La muestra de la artista Macarena Ruiz-Tagle corresponde a una presentación de las imágenes fotográficas de la recolección de lágrimas humanas vistas bajo el microscopio.
La propuesta es un cruce entre las artes visuales y las ciencias de la naturaleza, tomando como referente nuestro territorio Antártico Chileno, el que será uno de los primeros en desaparecer su ecosistema y paisaje tal como lo conocemos en los próximos años debido a los acelerados cambios medioambientales, tales como el calentamiento global en el periodo histórico concebido como “antropoceno”, aquel en el que la mano del ser humano culmina transformando la totalidad de la naturaleza de manera irreversible. En este período, se abordó a partir de POEMAS ANTÁRTICOS el fenómeno de la SOLASTALGIA, un neologismo concebido por la fusión de “Solace” (Consuelo) y “Nostalgia” o el estrés emocional, psíquico y existencial causado por el cambio ambiental en los paisajes en los que vivimos.
Este proyecto fue financiado por Fondart Nacional / Organización de Festivales, Ferias y Exposiciones / Exposiciones 2021.
La inauguración se realizará el 7 de enero de 2023, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso.
Desde el sábado 7 de enero hasta el domingo 19 de febrero de 2023
Sala Laboratorio abierta de martes a domingo de 10:00 a 13:30 y de 16:30 a 18:30 horas.
Parque Cultural de Valparaíso (Ex Cárcel) – Calle Cumming 590, Valparaíso.
Entrada gratuita
Ópera Pacífica es la primera muestra fotográfica individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento. Las obras son inéditas y fueron hechas especialmente en los tres últimos años, trayendo a este puerto a habitantes de distintos países que componen la cuenca del océano Pacífico.
Sus obras son parte de una serie llamada Global Identity Project y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo.
La muestra fotográfica “Ópera Pacífica“ en el Parque Cultural de Valparaíso, es la primera exposición individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento.
Las obras que presenta este viñamarino son inéditas y fueron hechas especialmente los tres últimos años para traer a hasta el puerto de Valparaíso a los habitantes de la cuenca del océano Pacífico. Sus obras son parte de una serie llamada “Global Identity Project” y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo. En la muestra se ven obras con pasantes de Sydney, inmediatamente al frente de Valparaíso, Shanghai, Tokio y Moscú en la parte superior de la cuenca del océano Pacífico, además de México y Nueva York.
Las obras de gran formato se hicieron durante dos crisis mundiales, la pandemia y la guerra entre Rusia y Ucrania, las últimas quedando visibles en la serie.
La exposición fotográfica está ubicada en la Galería de Artes Visuales, los horarios para visitarla son de martes a domingo entre las 10:00 y las 13:30 hrs.; y las 16:30 a las 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Pablo Zuleta Zahr
Estudió fotografía con Thomas Ruff en la reconocida Academia de Arte de Düsseldorf. Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en instituciones como Martin Gropius Bau Berlin, Musée de Elysée, Arles Photo Festival y Lushui Photo Festival en China, donde su trabajo “Baquedano” ganó el segundo lugar en la competencia del festival. Actualmente vive y trabaja como artista y docente en la ciudad de Berlín, Alemania.
La obra se pregunta ¿Cuántas casas u hogares tenemos que destruir para entender por fin quiénes somos?, ¿Podemos construir otro futuro con estas ruinas?, Minga de una casa en ruinas juega con el pasado, el presente y el futuro de las ruinas de una casa, para proponer un intenso viaje por el sentido de habitar y de comunidad en un presente que parece preferir las casas desechables y los hogares efímeros.
