Luego de cuatro exitosas versiones, la Corporación Cultural Ojo de Pescado abre su convocatoria para participar del 5° Seminario Internacional “Las Infancias Quieren Cine”, que se realizará de manera presencial y gratuita en el Parque Cultural de Valparaíso entre el 9 y el 25 de enero de 2024.

Está versión,  que es financiada por el Fondo de Fomento Audiovisual Convocatoria 2023 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, está orientada a profesionales y estudiantes de cine, comunicaciones y disciplinas afines, quienes podrán participar de los talleres de especialización en desarrollo de contenidos audiovisuales para públicos infantiles, que serán impartidos por expertos y expertas de Colombia, Alemania, México, Países Bajos y Argentina.

Como todos los años, la participación es completamente gratuita, pero con cupos limitados, por lo que las postulaciones se pueden realizar hasta el 10 de diciembre de 2023 a través del formulario habilitado en www.ojodepescado.cl/seminario 

“Durante los 12 años en los que hemos exhibido centenares de contenidos cinematográficos y televisivos especialmente hechos y seleccionados para las infancias, y hemos implementado decenas de talleres de creación audiovisual con niños, niñas y jóvenes, nos hemos dado cuenta de que nuestra tarea se vuelve compleja cuando no contamos con suficientes obras audiovisuales chilenas y latinoamericanas dirigidas a nuestros públicos que, además, sean pertinentes desde la perspectiva de los derechos comunicacionales, de opinión, expresión y participación de las infancias”, contextualiza la directora Alejandra Fritis Zapata. 

Y agrega: “Nuestro propósito es incidir concretamente en la especialización de las personas que están detrás de los contenidos para la niñez, y por medio de eso en la mejora cuantitativa y cualitativa del audiovisual para las infancias en nuestro continente, contando con la experiencia del Festival y de especialistas internacionales que son parte del círculo global del que Ojo de Pescado es parte”.

De este modo, Ojo de Pescado vuelve a promover una instancia de formación única en Chile que busca entregar herramientas a los actuales y futuros creadores de contenidos para las infancias, con tal de que su trabajo sea cada vez más pertinente para las audiencias a las que desean llegar. 

Hay que destacar que, para los/as postulantes de nacionalidad chilena o con residencia permanente en el país que vivan en una región distinta a la de Valparaíso, existe la opción de acceder a becas de alojamiento y alimentación. La información también se encuentra disponible en el sitio web. 

Los talleres que impartirá el 5° Seminario Internacional “Las Infancias quieren cine” son “Narrativas transmedia para niños, niñas y/o jóvenes” con Sandra Téllez (Colombia); “Me veo, me escucho, me identifico: desarrollo y realización de formatos de no ficción para las infancias” con Elke Franke (Alemania y México); Desarrollo de líneas argumentales de cine dirigido a audiencias infantiles con Nadia González Dávila (México); Children in the centre©: Los niños y las niñas en el centro (Países Bajos); y  Diseño de personajes para audiovisuales dirigidos a niños niñas y/o jóvenes con Aldana Duhalde (Argentina).

Como cada año, se desarrollará un nuevo encuentro de cultura, mujeres y rock bajo el alero de la octava versión del Festival Udara, el que se realizará el próximo 25 y 26 de noviembre en el Parque Cultural Valparaíso. 

Al igual que el pasado 2022, este año contará con dos escenarios al aire libre, 9 bandas por jornada y buscará reunir a la familia, grandes y pequeños, en un entorno lleno de actividades, música, ferias de emprendimiento y talleres.

En cuanto a las bandas y artistas que conforman el cartel de este festival, se encuentran proyectos de todo Chile como: Pánica, Pope Joan, Grava, Rey Sombra, Halekin, Descargo y Maleficio, Baby Cohete, TurtleSun, Dizclaimers, La Georgie Boy, Malandra a secas, Elektra, Hierra, Guaypes Club, La Bollito Band, Trío Las Torpederas, Dianda Reds and Family for Children y, una vez más, nuestra banda UDARA 2023, con un increíble homenaje para recordar el legado de Cecilia, la incomparable.

El detalle de cómo se han preparado para llevar a cabo este tributo a la fallecida cantautora nacional, Poli Cádiz, directora de la banda Udara, cuenta que “como Cecilia se nos fue este año, decidimos volver a realizar el homenaje que se le hizo en vida el pasado 2021. Para esa versión de Udara estuvimos en pandemia, por lo que no contamos con público (…) el proceso fue tan lindo y tan emotivo, que no podíamos no repetirlo, esta vez, con público y con otras sorpresas ”.

Respecto a los horarios de cada presentación, taller y otras actividades, estos serán informados a través de los canales oficiales del Festival, redes sociales y su sitio web www.udararock.com. La entrada es gratuita y con opción de aporte voluntario. Si no te quieres perder este evento, descarga tus tickets por día a través de Portaldisc ingresando aquí.

Este festival es organizado por la Corporación Cultural UDARA, asociación que se genera a partir del colectivo femenino que nace en 2016 con el propósito de generar redes de contacto y trabajo para así, potenciar el rol de las mujeres dentro de la industria musical, artística y cultural en Chile. Es financiado por el Fondo de la Música del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, convocatoria 2023.

Durante los días 1, 2 y 3 de diciembre de 11.00 a 20.00 horas, se realizará en el Parque Cultural de Valparaíso Ex Cárcel, la 7ª versión de la Feria Internacional del Libro de Valparaíso (FILVA), que este año tiene como invitada especial a la literatura y lengua brasileña.

