La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Para su segunda exposición, el artista francés Jim Delémont eligió el cartel como medio de expresión. La intervención gráfica se levanta a partir de una docena de reproducciones de linograbados y acuarelas presentadas como testimonios de una dimensión futura alternativa en la cual el famoso personaje porteño Émile Dubois, escapó de su fatal destino.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Las imágenes invitan el público a un viaje imaginario, soltando sus cinturones hacia esta dimensión porteña paralela, un mundo del cual sólo son testigos estos posters o afiches. Las reproducciones de linograbados nos sumergen en un universo monocromático de tinta negra y papel marfil que de pronto choca con las colores de carteles pintados con acuarela. Salpicada con unos carteles vinculados con nuestra realidad, la muestra desea enturbiar el camino del espacio-tiempo, al generar un diálogo entre una estética inspirada en el Art Nouveau y elementos visuales futuristas. La ilustración y el texto -a través de su tipografía- se complementan entre sí, promoviendo la creación de una atmósfera de poesía y misterio, mientras parodia y se rebela ante la estética instalada del anuncio comercial. Aunque cada afiche refleja y cuenta un tema distinto, se generan lazos entre cada uno de ellos, los que en conjunto levantan una realidad habitada por la extrañeza; y que se traduce en lecturas que invitan a transitar un viaje que evoca realismo mágico, cuestionando nuestra mirada sobre el mundo.
La impresión en linograbados de la serie propone un cruce entre lo arquitectónico de la ex – cárcel y la técnica de grabado propiamente tal: el armonioso contraste del concreto y la monocromía de los negros. Así, la aparición de afiches pintados con acuarela crea en la materialidad del blanco y negro un quiebre de colores livianos, como también una transición desde los ángulos de las gubias y de los edificios del parque hacia las curvas de los cerros en las afuera y del dibujo pintado con pincel. La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
Todos los días lunes el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel se encuentra cerrado para realizar mantención de sus espacios y así poder brindar en sus días de funcionamiento, de martes a domingo entre las 10:00 y las 20:00 hrs., una buena experiencia a las distintas comunidades que le visitan.
Los días lunes el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel se encuentra cerrado al público para realizar mantención de sus espacios y así brindar una mejor experiencia a las diversas comunidades que le visitan de martes a domingo entre las 10:00 y las 20:00 hrs.
La exposición destaca la importancia de preservar los ecosistemas locales y promover una conexión más profunda con la naturaleza. A través de obras visuales y materiales desarrollados en talleres participativos, se crea un diálogo entre el arte y la comunidad, subrayando la relevancia de la sostenibilidad y la conservación.
La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el sábado 10 de febrero y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
“Arte Ecosensorial” surge de la necesidad de aportar a la sensibilización y concientización de la comunidad del litoral central de la Región de Valparaíso en Chile, en torno al patrimonio natural desde una mirada e investigación que se origina en las artes visuales.
Como residentes de este territorio identificaron que en los últimos años varios ecosistemas locales se habían visto fuertemente amenazados por proyectos a gran escala que privilegian los intereses económicos por sobre la sustentabilidad (industria inmobiliaria e industria portuaria principalmente). Dichos proyectos atentan contra recursos naturales, culturales, históricos e identitarios de gran valor e importantes de preservar para el bienestar sociocultural de estas localidades. A la fecha diversas organizaciones locales se han activado para la defensa de estos territorios amenazados que poseen una gran riqueza y biodiversidad.
El 12 de enero de 2024, a las 12:00 hrs., las artistas Ana Laura Galarza Diez y Jocelyne Rodríguez Droguett inaugurarán la exposición “Arte Ecosensorial: experiencias participativas desde las artes visuales” en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel. Esta exposición fusiona elementos sensoriales, arte y conciencia ambiental para ofrecer una experiencia única y cautivadora. En la instancia se presentará el sitio web de este proyecto, que contempla material pedagógico de acceso abierto y experiencias cartográficas que invitan a comentar sus impresiones en esta plataforma.
La exposición destaca la importancia de preservar los ecosistemas locales y promover una conexión más profunda con la naturaleza. A través de obras visuales y materiales desarrollados en talleres participativos, se crea un diálogo entre el arte y la comunidad, subrayando la relevancia de la sostenibilidad y la conservación.
