Teatro
30/Dic/2025
El Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel será la sede principal de este aclamado encuentro que se realizará desde el 5 hasta el 11 de enero.
En 2026, la ciudad de Valparaíso será escenario de la próxima versión del Encuentro Latinoamericano de Teatro del Oprimido (ELTO), uno de los eventos más relevantes a nivel internacional para quienes trabajan desde el arte y el teatro con perspectiva crítica, comunitaria y transformadora.
El evento, que cuenta con el respaldo oficial de la Dirección de Turismo de la Municipalidad de Valparaíso, tendrá como sede principal al Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel. Aquí se exhibirán obras provenientes de México, Colombia, Brasil (2), Argentina y Chile. Todas con entrada liberada y para todas las edades.
Desde su 1º edición en 2010 ELTO profundiza en el uso del teatro como herramienta de diálogo, participación política y acción territorial, promoviendo la transformación social desde las artes escénicas; ya que tiene su génesis en la metodología del Teatro del Oprimido, que Augusto Boal (1931–2009) desarrolló durante la coyuntura de la renovación cultural en torno a la práctica de estas artes como una actividad para mejorar la vida social de grupos de personas desfavorecidas, todo esto en el Brasil de los ‘70. Boal propuso subvertir radicalmente las convenciones que dominan el mundo de la representación, transformando al espectador en protagonista para que pueda preparar acciones reales que le conduzcan a la propia liberación.



Esta 7º edición del ELTO cuenta con la coordinación de más de 40 agrupaciones de 13 países, incluyendo Brasil, Argentina, México, Perú, Colombia, Venezuela, Costa Rica, Ecuador, y la participación especial provenientes desde España, Portugal y Mozambique. Se espera la presentación de obras teatrales, talleres, charlas y exposiciones, abordando la metodología del Teatro del Oprimido en toda su riqueza y diversidad.
Las actividades de ELTO 2026 serán libres y gratuitas, con funciones teatrales en distintos puntos de la ciudad, en colaboración con centros culturales y comunitarios como el Centro Comunitario Las Cañas, Las Huaitecas, Patio Sócrates en Cerro Cordillera, Sitio Eriazo, Valparaíso Profundo, entre otros espacios.
Programación en el PCdV – Ex Cárcel
Lunes 5 de enero / 17:30 hrs. / Lugar: Teatro del Parque
Montaje: O Pregador – Teatro Foro Antirracista
Compañía: Centro do teatro do oprimido CTO Bahía (Brasil)
Martes 6 de enero / 18:00 hrs. / Lugar: Sala Estudio
Montaje: Mujer / Cuerpo / Memoria
Compañía: Semillero Creativo de Teatro – Actopan (México)
Miércoles 7 de enero / 18:00 hrs. / Lugar: Sala Estudio
Montaje: Animita
Compañía: Sinestesia – Escuela de Teatro de las Personas Oprimidas (Chile)
Jueves 8 de enero / 18:00 hrs. / Lugar: Sala Estudio
Montaje: Balaio de Gado
Compañía: Grupo Levante de Teatro do Oprimido (Brasil)
Viernes 9 de enero / 18:00 hrs. / Lugar: Sala Estudio
Montaje:Obligada a Sonreír
Compañía: Incómodas (Argentina)
Sábado 10 de enero / 18:00 hrs. / Lugar: Sala Estudio
Montaje: Algo va a cambiar
Compañía: La Vaina, Colectivo Creativo (Colombia)
En prensa
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23/Dic/2025
La exposición está compuesta de 16 fotos que se aproximan a una interpretación visual y escenográfica de lo que se describe en la célebre canción.
Una invitación a reconocer Valparaíso es la propuesta de Marcelo Kohn en “Un manto de tristeza”. Exposición fotográfica que se encuentra abierta al público desde el 6 de diciembre en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel. Además, este sábado 27 de diciembre a las 12:00 hrs., se realizará una visita guiada por el mismo artista en la que se podrá descubrir más sobre su trabajo y en particular sobre esta muestra.
