayor, contará con la presentación de la Compañía Malonera de Boleros y el Coro Voces del Patrimonio Porteño
Compañía Malonera de Boleros
Es uno de los principales exponentes de música popular de raíz tradicional de la bohemia porteña. Con ya más de 17 años de trayectoria y una potente propuesta escénica, esta agrupación, que ha contado siempre con excelentes músicos porteños, rescata lo mejor de la época de oro de las grandes orquestas tropicales y ha cultivado un estilo muy particular, tanto en la música como en su cuidado estética, elementos que transportan a un mundo de antaño, romántico, elegante y muy divertido.
Ellos se unen con el fin de hacer disfrutar de una gran experiencia: un sonido espectacular y ritmos tropicales, para bailar en pareja, en grupo o incluso solo y siempre pasarla muy bien.
Coro Voces del Patrimonio Porteño
Nace en Valparaíso el año 2014 con la intención de rescatar las canciones patrimoniales de la ciudad, las que fueron el repertorio obligado durante los años de juventud de la mayoría de sus integrantes. El repertorio escogido da una especial motivación a los coreutas, generando instancias que no sólo son musicales, sino también el compartir de historias vividas en torno a alguna canción particular, melodías que evocan el recuerdo de la juventud y que los hace cantar con alegría cada nota.
Una sala de espera de hospital es el lugar donde una recepcionista inmovilizada, una doctora anestesiada en su turno, una mujer en hábito de monja en crisis respecto a sus esperanzas, una pescadora como símbolo de una voz acallada y una madre que ya no cree en la justicia; se encuentran para dar vida a una puesta en escena que reflexiona en torno a problemáticas existentes en el servicio de salud pública.
Un montaje del colectivo emergente Teatro Desastre que transita por espacios oníricos y que se cuestiona la realidad que se ve distorsionada por la aparición de deseos reprimidos y carencias de los personajes; entregándole al espectador un material que oscila entre la seriedad y lo incoherente, reflexionando sobre la espera, la rutina, lo absurdo, la ignorancia y la indolencia.
El Parque Cultural de Valparaíso y el Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana invitan a la exposición performance “El imaginario de la memoria”. Esta iniciativa abre un espacio de diálogo y reflexión sobre las memorias e imaginarios sociales a partir de la escritura creativa, el registro audiovisual y fotográfico de 12 mujeres y hombres de la Región de Valparaíso, reconstruyendo y resignificando sus historias de vida antes y durante la dictadura cívico-militar.
“Con esta experiencia humana a partir de la memoria, queremos generar distintos lugares que busquen resignificarla, preservarla y vincularla con las nuevas generaciones mediante tratamientos sociales y estéticos experimentales”
~ Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana.
“El imaginario de la memoria” es un proyecto colaborativo con comunidades de memoria y derechos humanos que, mediante la escritura creativa, el registro audiovisual y fotográfico de 12 mujeres y hombres de la Región de Valparaíso, reconstruye y resignifica sus historias de vida antes y durante la dictadura cívico-militar.
Esta colaboración entre el Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana y el Departamento de Patrimonio, Memorias y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel, les invita a que juntas/os podamos imaginar otra manera de habitar la memoria, donde la imaginación es un derecho y, por tanto, también es un lugar para proyectar otro Chile.
Construyen estas memorias colectivas y prácticas de resistencia:
Elena Vega Risso / Carlos Rivero Espíndola / Eliana Vidal Cortés / Alfredo Quiroz Gallardo / Clara Fuentes Zamorano / Yael Yapur Yao / Cecilia Sánchez Martínez / Jaime Ruiz Álvarez / Rosa Figueroa Gómez / Héctor Vega Risso / Marta Poblete Mutis / Benjamín Quiroz Gallardo.
Visita la exposición que está abierta al público entre el domingo 25 de septiembre hasta el 16 de noviembre en el primer nivel de la Ex Galería de Reos, su horario es de 10:00 a 20:00 hrs.