El marco geográfico de implementación del proyecto es la Provincia de San Antonio, que comprende desde Santo Domingo a Tunquén, presentando una rica variedad de ecosistemas entre zona costera (playas, campos dunares, humedales) y zona interior (sectores rurales, depresión intermedia y bosque esclerófilo). Se trabajó con cinco ecosistemas presentes en la provincia de importante valor biocultural, que representan zonas críticas por su desprotección legal y el riesgo inminente de transformarse en territorios de sacrificio. Estos son: Humedal Ojos de Mar (San Antonio), Campo dunar Gota de Leche (Las Cruces – El Tabo), Humedal y quebrada de Córdova (El Quisco), Punta Fraile (Algarrobo), Campo dunar y Humedal de Tunquén (Algarrobo).
El proyecto se estructuró en tres etapas participativas. La primera etapa incluyó una investigación exhaustiva de los ecosistemas, combinando fuentes bibliográficas, registros audiovisuales informativos y trabajo de campo, con entrevistas a organizaciones medioambientales y residentes locales. La segunda etapa involucró talleres-experiencias sensoriales participativas en los cinco ecosistemas, explorando diferentes sentidos y creando un vínculo único entre los participantes y su entorno.
El primer taller fue desarrollado en Punta Fraile – Pillán Wechun donde se realizó el reconocimiento de la flora presente en el lugar a través de la observación y el registro en dibujo, para después percibir los aromas de algunas especies recolectadas en el lugar a través de infusiones hechas con éstas.
El siguiente taller fue desarrollado en el Humedal de Córdova, donde se realizaron ejercicios de exploración enfocada en lo sonoro y trasladando estas experiencias a un mapeo de conceptos, sensaciones y emociones. Luego en el Campo Dunar Gota de Leche de Las Cruces se realizó un reconocimiento táctil del paisaje sus elementos y texturas, traduciendo esta experiencia a un tejido colectivo de conceptos, sensaciones y emociones.
Otro de los talleres se realizó en el reciente reconocido Humedal Urbano Ojos de Mar de Llolleo, que está gravemente amenazado por proyectos portuarios, lugar de altos contrastes entre naturaleza e industria. Aquí los ejercicios de exploración sensorial enfocada en la vista para lo cual se usaron unos visores de cartón para focalizar la mirada y con la cual se crearon máscaras con forma triangular inspiradas en los contrastes y valores de este ecosistema.
El último taller fue desarrollado en el Humedal de Tunquén en Algarrobo, con ejercicios de exploración sensorial enfocados en la vista para lo cual se usaron libros-espejo y láminas de mica transparentes con plumones permanentes, donde los participantes fueron guiados a desestructurar la mirada en base a recorrer el paisaje usando los espejos y por otra parte dibujar sobre el paisaje usando las micas como soporte de dibujo y ventanas al mismo tiempo.
La última etapa del proyecto se está actualmente desarrollando y consiste en crear una exposición de artes visuales a partir de la revisión, selección de registro y material plástico, audiovisual y objetual desarrollado en los talleres con la comunidad, además de la creación de obras autorales por parte de las artistas. La exposición tuvo su primera muestra en el Centro Cultural de San Antonio este 2023 y en su segunda muestra al público, abrirá el año con itinerancia en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el sábado 10 de febrero y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Entre las variadas posibilidades interpretativas de “Insular”, resulta inevitable conectar las carpas con el evidente aumento de las tomas y ocupaciones de espacios urbanos por personas en situación de calle, quienes se las ingenian con estas viviendas transitorias para sortear el día a día.
La exposición será inaugurada el sábado 27 de enero a las 12:00 hrs., y estará abierta al público de manera gratuita hasta el domingo 10 de marzo. Se podrá visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Observando con detención y agudeza el espacio público, Andrés Durán Dávila ha venido desarrollando una obra artística de alrededor de dos décadas. Durante esta trayectoria, ha logrado despertar la atención sobre diversos aspectos y problemas que experimenta la ciudad.