En el marco del Festival Santiago Off 2023 el sábado 28 de enero a las 19 hrs. se presentará en el Teatro del Parque la obra “Minga de una casa en ruinas” de Colectivo Cuerpo Sur. El proyecto se inspira en la minga de tiradura de casas, tradición chilota en la que las casas son arrastradas comunitariamente por tierra o por mar. La obra mueve de un escenario a otro las ruinas de lo que fue un hogar, ocupando de este modo sus tejuelas como medio para contar tres historias en torno al significado de casa y hogar en nuestro país. Una mujer en el escenario trae ante nosotros centenares de tejuelas, poco a poco las va utilizando para entrecruzar diferentes líneas narrativas: un hombre en el sur de Chile destruye su casa con un tractor, una comunidad prefiere dejar morir sus casas antes que renovarlas para un mundo gentrificado, una pareja decepcionada por el amor deja caer un árbol sobre una casa como última esperanza de entenderse. La obra se pregunta ¿Cuántas casas u hogares tenemos que destruir para entender por fin quiénes somos?, ¿Podemos construir otro futuro con estas ruinas?, Minga de una casa en ruinas juega con el pasado, el presente y el futuro de las ruinas de una casa, para proponer un intenso viaje por el sentido de habitar y de comunidad en un presente que parece preferir las casas desechables y los hogares efímeros.
La entrada es gratuita y el acceso es por orden de llegada.
Ficha artística:
Dirección:
Luis Guenel Soto y Ébana Garín Coronel.
Idea original e Investigación:
Ébana Garín Coronel y Luis Guenel Soto.
Dramaturgia:
Ébana Garín Coronel.
Dirección Actoral:
Luis Guenel Soto.
Diseño Integral:
Ricardo Romero Pérez.
Composición y Diseño Sonoro:
Damián Noguera Berger.
Asistente de Diseño Escenográfico:
Montserrat Fonseca Llach.
Co-Produce:
Arcadia, Leeuwarden – Países Bajos.
Colaboran:
CECREA – Castro Chile
NAVE – Santiago Chile Beursschouwburg, Bruselas – Bélgica.
Ópera Pacífica es la primera muestra fotográfica individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento. Las obras son inéditas y fueron hechas especialmente en los tres últimos años, trayendo a este puerto a habitantes de distintos países que componen la cuenca del océano Pacífico.
Sus obras son parte de una serie llamada Global Identity Project y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo.
La muestra fotográfica “Ópera Pacífica“ en el Parque Cultural de Valparaíso, es la primera exposición individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento.
Las obras que presenta este viñamarino son inéditas y fueron hechas especialmente los tres últimos años para traer a hasta el puerto de Valparaíso a los habitantes de la cuenca del océano Pacífico. Sus obras son parte de una serie llamada “Global Identity Project” y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo. En la muestra se ven obras con pasantes de Sydney, inmediatamente al frente de Valparaíso, Shanghai, Tokio y Moscú en la parte superior de la cuenca del océano Pacífico, además de México y Nueva York.
Las obras de gran formato se hicieron durante dos crisis mundiales, la pandemia y la guerra entre Rusia y Ucrania, las últimas quedando visibles en la serie.
La exposición fotográfica está ubicada en la Galería de Artes Visuales, los horarios para visitarla son de martes a domingo entre las 10:00 y las 13:30 hrs.; y las 16:30 a las 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Pablo Zuleta Zahr
Estudió fotografía con Thomas Ruff en la reconocida Academia de Arte de Düsseldorf. Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en instituciones como Martin Gropius Bau Berlin, Musée de Elysée, Arles Photo Festival y Lushui Photo Festival en China, donde su trabajo “Baquedano” ganó el segundo lugar en la competencia del festival. Actualmente vive y trabaja como artista y docente en la ciudad de Berlín, Alemania.
Te invitamos a visitar la exposición fotográfica “La presencia de los ausentes”, colección de 14 imágenes capturadas en 1998 durante los últimos días de nuestro Parque Cultural como Ex Cárcel Pública de Valparaíso.