Te invitamos a escuchar los audios de los testimonios de esta exposición en el siguiente en el siguiente link
El Parque Cultural de Valparaíso y el Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana invitan a la exposición performance “El imaginario de la memoria”. Esta iniciativa abre un espacio de diálogo y reflexión sobre las memorias e imaginarios sociales a partir de la escritura creativa, el registro audiovisual y fotográfico de 12 mujeres y hombres de la Región de Valparaíso, reconstruyendo y resignificando sus historias de vida antes y durante la dictadura cívico-militar.
“Con esta experiencia humana a partir de la memoria, queremos generar distintos lugares que busquen resignificarla, preservarla y vincularla con las nuevas generaciones mediante tratamientos sociales y estéticos experimentales”
~ Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana.
“El imaginario de la memoria” es un proyecto colaborativo con comunidades de memoria y derechos humanos que, mediante la escritura creativa, el registro audiovisual y fotográfico de 12 mujeres y hombres de la Región de Valparaíso, reconstruye y resignifica sus historias de vida antes y durante la dictadura cívico-militar.
Esta colaboración entre el Colectivx Interdisciplinario Experiencia Humana y el Departamento de Patrimonio, Memorias y Derechos Humanos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel, les invita a que juntas/os podamos imaginar otra manera de habitar la memoria, donde la imaginación es un derecho y, por tanto, también es un lugar para proyectar otro Chile.
Construyen estas memorias colectivas y prácticas de resistencia:
Elena Vega Risso / Carlos Rivero Espíndola / Eliana Vidal Cortés / Alfredo Quiroz Gallardo / Clara Fuentes Zamorano / Yael Yapur Yao / Cecilia Sánchez Martínez / Jaime Ruiz Álvarez / Rosa Figueroa Gómez / Héctor Vega Risso / Marta Poblete Mutis / Benjamín Quiroz Gallardo.
Visita la exposición que está abierta al público entre el domingo 25 de septiembre hasta el 16 de noviembre en el primer nivel de la Ex Galería de Reos, su horario es de 10:00 a 20:00 hrs.
Te invitamos a escuchar los audios de los testimonios de esta exposición en el siguiente en el siguiente link
La muestra pertenece al fotógrafo Max Donoso, residente en Valparaíso desde hace 15 años, quien realizó un registro en blanco y negro de los habitantes del puerto. Esta serie que comenzó hace 8 años lleva por título Mar Negra, porque evoca la bohemia, la noche y lo distinto que suele existir en las ciudades portuarias.
Esta muestra, cuyas fotografías son análogas, incluye 65 imágenes -algunas de gran formato- sobre las personas y lugares de Valparaíso. El circo, los nights clubs, los okupas, los bares, son parte de este registro que según su autor “constituyen un relato acerca del dolor y la belleza”.
Este proyecto fue financiado por el Fondart Regional / Creación Artística – Fotografía 2022.
La muestra se inaugura este sábado 15 de octubre, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso y permanecerá abierta hasta el 20 de noviembre.
MAR NEGRA
Max Donoso
“A partir de un encuentro, en una fría tarde de invierno, con un show callejero de travestis en una plaza de Valparaíso hace ya ocho años, comencé esta serie que se titula Mar Negra.
En ella incluyo hombres y mujeres de Valparaíso, que sobreviven con trabajos esporádicos, amenazados constantemente por el hambre y la indiferencia, seres anónimos que constituyen un relato acerca del dolor y la belleza.
La fotografía es siempre un encuentro, un diálogo con el otro. Quisiera que mis imágenes aporten a visibilizar la existencia de estos mundos precarios, reales, poéticos y significativos. A su vez empatizar en los temas de género e identidad sexual.
En esta exploración intento crear, a través de una mirada personal, una obra que emocione y conmueva por su humanidad”.
Conversatorio “Música en Chile ayer y hoy” organizado por la Sociedad Chilena de Musicología para dialogar en torno a la música y la investigación musical en Chile.
