Teatro

30/Ene/2025
– Una de las figuras más emblemáticas en la lucha por los derechos de la comunidad trans y de la diversidad sexual en Chile y una de las transformistas más longeva del país, falleció este miércoles, en el Teatro de PCdV, tras asistir a la premiada obra “Yeguas Sueltas”.
Falleció en el foyer del Teatro de Parque Cultural de Valparaíso, el mismo donde fue protagonista de la obra “Made in Valpo” el 2023 y 2024 y el mismo espacio donde presenció emocionada la obra “Yeguas Sueltas”, presentada este miércoles en la noche en PCdV.
Tras la entrega de su cuerpo en el Servicio Médico Legal, fue trasladada hasta el Teatro de Parque Cultural, para la realización del velorio donde asisten representantes de diversas organizaciones de diversidad sexual de la región y el país, despidiendo a esta destacada artista y activista de la lucha por los derechos de la comunidad trans, conocida como “la dama de los mil trajes”. A los 78 años, Pilola Polett era una de las artistas más longeva y reconocida de Chile. Integrante del Sindicato Afrodita, primera agrupación de personas transgénero de la región de Valparaíso, y fundadora de «Las Sobrevivientes», primer club de adultos mayores trans del país
En el mismo lugar de su fallecimiento, el Teatro de PCdV, participó con éxito como protagonista en la obra “Made in Valparaiso”, de la Compañía Amateur, escrita por el director y coreógrafo Marco Ignacio Orellana y donde fue aplaudida y ovacionada. Este miércoles ocurrió algo similar mientras se presentaba la obra Yeguas Sueltas, de Compañía Teatro Sur, que recuerda la primera gran protesta en Chile, antes de la dictadura, en 1973, conmemorando la lucha por el respeto y los derechos de las diversidades sexuales , especialmente de la comunidad trans.
La presidenta del directorio de Parque Cultural, Gianina Figueroa, manifestó al inicio del velorio, sus públicas condolencias a los familiares y diversas agrupaciones, señalando que “como presidenta del directorio, he decidido paralizar las actividades del Parque en señal de duelo y respeto. Sus restos están siendo velados en nuestro teatro, acompañados por su comunidad y seres queridos. Agradecemos el apoyo de la ministra de Cultura, Carolina Arredondo, quien ha expresado su solidaridad con la familia de Pilola, solicitando disponer para ellos de todo lo necesario para su despedida. Hoy honramos su vida y reafirmamos nuestro compromiso con la dignidad y la visibilidad de quienes han luchado por un mundo más justo. Se encontraba sentada justo detrás de mí y, mientras la obra se desarrollaba, pude presenciar sus emociones, su risa, su llanto, su conexión profunda con lo que ahí se contaba. Horas después, nos dejó en la entrada de nuestro teatro”.
Durante su vida, Pilola Polett enfrentó la represión y violencia de la dictadura, siendo detenida en la ex cárcel de Valparaíso, hoy sitio de memoria y actual Parque Cultural. Estas experiencias la llevaron a fundar en 2021 “Las Sobrevivientes”, el único club para adultos mayores trans y travestis en el país, buscando visibilizar y apoyar a una comunidad frecuentemente olvidada.
Su funeral se realizará este viernes en el Cementerio de Playa Ancha de Valparaíso.
Por Eugenia Subiabre
En prensa
29/Ene/2025
– Pilola Polett falleció esta noche al término de la obra “Yeguas Sueltas”, exhibida en el teatro de PCdV; una obra que recuerda la primera gran protesta de las diversidades sexuales en Chile, antes de la dictadura, en 1973, incluyendo la persecución y represión hacia quienes expresaron públicamente sus demandas por un trato digno y sin discriminaciones.
Parque Cultural de Valparaíso-Ex Cárcel expresó su profundo dolor y consternación ante el sensible y repentino fallecimiento, este miércoles en la noche, de quien fuera una de las líderes más importantes del movimiento trans en Chile, Pilola Polett, y quien mantuvo con el Centro Cultural una relación permanente abogando por los derechos de las diversidades, la no discriminación y la dignidad de todas las personas.