“Insular” es su nueva muestra y llega al Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel luego de que sus componentes concluyan un periplo por distintos lugares, o más bien “no lugares”, de la ciudad de Santiago. La propuesta consta de piezas escultóricas especialmente construidas de material liviano, que responden a la lógica de las carpas de camping, y que fueron instaladas por algunas horas en distintos bandejones e “islas verdes”, entre las calzadas de autopistas, en el barrio alto de la capital; espacios urbanos residuales, que no son de tránsito peatonal. Cada pieza es distinta, algunas de ellas tienen formas únicas que podrían asemejarlas a esculturas abstractas. En sus telas fueron estampadas fotografías de la vegetación que crece espontáneamente en las ciudades y rutas. Malezas, agaves o aloe vera impresos hacen que las carpas se mimeticen con los lugares e incluso puedan producir un efecto óptico de tridimensionalidad.
Estas mismas carpas llenarán, en forma aleatoria, la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural. Allí el público podrá recorrerlas y formar también parte del collage de imágenes continuas y superpuestas que generará esta suerte de campamento. A la vez, podrán apreciar el registro audiovisual de la etapa previa, con las carpas-esculturas en las distintas locaciones.
Entre las variadas posibilidades interpretativas de “Insular”, resulta inevitable conectar las carpas con el evidente aumento de las tomas y ocupaciones de espacios urbanos por personas en situación de calle, quienes se las ingenian con estas viviendas transitorias para sortear el día a día.
La exposición será inaugurada el sábado 27 de enero a las 12:00 hrs., y estará abierta al público de manera gratuita hasta el domingo 10 de marzo. Se podrá visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Andrés Durán Dávila
Es artista visual y docente, Magister en Prácticas Artísticas Contemporáneas de la Universidad Finis Terrae y Licenciado en Bellas Artes de la Universidad ARCIS. Su trabajo ha sido expuesto en Chile y en el exterior, destacando proyectos como “Monumento editado”, en Perú, Bolivia, Argentina y el Museo Nacional de Bellas Artes, en Santiago de Chile (2019); Avenue of the Americas, Y Gallery NYC (2016); Festival Guatephoto, Guatemala (2015); Voces, Latin American Photography 1980-2015, Michael Hoppen Gallery, Londres (2015); Galería Gabriela Mistral, Santiago (2014); “Ejercicios para distraer la Mirada”, MNBA, Santiago (2012) y “Mensulás”, IV Bienal de Mercosur Brasil, (2003). Además, este artista ha sido beneficiado con el Premio Descubrimientos PhotoEspaña 2016. En 2015 obtuvo el primer lugar Beca de Arte CCU, realizando una residencia en ISCP de NYC. En 2005 fue nominado al Premio Altazor, en la categoría mejor instalación y video arte.
La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Para su segunda exposición, el artista francés Jim Delémont eligió el cartel como medio de expresión. La intervención gráfica se levanta a partir de una docena de reproducciones de linograbados y acuarelas presentadas como testimonios de una dimensión futura alternativa en la cual el famoso personaje porteño Émile Dubois, escapó de su fatal destino.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Las imágenes invitan el público a un viaje imaginario, soltando sus cinturones hacia esta dimensión porteña paralela, un mundo del cual sólo son testigos estos posters o afiches. Las reproducciones de linograbados nos sumergen en un universo monocromático de tinta negra y papel marfil que de pronto choca con las colores de carteles pintados con acuarela. Salpicada con unos carteles vinculados con nuestra realidad, la muestra desea enturbiar el camino del espacio-tiempo, al generar un diálogo entre una estética inspirada en el Art Nouveau y elementos visuales futuristas. La ilustración y el texto -a través de su tipografía- se complementan entre sí, promoviendo la creación de una atmósfera de poesía y misterio, mientras parodia y se rebela ante la estética instalada del anuncio comercial. Aunque cada afiche refleja y cuenta un tema distinto, se generan lazos entre cada uno de ellos, los que en conjunto levantan una realidad habitada por la extrañeza; y que se traduce en lecturas que invitan a transitar un viaje que evoca realismo mágico, cuestionando nuestra mirada sobre el mundo.
La impresión en linograbados de la serie propone un cruce entre lo arquitectónico de la ex – cárcel y la técnica de grabado propiamente tal: el armonioso contraste del concreto y la monocromía de los negros. Así, la aparición de afiches pintados con acuarela crea en la materialidad del blanco y negro un quiebre de colores livianos, como también una transición desde los ángulos de las gubias y de los edificios del parque hacia las curvas de los cerros en las afuera y del dibujo pintado con pincel. La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
La exposición destaca la importancia de preservar los ecosistemas locales y promover una conexión más profunda con la naturaleza. A través de obras visuales y materiales desarrollados en talleres participativos, se crea un diálogo entre el arte y la comunidad, subrayando la relevancia de la sostenibilidad y la conservación.
