Terrapolis es una obra teatral que cuestiona y reflexiona en torno al mundo que estamos construyendo y el co-habitar de las diferentes especies en nuestro planeta. Las problemáticas por las que se ven afectados los habitantes de la Región de Valparaíso entre Quintero y Puchuncaví. La contaminación ambiental propia de las zonas de sacrificio y la amenaza de extinción del bosque nativo y las especies que lo habitan. Las protagonistas de la obra son todas mujeres que claman por sus derechos y territorio desde diferentes perspectivas.
El montaje que profundiza en el daño ambiental que han recibido las zonas de sacrificio de Quintero y Puchuncaví en la V región, fue escrito desde el punto de vista de las mujeres que habitan este territorio. Cómo sus cuerpos han sido afectados, la fuerza femenina colectiva, la lucha por sus familias y su entorno, son parte de las reflexiones que expone la compañía Abisal en la dirección de Bárbara Pestán. Las funciones tendrán lugar en el Parque Cultural de Valparaíso este 6 y 7 de julio a las 19:00 horas.
Terrapolis nos invita a cuestionar cuál es nuestro lugar como especie y hacia dónde estamos llevando nuestra existencia. Retrata la crisis en ojos de mujeres luchadoras por el territorio, quienes viven sumergidas en medio de una catástrofe medioambiental producto de la contaminación que las lleva a cuestionar el lugar que habitan y cómo resistir en él. Un montaje que se alinea con las realidades más urgentes de Chile como el anuncio del cierre de la fundición Ventanas, planta que anota cerca de un 60% de las emisiones de dióxido de azufre en la zona y es una de las principales fuentes de contaminación por arsénico.
La realización de esta obra mantuvo a su directora Bárbara Pestán, viviendo cerca de Ventanas. Fue un largo proceso investigativo que emergió junto con la urgencia de visibilizar esta temática y el desamparo en el que ha vivido por décadas un territorio y una comunidad.
“Al comienzo quise ponerle voz a las agrupaciones que luchan, pero luego me di cuenta que había que ponerle voz a la mujer cuyo hijo nació con problemas producto de la contaminación, a la comunidad que da su vida por defender un bosque milenario, a la adolescente cuyo cuerpo tiene consecuencias irreversibles”.
En efecto, Terrapolis, es un puente que une al espectador para reflexionar y cuestionarse el mundo con las diferentes especies que habitan en él a partir de una zona que se hace urgente y necesaria de defender. “Es un viaje que comienza en lo terrenal, desde lo microscópico que es una célula, que sigue en la problemática medioambiental y la lucha por el territorio, y conduce a un clímax de caos donde resurge un nuevo espacio para habitar”
¿Cómo podemos habitar en el problema? es el cuestionamiento que recorren sus protagonistas, personificadas por las actrices Javiera Mendoza, Daniela Fernández y Andrea Osorio, quienes son testigos de un territorio en extinción. Todo esto a través de la utilización de diversos lenguajes escénicos: audiovisual, danza, la instalación y algo de ciencia ficción con la aparición de una serie de seres trans-especie, marinos, humanos y animales llevan a preguntarse ¿Dónde inicia y termina todo?
La obra Terrapolis es financiada por el Fondo de Artes Escénicas, línea composición escénica 2021 y creación y producción 2022, del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Patrimonios.
La cita es este 6 y 7 de julio a las 19:00 horas el Parque Cultural de Valparaíso ubicado en calle Cárcel #471, Valparaíso. Las entradas se encontrarán disponibles media hora antes de las funciones en la boletería del recinto bajo el método “Paga lo que puedas” con un valor de $3000, $5000 y $7000.
6/Mar/2015
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Potente e innovadora exposición, que releva las memorias, vida y obra de Paula Manzor (1978-2020). Artista del grabado, la ilustración y otras técnicas visuales que ilustran su mirada crítica y sensibilidad frente a la vida. Proyecto financiado por Fondart regional 2022.
“Todas mis ventanas miran hacia el mar” es una potente e innovadora exposición, que releva las memorias, vida y obra de Paula Manzor (1978-2020); artista del grabado, la ilustración y otras técnicas visuales que ilustran su mirada crítica y sensibilidad frente a la vida.
El proyecto, financiado por Fondart regional 2022, localiza su quehacer en estructuras lineales cronológicas de carácter biográfico, teórica y de procedimiento de obra. El impulso de esta labor de equipo ha sido iniciada y dirigida por su hermana, también artista visual, Pamela Espinoza Manzor.