Pilola Pollet falleció tras sufrir un desmayo en el foyer del Teatro de Parque Cultural de Valparaíso, al término de la obra “Yeguas Sueltas”, de la compañía Teatro Sur, que recuerda la primera protesta homosexual realizada en Chile, en pleno Gobierno de la Unidad Popular, previo al golpe de Estado, siendo un homenaje a quienes han defendido los derechos de las disidencias sexuales en el país.
La presidenta del directorio de Parque Cultural, Gianina Figueroa, junto con manifestar sus más sentidas condolencias a la familia y amigos de Pilola Polett, señaló que “nuestro Parque suspenderá sus actividades este jueves, acompañando a las comunidades y organizaciones que reciben esta dolorosa información tratándose de un verdadero ícono en la lucha por los derechos de las personas de diversidades sexuales en Chile. Sin duda, cimentó un camino de tremendo valor, expresado de alguna forma en la misma obra que ella presenció, emocionada, antes de fallecer, un homenaje sin duda a su propia valentía”.
Pilola Polett, de casi 80 años, impulsó la creación de Las Sobrevivientes, el único club de adultos mayores trans y travestis en el país, que nace al alero del Sindicato Afrodita de Trabajadoras Sexuales Travesti y Transgénero, buscando además una reparación histórica para las disidencias sexuales por los delitos cometidos en dictadura.
En plena pandemia, fue la verdadera protagonista de la obra “Made in Valpo; Prohibición y Deseo”, realizada en colaboración con PCdV. Una obra de baile contemporáneo de la Compañía Amateur, basada en testimonios biográficos de Polett.
Cabe señalar que en América Latina, la esperanza de vida de las mujeres trans apenas alcanza los 35 años, según un informe de la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH), por lo que el testimonio de vida de Piola Pollet siendo adulta mayor y activa defensora de los derechos de las personas trans cobra aún más relevancia.
Por Eugenia Subiabre
En prensa
29/Ene/2025
– Talleres gratuitos en diversas artes forman parte del programa “Parque en Verano”, preparado por el Centro Cultural de Valparaíso-Ex Cárcel para el mes de febrero, sumando la exitosa exposición de la artista chilena Mon Laferte, que sigue con récord de visitas y el Festival TrotaMundos, con Ana Tjoux.
Parque Cultural de Valparaíso anunció su programación para este mes de febrero, destacando una serie de talleres gratuitos en diversas artes; escuelas destinadas principalmente a la niñez, adolescencia y a sus cuidadores, entre el 4 y 22 de febrero, con alternativas de recreación y aprendizaje.
A este programa, “Parque en Verano”, se suma la permanencia, hasta el 16 de febrero, de la exitosa exposición de la premiada artista chilena y embajadora cultural de PCdV, Mon Laferte, con la muestra Te Amo. Mon Laferte Visual; el destacado Festival TrotaMundos, incluyendo a la artista Ana Tijoux, Los Tetas, y Movimiento Original entre otros.
Sobre los talleres y escuelas de verano, gratuitos y para la comunidad, Daniela Misle, a cargo de la producción de las actividades en PCdV, precisó que “hemos incluido artes circenses en todas sus variedades; percusión y murga, confección de máscaras, danza aérea y la incorporación del uso de tecnología desde su lado artístico y creativo”.
Los talleres están a cargo de destacados artistas de la Región de Valparaíso, quienes fueron protagonistas en la exitosa y masiva jornada “Parque en Fiesta”, desarrollada a fines de diciembre y que incluyó tres días de espectáculos con más de tres mil asistentes en total. Estarán presentes la Compañía Enaires -con sus danzas aéreas premiadas y de primer nivel- Revolución Carnavalera, Chumbeque y Sueños de Maché. Además desde el extranjero estarán: Radical Data, incorporando una mirada a los distintos usos de la tecnología; y los residentes de Ethno Chile a cargo de Ensamble Transatlántico, quienes estimularán la experimentación de las diversas músicas del mundo.
Las actividades, en su mayoría, se realizarán en el Edificio de la Ex Galería de Reos, Sitio de Memoria, donde además se encuentra la exposición permanente “Presencia de los Ausentes”, del periodista Nelson Muñoz.