La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el sábado 27 de enero y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
“Arte Ecosensorial” surge de la necesidad de aportar a la sensibilización y concientización de la comunidad del litoral central de la Región de Valparaíso en Chile, en torno al patrimonio natural desde una mirada e investigación que se origina en las artes visuales.
Como residentes de este territorio identificaron que en los últimos años varios ecosistemas locales se habían visto fuertemente amenazados por proyectos a gran escala que privilegian los intereses económicos por sobre la sustentabilidad (industria inmobiliaria e industria portuaria principalmente). Dichos proyectos atentan contra recursos naturales, culturales, históricos e identitarios de gran valor e importantes de preservar para el bienestar sociocultural de estas localidades. A la fecha diversas organizaciones locales se han activado para la defensa de estos territorios amenazados que poseen una gran riqueza y biodiversidad.
El 12 de enero de 2024, a las 12:00 hrs., las artistas Ana Laura Galarza Diez y Jocelyne Rodríguez Droguett inaugurarán la exposición “Arte Ecosensorial: experiencias participativas desde las artes visuales” en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel. Esta exposición fusiona elementos sensoriales, arte y conciencia ambiental para ofrecer una experiencia única y cautivadora. En la instancia se presentará el sitio web de este proyecto, que contempla material pedagógico de acceso abierto y experiencias cartográficas que invitan a comentar sus impresiones en esta plataforma.
La exposición destaca la importancia de preservar los ecosistemas locales y promover una conexión más profunda con la naturaleza. A través de obras visuales y materiales desarrollados en talleres participativos, se crea un diálogo entre el arte y la comunidad, subrayando la relevancia de la sostenibilidad y la conservación.
El marco geográfico de implementación del proyecto es la Provincia de San Antonio, que comprende desde Santo Domingo a Tunquén, presentando una rica variedad de ecosistemas entre zona costera (playas, campos dunares, humedales) y zona interior (sectores rurales, depresión intermedia y bosque esclerófilo). Se trabajó con cinco ecosistemas presentes en la provincia de importante valor biocultural, que representan zonas críticas por su desprotección legal y el riesgo inminente de transformarse en territorios de sacrificio. Estos son: Humedal Ojos de Mar (San Antonio), Campo dunar Gota de Leche (Las Cruces – El Tabo), Humedal y quebrada de Córdova (El Quisco), Punta Fraile (Algarrobo), Campo dunar y Humedal de Tunquén (Algarrobo).
El proyecto se estructuró en tres etapas participativas. La primera etapa incluyó una investigación exhaustiva de los ecosistemas, combinando fuentes bibliográficas, registros audiovisuales informativos y trabajo de campo, con entrevistas a organizaciones medioambientales y residentes locales. La segunda etapa involucró talleres-experiencias sensoriales participativas en los cinco ecosistemas, explorando diferentes sentidos y creando un vínculo único entre los participantes y su entorno.
El primer taller fue desarrollado en Punta Fraile – Pillán Wechun donde se realizó el reconocimiento de la flora presente en el lugar a través de la observación y el registro en dibujo, para después percibir los aromas de algunas especies recolectadas en el lugar a través de infusiones hechas con éstas.
El siguiente taller fue desarrollado en el Humedal de Córdova, donde se realizaron ejercicios de exploración enfocada en lo sonoro y trasladando estas experiencias a un mapeo de conceptos, sensaciones y emociones. Luego en el Campo Dunar Gota de Leche de Las Cruces se realizó un reconocimiento táctil del paisaje sus elementos y texturas, traduciendo esta experiencia a un tejido colectivo de conceptos, sensaciones y emociones.
Otro de los talleres se realizó en el reciente reconocido Humedal Urbano Ojos de Mar de Llolleo, que está gravemente amenazado por proyectos portuarios, lugar de altos contrastes entre naturaleza e industria. Aquí los ejercicios de exploración sensorial enfocada en la vista para lo cual se usaron unos visores de cartón para focalizar la mirada y con la cual se crearon máscaras con forma triangular inspiradas en los contrastes y valores de este ecosistema.