El imaginario literario del país sudamericano llega de la mano de invitados e invitadas de la Universidade Federal da Integração Latino-americana (UNILA), institución creada en 2007 por el presidente Luiz Inácio Lula da Silva. 

Quienes integran la comitiva son Raffaella Fernández, investigadora del Instituto de Estudios Brasileños de la USP, experta en literatura de mujeres negras, en particular de la icónica escritora brasileña Carolina María de Jesús. Junto a ella vienen Mario René Torres Rodríguez, académico integrante de los proyectos “Laboratorio de Traducción de la UNILA” y “Derecho a la poesía”; y Penélope Chaves Bruera, traductora e investigadora de literatura de autoría trans-travesti a partir de la traductología feminista. 

Ciudad lectora

FILVA será realizada nuevamente en el Parque Cultural de Valparaíso, institución con quien poseen una alianza y convenio de trabajo desde el año 2015, realizando, también en colaboración, la Feria del Libro Independiente, con 45 versiones a la fecha; Valparaíso Ilustra y el Festival de Literatura Infantil y Juvenil.

“El Parque Cultural de Valparaíso es el lugar idóneo para hacer las actividades, y ha sido por años, un gran aliado para poder llevar a cabo este evento cooperativo y autogestionado -que se mantiene en el tiempo por nuestra perseverancia y la participación de las editoriales y librerías que creen en este proyecto- por su infraestructura, el equipo humano, las áreas verdes, la seguridad al ser un recinto cerrado, inclusivo, alejado del ruido urbano, con buena conectividad y por su ubicación, a pasos de Aníbal Pinto y Ecuador. El Parque Cultural además es un espacio de memoria y de respeto a las diversidades”, comenta el productor José Tomicic. 

Además de ser un punto de ventas, exhibición, de encuentros latinoamericanos, y un encuentro social entre la comunidad y los agentes del libro, el Observatorio del Libro de Valparaíso destaca que FILVA se vuelve una oportunidad internacional de relevar el papel de la comuna de Valparaíso, y el tejido cultural y territorial de la zona, como una Región y una Ciudad lectora, intercultural y universitaria, que es el lema con el que trabajan desde hace 20 años. 

“El Observatorio y sus acciones asociadas, crearon espacios para la ciudadanía, especialmente para las infancias, y para la literatura, que antes no existían, desde las ferias del libro, por lo que estamos orgullosos y orgullosas de lo que hemos sostenido por ya dos décadas, de forma sistemática y sin un financiamiento sostenido, lo que lo hace más valioso pues es una resistencia cultural. Esperamos que por fin se le dé a este proyecto un apalancamiento financiero, público o privado para seguir creciendo, pues crea otras formas de aprendizaje, reflexiones sobre la atingencia Latinoamérica, empleos, servicios y turismo cultural”, señala Tomicic. 

Actividades, talleres y editoriales

La parrilla programática de FILVA contará actividades pensadas para las infancias y adolescencias que asistan al encuentro, donde se podrán encontrar funciones de cuentacuentos diarias, talleres gratuitos de gráfica del Instituto Profesional Arcos para distintas edades, así como actividades en relación al libro como objeto. 

En esta 7ª versión del encuentro serán alrededor de 140 las editoriales que estarán ofreciendo sus catálogos, publicaciones tradicionales, ilustraciones, traducciones, fanzines, libros de artista y formatos experimentales, entre ellas: Narrativa Punto Aparte, Editorial Kindberg, Libro Verde, Ediciones Universidad de Valparaíso Editorial Fulgor, Bemba Colorá, Ediciones UDP, , Ilustraverde, Ediciones Libros del Cardo, Librería Kúrkuma, Librería Fondo de Cultura Económica Valparaíso, entre otras. 

Brasil, país invitado

Las y los invitados internacionales de la Filva desarrollan trabajos complementarios desde la traducción, la enseñanza y la investigación. 

“Para el Observatorio del libro de Valparaíso, la instancia de la Filva viene a ser una posibilidad de invitar a territorios cuya literatura contemporánea no es tan conocida a pesar de estar en el mismo continente y tener una historia en común, en este caso, vamos a poder conocer prácticas editoriales, universitarias y de traducción en Brasil, propiciando puentes de intercambio entre las casas de estudio, agentes del libro y espacios culturales”, destacaron desde el Observatorio. 

Raffaella Fernández,  Mario René Torres Rodríguez y Penélope Chaves Bruera participarán de las siguientes charlas abiertas y gratuitas para la comunidad: 

• Literaturas trans y travesti en Brasil y Chile

Participan: Penélope Chaves Bruera, Majo Puga y Claudia Rodríguez 

• Proceso creativo de la poética de residuos de Carolina Maria de Jesus

Participa: Raffaella Fernández 

• Presentación de la obra y traducción del libro “Cuarto de desechos y cuarto de ladrillos” de Carolina Maria de Jesus por Laboratorio UNILA (Universidade Federal da Integração Latino-americana)

Participan: Mario René Torres, Penélope Chaves Bruera y Raffaella Fernández

REDES SOCIALES 

La programación completa se puede revisar en www.parquecultural.cl, Instagram, Facebook y Twitter. 

También en las redes sociales de Observatorio del libro Valparaíso, Instagram, Facebook y Twitter. 