En PCdV, la BiblioParque se encuentra abierta, como todo el año, con variada lectura para las infancias, sumando la nueva Plaza Pública con juegos construidos con material reciclado.
Por Eugenia Subiabre
24/Ene/2025
· Con acceso liberado hasta completar la capacidad de la sala, la obra de la Compañía Teatro Sur, se presentará el miércoles 29 de enero, a las 18:30 horas en el Teatro de Parque Cultural de Valparaíso. La representación conmemora la primera protesta homosexual realizada en Chile, en pleno Gobierno de la Unidad Popular, previo al golpe de Estado.
Precedida de una exitosa temporada en Santiago, donde fue vista por más de cinco mil personas en 2024, la obra de teatro Yeguas sueltas, pieza artística escrita por Ernesto Orellana, se presentará el miércoles 29 de enero en el Parque Cultural de Valparaíso. La representación conmemora la primera protesta homosexual realizada en Chile, en pleno Gobierno de la Unidad Popular, previo al golpe de Estado, siendo un homenaje a quienes han defendido los derechos de las disidencias sexuales en el país.
Yeguas sueltas, de la Compañía Teatro Sur, se basa en una investigación que incluye entrevistas a sobrevivientes de la protesta realizada en abril de 1973 en la Plaza de Armas, así como archivos de prensa y otros materiales de la época. Cuenta con un elenco conformado por actores de la disidencia sexual, incluyendo a Lorenza Quezada, Sebastián Ayala, Ymar Fuentes, Mala Reyes y Bruna Ramírez.
La presentación busca generar un espacio de reflexión sobre las luchas pasadas y presentes promoviendo la memoria histórica y los derechos de las comunidades LGBTIQ+. La obra, que se presentará en PCdV, llega a la ciudad puerto con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través de la Unidad de Cultura, Memoria y Derechos Humanos del Departamento Ciudadanía Cultural, en colaboración con el Sindicato Afrodita de Valparaíso.
Tras la función, se realizará un conversatorio con la participación del director de la obra, Ernesto Orellana, representantes del Sindicato Afrodita y Francia Jamett, encargada nacional de la Unidad de Cultura, Memoria y Derechos Humanos de la Subsecretaría de las Culturas y las Artes, quien moderará el panel. El espacio permitirá a las personas asistentes dialogar acerca de la importancia de la memoria en la lucha por los derechos y abrir un diálogo sobre la realidad de las comunidades LGBTIQ+.
La obra se presentará en el Parque Cultural de Valparaíso, el miércoles 29 de enero a las 18:30 horas, con acceso liberado hasta completar la capacidad de 307 personas de la sala. lo normado colapsa y el ingenio del caos prevalece”.
Por Eugenia Subiabre
En prensa
24/Ene/2025
En la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso, este sábado 25 de enero a mediodía, se inaugura la exposición TOMA / Sub-urbe del artista visual Nemesio Orellana Martínez, con una interpelación directa al concepto de ciudad; una mirada que no pasará inadvertida.
TOMA / Sub-urbe es el nombre de la exposición, con entrada liberada, que se inaugura este sábado en Parque Cultural de Valparaíso-Ex Cárcel y que invita a pensar en el concepto de ciudad, con miradas innovadoras, proponiendo incluso una ciudad puerto alternativa; una recreación de la ciudad, con distintas miradas y escalas, combinando fotografía, maqueta y otras técnicas de artistas.
Según lo señalado desde PCdV, “Valparaíso es una ciudad especial; cerros, escaleras, pasajes, conexiones y desconexiones le otorgan un valor que, en el caso de la exposición, del visualista Nemesio Orellana Martínez, interpela a quienes la observan motivando una reflexión actual sobre el concepto de ciudad, su dinámica y las energías que allí conviven”.