El último taller fue desarrollado en el Humedal de Tunquén en Algarrobo, con ejercicios de exploración sensorial enfocados en la vista para lo cual se usaron libros-espejo y láminas de mica transparentes con plumones permanentes, donde los participantes fueron guiados a desestructurar la mirada en base a recorrer el paisaje usando los espejos y por otra parte dibujar sobre el paisaje usando las micas como soporte de dibujo y ventanas al mismo tiempo.
La última etapa del proyecto se está actualmente desarrollando y consiste en crear una exposición de artes visuales a partir de la revisión, selección de registro y material plástico, audiovisual y objetual desarrollado en los talleres con la comunidad, además de la creación de obras autorales por parte de las artistas. La exposición tuvo su primera muestra en el Centro Cultural de San Antonio este 2023 y en su segunda muestra al público, abrirá el año con itinerancia en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el sábado 27 de enero y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Entre las variadas posibilidades interpretativas de “Insular”, resulta inevitable conectar las carpas con el evidente aumento de las tomas y ocupaciones de espacios urbanos por personas en situación de calle, quienes se las ingenian con estas viviendas transitorias para sortear el día a día.
La exposición será inaugurada el sábado 27 de enero a las 12:00 hrs., y estará abierta al público de manera gratuita hasta el domingo 10 de marzo. Se podrá visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Observando con detención y agudeza el espacio público, Andrés Durán Dávila ha venido desarrollando una obra artística de alrededor de dos décadas. Durante esta trayectoria, ha logrado despertar la atención sobre diversos aspectos y problemas que experimenta la ciudad.
“Insular” es su nueva muestra y llega al Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel luego de que sus componentes concluyan un periplo por distintos lugares, o más bien “no lugares”, de la ciudad de Santiago. La propuesta consta de piezas escultóricas especialmente construidas de material liviano, que responden a la lógica de las carpas de camping, y que fueron instaladas por algunas horas en distintos bandejones e “islas verdes”, entre las calzadas de autopistas, en el barrio alto de la capital; espacios urbanos residuales, que no son de tránsito peatonal. Cada pieza es distinta, algunas de ellas tienen formas únicas que podrían asemejarlas a esculturas abstractas. En sus telas fueron estampadas fotografías de la vegetación que crece espontáneamente en las ciudades y rutas. Malezas, agaves o aloe vera impresos hacen que las carpas se mimeticen con los lugares e incluso puedan producir un efecto óptico de tridimensionalidad.
Estas mismas carpas llenarán, en forma aleatoria, la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural. Allí el público podrá recorrerlas y formar también parte del collage de imágenes continuas y superpuestas que generará esta suerte de campamento. A la vez, podrán apreciar el registro audiovisual de la etapa previa, con las carpas-esculturas en las distintas locaciones.
Entre las variadas posibilidades interpretativas de “Insular”, resulta inevitable conectar las carpas con el evidente aumento de las tomas y ocupaciones de espacios urbanos por personas en situación de calle, quienes se las ingenian con estas viviendas transitorias para sortear el día a día.
La exposición será inaugurada el sábado 27 de enero a las 12:00 hrs., y estará abierta al público de manera gratuita hasta el domingo 10 de marzo. Se podrá visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Galería de Artes Visuales del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Andrés Durán Dávila
Es artista visual y docente, Magister en Prácticas Artísticas Contemporáneas de la Universidad Finis Terrae y Licenciado en Bellas Artes de la Universidad ARCIS. Su trabajo ha sido expuesto en Chile y en el exterior, destacando proyectos como “Monumento editado”, en Perú, Bolivia, Argentina y el Museo Nacional de Bellas Artes, en Santiago de Chile (2019); Avenue of the Americas, Y Gallery NYC (2016); Festival Guatephoto, Guatemala (2015); Voces, Latin American Photography 1980-2015, Michael Hoppen Gallery, Londres (2015); Galería Gabriela Mistral, Santiago (2014); “Ejercicios para distraer la Mirada”, MNBA, Santiago (2012) y “Mensulás”, IV Bienal de Mercosur Brasil, (2003). Además, este artista ha sido beneficiado con el Premio Descubrimientos PhotoEspaña 2016. En 2015 obtuvo el primer lugar Beca de Arte CCU, realizando una residencia en ISCP de NYC. En 2005 fue nominado al Premio Altazor, en la categoría mejor instalación y video arte.
