“Solastalgia” es una exposición de arte textil que reflexiona sobre el impacto emocional de la crisis climática. A través de bordados con mostacillas y textos bordados a mano, la artista Daniela Lara Espinoza nos invita a pensar en el desarraigo, la nostalgia y la urgencia de cuidar nuestro planeta. Una muestra íntima y poética sobre lo que sentimos frente al deterioro ambiental y lo que tememos perder.
El proyecto se compone de 12 bordados con mostacillas de vidrio sobre telas de algodón estampadas, que reproducen imágenes de astronautas en una posible exploración espacial. Estos personajes, ajenos y a la vez simbólicos, se entrelazan con 10 cintas de algodón bordadas a mano, que contienen textos construidos a partir de reflexiones surgidas de una encuesta a la audiencia. Estas frases expresan emociones como la ansiedad, el estrés o el temor frente a la crisis climática y ecológica, concepto que se enmarca en lo que hoy se conoce como solastalgia.
A través de esta instalación textil, la artista propone un espacio para reflexionar y dialogar sobre el impacto emocional del cambio climático, invitando a pensar colectivamente en nuestro presente y el futuro del planeta. “Solastalgia” busca generar conciencia y abrir conversación desde el arte, considerando su valor como herramienta de transformación y conexión humana.+
Lainauguración se realizó el sábado 7 de junio a las 12 hrs. en la Sala Laboratorio y estará exhibida hasta el domingo 29 de junio, la entrada es liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Esta obra fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito nacional, convocatoria 2024.
Daniela Lara Espinoza es artista visual y bordadora. Su trabajo se centra en el arte textil como medio de expresión política, emocional y colectiva, explorando temas como la memoria, el cuerpo, la ecología y la identidad. A través del bordado, ha desarrollado una práctica comprometida con lo sensible y lo cotidiano, utilizando la materialidad del hilo y el gesto manual como forma de resistencia y reflexión.
Daniela ha participado en exposiciones individuales y colectivas en distintas regiones del país, así como en instancias de formación, mediación cultural y proyectos colaborativos. Cree en el arte como herramienta de transformación social y emocional, y en el tejido como lenguaje que une experiencias y voces diversas.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
Te invitamos a recorrer la exposición “Archivos de la Ex Cárcel. Afiches de Propaganda Popular”, una muestra que visibiliza el rol del afiche gráfico como herramienta de denuncia, solidaridad y resistencia a la dictadura civil militar. Esta exposición —donada generosamente por Enrique Núñez al Centro de Documentación del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel — nos conecta con las memorias gráficas de lucha popular, en el marco del Mes de los Patrimonios.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
“Un día como cualquier otro” nos invita a mirar lo cotidiano desde el extrañamiento, habitar la escena y, quizás, tomar posición.
El Colectivo Interdisciplinar Experiencia Humana estrena “Un día como cualquier otro”, una obra que inaugura su nueva Trilogía de lo Extraño, luego de tres años de investigación teórico-práctica que culminaron en 2023 con “Desatino de la soledad”. Esta nueva etapa de creación escénica surge de la práctica artística como investigación “Re-versionar el extrañamiento escénico”, desarrollada en el Magíster en Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
La puesta en escena, dirigida por Francisco Ruiz Yáñez e interpretada por Carla Sotomayor Parraguez y Luis Órdenes Medina, nos sitúa en un día aparentemente común: dos personas salen a comprar lo justo para seguir con su rutina. Pero lo cotidiano pronto se ve atravesado por una ciudad en descomposición: negocios cerrados, calles vacías, gritos lejanos. La jornada se transforma en una odisea incierta bajo la sombra de un “domingo sangriento” que aún no ha ocurrido, pero cuyas condiciones ya están presentes.
“Un día como cualquier otro” propone un recorrido escénico por las fracturas de nuestra época, habitando una temporalidad que tensiona lo cotidiano, lo político y lo histórico. La obra es también un gesto de resistencia creativa frente a la precariedad cultural de Valparaíso, resultado de un proceso de cuatro años de trabajo autogestionado y sin financiamiento estatal.
Adquiere tu entrada aquí
General – Modalidad paga lo que puedas:
$6.000 | $8.000 | $10.000
“Solastalgia” es una exposición de arte textil que reflexiona sobre el impacto emocional de la crisis climática. A través de bordados con mostacillas y textos bordados a mano, la artista Daniela Lara Espinoza nos invita a pensar en el desarraigo, la nostalgia y la urgencia de cuidar nuestro planeta. Una muestra íntima y poética sobre lo que sentimos frente al deterioro ambiental y lo que tememos perder.