Kohn es un fotógrafo autodidacta con más de 40 años de experiencia, los que se notan en esta muestra compuesta de 16 fotografías que conforman un recorrido entrañable por la ciudad puerto. “Tras un prolongado deambular por los cerros y escaleras de Valparaíso conecté con un tipo de mirada; me aparecieron relaciones, rincones y también espacios más abiertos”. Comenta el artista.
La exposición, que debe su título al Valparaíso que describió Osvaldo “Gitano” Rodríguez en la canción homónima publicada en 1972 en su primer álbum “Tiempo de vivir”, es producto de la profunda conexión que el artista tiene con la poesía de esta pieza sonora. Esta conexión emana de sus propias palabras: “Durante la década de 1980 asistía regularmente a la Parroquia Universitaria los viernes en la noche a escuchar recitales de música asociados al canto nuevo, una escasa y subterránea oposición a la dictadura militar; fue en ese lugar donde vi y escuché a Aquelarre cantar la canción Valparaíso del Gitano Rodríguez, me sentí profundamente impactado por el dejo de tristeza, nostalgia y melancolía que atraviesa la canción, más aún después al escuchar la versión original del Gitano”.



En “Un manto de tristeza”, Marcelo Kohn propone contemplar al habitante porteño, la relación con sus pares y entorno cercano ya que, según él, “la mirada del habitante del puerto de Valparaíso es hacia la inmensidad del mar que tiene enfrente. Enfrentada a esta mirada presento esta otra mirada dirigida a los cerros, sus calles y sus casas”.
La exposición estará abierta hasta el domingo 18 de enero y se puede visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs. y los días domingos de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs. Es de acceso liberado y apta para todas las edades. Además, este sábado 27 de diciembre a las 12:00 hrs. se realizará una visita guiada por el mismo artista.
En prensa
Artes visuales: Marcelo Kohn propone una mirada al Valparaíso del Gitano Rodríguez | Culturizarte
Artes visuales: Marcelo Kohn propone una mirada al Valparaíso del Gitano Rodríguez | G5noticias
Muestra fotográfica “Un manto de tristeza” en Valparaíso | El Mostrador
Exposición Un Manto de Tristeza: Arte en Valparaíso | Arca Chile
Marcelo Kohn propone una mirada al Valparaíso del Gitano Rodríguez | Cultura Acompañada
Exposición Fotográfica Valparaíso: Un Manto de Tristeza | VmásV
17/Dic/2025
En el concierto presentarán canciones de su discografía y adelantarán material de su nueva placa titulada “Melancolías y Rebeliones”.
Con un sonido con sello porteño, Trappo Banda inició su recorrido discográfico el año 2015 con el LP “Contigo”. Cuatro años más tarde el Sello Alerce edita su segundo álbum “Fuego para no callar”. Durante el 2019 y a la fecha han estado presentes en conciertos y en plataformas musicales en las que se pueden encontrar sus sencillos “La pregunta” y “Marea verde”. Este sábado 20 de diciembre, a las 18:00 hrs., invitan a celebrar sus 10 años de vida y al pre-lanzamiento exclusivo de su 3º placa “Melancolías y Rebeliones”. La cita es en el Teatro del PCdV – Ex Cárcel, en un espectáculo con entrada liberada y apto para todas las edades.

Integrada por Jorge Rosas en composición, voz y guitarra; Mileva Reyes en voz y accesorios; Eduardo Acuña en piano; Andrés Ibáñez en batería y Rodrigo Quiroz en bajo; Trappo Banda en sus 10 años ha realizado colaboraciones con importantes artistas de la escena local y nacional, tales como: Lakitas Matriasaya, Daniel Muñoz, Dania Neko, Francisco “Pancho” Sazo y Patricio Manns, por citar algunos nombres.
Su trabajo musical, asociado a la fusión latinoamericana, se caracteriza también por una activa participación en iniciativas sociales y educativas con enfoque en DD.HH., colaborando activamente en la construcción del tejido social del Gran Valparaíso.
El estreno oficial de “Melancolías y Rebeliones” se realizará en 2026, por lo que este concierto es una buena oportunidad para conocer “sus temáticas íntimas y necesidades sociales”, aseguran desde la misma agrupación.