Las imágenes corresponden a fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Ex Cárcel de Valparaíso, imágenes capturadas en 1998. Fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Se trató de plasmar los espacios, recuerdos y la presencia dejada en cada celda, rescatar un testimonio de la “ausencia-presencia”, un recorrido por sus galerías, arquitectura, formas, figuras, y luces que al momento de su captura en blanco negro perpetuán una fría realidad inhóspita que dejan paso a la imaginación de oscuras y frías historias.
El trabajo fotográfico cobra importancia y valor al momento de recoger la memoria histórica y patrimonial del mismo espacio donde se exhiben las fotografías, ahora totalmente modificado arquitectónicamente, convertido en un Parque Cultural en la ciudad de Valparaíso.
Una visión personal, ejercitando el lenguaje visual que propone una mirada reflexiva sobre los espacios, historia, la memoria y los derechos humanos. Este es un registro y una documentación de un espacio, un lugar con historias de hombres que cumplieron condenas, que vieron privada su libertad entre dos mundos, el de delincuentes y los presos políticos que vivieron en las celdas y sus patios en medio de los cerros y quebradas.
Nelson Muñoz Mera
Ha sido académico en diversas instituciones, con experiencia en medios nacionales y extranjeros, escritor de publicaciones y expositor de fotografía sociopolítica vinculada a la defensa de los derechos humanos”.
La muestra de la artista Macarena Ruiz-Tagle corresponde a una presentación de las imágenes fotográficas de la recolección de lágrimas humanas vistas bajo el microscopio.
La propuesta es un cruce entre las artes visuales y las ciencias de la naturaleza, tomando como referente nuestro territorio Antártico Chileno, el que será uno de los primeros en desaparecer su ecosistema y paisaje tal como lo conocemos en los próximos años debido a los acelerados cambios medioambientales, tales como el calentamiento global en el periodo histórico concebido como “antropoceno”, aquel en el que la mano del ser humano culmina transformando la totalidad de la naturaleza de manera irreversible. En este período, se abordó a partir de POEMAS ANTÁRTICOS el fenómeno de la SOLASTALGIA, un neologismo concebido por la fusión de “Solace” (Consuelo) y “Nostalgia” o el estrés emocional, psíquico y existencial causado por el cambio ambiental en los paisajes en los que vivimos.
Este proyecto fue financiado por Fondart Nacional / Organización de Festivales, Ferias y Exposiciones / Exposiciones 2021.
La inauguración se realizará el 7 de enero de 2023, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso.
Desde el sábado 7 de enero hasta el domingo 19 de febrero de 2023
Sala Laboratorio abierta de martes a domingo de 10:00 a 13:30 y de 16:30 a 18:30 horas.
Parque Cultural de Valparaíso (Ex Cárcel) – Calle Cumming 590, Valparaíso.
Entrada gratuita
Todos los días lunes el Parque Cultural de Valparaíso se encuentra cerrado para realizar mantención de sus espacios y así poder brindar en sus días de funcionamiento: de martes a domingo entre las 10 y las 20 hrs. una buena experiencia a las distintas comunidades que le visitan.
Los días lunes el Parque Cultural de Valparaíso se encuentra cerrado al público para realizar mantención de sus espacios y así brindar una mejor experiencia a las diversas comunidades que le visitan de martes a domingo entre las 10:00 y las 20:00 hrs.
Ópera Pacífica es la primera muestra fotográfica individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento. Las obras son inéditas y fueron hechas especialmente en los tres últimos años, trayendo a este puerto a habitantes de distintos países que componen la cuenca del océano Pacífico.
Sus obras son parte de una serie llamada Global Identity Project y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo.
La muestra fotográfica “Ópera Pacífica“ en el Parque Cultural de Valparaíso, es la primera exposición individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento.
Las obras que presenta este viñamarino son inéditas y fueron hechas especialmente los tres últimos años para traer a hasta el puerto de Valparaíso a los habitantes de la cuenca del océano Pacífico. Sus obras son parte de una serie llamada “Global Identity Project” y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo. En la muestra se ven obras con pasantes de Sydney, inmediatamente al frente de Valparaíso, Shanghai, Tokio y Moscú en la parte superior de la cuenca del océano Pacífico, además de México y Nueva York.