La exposición estará abierta al público hasta el día 22 de julio. Se puede visitar en la Sala Laboratorio de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Sobre la artista:
Artista visual, nacida el 16 de junio de 1978 en Almafuerte, Córdoba, Argentina. De padres chilenos autoexiliados, con formación inicial en grabado en la escuela Municipal de Bellas Artes. Estudió Pedagogía y Licenciatura en artes en la Escuela de Arte y Diseño de la Universidad de Viña del Mar el año 2009, y un Postítulo en producción gráfica, fotografía y vídeo en la Universidad de Chile.
Su vida de arte la divide tanto en docencia universitaria, como en gestión cultural, fundadora de la organización cultural Perro Sur, entidad orientada a la difusión y la enseñanza de las artes gráficas en Valparaíso. Profesora de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso y de la Universidad de Viña del Mar. En el último tiempo trabajaba en M.a.p.a. Su trabajo basado en la interpretación de obras poéticas, se hace presente en la simplicidad de sus formas y su “biocromatismo”, así como la inclusión de figuras antropomórficas. Esta dualidad que observa Manzor en la obra, es representada por una estética surrealista-creacionista que busca dar un lenguaje visual al poema a través de formas semigurativas, metafóricas, expresivas con inclinación a la nueva ilustración infantil y más propositiva tanto en técnica como en imagen.
En cuanto a las técnicas utilizadas, predomina en la muestra la litografía, xilografía y serigrafía. Particularmente interesante resulta también la utilización de nuevas tecnologías como transfer, litografía en planchas de aluminio graneadas y o-set. Ha participado en exposiciones colectivas tan importantes como Grabado Manifiesto en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y Centro Cultural Estación Mapocho de Santiago, además de exposiciones en Argentina, Francia e Italia.
El Cuerpo Ausente suma voces femeninas a una nueva narrativa sobre la Ciudad Abierta construida a partir del testimonio de diez mujeres que fueron sus habitantes en los primeros veinte años desde su fundación, específicamente entre los años 1970 y 1990. El proyecto genera así un archivo oral que hará parte de la muestra abierta a público general.
La exposición estará abierta desde el sábado 10 de junio hasta el jueves 20 de julio y la puedes visitar de martes a domingo, el horario es de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Este sábado 10 de junio a las 18:00 hrs., se inaugura la exposición “El Cuerpo Ausente”, una instalación creada para la Galería de Artes Visuales en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel por la artista visual Victoria Jolly, habitante de la Ciudad Abierta en Quintero desde el año 2007. Este es un proyecto de creación patrocinado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Fondart Nacional 2022.
La exposición estará abierta desde el sábado 10 de junio hasta el jueves 20 de julio y la puedes visitar de martes a domingo, el horario es de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. La entrada es liberada.
El Cuerpo Ausente suma voces femeninas a una nueva narrativa sobre la Ciudad Abierta construida a partir del testimonio de diez mujeres que fueron sus habitantes en los primeros veinte años desde su fundación, específicamente entre los años 1970 y 1990. El proyecto genera así un archivo oral que hará parte de la muestra abierta a público general.
Al mismo tiempo la instalación incluye la creación de una pieza audiovisual, donde se combinan las voces femeninas para narrar una experiencia pasada. La pieza incorpora acciones realizadas en la Ciudad Abierta de Ritoque, con imágenes del territorio actual para acompañar el relato.
La instalación es un ejercicio de memoria que genera un archivo vivo poniendo en valor dimensiones como la co-existencia de vida y experiencias artísticas junto a prácticas intangibles o menos visibles que están detrás de los proyectos colectivos.
A través del montaje se busca generar un espacio de encuentro y reflexión que permita al espectador explorar este archivo en expansión basado en las voces femeninas. De esta manera se contribuye a la construcción de una narrativa más completa y diversa sobre el pasado, presente y futuro de prácticas artísticas latinoamericanas.
Reseña de la Ciudad Abierta
La Ciudad Abierta, emplazada sobre las dunas de Ritoque, al norte de Valparaíso, surge de la necesidad de un colectivo artístico animado por las utopías de los años sesenta de contar con un espacio para desarrollar el proyecto de aunar vida, trabajo y estudio a partir del encuentro entre la poesía y las distintas disciplinas. Formada en 1970 por arquitectos, artistas, filósofos y poetas latinoamericanos y europeos. Precariamente construida, La Ciudad Abierta se configura a partir de estructuras que se desarrollan de forma orgánica, considerando cada una de sus obras en proceso continuo. Principalmente conocida como un laboratorio de experimentación arquitectónica donde las obras se emplazan leyendo las cotas geográficas del lugar y el terreno nativo forma parte del suelo y envolvente directa.