La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Para su segunda exposición, el artista francés Jim Delémont eligió el cartel como medio de expresión. La intervención gráfica se levanta a partir de una docena de reproducciones de linograbados y acuarelas presentadas como testimonios de una dimensión futura alternativa en la cual el famoso personaje porteño Émile Dubois, escapó de su fatal destino.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Las imágenes invitan el público a un viaje imaginario, soltando sus cinturones hacia esta dimensión porteña paralela, un mundo del cual sólo son testigos estos posters o afiches. Las reproducciones de linograbados nos sumergen en un universo monocromático de tinta negra y papel marfil que de pronto choca con las colores de carteles pintados con acuarela. Salpicada con unos carteles vinculados con nuestra realidad, la muestra desea enturbiar el camino del espacio-tiempo, al generar un diálogo entre una estética inspirada en el Art Nouveau y elementos visuales futuristas. La ilustración y el texto -a través de su tipografía- se complementan entre sí, promoviendo la creación de una atmósfera de poesía y misterio, mientras parodia y se rebela ante la estética instalada del anuncio comercial. Aunque cada afiche refleja y cuenta un tema distinto, se generan lazos entre cada uno de ellos, los que en conjunto levantan una realidad habitada por la extrañeza; y que se traduce en lecturas que invitan a transitar un viaje que evoca realismo mágico, cuestionando nuestra mirada sobre el mundo.
La impresión en linograbados de la serie propone un cruce entre lo arquitectónico de la ex – cárcel y la técnica de grabado propiamente tal: el armonioso contraste del concreto y la monocromía de los negros. Así, la aparición de afiches pintados con acuarela crea en la materialidad del blanco y negro un quiebre de colores livianos, como también una transición desde los ángulos de las gubias y de los edificios del parque hacia las curvas de los cerros en las afuera y del dibujo pintado con pincel. La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
Este verano activa tu imaginación y creatividad en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel con destacados artistas locales. Podrás conocer más sobre sus oficios y aprender haciendo, por medio de talleres y laboratorios en diferentes disciplinas artísticas.
Desde el martes 16 de enero al viernes 23 de febrero en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
Parque en verano 2024
Talleres interdisciplinarios y encuentros con artistas para niños, niñas y jóvenes.
Desde el 16 de enero al 23 de febrero.
Este verano activa tu imaginación y creatividad en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel con destacados artistas locales. Podrás conocer más sobre sus oficios y aprender haciendo, por medio de talleres y laboratorios en diferentes disciplinas artísticas.
Las actividades son de acceso liberado, previa inscripción y te puedes inscribir a más de un taller.
Revisa los talleres y luego inscríbete en el siguiente formulario de inscripción a talleres de “Parque en Verano 2024”
Talleres
Martes 16 de enero / 12:00 hrs. / Galería de Artes Visuales / Edificio de Difusión
MURAL, GRAFITI, VIDEO INSTALACIÓN. DANNY REVECO: “EL LENGUAJE NO ALCANZA” / 14 a 18 años
Encuentro con el artista y recorrido guiado por su exposición donde conocerás las diversas técnicas que utiliza y su visión crítica de la sociedad capitalista actual.
Facilita: Danny Reveco.
Jueves 18 de enero / 11:30 hrs. / Sala Laboratorio / Edificio de Difusión
RECORRIENDO EL ARTE ECOSENSORIAL / 6 a 18 años
Junto a las artistas de la muestra, te invitamos a explorar el entorno del Parque para apreciar la flora local y concluir creando tu propia obra, la cual será parte de la misma exposición.
Facilitan: Ana Laura Galarza y Jocelyne Rodríguez Droguett.
Viernes 19 de enero / 11:30 hrs. / Explanada, sector container
CREA UN CUENTO RECICLANDO TU POLERA / 5 a 12 años
Aprenderás las principales herramientas para crear un cuento reutilizando una polera y otros materiales reciclados.
Facilitan: Sebastián Veloso y Marta Carolina De La Vega.