Más información:

filvacontacto@gmail.com observatoriolibrovalparaiso@gmail.com 

Mediamorfosis Chile, el festival de nuevos medios más importante de Latinoamérica se quedará en el Parque Cultural de Valparaíso Ex Cárcel, hasta el domingo 26 de noviembre, exhibiendo los mejores contenidos inmersivos del mundo en su exclusiva y pionera sala de Realidad Virtual. Se trata de trabajos premiados y reconocidos a nivel internacional, experiencias para que el público descubra las nuevas posibilidades del mundo del arte y el entretenimiento.

“En esta versión se contará nuevamente con la precursora Sala de Realidad Virtual en Chile la que permitirá dar a conocer experiencias inmersivas nacionales e internacionales, galardonadas en los principales festivales XR del mundo y así acercar estos contenidos y experiencias al público general que no tiene acceso a las experiencias en realidad virtual o que nunca se ha puesto unos visores”, destaca Antonia Valenzuela, socia productora de Mediamorfosis Chile. Y agrega: “Es importante seguir constituyéndonos como un espacio que difunde las experiencias XR a través de nuestra sala de realidad virtual, de forma gratuita y abierta al público, que promueve la reflexión en torno a estas temáticas y sus derivadas en educación, ciencias, entretenimiento, entre otros, como también el apoyo a la internacionalización de creadores chilenos y la vinculación al mundo público y privado con los creadores de contenidos”.

PROGRAMACIÓN SALA VIRTUAL

La sala de realidad virtual estará abierta hasta el 26 de noviembre con entrada liberada en las salas 3 y 4 del Edificio de Transmisión. Su programación cuenta con los siguientes proyectos audiovisuales:

“Gravity VR” (16 min. Brasil)

Estrenada en el prestigioso festival de Tribeca, y escrita y dirigida por Fabito Rychter y Amir Admoni, “Gravity VR” se desarrolla en un mundo surrealista donde no hay suelo bajo los pies. Todo lo que existe cae eternamente. Casas, ropa, autos… Todo simplemente cae. Y el jugador también. Pero no hay vértigo ni miedo. La sensación es como flotar en gravedad cero. En este lugar, se encontrarán con dos viejos hermanos que llevan una vida sorprendentemente ordinaria. Parece que nada en este mundo caótico perturbara su rutina solitaria y lenta. 

“Goliath” (20 min. Reino Unido, Francia)

Documental interactivo que sigue la historia de Jon, un hombre diagnosticado con esquizofrenia que, después de pasar años aislado en instituciones psiquiátricas, encuentra conexión en un juegos multijugador. Desarrollado en Francia y Reino Unido por May Abdalla & Barry G. Murphy, cuenta con la voz de la actriz Tilda Swinton. Ha sido premiado en los festivales de Venecia, Noveau Cinéma de Montréal y d’Annecy, entre otros.

“Gloomy Eyes” (31 min. Francia, Argentina)

Película de Realidad Virtual. Cuando el sol se cansó de la estupidez humana, decidió desaparecer y no volver a salir nunca más. Las tinieblas despertaron a los muertos. Zombis y humanos libran una feroz batalla. En medio de este caos, un chico zombi, Gloomy, y una chica mortal, Nena, se atreven a jugar con el amor.

From The Main Square (19 min. Alemania, Brasil)

Es una experiencia interactiva de RV que invita al espectador a presenciar el auge y la caída de una sociedad dividida. Una civilización florece, con todas sus contradicciones, solo para convertirse en un peligro para sí misma. Dirige Pedro Harres. Fue premiado en Venecia y Tesalónica, entre otros festivales.

Naufragios: Documental VR 360 (5 min. Chile)

Este documental permite descender hacia los secretos del pacífico para  conocer las embarcaciones que yacen bajo el océano en una de las ciudades con mayor cantidad de naufragios de la costa este de América: Valparaíso. Dirigido por el chileno Cristóbal Almagia.

Marco & Polo Go Round (12 min. Canadá, Bélgica)

Es una historia de amor cómica con un giro muy surrealista. Una pareja enfrenta las dificultades en su relación mientras la gravedad se vuelve del revés y su mundo literalmente se desmorona a su alrededor. De Gregory Kaufman & Benjamin Steiger Levine.

Eggscape (15 min. EEUU, Argentina)

Revolucionario juego de realidad mixta en el que los usuarios encarnan carismáticos personajes en forma de huevos, navegan por niveles 3D e interactúan con otros jugadores en tiempo real, todo mientras escapan por poco de una implacable invasión de robots alienígenas. Desarrollado por la premiada compañía 3DAR.

Notes on Blindness (7 min. Francia, Reino Unido)

Viaje emocional a un mundo más allá de la vista. En 1983, después de décadas de deterioro constante, John Hull quedó completamente ciego. Para ayudarse a dar sentido a la agitación en su vida, comenzó a documentar sus experiencias en casetes de audio. Un viaje sensorial y emocional producido por Ex Nihilo y Arte France en coproducción con Archer’s Mark.

“El niño del Cerro Plomo” (30 min. Chile)

Recorrido de realidad virtual que permite ascender a la cumbre del cerro El Plomo para conocer la historia de un niño inca que fue encontrado en este lugar, tras haber sido ofrendado a los dioses, hace más de 500 años. Proyecto desarrollado por la Corporación Cultural de Lo Barnechea.