El proyecto se compone de 12 bordados con mostacillas de vidrio sobre telas de algodón estampadas, que reproducen imágenes de astronautas en una posible exploración espacial. Estos personajes, ajenos y a la vez simbólicos, se entrelazan con 10 cintas de algodón bordadas a mano, que contienen textos construidos a partir de reflexiones surgidas de una encuesta a la audiencia. Estas frases expresan emociones como la ansiedad, el estrés o el temor frente a la crisis climática y ecológica, concepto que se enmarca en lo que hoy se conoce como solastalgia.
A través de esta instalación textil, la artista propone un espacio para reflexionar y dialogar sobre el impacto emocional del cambio climático, invitando a pensar colectivamente en nuestro presente y el futuro del planeta. “Solastalgia” busca generar conciencia y abrir conversación desde el arte, considerando su valor como herramienta de transformación y conexión humana.+
Lainauguración se realizó el sábado 7 de junio a las 12 hrs. en la Sala Laboratorio y estará exhibida hasta el domingo 29 de junio, la entrada es liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Esta obra fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito nacional, convocatoria 2024.
Daniela Lara Espinoza es artista visual y bordadora. Su trabajo se centra en el arte textil como medio de expresión política, emocional y colectiva, explorando temas como la memoria, el cuerpo, la ecología y la identidad. A través del bordado, ha desarrollado una práctica comprometida con lo sensible y lo cotidiano, utilizando la materialidad del hilo y el gesto manual como forma de resistencia y reflexión.
Daniela ha participado en exposiciones individuales y colectivas en distintas regiones del país, así como en instancias de formación, mediación cultural y proyectos colaborativos. Cree en el arte como herramienta de transformación social y emocional, y en el tejido como lenguaje que une experiencias y voces diversas.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
Te invitamos a recorrer la exposición “Archivos de la Ex Cárcel. Afiches de Propaganda Popular”, una muestra que visibiliza el rol del afiche gráfico como herramienta de denuncia, solidaridad y resistencia a la dictadura civil militar. Esta exposición —donada generosamente por Enrique Núñez al Centro de Documentación del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel — nos conecta con las memorias gráficas de lucha popular, en el marco del Mes de los Patrimonios.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
“Un día como cualquier otro” nos invita a mirar lo cotidiano desde el extrañamiento, habitar la escena y, quizás, tomar posición.
El Colectivo Interdisciplinar Experiencia Humana estrena “Un día como cualquier otro”, una obra que inaugura su nueva Trilogía de lo Extraño, luego de tres años de investigación teórico-práctica que culminaron en 2023 con “Desatino de la soledad”. Esta nueva etapa de creación escénica surge de la práctica artística como investigación “Re-versionar el extrañamiento escénico”, desarrollada en el Magíster en Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
La puesta en escena, dirigida por Francisco Ruiz Yáñez e interpretada por Carla Sotomayor Parraguez y Luis Órdenes Medina, nos sitúa en un día aparentemente común: dos personas salen a comprar lo justo para seguir con su rutina. Pero lo cotidiano pronto se ve atravesado por una ciudad en descomposición: negocios cerrados, calles vacías, gritos lejanos. La jornada se transforma en una odisea incierta bajo la sombra de un “domingo sangriento” que aún no ha ocurrido, pero cuyas condiciones ya están presentes.
“Un día como cualquier otro” propone un recorrido escénico por las fracturas de nuestra época, habitando una temporalidad que tensiona lo cotidiano, lo político y lo histórico. La obra es también un gesto de resistencia creativa frente a la precariedad cultural de Valparaíso, resultado de un proceso de cuatro años de trabajo autogestionado y sin financiamiento estatal.
Adquiere tu entrada aquí
General – Modalidad paga lo que puedas:
$6.000 | $8.000 | $10.000
“Solastalgia” es una exposición de arte textil que reflexiona sobre el impacto emocional de la crisis climática. A través de bordados con mostacillas y textos bordados a mano, la artista Daniela Lara Espinoza nos invita a pensar en el desarraigo, la nostalgia y la urgencia de cuidar nuestro planeta. Una muestra íntima y poética sobre lo que sentimos frente al deterioro ambiental y lo que tememos perder.