En prensa
Trappo Banda celebra sus 10 años a lo grande en el Teatro del PCdV – Ex Cárcel | G5noticias
Trappo Banda cumple 10 años y adelanta su nuevo disco en show gratuito en el PCdV | El Martutino

27/Nov/2025
El Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel ha lanzado una campaña que busca identificar a los públicos que lo visitan y se vinculan con las actividades que realiza.
A partir del año 2012, en lo que hasta el 1999 fue la Cárcel Pública de Valparaíso y más de un siglo antes un almacén de pólvora que abasteció el sistema de defensa costera en la etapa tardía de la colonia española, se inauguró el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel (PCdV – Ex Cárcel).
El año 2019 el Estado de Chile declaró al PCdV – Ex Cárcel Sitio de Memoria, esto agregó una capa más de significado institucional, por lo cual se re-conoce como sitio de memoria, centro cultural y espacio público, con vocación regional; que se vincula con las comunidades desde el quehacer de sus tres vocaciones interrelacionadas entre sí: patrimonial/memorial, artística y territorial.
Este espacio que ha acompañado el devenir de la comuna y la Región de Valparaíso por más de una década y por el que han desfilado obras de artes escénicas, exposiciones, conciertos, encuentros y un sinfín de actividades más; hoy en día se encuentra abocado a conocer más de sus públicos por lo que ha lanzado la campaña “Conocerte nos ayuda a Crecer”.


Toda institución requiere realizar un estudio de públicos, ya que es una forma de entender la imagen que proyecta y evaluar si existe coherencia con elementos asociados a su identidad y las acciones que lleva a cabo. En el caso del PCdV – Ex Cárcel este estudio resulta clave pues hay una variedad de características que están ligadas a él: monumentos nacionales, área verde, huerta, plaza de juegos, cafetería, salas de ensayo, miradores; y, a todo esto, hay que agregar la infraestructura que dispone el lugar para la exhibición de obras. Es común ver en sus instalaciones a personas mayores, escolares, gente paseando mascotas, familias, jóvenes bailando, celebraciones de cumpleaños, niñeces jugando o personas disfrutando de su mirador por las tardes.
“En el año son múltiples las actividades que se realizan en el parque y por el mismo motivo son muchas las personas que asisten al lugar. Algunas van a ensayar, otras van a relajarse y disfrutar del área verde que existe. Hay quienes vienen a ver espectáculos, conciertos o exposiciones”. Señala Valentina Gallardo, directora ejecutiva (i) del PCdV – Ex Cárcel y agrega: “Entonces para nosotros es muy importante conocer cuáles son las motivaciones que tienen para venir al parque, es por ello que hemos trabajado en esta campaña que busca caracterizar a los públicos; identificando perfiles, motivaciones, necesidades, preferencias y experiencias. No sólo a nivel presencial sino también considerando a quienes nos siguen por redes sociales. Todo esto con el fin de generar información estratégica para la toma de decisiones”.
El Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel quiere conectar con las nuevas ciudadanías, en busca de las transformaciones que la sociedad hoy en día demanda por medio de profundos retos culturales, por ello es que invita a participar de su estudio de públicos contestando la siguiente encuesta.
Para más información visita el sitio web www.parquecultural.cl y sus cuentas en Instagram, Facebook y LinkedIn.


En prensa
Centro Cultural y Sitio de Memoria quiere conocer a sus públicos | Cultura Acompañada
Centro Cultural y Sitio de Memoria quiere conocer a sus públicos | Valparaíso Creativo
25/Nov/2025
La residencia estuvo a cargo de RAQ y contó con profesionales de la región vinculados a prácticas escénicas y discursos LGBTIQA+.
Este jueves 27 de noviembre a las 19:00 hrs., en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel (PCdV – Ex Cárcel) se presentará la muestra de las 5 obras que componen el resultado final de la 3° edición del programa Residencias de Arte Queer (RAQ) que se realizó en el dispositivo cultural emplazado en el cerro Cárcel. La muestra es apta para todas las edades y su acceso es liberado.