“Un Viaje de Chile al Universo” (8 min. Chile)

Este proyecto permite entrar en un viaje al universo a través de representaciones virtuales en las que los usuarios podrán observar los seis hallazgos más importantes que se han realizado gracias a los telescopios y radiotelescopios emplazados en el norte de Chile.

La sala de realidad virtual se realiza en alianza estratégica con el Instituto Profesional Arcos y el Instituto Francés. Y con financiamiento del 7% del Gobierno Regional de Valparaíso.

FAUNE: UN RECORRIDO EN REALIDAD AUMENTADA

Es una exposición de realidad aumentada creada por los artistas visuales Adrien M & Claire B. Se lleva a cabo en el contexto de Novembre Numérique (Noviembre digital), una manifestación cultural anual impulsada en 2017 por el Institut Français en los cinco continentes para dar a conocer las nuevas formas de creación en el mundo digital.

Este 2023, el Instituto Francés de Chile, en asociación con Mediamorfosis, PUCV, UNAB, UC y UDP, propondrán diferentes recorridos en Santiago y Valparaíso para visitar la exposición de realidad aumentada Faune, entre el 15 de noviembre y el 15 de diciembre.

Se trata del Festival Volar, el cual tiene como objetivo principal promover los resultados de los talleres artísticos desarrollados durante el segundo semestre en la sede, brindando un escenario y espacio de visibilidad para que lxs jóvenes creadores presenten sus resultados a la comunidad.

La parrilla artística contempla una amplia variedad de presentaciones y exposiciones enfocadas a las disciplinas de artes visuales, danza, teatro, música, literatura, performance, entre otras, las cuales se desplegarán desde el 21 al 24 de noviembre en distintos espacios de Valparaíso.

“El principal rol que cumple el Festival Volar ha sido visibilizar las voces de lxs participantes que, de manera colaborativa y participativa, han construido una obra en los procesos formativos vividos en los talleres. Por tanto, esta instancia más allá de ser una celebración conmemorativa de nuestro aniversario, es el hito de muestra de múltiples desafíos, anhelos, deseos, críticas y planteamientos que están dados por lxs jóvenes en la creación”, comenta Federico Botto, director de BAJ Valpo.

Este año el programa se desarrollará en tres puntos de la comuna, siendo el hito inaugural el martes 21 de noviembre a las 19:00 hrs. en el Parque Cultural de Valparaíso, instancia que partirá con la Intervención ¿Qué llevas puesto en la cabeza? del taller de música Voces Comunes y la Proyección Audiovisual del taller de performance Únete al baile (de lxs que sobran). El concierto Melodías del mundo del Coro Escuela Baj Valpo, dirigido por Melisa Arriagada, cerrará la primera jornada.

La Intervención ¿Qué llevas puesto en la cabeza? del taller de música Voces Comunes y la Proyección Audiovisual del taller de performance Únete al baile (de lxs que sobran), cerrarán la primera jornada.

Las actividades, previstas para el miércoles 22 de noviembre, tendrán lugar en la sede de BAJ Valpo (Santa Isabel 739, cerro Alegre) y comenzarán con el conversatorio y lanzamiento del Catálogo de Galería BAJ Valpo 2020-2022. La muestra colectiva El papel aguanta todo, que expondrá los resultados de los talleres de Máscaras, Serigrafía y Fotograbado será inaugurada en la Galería de Artes junto a talleristas y participantes. Para cerrar, será exhibida la Puesta en Movimiento: Borderline, del taller de teatro.

El día jueves nos trasladaremos a la pérgola de la Plaza Victoria, espacio donde la poesía escénica se tomará el escenario con el Slam “NI TAN REVUELTAS: ¿Cómo surcamos nuestra escritura?” a cargo de Lourdes Díaz Rosales; continuando con la muestra de música y performance presentada por segunda. En tanto, a las 19 horas se estrenará en el Parque Cultural de Valparaíso la obra de la Compañía Escuela BAJ
Valpo: Ofrenda Coreográfica junto a su elenco 2023, dirigida por el coreógrafo Nicolas Mayorga.

El hito de clausura será el viernes 24 de noviembre, día en que la música será protagonista con el concierto del Laboratorio de Producción Musical en la Sala Knibily (Av. Colón 2051, Valparaíso) en el centro de Valparaíso, actividad que iniciará a las 19hrs.

“Como todos los años, la programación esta nutrida por una diversidad de contenidos artísticos. Es difícil destacar una sobre otra ya que, cada una de ellas encierra una particularidad y un discurso digno de ser presenciado y escuchado por sus propios creadores y creadoras. Invitamos a la comunidad a construir y vivir esta experiencia significativa vinculada a estos procesos de formación de lxs jóvenes”, finaliza el director.

Entrada liberada para todo público.
Revisa la programación completa en baj.cl

Entre el 28 de noviembre y el 1 de diciembre, se realizará en Valparaíso el segundo Festival Internacional de la Guitarra Eléctrica Contemporánea FIGEC 2023. Su formato es inédito en América del Sur, congregará a exponentes de la música contemporánea y experimental de este instrumento, quienes interpretarán insignes obras de la disciplina y otras que serán estrenadas para este encuentro. 

Desde Canadá vendrá Andrew Noseworthy, de Bélgica François Couvrier y Pablo Boltshauser de Argentina. En tanto, de Chile participarán los ensambles Planeta Minimal y Quarto Ensamble. 