Las obras de gran formato se hicieron durante dos crisis mundiales, la pandemia y la guerra entre Rusia y Ucrania, las últimas quedando visibles en la serie.
La exposición fotográfica está ubicada en la Galería de Artes Visuales, los horarios para visitarla son de martes a domingo entre las 10:00 y las 13:30 hrs.; y las 16:30 a las 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Pablo Zuleta Zahr
Estudió fotografía con Thomas Ruff en la reconocida Academia de Arte de Düsseldorf. Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en instituciones como Martin Gropius Bau Berlin, Musée de Elysée, Arles Photo Festival y Lushui Photo Festival en China, donde su trabajo “Baquedano” ganó el segundo lugar en la competencia del festival. Actualmente vive y trabaja como artista y docente en la ciudad de Berlín, Alemania.
Te invitamos a visitar la exposición fotográfica “La presencia de los ausentes”, colección de 14 imágenes capturadas en 1998 durante los últimos días de nuestro Parque Cultural como Ex Cárcel Pública de Valparaíso.
Las imágenes corresponden a fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Ex Cárcel de Valparaíso, imágenes capturadas en 1998. Fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Se trató de plasmar los espacios, recuerdos y la presencia dejada en cada celda, rescatar un testimonio de la “ausencia-presencia”, un recorrido por sus galerías, arquitectura, formas, figuras, y luces que al momento de su captura en blanco negro perpetuán una fría realidad inhóspita que dejan paso a la imaginación de oscuras y frías historias.
El trabajo fotográfico cobra importancia y valor al momento de recoger la memoria histórica y patrimonial del mismo espacio donde se exhiben las fotografías, ahora totalmente modificado arquitectónicamente, convertido en un Parque Cultural en la ciudad de Valparaíso.
Una visión personal, ejercitando el lenguaje visual que propone una mirada reflexiva sobre los espacios, historia, la memoria y los derechos humanos. Este es un registro y una documentación de un espacio, un lugar con historias de hombres que cumplieron condenas, que vieron privada su libertad entre dos mundos, el de delincuentes y los presos políticos que vivieron en las celdas y sus patios en medio de los cerros y quebradas.
Nelson Muñoz Mera
La muestra de la artista Macarena Ruiz-Tagle corresponde a una presentación de las imágenes fotográficas de la recolección de lágrimas humanas vistas bajo el microscopio.
La propuesta es un cruce entre las artes visuales y las ciencias de la naturaleza, tomando como referente nuestro territorio Antártico Chileno, el que será uno de los primeros en desaparecer su ecosistema y paisaje tal como lo conocemos en los próximos años debido a los acelerados cambios medioambientales, tales como el calentamiento global en el periodo histórico concebido como “antropoceno”, aquel en el que la mano del ser humano culmina transformando la totalidad de la naturaleza de manera irreversible. En este período, se abordó a partir de POEMAS ANTÁRTICOS el fenómeno de la SOLASTALGIA, un neologismo concebido por la fusión de “Solace” (Consuelo) y “Nostalgia” o el estrés emocional, psíquico y existencial causado por el cambio ambiental en los paisajes en los que vivimos.
Este proyecto fue financiado por Fondart Nacional / Organización de Festivales, Ferias y Exposiciones / Exposiciones 2021.
La inauguración se realizará el 7 de enero de 2023, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso.
Desde el sábado 7 de enero hasta el domingo 19 de febrero de 2023
Sala Laboratorio abierta de martes a domingo de 10:00 a 13:30 y de 16:30 a 18:30 horas.
Parque Cultural de Valparaíso (Ex Cárcel) – Calle Cumming 590, Valparaíso.
Entrada gratuita