El foco temático de la versión 2025 de RAQ fue recopilar proyectos inspirados en historias, vivencias, testimonios de personas o espacios físicos que pudieran articular una historia relevante para la memoria queer del territorio de la ciudad puerto. Tal fue el sentido del llamado realizado a través de una convocatoria abierta durante la primera quincena del mes de octubre.
El programa fue financiado por el Fondo Nacional de Artes Escénicas del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; y desarrollado junto a MUMS Valparaíso y PCdV – Ex Cárcel. Esta tercera versión, titulada “Memorias Queer de Valparaíso”, exhibe el proceso de once días de creación intensiva, donde jóvenes artistas escénicos de la región exploraron el cruce entre cuerpo, territorio y memoria disidente.


Durante la residencia, realizada íntegramente en dependencias del PCdV – Ex Cárcel, los cinco proyectos seleccionados trabajaron en jornadas completas que integraron tutorías en dirección, nuevas dramaturgias, interpretación y diseño escénico; todas guiadas por profesionales de la región vinculados a prácticas escénicas y discursos LGBTIQA+. El programa, creado en 2021, ha consolidado un espacio artístico-pedagógico que fomenta la experimentación, el trabajo colaborativo y el rescate de historias que han dado forma al tejido cultural queer del territorio.
Para Valentina Gallardo, directora ejecutiva (i) del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel, comentó que “para el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel, esta residencia tiene un significado muy profundo. No solo nos permite seguir fortaleciendo el circuito regional de las artes escénicas con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, sino que también pone en el centro las memorias LGTBIQA+, fundamentales para comprender la historia de nuestro territorio. Como Sitio de Memorias, sabemos que en este lugar también se vulneraron los derechos humanos de personas de la diversidad sexual; por eso, impulsar estas narrativas es una forma de reparación simbólica y de reconocimiento. Queremos seguir siendo un espacio para la creación escénica, al mismo tiempo que reafirmamos nuestro compromiso con ser un espacio seguro, abierto y respetuoso para todas las diversidades”.
La muestra final presentará los resultados del proceso creativo de cada proyecto residente, abordando desde distintas disciplinas del arte los relatos situados en las memorias queer de Valparaíso. Cada obra emerge de ejercicios de investigación práctica, exploraciones corporales, escritura colectiva y diseño escénico que participantes realizaron a lo largo de 11 días de trabajo continuo.
En prensa
Memorias Queer Valparaíso: Arte y Cultura Inclusiva | Arca Chile
Residencias de Arte Queer: Memorias de Valparaíso | Agenda Orgánica
20/Nov/2025
En la ocasión presentará “Tactus” su tercera placa, la música de Hugo Moraga en clave jazz.
La reconocida pianista, académica y compositora Kuky González se presentará el sábado 22 de noviembre a las 19:00 hrs., en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel (PCdV – EX Cárcel), como parte del “Festival Maniobra de Jazz 2025: Homenaje a Pablo Garrido”. La entrada es liberada previa descarga de la entrada en PortalTickets
Kuky González será acompañada por Ensamble Sudaka integrado por Carmen Paz González en piano y composición, Rodrigo Galarce en contrabajo, Claudio Rubio en saxo y Félix Lecaros en batería. El festival financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio 2025, comenzó en el mes de abril pasado con un pianista consagrado como Giovanni Cultrera.
Reseña de la destacada pianista
Pionera en un ámbito históricamente masculino, Kuki González pertenece a una generación que compartió escenarios con referentes como Roberto y Mario Lecaros, y que llevó el jazz chileno a nuevos territorios creativos. Además, colaboró con destacados músicos europeos, tejiendo puentes entre la tradición latinoamericana y la exploración contemporánea.
Su capacidad para fundir raíz y vanguardia se plasma en composiciones como “Blues al Matí” y “Órbita Evans”, piezas donde la sensibilidad melódica se entrelaza con una búsqueda constante por expandir los límites del lenguaje jazzístico.
En los años 90 formó parte de Los Andes Big Band y a fines de esa década partió hacia Barcelona para continuar sus estudios jazzísticos de piano. Allá estudió en la Escola Superior de Música de Catalunya y logró la Licenciatura en Jazz con especialidad en piano.