Programación nutrida

El Festival FIGEC se desplegará en diversos eventos y actividades públicas, como conversatorios y charlas destinados a estudiantes y profesionales de la música, junto a conciertos en sus cuatro días de duración.

El inicio será el martes 28 de noviembre a las 12:00 con el conversatorio “La guitarra eléctrica en la música de tradición escrita”, conducido por Felipe Alarcón y Javier Dinamarca, guitarristas de Quarto Ensamble. Esto se realizará en la Escuela de Música de la Universidad de Valparaíso (UV), ubicada en Patricio Lynch 1, cerro Playa Ancha, Valparaíso.

En tanto, el mismo martes 28 a las 19:00, se efectuará el primer concierto del Festival, que tendrá al guitarrista canadiense Andrew Noseworthy y a Planeta Minimal, insigne ensamble de guitarras eléctricas liderado por Ismael Cortez. La presentación será en la Sala Estudio del Parque Cultural de Valparaíso, ubicado en calle Cárcel 471, cerro homónimo, en Valparaíso.

El miércoles 29 de noviembre a las 12:00, nuevamente en la Escuela de Música de la UV, Andrew Noseworthy, doctor en composición musical de la Western University (Toronto, Canadá), presentará su charla “Transference music: for electric guitar soloist and amplified orchestra”. En esta se enfocará en las opciones creativas de la guitarra eléctrica, tanto para solista como para orquesta amplificada. 

A las 18:00, un potente concierto lo protagonizarán Pablo Boltshauser, guitarrista argentino de Nuntempe Ensamble, y Javier Dinamarca. Boltshauser estrenará una obra de la compositora Antonela Capertari e interpretará “Grab It!” del compositor holandés Jacob ter Veldhuis, más conocido como Jacob TV. Por su parte, Javier Dinamarca presentará dos piezas notables, como “Vampyr!” de Tristan Murail, y “Slapback” de Michael Fiday, más un arreglo de “Charagua” de Víctor Jara. La cita es en la Sala Rubén Darío del Centro de Extensión de la Universidad de Valparaíso, cuyo acceso será por avenida Errázuriz 1108, Valparaíso.

El jueves 30, a las 12:00, comienzan las actividades en la misma Escuela de Música de la UV, con una mesa redonda con los mencionados Noseworthy y Boltshauser, junto al compositor belga François Couvreur y al chileno Andrés Rivera, quienes compartirán su experiencia profesional con la guitarra eléctrica. 

Concluye la jornada con un concierto, que tendrá a Couvreur y a los locales de Quarto Ensamble, a las 19:00 horas en Sala Estudio del Parque Cultural de Valparaíso.  El primero interpretará como solista con un repertorio de estilos variados con eximias obras tales como “Trash tv trance” de Fausto Romitelli (Italia), “La cité des saules” de Hugues Dufourt, “Música aperta” de Michel Fourgon, y “Composure” de Kyle Gann (EE.UU). Por su parte, Quarto Ensamble presentará obras de autores chilenos como Sebastián Vergara, Giordano Véjar y Javier Farías, sumando una del argentino Esteban D’Antona. 

El día final de FIGEC será el viernes 1 de diciembre. En la Escuela de Música de la UV, a las 12:00, Ismael Cortez, líder de Planeta Minimal, brindará una charla sobre la experiencia de este ensamble de guitarras eléctricas en su dimensión pedagógica.

El Festival concluirá con un concierto en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso, que tendrá este conjunto junto a 22 guitarristas, que interpretarán a una obra estreno de la compositora chilena Valeria Valle y otras tres piezas emblemáticas: “Point of view” de Pierre Slinckx, “Quaver” de Jordan Nobles, e “In C” de Terry Riley. La cita es a las 19:00 horas.

Único en Chile y Sudamérica

FIGEC busca ampliar los horizontes de la guitarra eléctrica y su multiplicidad de posibilidades tímbricas, por medio de charlas y conciertos de obras para solistas, dúos, cuartetos y orquestas. 

Nacida en el primer cuarto de siglo XX en Estados Unidos, la guitarra eléctrica ha sido el puente de varias generaciones para introducirse en el mundo musical, mayoritariamente en el ámbito del rock, el blues y el jazz, pero también en la música en su totalidad. De hecho, en la década del 50 se escribieron obras para este instrumento en el formato de música de tradición escrita, y entre sus compositores de renombre destacan el alemán Karlheinz Stockhausen y el estadounidense Harry Partch.

Actualmente la guitarra eléctrica goza de buena salud en cuanto a presencia en la música docta global, con más agrupaciones y compositores en el mundo que dedican su investigación, creación e interpretaciones de obras escritas para este instrumento. 

FIGEC es producido.por la Corporación Cultural Festival Internacional de la Guitarra Eléctrica Contemporánea (CC-FIGEC), cuyo presidente, Felipe Alarcón, es también líder de Quarto Ensamble, cuarteto que participará del Festival. Aquí da cuenta de sus altas expectativas y la oportunidad para el público que representa este festival: “Chile y Valparaíso en estos cuatro días serán el escenario de la guitarra eléctrica en la música de tradición escrita y potencian a la ciudad como polo cultural. Asimismo, posicionan a las casas de estudios involucradas al ofrecer una temática novedosa y a la vanguardia de la música experimental en el mundo. Por esto es que este Festival se proyecta en el futuro”. 