Viernes 19 de enero / 16:00 hrs. / Explanada, sector container
ADORNA TU ANIMALITO ANDINO / 5 a 12 años
Por medio de cuentos conoce más sobre la cultura andina; sus ritos, fiestas y animales. Aprenderás a adornar una máscara de tu animal andino preferido.
Facilitan: Sebastián Veloso y Marta Carolina De La Vega.
Martes 23 de enero / 11:30 hrs. / Huerta Los Pimientos / Edificio de la Ex Galería de Reos
FOTOGRAFÍA SIN CÁMARA, LAS HUELLAS DE LA NATURALEZA / 6 a 18 años
Recorreremos la huerta del Parque recolectando diversos elementos de la naturaleza para realizar una fotografía en cianotipia, técnica para la que no necesitas cámara.
Facilita: Marta Carolina De La Vega.
Miércoles 31 de enero / 16:00 hrs. / Sala Lectura / Edificio de Difusión
DISEÑA TU PERSONAJE PARA MANGA O VIDEOJUEGOS / 10 a 18 años
Conoce a la gran Noirlin quien te ayudará a crear o mejorar tu mundo de personajes para la construcción de una historia memorable, de mangas o videojuegos.
Facilita: Constanza Padilla (Noirlin).
Martes 6 de febrero / 16.00 horas / Sala Estudio / Edificio de Difusión
LA MAGIA DEL CINE ANIMADO / 12 a 18 años
Conocerás cómo se manipulan los rollos de película y su montaje en un proyector antiguo, donde viviremos la magia del cine a través de cortometrajes animados.
Facilita: Jaime Córdova.
Viernes 9 de febrero / 16:00 hrs. / Música 1 / Edificio de la Ex Galería de Reos
CRIATURAS FANTÁSTICAS DE POMAIRE / 8 a 15 años
Aprenderás sobre la cultura ancestral de Pomaire, y conoceremos la fantasía de la creación de criaturas con greda, a partir del reconocido chanchito de tres patas
Facilita: Rodrigo Véliz.
Miércoles 7 de febrero / 16:00 A 18:00 hrs. / Sala Estudio / Edificio de Difusión
FLAMENCO PARA JÓVENES / 12 a 18 años
Toda la pasión del baile flamenco en una clase introductoria donde conocerás más de esta práctica junto a la directora de la escuela flamenca Entre tu tierra y la mía.
Facilita: Genoveva Tapia.
Miércoles 7 y jueves 8 de febrero / 11:30 hrs. / Sala Estudio / Edificio de Difusión
MALABARISMO CON MALABICIRCO / 6 a 18 años
Aprende el arte circense y a construir tus propias pelotas de malabarismo con los destacados artistas de Malabicirco: Alfonso Patricio de los Almendros y Bartolomé San Martín.
Facilitadores: Wladimir Velásquez y Javier Morales.
Viernes 23 de febrero / 16:00 hrs. / Sala Estudio / Edificio de Difusión
ACCIÓN HIP HOP: BREAKIN / 12 a 18 años
Ven a contagiarte con la energía de este baile, y a conocer sobre South Kinta, un colectivo de acción social, deportiva y cultural de nivel internacional.
Facilita: Rubreak Parra.
La exposición destaca la importancia de preservar los ecosistemas locales y promover una conexión más profunda con la naturaleza. A través de obras visuales y materiales desarrollados en talleres participativos, se crea un diálogo entre el arte y la comunidad, subrayando la relevancia de la sostenibilidad y la conservación.
La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el sábado 10 de febrero y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
“Arte Ecosensorial” surge de la necesidad de aportar a la sensibilización y concientización de la comunidad del litoral central de la Región de Valparaíso en Chile, en torno al patrimonio natural desde una mirada e investigación que se origina en las artes visuales.
Como residentes de este territorio identificaron que en los últimos años varios ecosistemas locales se habían visto fuertemente amenazados por proyectos a gran escala que privilegian los intereses económicos por sobre la sustentabilidad (industria inmobiliaria e industria portuaria principalmente). Dichos proyectos atentan contra recursos naturales, culturales, históricos e identitarios de gran valor e importantes de preservar para el bienestar sociocultural de estas localidades. A la fecha diversas organizaciones locales se han activado para la defensa de estos territorios amenazados que poseen una gran riqueza y biodiversidad.