El proyecto “Testigos del Hielo” se ubicada en la explanada del Parque Cultural de Valparaíso y se ofrece al visitante como una experiencia de aprendizaje significativo sobre los testigos de hielo, los glaciares y distintos aspectos del cambio climático, poniendo énfasis en la Región de Valparaíso para interpelar a una comunidad cercana.
Este proyecto de exhibición, integra un equipo multidisciplinario de científicos, artistas, arquitectos, comunicadores, que se unen para generar una experiencia de aprendizaje significativo a través de estímulos sensoriales que transforman la percepción. Se trata de que los visitantes tomen contacto con el fenómeno, lo vivencien y lo integren a su conocimiento.
Bajo el rótulo “Testigos de Hielo” se monta en el Parque Cultural de Valparaíso una instalación de alto estándar artístico, científico y tecnológico, cuyo protagonista son los “testigos de hielo”: muestras extraídas de glaciares desde nuestra cordillera. La obra ofrece una experiencia sensorial inmersiva, desplegando imágenes, sonidos e informaciones que generan una nueva forma de percibir y comprender el fenómeno del cambio climático y sus dramáticas consecuencias. La exhibición inaugura este 3 de mayo a las 12:00 horas y estará abierta cerca de tres meses.
El proyecto “Testigos de Hielo” se ubica en la explanada del Parque Cultural de Valparaíso y se ofrece al visitante como una experiencia de aprendizaje significativo sobre los testigos de hielo, los glaciares y distintos aspectos del cambio climático, poniendo énfasis en la región de Valparaíso para interpelar a una comunidad cercana.
La iniciativa surge de una colaboración multidisciplinar entre Campus Creativo, el Centro para la Comunicación de la Ciencia y la Facultad de Ingeniería de la Universidad Andrés Bello, respondiendo a la necesidad de traspasar la preocupación medioambiental a la ciudadanía, estimulando su sensibilidad e interés por el tema. El proyecto fue adjudicado en el marco del Concurso Ciencia Pública, del Ministerio de Ciencia, Tecnología Conocimiento e Innovación, cuyo objetivo es financiar proyectos que socialicen los saberes científicos y los integren a las vidas cotidianas de la gente, de manera de constituirse en recursos que nos permitan enfrentar los desafíos futuros con decisiones basadas en evidencias.
Este proyecto de exhibición, integra un equipo multidisciplinario de científicos, artistas, arquitectos, comunicadores, que se unen para generar una experiencia de aprendizaje significativo a través de estímulos sensoriales que transforman la percepción. Se trata de que los visitantes tomen contacto con el fenómeno, lo vivencien y lo integren a su conocimiento.
El centro protagónico de la instalación es una vitrina donde se encuentran refrigerados testigos de hielo extraídos en un glaciar de la Cordillera de Los Andes de la región de Valparaíso. Esta pieza fue extraída por los mismos miembros del equipo, liderados por el glaciólogo experto en el tema Francisco Fernandoy, quien se ha dedicado a estudiar los testigos de hielo siendo referente en la disciplina. Junto a su asistente, Ana Olivares, es encargado de los contenidos científicos que el proyecto desarrolla.
Hito fundamental de la obra es, precisamente, esta expedición al glaciar para extraer el testigo, lo que constituyó una primera experiencia de inmersión del equipo del proyecto, dándole un sustrato performativo a la obra. El registro de esta travesía será también parte del material visual que los visitantes podrán visionar al interior de la instalación.
Terrapolis es una obra teatral que cuestiona y reflexiona en torno al mundo que estamos construyendo y el co-habitar de las diferentes especies en nuestro planeta. Las problemáticas por las que se ven afectados los habitantes de la Región de Valparaíso entre Quintero y Puchuncaví. La contaminación ambiental propia de las zonas de sacrificio y la amenaza de extinción del bosque nativo y las especies que lo habitan. Las protagonistas de la obra son todas mujeres que claman por sus derechos y territorio desde diferentes perspectivas.