La instancia es auspiciada por la Secretaria Regional de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, junto al Parque Cultural de Valparaíso, uno de los anfitriones. A ellos se suman el Centro de Investigaciones Artísticas y la Escuela de Música, ambas de la Universidad de Valparaíso, más el Canada Council of Arts y el Wallonie-Bruxelles International (WBI) de Bélgica.

El Festival se efectuará entre el martes 28 de noviembre y el viernes 1 de diciembre, en espacios del Parque Cultural de Valparaíso y del Centro de Extensión de la Universidad de Valparaíso. La programación específica estará en las redes sociales de FIGEC @figec.festival, en los sitios web de Quarto Ensamble y del Parque Cultural de Valparaíso. La entrada para todos los días es liberada.

RESUMEN FIGEC 2022: https://www.youtube.com/watch?v=NZsFgtwu1_w&ab_channel=QuartoEnsamble 

QUARTO ENSAMBLE EN SIMUC: https://www.youtube.com/watch?v=BjtfvQA3VwE

Planeta Minimal – “1903”. 5 piezas musicales sobre la huelga portuaria de Valparaíso: https://www.youtube.com/watch?v=zqjHl82o2WE 

Pablo Bolsthauser interpretando “Psalms” de Justé Janulyté: https://www.youtube.com/watch?v=R4KEu9yXqqw&ab_channel=PabloBoltshauser 

François Couvreur interpretando “Musica aperta” de Michel Fourgon: https://www.youtube.com/watch?v=b32bi1SX5_s&ab_channel=CouvreurF

Andrew Noseworthy interpretando “Meditations of Auxin” de Yaz Lancaster: https://www.youtube.com/watch?v=3rjat12sBTM&ab_channel=MarcEdwards

La decimocuarta versión del FIFV congregará a más de 100 artistas de Chile y el extranjero quienes durante nueve días participarán en distintos procesos creativos y encuentros en la ciudad de Valparaíso reflexionando frente a la interrogante “¿Cuál es el borde de tu mirada?”, temática que este año atraviesa todo el quehacer artístico del festival. 

Entre el 30 de octubre y el 4 de noviembre se desarrollarán las actividades gratuitas y abiertas al público con un programa que recorrerá el Parque Cultural de Valparaíso, Mercado Puerto, la Escuela de Fotografía Camaralucida y Espacio República 760 de Limache.    

“Seguimos construyendo este sueño que tuvimos hace ya 14 años de mirar el tiempo desde Valparaíso, siempre con la misma energía, entusiasmo y alegría de recibir a fotógrafos y fotógrafas desde distintas partes del mundo con diferentes historias, gente que en su cotidiano está atenta al mundo dándole significado a lo que está pasando”, reflexiona Rodrigo Gómez Rovira, director general y artístico del Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso, un proyecto financiado por el Fondo de Desarrollo Cultural y las Artes, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Convocatoria 2023.

Exposiciones

Las actividades abiertas al público comienzan el lunes 30 de octubre con la inauguración de la Exposición “Colección Valparaíso” en Espacio República 760 en la comuna de Limache (calle República 760, segundo piso, Limache Viejo). Durante el encuentro además se realizará el lanzamiento del último libro de FIFV Ediciones “Querida María” con la presencia de Catalina Martin-Chico (España), autora de esta publicación junto a Gisela Volá (Argentina), María Santoyo (España) y Maya Goded (México).

A las 19:00 horas del mismo día se realizará el lanzamiento de la Biblioteca Digital de Casa Espacio, organización que produce el FIFV, y el Diálogo Fotográfico de presentación del libro “Señales de ruta” con el fotógrafo chileno Hugo Ángel. Ambos encuentros en la Escuela de Fotografía Camaralucida de Valparaíso (calle Almirante Montt 44, a pasos de plaza Aníbal Pinto).

El martes 31 de octubre a la 18:00 horas la invitación es a participar en el Acto Inaugural de la decimocuarta versión del FIFV en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso (calle Cumming 590, cerro Cárcel). En el evento se dará el vamos a la Exposición “¿Cuál es el borde de tu mirada?”, muestra central del festival que reúne el trabajo de la fotógrafa belga Brigitte Grignet y del fotógrafo chileno, residente en Suecia, Nicolás Wormull. Los artistas entregarán su mirada autoral sobre la ciudad de Valparaíso a través de las fotografías que realizaron en 2022 durante el proceso de Residencia Artística de Creación en Casa Espacio Buenos Aires 824, organización financiada por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio.

En la exhibición también se presentará el proyecto impulsado por Imagen Salvaje “Diálogo Visual de Autor a Autor”, una colección de libros objeto resultado de la intervención de ejemplares mal impresos de la Colección Valparaíso de FIFV Ediciones. En el proceso participan: Leonora Vicuña, María Clauss, Catalina Mena Ürmenyi, Tatiana Sardá, Catalina de la Cruz, Claudio Bertoni, Cristóbal Olivares, Tomás Quiroga, Nicolás Wormull, Camilo Yáñez, Sebastián Garrido y Javier Álvarez.

Al proyecto de intervención se suma el trabajo colectivo desarrollado por 17 comunidades de aprendizaje invitadas al programa Formador de Formadores de Imagen Salvaje provenientes de Colombia, Perú, Argentina, México, República Dominicana, Estados Unidos y Chile.

El recorrido por la Sala de Artes Visuales de la ex cárcel incorpora a más de 25 autores de libros de fotografía que conforman el cuerpo de obra de la editorial chilena LOM Ediciones. Los trabajos fotográficos dan cuenta de los últimos 50 años de la historia de Chile.