TOMA / Sub-urbe es una propuesta de análisis del entorno, del tejido y su entramado urbano, acerca de su planificación y de lo que escapa a ella, o como expresa el propio artista, de la recreación de la ciudad, desde distintas miradas y escalas, poniendo énfasis en sus fracasos y posibles resistencias de una ciudad «inferior» o «contra-ciudad» no planificada y espontánea que está en constante tensión con los intentos de organización y estructuración urbana desarrollados desde lo institucional. El artista presenta una muestra elaborada y resuelta en planos, maquetas, edición, manipulación digital, fotografía escultórica, instalación y fotografía, en esta exposición financiada por los Fondos de Cultura, Convocatoria Nacional, línea de creación 2023.
Nemesio Orellana, quien ha participado en diversas ferias de arte, exposiciones colectivas e individuales en Chile y en el extranjero, explica que “en esta exposición quería mostrar la ciudad a través de tres miradas, tres escalas y tres distancias. Una macro, que habla de la forma urbana, entendiendo la ciudad desde su lejanía, desde su urbanismo, desde su complejidad de formas. Luego, una visión más aterrizada, que es un registro fotográfico de arquitecturas concretas, derivadas del movimiento moderno local, interpelando el quiebre de la trama histórica de las ciudades. La tercera visión corresponde a “la lógica de los colapsos, de las ruinas”.
Por ello, dentro de la exposición se revalora el quiosco, un espacio de transacción común y recurrente en las ciudades. Estos espacios son tomados por el artista y puestos en valor desde una mirada estética y arquitectónica, pero también patrimonial e histórica. “Los quioscos son ruinas en tránsito, están en un proceso de devenir. Son pequeños vestigios que quiero elevar a categoría arquitectónica. Es un rescate de hitos, porque son estructuras que están a punto de desaparecer. A veces, cuando vuelvo, ya no están. Ya cambiaron, o ya los sacaron, modificaron, los mutaron o los transformaron en otras cosas más estándares. Esto habla de un tiempo específico de la ciudad”.
Nancy Mansilla, curadora y artista, señaló sobre la muestra que “al detenernos y habitar, disputamos estrategias de resistencia, surgiendo otras formas de ser y estar anacrónicas con su contexto. Espacios liminales que Nemesio recorre física y virtualmente, registrando, estudiando, visibilizando y proponiendo otras posibilidades temporales, donde lo normado colapsa y el ingenio del caos prevalece”.
Por Eugenia Subiabre
En prensa
20/Ene/2025
– Este film que incluye testimonios inéditos de la vida de Gabriela Mistral se exhibirá este miércoles con acceso liberado en el Teatro del Parque Cultural-Ex Cárcel. Se incluye el testimonio de su amiga más íntima y albacea y quien le acompañó hasta el final de su vida, Doris Dana y el de su biógrafo más destacado, Volodia Teitelboim.
Diversas actividades se han preparado en Chile para recordar los 80 años del Nobel entregado a la gran poeta chilena Gabriela Mistral; una mujer que hoy se ha transformado en un verdadero ícono para las actuales generaciones por su trayectoria, vida y talento. La conmemoración de este hito comenzará en Valparaíso, con la presentación del film “Gabriela de Elqui, Mistral del Mundo”, del destacado cineasta chileno Luis R Vera, que será exhibido, con entrada liberada, el próximo miércoles 22 de enero, a las 19 horas en el Teatro de Parque Cultural de Valparaíso.
Fue el 15 de noviembre de 1945, cuando la poeta, profesora y diplomática, Gabriela Mistral obtuvo el premio Nobel de la Literatura, convirtiéndose en la primera latinoamericana en obtener dicho galardón, hito histórico que sigue siendo recordado por diversas instancias internacionales.
Luis R. Vera realiza este film sobre Gabriela Mistral, como un tributo aproximando un retrato integral a la vida y obra de Gabriela Mistral, en un rescate a su memoria, una reflexión a la identidad cultural plasmada en su poesía y vasta obra literaria, así como otros múltiples aspectos inéditos de Gabriela como amante, madre, pensadora, y luchadora social.
Luego de años de investigación y seguimiento a los personajes más relevantes en la relación con Gabriela tanto en Chile como en el mundo, la película entrega testimonios exclusivos y una mirada integral a la vida de quien es la mujer más importante de la historia de Chile, y que para la mayoría de chilenos y chilenas.