Sus discos son Petites històries (2005), Sur (2009), Colores (2011), Tactus (2025): verdaderas bitácoras de un viaje interior donde confluyen el lirismo camerístico, la improvisación y la memoria. Además, ejerció como editora general de la revista especializada Papeles de Jazz, lo que señala su implicación en el desarrollo del jazz chileno más allá del escenario.
En prensa
Kuky González & Ensamble Sudaka cierran Festival Maniobra de Jazz 2025 | G5noticias
Festival Maniobra de Jazz: Cierre con Kuky González | Arca Chile
20/Nov/2025
Entre el 5 y el 7 de diciembre, el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel (PCdV – Ex Cárcel) se llenará de literatura, con un centenar de editoriales que ofrecerán sus catálogo. Marcada por los 80 años del Nobel de Gabriela Mistral, la FILVA es abierta y gratuita a todo público.
Más de un centenar de editoriales llegarán al puerto para ser parte de la décima edición de la Feria Internacional del Libro de Valparaíso (FILVA).
Durante los días 5, 6 y 7 de diciembre de 11.00 a 19.30 horas, se realizará en las dependencias del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel (PCdV – Ex Cárcel), la 10ª versión de este encuentro, que nuevamente reunirá más de un centenar de casas editoriales y sus catálogos, lanzamientos y otros eventos.
La FILVA tiene como misión y visión visibilizar y potenciar al ecosistema del libro, el fomento lector y escritor en la Región de Valparaíso con énfasis en la generación de públicos que disfruten de la lectura desde la infancia, dignificando los oficios y saberes de los territorios a través de la descentralización, la equidad cultural y el acceso a eventos de alta calidad desde la autogestión y el trabajo colaborativo.
Como señaló Gladys González desde la organización, “cumplimos 10 años de trabajo autogestionado y descentralizado con FILVA, que se ha mantenido en el tiempo gracias a la voluntad de quienes trabajamos en este proyecto, muchas veces de manera gratuita; el Parque Cultural de Valparaíso y las editoriales que participan en cada versión, por lo que definimos esta feria como cooperativa”.
Este año dan apoyo a la actividad dos fondos concursables articulados para esta instancia, uno de ellos es FICVAL, de la Ilustre Municipalidad de Valparaíso, y el Programa Puntos de Cultura Comunitaria de la Secretaría Regional Ministerial de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de la Región de Valparaíso.
Actividades, talleres y colaboraciones
Habrá variadas actividades para todas las edades durante los 3 días de FILVA, todas las actividades son gratuitas y abiertas al público.
Destacamos las obras de teatro familiares los días viernes, sábado y domingo, especialmente programadas para escuelas, liceos, organizaciones vecinales y quien quiera asistir a disfrutar de ellas.
Para coordinar grupos pueden escribir al correo ongelcardo@gmail.com
También hay talleres de artistas de la región todos los días de la feria, de bordado, serigrafía, fanzine, ilustración, entre otros que requieren inscripción mediante formulario. También pueden llegar el mismo día y sumarse si hay cupo.
La programación completa se puede revisar en www.parquecultural.cl.
En prensa
18/Nov/2025
El acuerdo institucional busca potenciar el intercambio y la interacción cultural entre actores relevantes del sector artístico y patrimonial.
Este acuerdo nace con el propósito de tejer una alianza creativa entre dos instituciones que comparten una misma vocación: impulsar el arte, la memoria, el pensamiento crítico y la relación viva entre las comunidades y sus territorios. La colaboración busca abrir nuevas posibilidades para la creación, la investigación y la formación, fomentando el cruce entre prácticas artísticas, experiencias territoriales y saberes que dialoguen entre Valparaíso y Santiago, así como ciudades de otras regiones del país.
Más que un documento formal, este convenio expresa la voluntad de construir un espacio común donde artistas, cultores, investigadores y comunidades puedan encontrarse, compartir procesos y activar prácticas culturales que amplifiquen la participación y la reflexión colectiva. Su espíritu es contribuir a una red de cooperación que fortalezca la circulación de ideas, la creación experimental y la puesta en valor del patrimonio desde una mirada contemporánea y crítica.