“En el festival hemos congregado a distintas fuerzas y sensibilidades que nos ha permitido construir un cuerpo de memoria entendiendo el valor de la imagen, el poder de la fotografía y su relación directa con la realidad. Pero la imagen luego sigue viajando, adquiriendo otros sentidos y lecturas. Eso es lo que quisimos hacer este año cuando se cumplen 50 años del golpe de Estado en Chile: poner en valor el rol esencial y central de la fotografía en la historia”, comenta Gómez Rovira.

El 1 de noviembre a las 12:00 horas se inaugura la Exposición “¡Dime tú dónde estamos!” en el Mercado Puerto de Valparaíso (calle Cochrane 117, frente a plaza Echaurren). La exhibición colectiva aborda la realidad latinoamericana en torno al agua, la inteligencia artificial, la pérdida y desaparición violenta y la búsqueda de identidad con las obras de los fotógrafos Ganadores de Portafolio FIFV 2022: los chilenos Andrés Larraín, Felipe Carrasco y Jorge Olave, el mexicano Leopoldo Farrera y el peruano Franco Rúa. El espacio también exhibirá una serie de imágenes de panfletos de detenidos desaparecidos que la artista chilena Nancy Gewölb rescató durante las protestas contra la dictadura que se produjeron en Chile durante la década del 80. 

Diálogos fotográficos

Durante las tardes del 1 al 4 de noviembre, la Sala Estudio del Parque Cultural de Valparaíso será escenario de Diálogos Fotográficos con presentaciones de libros y proyectos. El fotógrafo Klavdij Sluban (Francia) y las fotógrafas Anne Rearick (Estados Unidos), Julieta Escardó (Argentina) y Leonora Vicuña (Chile) -invitados de este año para realizar talleres de creación- conversarán sobre su obra y experiencia en estos encuentros con el público. 

Carla Yovane, Verónica Soto, Catalina de la Cruz, Carolina Agüero, Rodolfo Muñoz, Héctor López, John Yévenes, Cristobal Olivares, Fernando Aceña, CAPTION Magazine, LOM Ediciones, Ediciones La Visita y el Centro de Estudios Fotográficos de Córdoba-Argentina (CEF) se suman al programa de Diálogos Fotográficos en el Parque Cultural de Valparaíso. Los encuentros parten a las 15:30 horas. 

El 2, 3 y 4 de noviembre a contar de las 11:30 horas la terraza del segundo piso del parque será el escenario de la Ronda de Publicaciones y Biblioteca Colectiva: un encuentro con autores, editores y el público para compartir proyectos editoriales. La actividad llega por primera vez al FIFV de la mano de CEF, creadores del espacio. Esta franja del programa es presentada por Valparaíso Creativo Corfo.    

El Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso culmina el 4 de noviembre con el encuentro “Trilogía revelada sobre Jorge Müller” con Soledad Abarca, Wayra Galland y Antonio Larrea, una conversación sobre una colección de libros de estudio que rescata una serie de cuadernos que pertenecieron a Jorge Müller, cineasta desaparecido durante la dictadura en Chile. En la jornada de cierre se inaugura la exposición que muestra el trabajo de los participantes de Workshops y Brigadas de este año y se realizará la entrega gratuita de la Revista FIFV 2023.

La programación completa del FIFV 2023 está disponible en www.fifv.cl

* Con la ceremonia de inauguración realizada el sábado 18, el certamen cinematográfico inició sus actividades que incluyen la exhibición de más 60 filmes de 14 países y diez charlas, conferencias y talleres, actividades enmarcadas en el 30º aniversario de la ratificación por parte de nuestro país de la Convención de Derechos del Niño y que hoy lunes continuaron con la visita oficial del Embajador de México en Chile a Valparaíso y el inicio de las competencias del certamen.

Con la ceremonia inaugural de la octava versión del evento cinematográfico más antiguo de Chile en su género, realizada el sábado 17 de agosto en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso, se dio el vamos oficial al Festival Internacional de Cine para Niños, Niñas y Jóvenes Ojo de Pescado, financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio (MINCAP), y que se extenderá hasta el sábado 24 de agosto.

Animado por la actriz de Red Lambe Valpo, Valeria Correa, y el actor protagonista de los filmes “Mala junta”, “Nunca vas a estar solo” y “Marilyn”, Andrew Bargsted; el evento de inauguración contó con la presencia de diversas autoridades colaboradoras de Ojo de Pescado, entre los que destacaron representantes del Fondo de Fomento Audiovisual del MINCAP; la directora del Parque Cultural de Valparaíso, Nélida Pozo Kudo; la Coordinadora General del Centro de Extensión Duoc UC, Loreto Salazar; el representante del Consulado de Perú en Valparaíso, César Luis Manggiari; la Project Officer del British Council, Tatiana Zuluaga; el Gerente de Comunicaciones y Vinculación de Empresa Portuaria Valparaíso, Marcelo López Marchant; la Subgerenta de Comunicaciones y Asuntos Públicos de Metro Valparaíso, Vanessa Rosso; y la Directora del Centro ASPAUT Región de Valparaíso, Viviana González.