Entre las personalidades del universo intelectual, la educación y la cultura de diferentes partes del mundo, que aportan sus visiones sobre la significación humana y literaria de Gabriela Mistral en este cuasi “silenciado” documental, según lo señalado por el cineasta, se encuentra el testimonio de su amiga más íntima y albacea y quien le acompañó hasta el final de su vida, Doris Dana, entregando por única vez en voz propia su relación con Gabriela. Al igual que su biógrafo más destacado, Volodia Teitelboim, quien revela los múltiples planos de la profundidad de su obra y pensamiento.
Aporte del film para recuperar la obra de Gabriela Mistral y traerla a Chile
Además de la importancia en sí mismo como documento, la realización de esta película trajo como consecuencia inmediata hechos de gran importancia para cumplir los últimos deseos de Gabriela Mistral y para la recuperación integral de su obra y traerla a Chile. Después de muchos años de relaciones interrumpidas con nuestro país, que incluían entre otros, falsas acusaciones a Doris sobre la “apropiación” ilícita de obras y documentación de Gabriela, hechas por parte de personeros de gobiernos e intelectuales chilenos, es gracias al encuentro del cineasta Luis R. Vera con Doris Dana (depositaria de la obra completa de Gabriela) en Estados Unidos, que se pudo restablecer las relaciones y la posibilidad de traer la obra íntegra de Gabriela a nuestro país.
Según lo precisado por el cineasta, ello ocurre bajo dos condiciones irrenunciables, que este cineasta debía gestionar y traer como mensaje personal al Presidente de la República, representante máximo del Estado de Chile, Ricardo Lagos en ese momento. “La primera, llevar a Chile los restos del hijo de Gabriela, Yin Yin, que se encontraba en una tumba abandonada en el cementerio de Petrópolis en Brasil, y que entre sus últimos deseos Gabriela pide que descansaran junto a su tumba en Montegrande, 10 meses después, por acuerdos de los gobiernos de Chile y Brasil, los restos de Yin Yin llegaban en el avión presidencial a Santiago, y hoy están junto a su madre en el Valle del Elqui…La segunda condición, es que fuera el Estado de Chile quien se hiciera cargo de su obra completa, sin ninguna posibilidad de privatización, subasta, u otros, y antes que se finalizara este documental ya se habían iniciado las firmas de acuerdos y tramitación para traer la obra a Chile.Hoy, este patrimonio, está depositado en las bóvedas del archivo de la Biblioteca Nacional. De película”.
Por Eugenia Subiabre
En prensa
En Valparaíso comienza la conmemoración de los 80 años del Premio Nobel a Gabriela Mistral | El Clarin de Chile
17/Ene/2025
– Esta inédita producción, grabada en vivo y en formato big band, contiene diez temas icónicos de la música popular chilena. Puerto Orquesta y Maurice Le Cerft logran que cada canción adquiera un valor único con un trabajo en vivo, sumando a destacados músicos y artistas, como Fernando Ubiergo y El Macha.
– Uno de los icónicos temas fue estrenado en las últimas horas en YouTube, obteniendo masivas visualizaciones: Murió La Flor, con Andrés de León.
Con público invitado, en vivo, y en formato “Big Band”, se terminó de grabar el disco Tributo a la música popular chilena; la producción se realizó en el Teatro de Parque Cultural de Valparaíso sumando a las canciones más recordadas de las últimas décadas y a grandes artistas y compositores. En las últimas horas se estrenó en diversas plataformas el video de la versión del tema Murió La Flor, con Andrés de León.
La canción, de Germain de la Fuente y de los Ángeles Negros, lanzada en 1969, constituye todo un ícono en la música chilena. Con los arreglos del destacado Maurice Le Cerft y Puerto Orquesta, dirigida por el maestro José Godoy, hoy vuelve a sonar en YouTube (https://www.youtube.com/watch?v=Be72-N2u4g8) acompañada de los 20 jóvenes músicos de esta orquesta, investida como embajadora Cultural de Valparaíso y que pone en valor a las orquestas populares.