El Centro Experimental Perrera Arte constituye una maestranza de trabajo, tránsito y resistencia de numerosos creadores y colectivos de las más variadas disciplinas. Artes visuales, cine, danza, cocina, arquitectura, teatro y música son algunas de las manifestaciones que se reúnen y presentan en este espacio ubicado en el Parque de los Reyes, en la ribera sur del río Mapocho, a la altura del puente Bulnes, en lo que fue el antiguo casco industrial de Santiago.
Por su parte el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel es uno de los dispositivos culturales más importantes de la Región de Valparaíso, inaugurado oficialmente el año 2012 y en 2019 declarado Sitio de Memoria por el Estado de Chile. Este espacio público cuenta con áreas verdes y un mirador con una vista privilegiada de cerros y bahía de Valparaíso. Posee dos monumentos nacionales y cuenta con equipamiento de primer nivel para el fomento de diversas disciplinas artísticas. Es además un espacio de encuentro ciudadano y participación cultural que promueve la convivencia entre las personas.
14/Nov/2025
Jóvenes de la región expresan sus reflexiones y emociones en una nueva edición del festival organizado por Balmaceda Arte Joven Valparaíso.
La ceremonia inaugural del Festival Volar 2025 de Balmaceda Arte Joven Valparaíso (BAJ Valpo) se realizará el martes 18 de noviembre a las 18:30 hrs. en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel (PCdV – Ex Cárcel) consolidando puentes entre estas dos instituciones culturales de la comuna y Región de Valparaíso.
La jornada dará inicio con la muestra de la obra multidisciplinaria de danza “Desde Dentro” de la Cía. Escuela de Danza BAJ Valpo, que nace desde la investigación del movimiento y el breaking como lenguaje central, expandiéndose hacia el teatro físico y la danza contemporánea. Luego se emitirá la proyección “Lo digital y el papel”, que reúne el trabajo colectivo desarrollado en el taller de mixed media “Resignificar en papel”, impartido en Balmaceda Arte Joven Valparaíso, en el que a partir de la intervención manual de videos impresos; mediante técnicas como la rotoscopia análoga, el collage y la experimentación material, los y las participantes exploraron nuevas formas de narrar con sus propias imágenes.
Esta nueva edición considera una cartelera variada y de libre acceso que incluye actividades artísticas tales como: danza, música, teatro, literatura, muralismo y artes visuales. Respecto a lo que significa el festival, Federico Botto señala “Volar es una ventana que nos permite conocer los relatos y las voces de las y los jóvenes de nuestra región, visibilizando a una nueva generación de artistas y fortaleciendo el ecosistema cultural desde las miradas disruptivas de las nuevas generaciones”.
Valentina Gallardo, directora ejecutiva (i) del PCdV – Ex Cárcel, comenta: “Felicitamos a Balmaceda Arte Joven Valparaíso por sus 24 años de trabajo sostenido con las juventudes de la comuna y la región. Han logrado abrir espacios donde nuevas generaciones pueden expresar, a través del arte, las emociones y reflexiones que viven. Para el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel es una satisfacción recibir en nuestro teatro el resultado de ese proceso formativo, en un espacio que históricamente ha acompañado el crecimiento de numerosos artistas. Nos alegra ser parte de este cruce que fortalece el ecosistema cultural local.”.


El miércoles 19 de noviembre la cita, también en el Teatro del PCdV – Ex Cárcel, es a las 18:00 hrs. para presenciar la obra teatral “Escenas Imposibles: archivos, ficciones y delirios” dirigida por Álvaro López. Este ejercicio escénico es fruto del taller de Teatro Documental realizado en BAJ Valparaíso durante el 2º semestre de este 2025. Concebida como una creación colectiva urgente y delirante, este montaje nos presenta a un grupo de peritos forenses de un futuro incierto que excavan en sus propias memorias y en algunas obras que articulan nuestra época.
