La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Para su segunda exposición, el artista francés Jim Delémont eligió el cartel como medio de expresión. La intervención gráfica se levanta a partir de una docena de reproducciones de linograbados y acuarelas presentadas como testimonios de una dimensión futura alternativa en la cual el famoso personaje porteño Émile Dubois, escapó de su fatal destino.
“Evasión hacia un futuro olvidado” es el título de la exposición con la que el artista Jim Delémont llega al Edificio de la Ex Galería de Reos del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel y que será inaugurada el sábado 20 de enero a las 12:30 hrs. La muestra estará disponible para ser visitada hasta el miércoles 31 de enero de marea gratuita y entre las 10:00 a las 20:00 hrs.
Las imágenes invitan el público a un viaje imaginario, soltando sus cinturones hacia esta dimensión porteña paralela, un mundo del cual sólo son testigos estos posters o afiches. Las reproducciones de linograbados nos sumergen en un universo monocromático de tinta negra y papel marfil que de pronto choca con las colores de carteles pintados con acuarela. Salpicada con unos carteles vinculados con nuestra realidad, la muestra desea enturbiar el camino del espacio-tiempo, al generar un diálogo entre una estética inspirada en el Art Nouveau y elementos visuales futuristas. La ilustración y el texto -a través de su tipografía- se complementan entre sí, promoviendo la creación de una atmósfera de poesía y misterio, mientras parodia y se rebela ante la estética instalada del anuncio comercial. Aunque cada afiche refleja y cuenta un tema distinto, se generan lazos entre cada uno de ellos, los que en conjunto levantan una realidad habitada por la extrañeza; y que se traduce en lecturas que invitan a transitar un viaje que evoca realismo mágico, cuestionando nuestra mirada sobre el mundo.
La impresión en linograbados de la serie propone un cruce entre lo arquitectónico de la ex – cárcel y la técnica de grabado propiamente tal: el armonioso contraste del concreto y la monocromía de los negros. Así, la aparición de afiches pintados con acuarela crea en la materialidad del blanco y negro un quiebre de colores livianos, como también una transición desde los ángulos de las gubias y de los edificios del parque hacia las curvas de los cerros en las afuera y del dibujo pintado con pincel. La intervención busca tensionar la dualidades: pasado / futuro, memoria / olvido, detención / libertad; habitando la zona difusa donde se entremezcla lo real y lo imaginario.