Este modelo de grabación en vivo, incluyendo una activa participación del arreglador y el director, ha sido la premisa de la producción de los diez temas, destacando temas como un Café Para Platón, de Fernando Ubiergo y Te Recuerdo Amanda, de Víctor Jara, sumando a Los Continentales, compuesto e interpretado por “El Macha”.
El formato “Big Band”, que acompaña la grabación de este disco, nace en 1930 y consiste en una gran orquesta que contiene cuatro trompetas, cuatro trombones, cinco saxos más la base rítmica armónica, batería, bajo, guitarra, piano, el formato más grande de orquesta popular.
“El trabajo musical en vivo debe regresar a los festivales, sin excluir a arregladores y directores”
Sobre la forma de grabación e interpretación de los temas, el maestro José Godoy, director de Puerto Orquesta, valoró este tipo de trabajo en vivo, discrepando con la forma actual en que se está trabajando en los festivales, como es el caso de Viña del Mar y el del Huaso en Olmué, señalando que “lo que estamos viendo hoy es un modelo basado en la producción, más que en el conocimiento en cuanto a arreglos y dirección; hoy las orquestas no están tocando muchas veces en vivo, lo que es un atentando contra la verdadera profesión del músico, el arreglador y el director. ¿Por qué hay tanto miedo a que los músicos toquen en vivo como era la usanza de los grandes festivales de la década de los ochenta? El trabajo musical en vivo debe regresar a los festivales, sin excluir a arregladores y directores”.
Por Eugenia Subiabre
15/Ene/2025
– Más de cuatrocientas personas asistieron a la investidura, que contó con la presencia del Presidente de la República, Gabriel Boric.
– Integrantes de Los Jaivas, grupo Congreso, Los Blue Esplendor, entre los invitados; la Puerto Orquesta, con el maestro José Godoy como anfitriones musicales, junto al destacado trompetista Jorge Lobos; el coro Ensamble Juvenil Sonus y danza Aérea Enaires, junto a diversas comunidades artísticas, de Memoria y DDHH.
La presidenta del directorio de Parque Cultural Valparaíso, Gianina Figueroa, agradeció hoy la entusiasta participación de las diversas comunidades artístico-culturales de la región y el país en la ceremonia de investidura de la premiada artista chilena Mon Laferte como la primera Embajadora Cultural de Parque Valparaíso-Ex Cárcel.
“Esta investidura tuvo un marco que hoy agradecemos profundamente: la entusiasta y generosa participación de artistas y también de comunidades de Memoria y DDHH que nos acompañaron en este público reconocimiento a Mon. Hoy les agradecemos y reiteramos nuestro compromiso para seguir abriendo espacios para nuevos proyectos que permitan la visibilización de cada uno de ellos”.
Entre quienes llegaron: Alan Reale, de Los Jaivas; Pancho Sazo y Hugo Pirovic de Congreso; don Rorro, de Sinergia; Lucy Briceño, folclorista y Patrimonio Viviente; Los Blue Splendor, Luis Alberto Martínez, Pascuala Ilabaca, Los Crac del Puerto, Las Joyas del pacifico, el escritor Jorge Baradit, artistas circenses y comunidades artístico fundantes del Parque Cultural.
En la ceremonia, el destacado músico Jorge Lobos, trompetista de la mítica Bandita de La Negra Ester, caminó entre los invitados mientras interpretaba el vals de La Negra Ester; luego, el coro el Ensamble Juvenil Sonus de Villa Alemana, dirigido por el cantante Fernando Arancibia, interpretó los temas “Run Run”, “Cuando Valparaíso” y “La Visita”, este último de Mon Laferte, con el teclado del maestro José Godoy. Se sumó un emotivo espectáculo de danza aérea a cargo de la Compañía Enaires, en colaboración con la Compañía Aerodanza de Colombia, contando con la participación de Ingrid Flores, artista premiada en 2023 en Artes Escénicas Presidente de la República.
Cabe señalar que durante la ceremonia de investidura, Mon Laferte recibió de Parque Cultural un libro único, editado por el equipo de Comunicaciones de PCdV, con la historia de este Centro Cultural y sitio de la Memoria, con tres siglos de historia; y un bordado de la Ex Cárcel, denominado “Resistencia al Olvido”, elaborado por las Tejedoras de la Memoria de Valparaíso.