El proyecto se compone de 12 bordados con mostacillas de vidrio sobre telas de algodón estampadas, que reproducen imágenes de astronautas en una posible exploración espacial. Estos personajes, ajenos y a la vez simbólicos, se entrelazan con 10 cintas de algodón bordadas a mano, que contienen textos construidos a partir de reflexiones surgidas de una encuesta a la audiencia. Estas frases expresan emociones como la ansiedad, el estrés o el temor frente a la crisis climática y ecológica, concepto que se enmarca en lo que hoy se conoce como solastalgia.
A través de esta instalación textil, la artista propone un espacio para reflexionar y dialogar sobre el impacto emocional del cambio climático, invitando a pensar colectivamente en nuestro presente y el futuro del planeta. “Solastalgia” busca generar conciencia y abrir conversación desde el arte, considerando su valor como herramienta de transformación y conexión humana.+
Lainauguración se realizó el sábado 7 de junio a las 12 hrs. en la Sala Laboratorio y estará exhibida hasta el domingo 29 de junio, la entrada es liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Esta obra fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito nacional, convocatoria 2024.
Daniela Lara Espinoza es artista visual y bordadora. Su trabajo se centra en el arte textil como medio de expresión política, emocional y colectiva, explorando temas como la memoria, el cuerpo, la ecología y la identidad. A través del bordado, ha desarrollado una práctica comprometida con lo sensible y lo cotidiano, utilizando la materialidad del hilo y el gesto manual como forma de resistencia y reflexión.
Daniela ha participado en exposiciones individuales y colectivas en distintas regiones del país, así como en instancias de formación, mediación cultural y proyectos colaborativos. Cree en el arte como herramienta de transformación social y emocional, y en el tejido como lenguaje que une experiencias y voces diversas.
“En el vientre de los monstruos” no es una narrativa lineal: es una condición emocional, visual y filosófica desde la cual se pregunta cómo vivir tras el colapso de las narrativas. Un llamado a observar, pausar y habitar el presente desde dentro del propio monstruo.
“En el vientre de los monstruos”: una exposición que transforma el colapso en lenguaje visual
La nueva exposición del artista Pablo Jansana, en colaboración con el investigador Aslak Aamot Helm y bajo la curatoría de Sebastián Vidal Valenzuela, llega al Parque Cultural de Valparaíso con una propuesta visual inquietante y provocadora. Inspirada en la condición especulativa descrita por Donna Haraway, la muestra se adentra en territorios ambiguos, donde las ideologías se desvanecen, el tiempo se fractura y los futuros posibles quedan suspendidos.
A través de instalaciones pictóricas, En el vientre de los monstruos invita al espectador a habitar el colapso como un espacio de reflexión crítica, reconfigurando sentidos y narrativas. La exposición estará abierta desde el 14 de junio hasta el 29 de agosto de 2025 en la galería de artes visuales del Parque, con entrada liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
Te invitamos a recorrer la exposición “Archivos de la Ex Cárcel. Afiches de Propaganda Popular”, una muestra que visibiliza el rol del afiche gráfico como herramienta de denuncia, solidaridad y resistencia a la dictadura civil militar. Esta exposición —donada generosamente por Enrique Núñez al Centro de Documentación del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel — nos conecta con las memorias gráficas de lucha popular, en el marco del Mes de los Patrimonios.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
“En el vientre de los monstruos” no es una narrativa lineal: es una condición emocional, visual y filosófica desde la cual se pregunta cómo vivir tras el colapso de las narrativas. Un llamado a observar, pausar y habitar el presente desde dentro del propio monstruo.
“En el vientre de los monstruos”: una exposición que transforma el colapso en lenguaje visual
La nueva exposición del artista Pablo Jansana, en colaboración con el investigador Aslak Aamot Helm y bajo la curatoría de Sebastián Vidal Valenzuela, llega al Parque Cultural de Valparaíso con una propuesta visual inquietante y provocadora. Inspirada en la condición especulativa descrita por Donna Haraway, la muestra se adentra en territorios ambiguos, donde las ideologías se desvanecen, el tiempo se fractura y los futuros posibles quedan suspendidos.
A través de instalaciones pictóricas, En el vientre de los monstruos invita al espectador a habitar el colapso como un espacio de reflexión crítica, reconfigurando sentidos y narrativas. La exposición estará abierta desde el 14 de junio hasta el 29 de agosto de 2025 en la galería de artes visuales del Parque.
La inauguración se realizará el sábado 14 de junio a las 12 hrs. en la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso – Ex cárcel.
Estará exhibida hasta el domingo 29 de agosto, la entrada es liberada. La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