El montaje que profundiza en el daño ambiental que han recibido las zonas de sacrificio de Quintero y Puchuncaví en la V región, fue escrito desde el punto de vista de las mujeres que habitan este territorio. Cómo sus cuerpos han sido afectados, la fuerza femenina colectiva, la lucha por sus familias y su entorno, son parte de las reflexiones que expone la compañía Abisal en la dirección de Bárbara Pestán. Las funciones tendrán lugar en el Parque Cultural de Valparaíso este 6 y 7 de julio a las 19:00 horas.
Terrapolis nos invita a cuestionar cuál es nuestro lugar como especie y hacia dónde estamos llevando nuestra existencia. Retrata la crisis en ojos de mujeres luchadoras por el territorio, quienes viven sumergidas en medio de una catástrofe medioambiental producto de la contaminación que las lleva a cuestionar el lugar que habitan y cómo resistir en él. Un montaje que se alinea con las realidades más urgentes de Chile como el anuncio del cierre de la fundición Ventanas, planta que anota cerca de un 60% de las emisiones de dióxido de azufre en la zona y es una de las principales fuentes de contaminación por arsénico.
La realización de esta obra mantuvo a su directora Bárbara Pestán, viviendo cerca de Ventanas. Fue un largo proceso investigativo que emergió junto con la urgencia de visibilizar esta temática y el desamparo en el que ha vivido por décadas un territorio y una comunidad.
“Al comienzo quise ponerle voz a las agrupaciones que luchan, pero luego me di cuenta que había que ponerle voz a la mujer cuyo hijo nació con problemas producto de la contaminación, a la comunidad que da su vida por defender un bosque milenario, a la adolescente cuyo cuerpo tiene consecuencias irreversibles”.
En efecto, Terrapolis, es un puente que une al espectador para reflexionar y cuestionarse el mundo con las diferentes especies que habitan en él a partir de una zona que se hace urgente y necesaria de defender. “Es un viaje que comienza en lo terrenal, desde lo microscópico que es una célula, que sigue en la problemática medioambiental y la lucha por el territorio, y conduce a un clímax de caos donde resurge un nuevo espacio para habitar”
¿Cómo podemos habitar en el problema? es el cuestionamiento que recorren sus protagonistas, personificadas por las actrices Javiera Mendoza, Daniela Fernández y Andrea Osorio, quienes son testigos de un territorio en extinción. Todo esto a través de la utilización de diversos lenguajes escénicos: audiovisual, danza, la instalación y algo de ciencia ficción con la aparición de una serie de seres trans-especie, marinos, humanos y animales llevan a preguntarse ¿Dónde inicia y termina todo?
La obra Terrapolis es financiada por el Fondo de Artes Escénicas, línea composición escénica 2021 y creación y producción 2022, del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Patrimonios.
La cita es este 6 y 7 de julio a las 19:00 horas el Parque Cultural de Valparaíso ubicado en calle Cárcel #471, Valparaíso. Las entradas se encontrarán disponibles media hora antes de las funciones en la boletería del recinto bajo el método “Paga lo que puedas” con un valor de $3000, $5000 y $7000.
6/Mar/2015
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Potente e innovadora exposición, que releva las memorias, vida y obra de Paula Manzor (1978-2020). Artista del grabado, la ilustración y otras técnicas visuales que ilustran su mirada crítica y sensibilidad frente a la vida. Proyecto financiado por Fondart regional 2022.
“Todas mis ventanas miran hacia el mar” es una potente e innovadora exposición, que releva las memorias, vida y obra de Paula Manzor (1978-2020); artista del grabado, la ilustración y otras técnicas visuales que ilustran su mirada crítica y sensibilidad frente a la vida.
El proyecto, financiado por Fondart regional 2022, localiza su quehacer en estructuras lineales cronológicas de carácter biográfico, teórica y de procedimiento de obra. El impulso de esta labor de equipo ha sido iniciada y dirigida por su hermana, también artista visual, Pamela Espinoza Manzor.
La exposición estará abierta al público hasta el día 22 de julio. Se puede visitar en la Sala Laboratorio de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Sobre la artista:
Artista visual, nacida el 16 de junio de 1978 en Almafuerte, Córdoba, Argentina. De padres chilenos autoexiliados, con formación inicial en grabado en la escuela Municipal de Bellas Artes. Estudió Pedagogía y Licenciatura en artes en la Escuela de Arte y Diseño de la Universidad de Viña del Mar el año 2009, y un Postítulo en producción gráfica, fotografía y vídeo en la Universidad de Chile.