Por Eugenia Subiabre
15/Ene/2025
La artista, oriunda de la Región de Valparaíso, dio por iniciada su exposición “Te Amo, Mon Laferte Visual” en el marco del Festival Internacional Valpo a Mil, instancia en la que fue condecorada como Embajadora Cultural para el Mundo del Parque Cultural de Valparaíso en una ceremonia realizada dicho espacio, emplazado en la ex cárcel porteña.
El corazón del Cerro Cárcel de Valparaíso recibió esta mañana a Mon Laferte, una de las más destacadas artistas nacionales de los últimos años, para la inauguración de su exposición “Te Amo, Mon Laferte Visual”. En la ocasión, la artista fue investida como la primera Embajadora Cultural para el Mundo del Parque Cultural de Valparaíso.
La ceremonia, realizada en la terraza del Parque Cultural y con vista a uno de los murales que Mon Laferte pintó en el Cerro Alegre, estuvo encabezada por el Presidente de la República, Gabriel Boric Font, y contó también con la participación de la ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Carolina Arredondo; el gobernador regional de Valparaíso, Rodrigo Mundaca; la alcaldesa de Valparaíso, Camila Nieto; la alcaldesa de Viña del Mar, Macarena Ripamonti; la directora de la Fundación Teatro a Mil, Carmen Romero; y la Presidenta del Parque Cultural de Valparaíso, Gianina Figueroa.
La ceremonia inició con las presentaciones del trompetista e integrante de la Regia Orquesta de la Bandita de la Negra Ester, Jorge Lobos; y del Ensamble Juvenil Sonus de Villa Alemana, junto al cantante Fernando Arancibia y el director de la Puerto Orquesta, José Godoy; además de la Compañía Enaires, integrada por bailarinas aéreas, que realizaron una intervención en los muros de la ex Cárcel.
Durante la investidura a Mon Laferte como Embajadora Cultural para el Mundo del Parque Cultural de Valparaíso, el grupo Bordadoras de la Memoria, integrado por mujeres sobrevivientes de la dictadura, le entregaron a la artista un bordado que representa la antigua cárcel en la que hoy se emplaza el Parque Cultural. Asimismo, la artista recibió un libro, único, elaborado por el equipo de Comunicaciones de Parque Cultural, preparado especialmente para ella, en el que se detalla la historia del parque y su paso desde el dolor y la opresión a la esperanza.
Tras el hito, el Presidente Gabriel Boric Font dedicó unas palabras para la artista nacional. “Estás aquí en el arte, estás aquí en el corazón de todos, estás en las calles de Valpo, estás en la pobreza de sus poblaciones, estás en la lucha de su gente cotidiana, estás en las anónimas, estás en la memoria. Y que hoy te designen embajadora de este espacio tan lindo creo que es un reconocimiento justo, pero que engrandece”.
En sus palabras, Mon Laferte agradeció el reconocimiento y destacó la inauguración que muestra su trabajo como artista visual, señalando que “esta exposición está llena de amor, se llama justamente “Te Amo”, ese es el mensaje; que cuando ustedes entren sientan que es un cariñito para el corazón. Y por otro lado, al ser Embajadora Cultural para el Mundo de este importante lugar siento mucha responsabilidad, pero agradezco que se me reconozca de esa manera, intentaré hacerlo lo mejor posible. Gracias por los regalos y el cariño que estoy recibiendo”.
Investidura como Embajadora Cultural para el Mundo
La presidenta del directorio de Parque Cultural de Valparaíso , Gianina Figueroa, explicó que “esta investidura, por una parte es un público reconocimiento a la trayectoria de Mon como artista integral y por las causas que ha defendido e impulsado en la defensa de derechos esenciales. Por otra, a través de esta acción, como nuestra Embajadora Cultural para el Mundo, le pedimos colabore en la difusión de este Centro Cultural y Sitio de la Memoria a través del mundo. Tenemos tres siglos de historia y un compromiso con las Artes y las Culturas, pero también con la memoria y los DDHH que buscamos sea validado y conocido en todas partes”.