En la jornada de apertura, Nélida Pozo Kudo, directora ejecutiva del Parque cultural de Valparaíso, manifestó que “este evento tiene una gran trayectoria en el Parque y se destaca porque promueve la participación activa de las niñas, niños y jóvenes; ellos aquí son los protagonistas. Tenemos una sociedad que genera pocos espacios y oportunidades para que los niñ@s sean sujetos activos de participación, para que opinen, desarrollen toda su creatividad, en definitiva, que se respete el derecho a expresarse creativamente y este festival contribuye a aquello”, puntualizó la directora.

En la actividad inicial, dedicada a las víctimas de la tragedia ocurrida en Valparaíso a causa del derrumbe ocurrido la semana pasada en el cerro Bellavista, se presentaron los 62 filmes en competencia de las distintas categorías de la 8ª edición de Ojo de Pescado, provenientes de 14 países: Irán, India, Estonia, Suiza, Francia, Estados Unidos, España, Cuba, México, Brasil, Uruguay, Argentina, Perú y Chile. Tanto los largometrajes, cortometrajes, series de TV y web que participan en el certamen, se enmarcan en la conmemoración del 30º aniversario de la ratificación por parte de nuestro país de la Convención de Derechos del Niño, a la que adscribe Festival Ojo de Pescado y que fue base para la selección de las obras en competencia, priorizando aquellas que promueven la inclusión, participación y opinión de niños y niñas, así como las que desde el punto de vista narrativo innovan en el modo de acercar los contenidos audiovisuales a los públicos infantiles y juveniles.

Uno de los momentos más emotivos de la ceremonia fue el estreno mundial de adelantos exclusivos de los dos largometrajes chilenos para público infantil que se estrenarán en 2020: “Nahuel y el libro mágico”, dirigido por Germán Acuña; y “Fiebre”, de la realizadora Elisa Eliash, cuyo tráiler fue presentado por sus protagonistas Nora Catalano, Santiago y Lautaro Cantillana Teke, estos últimos quienes asistieron a la ceremonia en compañía de sus padres, los actores Néstor Cantillana y Macarena Teke.

Néstor Cantillana, quien también actúa en “Fiebre”, destacó que: “Ojo de Pescado es un Festival muy importante, ya va en el octavo año, tiene mucho prestigio y para mí ha sido muy interesante participar, ver a los los niños en las salas y que incluso hayan niños integrantes del jurado. Creo que todas esas cualidades lo hacen un Festival con una visión de la infancia que trata de escuchar a los niños, niñas y jóvenes, y que además logra que sean parte opinante e importante del evento”.

El domingo, también en el Teatro del Parque Cultural de Valparaíso, alrededor de 100 familias disfrutaron de “El libro de Lila”, largometraje de animación realizado por la directora colombiana Marcela Rincón y que narra la historia de “Lila”, personaje de un libro que repentinamente queda fuera de su mundo de papel y quien para salvarse inicia una aventura para encontrar a “Ramón”, el niño que solía leerla.

Hoy, lunes 19 de agosto, las actividades del 8º Festival Ojo de Pescado iniciaron en el Colegio México del sector de Placilla, lugar al que arribó el Embajador de México en Chile, Francisco Javier Olavaría, quien presenció la exhibición del largometraje “La Revolución de Juan Escopeta”, filme de animación presentado por su director, el también azteca Jorge. A. Estrada. En paralelo, en el Centro de Extensión Duoc UC también se iniciaron las competencias profesionales de cortometrajes y series de TV y Web, integrada por los jurados Mariana Sena, Subdirectora del Festival Internacional de Cine Infantil argentino “Ojo al Piojo”; Juan Pablo Zaramella, director de cine de animación argentino y Record Guinnes al cortometraje más premiado de la historia;  Betty Cisneros, Directora de “Mi Primer Festival”, de Perú;  Andrés Waissbluth, director chileno del largometraje “Un caballo llamado Elefante” (2016), el último filme de acción real para infancia realizado en el país; junto a los niños Lukas Alvear Quintanilla, Santiago Lizana Marroquín y Blanca Rosenthal Peters.

La Directora del 8º Festival Internacional de Cine Para Niños, Niñas y Jóvenes Ojo de Pescado, Alejandra Fritis Zapata, expresó que “la celebración del 8º Festival se inicia conmemorando los 30 años de la Convención de Derechos del Niño, a la cual Ojo de Pescado siempre ha adherido. Pero además, este año lo hacemos con más fuerza pues creemos absolutamente necesario que el Estado y todas las organizaciones de la sociedad civil estemos permanentemente preocupándonos de los derechos de la infancia en todos los ámbitos”.

La destacada programación del 8º Festival de Cine Ojo de Pescado se extenderá hasta el sábado 24 de agosto en el Parque Cultural de Valparaíso y el Centro de Extensión Duoc UC, donde se exhibirán más de 60 funciones para niños, niñas y jóvenes, además de diez actividades complementarias, entre las que destacan el Foro “Cine, Televisión y Derechos Culturales de Niños, Niñas y Jóvenes” (miércoles 21 y jueves 22, 11:00 hrs., Parque Cultural de Valparaíso), el Ciclo de Cine y Foros “Derechos de la Infancia y Juventud (martes 20 al jueves 22, 19:00 hrs, Centro de Extensión Duoc UC)  y la Charla “Viaje a Marte y los niños, que impartirá el realizador argentino Juan Pablo Zaramella (Viernes 23, 17:00 hrs., Centro de Extensión Duoc UC). Tanto las funciones como actividades complementarias son gratuitas y para asistir deben escribir a difusion@ojodepescado.cl, o inscribirse en www.ojodepescado.cl.

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