Su vida de arte la divide tanto en docencia universitaria, como en gestión cultural, fundadora de la organización cultural Perro Sur, entidad orientada a la difusión y la enseñanza de las artes gráficas en Valparaíso. Profesora de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso y de la Universidad de Viña del Mar. En el último tiempo trabajaba en M.a.p.a. Su trabajo basado en la interpretación de obras poéticas, se hace presente en la simplicidad de sus formas y su “biocromatismo”, así como la inclusión de figuras antropomórficas. Esta dualidad que observa Manzor en la obra, es representada por una estética surrealista-creacionista que busca dar un lenguaje visual al poema a través de formas semigurativas, metafóricas, expresivas con inclinación a la nueva ilustración infantil y más propositiva tanto en técnica como en imagen.
En cuanto a las técnicas utilizadas, predomina en la muestra la litografía, xilografía y serigrafía. Particularmente interesante resulta también la utilización de nuevas tecnologías como transfer, litografía en planchas de aluminio graneadas y o-set. Ha participado en exposiciones colectivas tan importantes como Grabado Manifiesto en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y Centro Cultural Estación Mapocho de Santiago, además de exposiciones en Argentina, Francia e Italia.
El Cuerpo Ausente suma voces femeninas a una nueva narrativa sobre la Ciudad Abierta construida a partir del testimonio de diez mujeres que fueron sus habitantes en los primeros veinte años desde su fundación, específicamente entre los años 1970 y 1990. El proyecto genera así un archivo oral que hará parte de la muestra abierta a público general.
La exposición estará abierta desde el sábado 10 de junio hasta el jueves 20 de julio y la puedes visitar de martes a domingo, el horario es de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Este sábado 10 de junio a las 18:00 hrs., se inaugura la exposición “El Cuerpo Ausente”, una instalación creada para la Galería de Artes Visuales en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel por la artista visual Victoria Jolly, habitante de la Ciudad Abierta en Quintero desde el año 2007. Este es un proyecto de creación patrocinado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio a través del Fondart Nacional 2022.
La exposición estará abierta desde el sábado 10 de junio hasta el jueves 20 de julio y la puedes visitar de martes a domingo, el horario es de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. La entrada es liberada.
El Cuerpo Ausente suma voces femeninas a una nueva narrativa sobre la Ciudad Abierta construida a partir del testimonio de diez mujeres que fueron sus habitantes en los primeros veinte años desde su fundación, específicamente entre los años 1970 y 1990. El proyecto genera así un archivo oral que hará parte de la muestra abierta a público general.
Al mismo tiempo la instalación incluye la creación de una pieza audiovisual, donde se combinan las voces femeninas para narrar una experiencia pasada. La pieza incorpora acciones realizadas en la Ciudad Abierta de Ritoque, con imágenes del territorio actual para acompañar el relato.
La instalación es un ejercicio de memoria que genera un archivo vivo poniendo en valor dimensiones como la co-existencia de vida y experiencias artísticas junto a prácticas intangibles o menos visibles que están detrás de los proyectos colectivos.
A través del montaje se busca generar un espacio de encuentro y reflexión que permita al espectador explorar este archivo en expansión basado en las voces femeninas. De esta manera se contribuye a la construcción de una narrativa más completa y diversa sobre el pasado, presente y futuro de prácticas artísticas latinoamericanas.
Reseña de la Ciudad Abierta
La Ciudad Abierta, emplazada sobre las dunas de Ritoque, al norte de Valparaíso, surge de la necesidad de un colectivo artístico animado por las utopías de los años sesenta de contar con un espacio para desarrollar el proyecto de aunar vida, trabajo y estudio a partir del encuentro entre la poesía y las distintas disciplinas. Formada en 1970 por arquitectos, artistas, filósofos y poetas latinoamericanos y europeos. Precariamente construida, La Ciudad Abierta se configura a partir de estructuras que se desarrollan de forma orgánica, considerando cada una de sus obras en proceso continuo. Principalmente conocida como un laboratorio de experimentación arquitectónica donde las obras se emplazan leyendo las cotas geográficas del lugar y el terreno nativo forma parte del suelo y envolvente directa.
El proyecto “Testigos del Hielo” se ubicada en la explanada del Parque Cultural de Valparaíso y se ofrece al visitante como una experiencia de aprendizaje significativo sobre los testigos de hielo, los glaciares y distintos aspectos del cambio climático, poniendo énfasis en la Región de Valparaíso para interpelar a una comunidad cercana.