Por Eugenia Subiabre
13/Ene/2025
– La destacada artista chilena tendrá este martes un emotivo encuentro con su región natal, recibiendo el reconocimiento público otorgado por Parque Cultural de Valparaíso-Ex Cárcel, en una ceremonia que contempla una puesta en escena artística, combinando Música y Memoria y que antecede a la inauguración de su exposición Te Amo. Mon Laferte Visual.
– La artista realizará, además, un conversatorio abierto ese mismo día en el mismo Parque.
Un despliegue artístico y cultural espera este martes a la artista chilena Mon Laferte en Valparaíso. La premiada cantante y compositora, dos veces ganadora en los Latin Grammy, recibirá de Parque Cultural de Valparaíso-Ex Cárcel el reconocimiento público como primera Embajadora Cultural para el Mundo de este espacio público y Sitio de la Memoria.
La ceremonia, que contará con la participación de autoridades nacionales y regionales, comunidades artísticas y colectivos culturales y vinculados a la Memoria y los DDHH, contempla un espectáculo de danza aérea a cargo de Enaíres, Cuerpos en Resistencia, bailarinas que realizarán una intervención que celebra la memoria y el espíritu de Valparaíso desde las alturas, con canciones emblemáticas de Mon Laferte y El Gitano Rodríguez, desafiando la gravedad y mezclando arte, música y movimiento.
Mon Laferte recibirá un bordado realizado por las Tejedoras de la Memoria de Valparaíso y un libro con la historia de Parque Cultural de Valparaíso, que recorre los tres siglos de historia y la transformación de un lugar que fue centro de reclusión y opresión a un espacio público de las Artes, las culturas, el patrimonio y la Memoria.
La investidura de Mon Laferte se realiza en el contexto de la inauguración de su exposición “Te amo. Mon Laferte Visual”, cuya curadora es Beatriz Bustos Oyanedel y que llega a Valparaíso, región natal de Mon Laferte, junto al Festival Internacional Valpo a Mil 2025, para exhibir todo su imaginario plástico y en Artes Visuales hasta el 16 de febrero. La artista realizará, el mismo martes 14, día de la investidura, un conversatorio con público de la ciudad puerto.
Según lo señalado por la presidenta de PCdV, Gianina Figueroa, “este espacio, que alguna vez representó reclusión y silencio, hoy se erige como un símbolo de libertad, creatividad y resistencia, y también como un motor de desarrollo cultural y humano para nuestra ciudad y nuestro país. Desde este Parque, Ex Cárcel, tenemos el orgullo de entregar este reconocimiento a quien sin duda es la mejor artista chilena en el mundo, con quien compartimos ideales y valores y a quien le agradecemos su enorme talento artístico, pero también su testimonio frente a causas esenciales”.
El reconocimiento a Mon Laferte se produce en un momento clave de la carrera de la artista, después de haber sido premiada nuevamente en los Latin Grammy y de su exitosa gira Autopoiética 2024.
Te amo Mon Laferte Visual
Inaugurada para la versión 2023 del Festival Teatro a Mil, Te amo. Mon Laferte Visual fue visitada en aquella ocasión por más de 60 mil personas. Ahora vuelve a la Quinta Región junto a Valpo a Mil 2025, para mostrar su faceta, de enorme valor, en las artes visuales, en una exposición que exhibe todo su imaginario plástico, a través de pinturas, dibujos, poemas, videos, bordados y figuras tridimensionales que revelan su trabajo integral de artista más allá de la música.
La exhibición propone un recorrido que comienza con un eje biográfico, narrando la vida de Mon Laferte, nacida en Viña del Mar; su trayectoria como compositora y cantante que la ha hecho reconocida a nivel internacional, incluyendo objetos personales como algunos de los vestidos usados por ella en premiaciones, entre ellos el vestido rojo que usó en su presentación en el Festival de Viña del Mar de 2017 o el traje negro bordado por artesanas mexicanas que vistió en los Grammy 2021, cuando recibió la estatuilla a Mejor Álbum de Cantautor.
Por Eugenia Subiabre