El 12 de enero de 2024, a las 12:00 hrs., las artistas Ana Laura Galarza Diez y Jocelyne Rodríguez Droguett inaugurarán la exposición “Arte Ecosensorial: experiencias participativas desde las artes visuales” en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel. Esta exposición fusiona elementos sensoriales, arte y conciencia ambiental para ofrecer una experiencia única y cautivadora. En la instancia se presentará el sitio web de este proyecto, que contempla material pedagógico de acceso abierto y experiencias cartográficas que invitan a comentar sus impresiones en esta plataforma.
La exposición destaca la importancia de preservar los ecosistemas locales y promover una conexión más profunda con la naturaleza. A través de obras visuales y materiales desarrollados en talleres participativos, se crea un diálogo entre el arte y la comunidad, subrayando la relevancia de la sostenibilidad y la conservación.
El marco geográfico de implementación del proyecto es la Provincia de San Antonio, que comprende desde Santo Domingo a Tunquén, presentando una rica variedad de ecosistemas entre zona costera (playas, campos dunares, humedales) y zona interior (sectores rurales, depresión intermedia y bosque esclerófilo). Se trabajó con cinco ecosistemas presentes en la provincia de importante valor biocultural, que representan zonas críticas por su desprotección legal y el riesgo inminente de transformarse en territorios de sacrificio. Estos son: Humedal Ojos de Mar (San Antonio), Campo dunar Gota de Leche (Las Cruces – El Tabo), Humedal y quebrada de Córdova (El Quisco), Punta Fraile (Algarrobo), Campo dunar y Humedal de Tunquén (Algarrobo).
El proyecto se estructuró en tres etapas participativas. La primera etapa incluyó una investigación exhaustiva de los ecosistemas, combinando fuentes bibliográficas, registros audiovisuales informativos y trabajo de campo, con entrevistas a organizaciones medioambientales y residentes locales. La segunda etapa involucró talleres-experiencias sensoriales participativas en los cinco ecosistemas, explorando diferentes sentidos y creando un vínculo único entre los participantes y su entorno.
El primer taller fue desarrollado en Punta Fraile – Pillán Wechun donde se realizó el reconocimiento de la flora presente en el lugar a través de la observación y el registro en dibujo, para después percibir los aromas de algunas especies recolectadas en el lugar a través de infusiones hechas con éstas.
El siguiente taller fue desarrollado en el Humedal de Córdova, donde se realizaron ejercicios de exploración enfocada en lo sonoro y trasladando estas experiencias a un mapeo de conceptos, sensaciones y emociones. Luego en el Campo Dunar Gota de Leche de Las Cruces se realizó un reconocimiento táctil del paisaje sus elementos y texturas, traduciendo esta experiencia a un tejido colectivo de conceptos, sensaciones y emociones.
Otro de los talleres se realizó en el reciente reconocido Humedal Urbano Ojos de Mar de Llolleo, que está gravemente amenazado por proyectos portuarios, lugar de altos contrastes entre naturaleza e industria. Aquí los ejercicios de exploración sensorial enfocada en la vista para lo cual se usaron unos visores de cartón para focalizar la mirada y con la cual se crearon máscaras con forma triangular inspiradas en los contrastes y valores de este ecosistema.
El último taller fue desarrollado en el Humedal de Tunquén en Algarrobo, con ejercicios de exploración sensorial enfocados en la vista para lo cual se usaron libros-espejo y láminas de mica transparentes con plumones permanentes, donde los participantes fueron guiados a desestructurar la mirada en base a recorrer el paisaje usando los espejos y por otra parte dibujar sobre el paisaje usando las micas como soporte de dibujo y ventanas al mismo tiempo.
La última etapa del proyecto se está actualmente desarrollando y consiste en crear una exposición de artes visuales a partir de la revisión, selección de registro y material plástico, audiovisual y objetual desarrollado en los talleres con la comunidad, además de la creación de obras autorales por parte de las artistas. La exposición tuvo su primera muestra en el Centro Cultural de San Antonio este 2023 y en su segunda muestra al público, abrirá el año con itinerancia en el Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el sábado 10 de febrero y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 13:30 hrs., y de 16:30 a 18:30 hrs. en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel.