Este proyecto de exhibición, integra un equipo multidisciplinario de científicos, artistas, arquitectos, comunicadores, que se unen para generar una experiencia de aprendizaje significativo a través de estímulos sensoriales que transforman la percepción. Se trata de que los visitantes tomen contacto con el fenómeno, lo vivencien y lo integren a su conocimiento.
Bajo el rótulo “Testigos de Hielo” se monta en el Parque Cultural de Valparaíso una instalación de alto estándar artístico, científico y tecnológico, cuyo protagonista son los “testigos de hielo”: muestras extraídas de glaciares desde nuestra cordillera. La obra ofrece una experiencia sensorial inmersiva, desplegando imágenes, sonidos e informaciones que generan una nueva forma de percibir y comprender el fenómeno del cambio climático y sus dramáticas consecuencias. La exhibición inaugura este 3 de mayo a las 12:00 horas y estará abierta cerca de tres meses.
El proyecto “Testigos de Hielo” se ubica en la explanada del Parque Cultural de Valparaíso y se ofrece al visitante como una experiencia de aprendizaje significativo sobre los testigos de hielo, los glaciares y distintos aspectos del cambio climático, poniendo énfasis en la región de Valparaíso para interpelar a una comunidad cercana.
La iniciativa surge de una colaboración multidisciplinar entre Campus Creativo, el Centro para la Comunicación de la Ciencia y la Facultad de Ingeniería de la Universidad Andrés Bello, respondiendo a la necesidad de traspasar la preocupación medioambiental a la ciudadanía, estimulando su sensibilidad e interés por el tema. El proyecto fue adjudicado en el marco del Concurso Ciencia Pública, del Ministerio de Ciencia, Tecnología Conocimiento e Innovación, cuyo objetivo es financiar proyectos que socialicen los saberes científicos y los integren a las vidas cotidianas de la gente, de manera de constituirse en recursos que nos permitan enfrentar los desafíos futuros con decisiones basadas en evidencias.
Este proyecto de exhibición, integra un equipo multidisciplinario de científicos, artistas, arquitectos, comunicadores, que se unen para generar una experiencia de aprendizaje significativo a través de estímulos sensoriales que transforman la percepción. Se trata de que los visitantes tomen contacto con el fenómeno, lo vivencien y lo integren a su conocimiento.
El centro protagónico de la instalación es una vitrina donde se encuentran refrigerados testigos de hielo extraídos en un glaciar de la Cordillera de Los Andes de la región de Valparaíso. Esta pieza fue extraída por los mismos miembros del equipo, liderados por el glaciólogo experto en el tema Francisco Fernandoy, quien se ha dedicado a estudiar los testigos de hielo siendo referente en la disciplina. Junto a su asistente, Ana Olivares, es encargado de los contenidos científicos que el proyecto desarrolla.
Hito fundamental de la obra es, precisamente, esta expedición al glaciar para extraer el testigo, lo que constituyó una primera experiencia de inmersión del equipo del proyecto, dándole un sustrato performativo a la obra. El registro de esta travesía será también parte del material visual que los visitantes podrán visionar al interior de la instalación.
La invitación es abierta a todos los vecinos y vecinas y sus familias, a asistir con ropa cómoda y ganas de participar. Para más detalles o consultas, escribir al correo territorio@pcdv.cl
Entre las 11:00 y las 14:00 horas de este sábado 8 de julio, se estará realizando una Jornada Comunitaria de Reforestación en la plazuela de la Ex Cárcel, ubicada en calle Cárcel #471.
La invitación es abierta a todos los vecinos y vecinas y sus familias, a asistir con ropa cómoda y ganas de participar. Para más detalles o consultas, escribir al correo territorio@pcdv.cl
20/Jul/2022
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Como cada año, el Parque Cultural tiene preparada una programación especial para vacaciones de invierno, con el objetivo de estrechar su vínculo con las comunidades e incluir a las niñeces y sus familias, a través de actividades gratuitas y con una participación activa en cada uno de los espacios.
Si estás buscando panoramas para estas vacaciones, te invitamos a pasar estos días en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Jornada comunitaria de reforestación
Entre las 11:00 y las 14:00 horas de este sábado 8 de julio, se estará realizando una jornada Comunitaria de Reforestación en la plazuela de la Ex Cárcel, ubicada en calle Cárcel #471.
La invitación es abierta a todos los vecinos y vecinas y sus familias, a asistir con ropa cómoda y ganas de participar. Para más detalles o consultas, escribir al correo territorio@pcdv.cl