Expondrán cuatro investigadores, musicólogos y musicólogas, Laura Fahrenkrog, José Manuel Izquierdo, Catalina Sentis y Fernanda Ortega, quienes compartirán instantáneas de la historia de la música en Chile en cuatro momentos: colonia, siglo XIX, siglo XX y siglo XXI.
Organiza Sociedad Chilena de Musicología, Patrocina el Departamento de Artes Integradas UPLA con la Facultad de Arte UPLA y colabora el Parque Cultural.
Esta obra presenta un viaje que comienza encarnando los efectos de la pandemia en el cuerpo, vivenciando las restricciones al trabajo, la retracción de la vida social y el temor a contraer el virus. ¿Qué hacer entonces? ¿Dónde encontrar soporte? Luego, busca hacia la espiritualidad, dando paso a atmósferas cargadas de dioses y rituales, proponiendo una posible humanidad más conectada consigo misma y con lo supremo. XYPNA quiere estremecer a su público, sumergirlo en una atmósfera electrónica y ancestral, movilizar su imaginación e invitarle a reflexionar este tiempo desde el cuerpo.
Venta de entradas a través de transferencia3.000 CLP
Transferencia y en puerta
Datos transferencia:
Banco de Chile
Cta cte n°00-001-98309-01
Fernando Nunez Ulloa
Rut: 18.170.949-9
Asunto: XYPNA
Mail: compania.oxymoro@gmail.com
Esta iniciativa busca instalar a la obra XYPNA (DESPIERTA) en el espacio escénico del Centro Cultural Ex Cárcel. A través de esta instalación se quiere ofrecer a la comunidad del centro una obra de danza contemporánea que estimule a reflexionar sobre la pandemia y el cuerpo. Esta obra presenta un viaje que comienza encarnando los efectos de la pandemia en el cuerpo, vivenciando las restricciones al trabajo, la retracción de la vida social y el temor a contraer el virus. ¿Qué hacer entonces? ¿Dónde encontrar soporte? Luego, busca hacia la espiritualidad, dando paso a atmósferas cargadas de dioses y rituales, proponiendo una posible humanidad más conectada consigo misma y con lo supremo. XYPNA quiere estremecer a su público, sumergirlo en una atmósfera electrónica y ancestral, movilizar su imaginación e invitarle a reflexionar este tiempo desde el cuerpo.
La muestra pertenece al fotógrafo Max Donoso, residente en Valparaíso desde hace 15 años, quien realizó un registro en blanco y negro de los habitantes del puerto. Esta serie que comenzó hace 8 años lleva por título Mar Negra, porque evoca la bohemia, la noche y lo distinto que suele existir en las ciudades portuarias.
Esta muestra, cuyas fotografías son análogas, incluye 65 imágenes -algunas de gran formato- sobre las personas y lugares de Valparaíso. El circo, los nights clubs, los okupas, los bares, son parte de este registro que según su autor “constituyen un relato acerca del dolor y la belleza”.
Este proyecto fue financiado por el Fondart Regional / Creación Artística – Fotografía 2022.
La muestra se inaugura este sábado 15 de octubre, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso y permanecerá abierta hasta el 20 de noviembre.
MAR NEGRA
Max Donoso
“A partir de un encuentro, en una fría tarde de invierno, con un show callejero de travestis en una plaza de Valparaíso hace ya ocho años, comencé esta serie que se titula Mar Negra.
En ella incluyo hombres y mujeres de Valparaíso, que sobreviven con trabajos esporádicos, amenazados constantemente por el hambre y la indiferencia, seres anónimos que constituyen un relato acerca del dolor y la belleza.
La fotografía es siempre un encuentro, un diálogo con el otro. Quisiera que mis imágenes aporten a visibilizar la existencia de estos mundos precarios, reales, poéticos y significativos. A su vez empatizar en los temas de género e identidad sexual.
En esta exploración intento crear, a través de una mirada personal, una obra que emocione y conmueva por su humanidad”.