La programación contempla además las presentaciones musicales En mi piel y LPM 2025, y la exposición Un libro a la vez. A ello se suman la obra de danza Glitch: el discreto encanto del error, las lecturas literarias (Des)pensar la escritura y la intervención mural Pincel y letras: del libro al mural, conformando un recorrido por distintas disciplinas y miradas que reflejan la vitalidad y diversidad del arte joven en Valparaíso.
Revisa la programación entera del festival aquí. Recuerda que todas las actividades son gratuitas, previa descarga de las entradas a través de PortalTickets.cl
En prensa
Festival Volar 2025 dice presente en el Teatro del PCdV – Ex Cárcel | Valparaíso Creativo
Festival Volar 2025 dice presente en el Teatro del PCdV – Ex Cárcel | G5noticias
Festival Volar 2025 en el Teatro del PCdV – Ex Cárcel | Café virtual
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13/Nov/2025
Con más de 40 años de trabajo Grupo Kal se apresta a presentar en vivo su nueva placa junto al cantautor Claudio Martínez.
Tras 44 años de historia, el Grupo Kal lanza su quinto disco llamado “Alameda 4340” un homenaje a la memoria colectiva, las luchas cotidianas de un pueblo y un canto de amor a las pequeñas cosas que permiten sobrellevar la vida. El disco será lanzado en un concierto apto para todas las edades y con entrada liberada, a realizarse en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel el jueves 20 de noviembre a las 19:00. Los acompañará el cantautor porteño Claudio Martínez y habrá discos disponibles a la venta. Cabe consignar que el arte del disco, financiado por el Fondo de la Música del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio, fue realizado por la ilustradora española Eva Barrilado.
El Grupo Kal es liderado desde sus inicios en 1981 por Agustín Moncada, fundador del grupo, autor y compositor de la banda. La grabación de “Alameda 4340” cuenta con arreglos de Danilo Lecaros, quién también ejecuta las percusiones; Abigail Hernández en la voz principal; Richard Hazard en vientos y bajo eléctrico y Ariel Flores en el teclado.
La banda cuenta con una destacada trayectoria, con reconocimientos en los festivales musicales más importantes del país y Latinoamérica, ganando el primer lugar en el Festival de Viña del Mar en 1993 con la canción “Canto del Agua” y obteniendo el reconocimiento a la canción más popular en el Festival Sudamericano de Nativismo en Santa Rosa, Brasil con el tema “Amerindia”. Su último galardón lo obtuvieron este año con el tema “Alfareros de la luz” en el Festival del Guatón Loyola de Los Andes.


Agustín Moncada, fundador del Grupo Kal, explicó que: “el nombre del disco nace de la casa en donde hemos nacido y crecido como grupo: Alameda 4340, que es la casa de mi familia por generaciones. Se trata de un disco de música de fusión folklórica latinoamericana. Tenemos muchos tipos de canciones, con mensajes que mezclan el amor y la denuncia. Me inspiro desde cosas muy pequeñas, que pasan a diario, y por las luchas grandes de los pueblos, lo que pasa en la tierra, en el mundo de la ecología, los pueblos originarios y los temas medioambientales”.
Desde sus inicios, el Grupo Kal se ha caracterizado por su música fusión de raíz folklórica, mezclando instrumentos eléctricos con autóctonos. Tal como señala Danilo Lecaros, quien realizó los arreglos del disco: “estamos con ritmos latinoamericanos, ritmos chilenos de todo el país: norte, sur, centro. En este disco destaco las letras de Agustín, que son prácticamente poemas hechos canciones, la calidad musical de los integrantes, la mezcla entre instrumentos electrónicos, baterías con instrumentos más autóctonos como quena, charango, cuatro y la voz de Abigail que me encanta. Es increíble, novedosa, muy especial”.
Abigail Hernández, vocalista del grupo, invitó a la gente a escuchar este disco: “porque hay una especie de memoria, siento mucha nostalgia del recuerdo en estas canciones, de una forma quizás en la que el folklor ha ido transformándose, y no lo veo como algo malo, sino que es parte de la vida y es muy lindo tener este tipo de sonidos y letras que son parte de nuestra historia”.