Ópera Pacífica es la primera muestra fotográfica individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento. Las obras son inéditas y fueron hechas especialmente en los tres últimos años, trayendo a este puerto a habitantes de distintos países que componen la cuenca del océano Pacífico.
Sus obras son parte de una serie llamada Global Identity Project y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo.
La muestra fotográfica “Ópera Pacífica“ en el Parque Cultural de Valparaíso, es la primera exposición individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento.
Las obras que presenta este viñamarino son inéditas y fueron hechas especialmente los tres últimos años para traer a hasta el puerto de Valparaíso a los habitantes de la cuenca del océano Pacífico. Sus obras son parte de una serie llamada “Global Identity Project” y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo. En la muestra se ven obras con pasantes de Sydney, inmediatamente al frente de Valparaíso, Shanghai, Tokio y Moscú en la parte superior de la cuenca del océano Pacífico, además de México y Nueva York.
Las obras de gran formato se hicieron durante dos crisis mundiales, la pandemia y la guerra entre Rusia y Ucrania, las últimas quedando visibles en la serie.
La exposición fotográfica está ubicada en la Galería de Artes Visuales, los horarios para visitarla son de martes a domingo entre las 10:00 y las 13:30 hrs.; y las 16:30 a las 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Pablo Zuleta Zahr
Estudió fotografía con Thomas Ruff en la reconocida Academia de Arte de Düsseldorf. Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en instituciones como Martin Gropius Bau Berlin, Musée de Elysée, Arles Photo Festival y Lushui Photo Festival en China, donde su trabajo “Baquedano” ganó el segundo lugar en la competencia del festival. Actualmente vive y trabaja como artista y docente en la ciudad de Berlín, Alemania.
Te invitamos a visitar la exposición fotográfica “La presencia de los ausentes”, colección de 14 imágenes capturadas en 1998 durante los últimos días de nuestro Parque Cultural como Ex Cárcel Pública de Valparaíso.
Las imágenes corresponden a fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Ex Cárcel de Valparaíso, imágenes capturadas en 1998. Fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Se trató de plasmar los espacios, recuerdos y la presencia dejada en cada celda, rescatar un testimonio de la “ausencia-presencia”, un recorrido por sus galerías, arquitectura, formas, figuras, y luces que al momento de su captura en blanco negro perpetuán una fría realidad inhóspita que dejan paso a la imaginación de oscuras y frías historias.
El trabajo fotográfico cobra importancia y valor al momento de recoger la memoria histórica y patrimonial del mismo espacio donde se exhiben las fotografías, ahora totalmente modificado arquitectónicamente, convertido en un Parque Cultural en la ciudad de Valparaíso.
Una visión personal, ejercitando el lenguaje visual que propone una mirada reflexiva sobre los espacios, historia, la memoria y los derechos humanos. Este es un registro y una documentación de un espacio, un lugar con historias de hombres que cumplieron condenas, que vieron privada su libertad entre dos mundos, el de delincuentes y los presos políticos que vivieron en las celdas y sus patios en medio de los cerros y quebradas.
Nelson Muñoz Mera
Es una instancia de exploración y estimulación creativa con destacados artistas que compartirán sus prácticas y creaciones de manera interdisciplinar. Para ello, hemos vinculando dos disciplinas artísticas de distintos enfoques para ofrecer inspiradoras experiencias que promuevan el desarrollo de nuevos imaginarios y fomenten, así, nuevas maneras de expresión artística.
La invitación es para niños, niñas, jóvenes, personas adultas, personas no oyentes, familias y toda la comunidad, a encontrarse este verano 2023 con el arte y la cultura en el Parque Cultural de Valparaíso.
EXPERIENCIAS CREACTIVAS 2023
1.Simbiosis de Ciencia y Arte
Te invitamos a conocer parte del mundo de las bacterias y los hongos, donde la naturaleza y la imaginación los llevará a crear pequeños mundos en plasticina.
Facilita: Lab. Nanobiomateriales USM y Rodrigo Arteaga
Dirigido a: Público familiar, niños y niñas desde los 8 años.
Martes 31 de enero (Sala Música 1) y miércoles 1 de febrero (Sala Música 1) – 12:00 a 14:00 hrs.
2. Danza en la Interfaz
Utilizando tu celular entraremos en el movimiento a partir de premisas corporales individuales y grupales, experimentando con la pantalla para construir una breve pieza audiovisual.
Facilita: Karina Ogaz y Marcela Rendic
Dirigido a: Jóvenes y Adultos
Martes 31 de enero (Sala Danza 2) y miércoles 1 de febrero (Sala 3 y 4) – 16:00 a 18:00 hrs.
3. Historia en el grabado
Espacio de intercambio entre dos destacados artistas de distintas disciplinas: la escritura y el grabado, dirigido sólo a personas de la comunidad Sorda y sus familias. Por medio de la interacción entre ambos exponentes se compartirán herramientas básicas y útiles para la construcción colectiva de una historia la cual posteriormente será llevada en imágenes al grabado, trabajo que cada asistente podrá llevarse como parte de la experiencia vivida.
Facilita: Cristóbal Cisternas y Sebastián Rojas
Dirigido a: Personas no oyentes, a partir de los 8 años.
Jueves 2 (Sala Música 2) y viernes 3 de febrero (Sala Música 2) – 12:00 a 14:00 hrs.
4. Escritura en azul
A partir de la construcción simbólica del autorretrato, esta experiencia te invita a crear un relato y transformarlo en una imagen con la técnica artesanal de la Cianotipia.
Facilita: Natalia Berbelagua y Kimperly Halyburton
Dirigido a: Jóvenes y adultxs (+18)
Jueves 2 (Sala Lectura) y viernes 3 de febrero (Sala Lectura) – 16:00 a 18:00 hrs.
5. Creación musical y Tecnología
Instancia de encuentro que incentiva la imaginación por medio de la creación musical y el uso de las nuevas tecnologías, en especial con música latinoamericana e instrumentos como la guitarra y el charango. Puedes traer tu instrumento, aunque no sepas aún tocarlo, te darás cuenta que con ganas y entusiasmo, todos y todas pueden hacer música.
Facilita: Fernando Gajardo, Francisco Cambón y Yann Berehouc
Dirigido a: Todo público, a partir de los 12 años.
Jueves 2 (Sala Música 1) y viernes 3 de febrero (Sala Estudio) – 16:00 a 18:00 hrs.
6. Cuentos Enmascarados
Una entretenida experiencia que te invita a descubrir y construir tu propia máscara para crear historias a partir del juego y la improvisación.
Facilita: Kokoro y Vicky Silva
Dirigido a: Público Familiar, niñas y niños desde los 8 años.
Martes 7 (Sala Música 1) y miércoles 8 de febrero (Sala Música 1) – 12:00 a 14:00 hrs.
7. Hagamos Freestyle
Espacio lúdico para aprender o mejorar la creación e improvisación de textos y rimas, por medio de la interacción y entrega de herramientas básicas, con dos importantes cultores y pedagogos del freestyle.
Facilita: MC SAMO y SOLDIAR
Dirigido a: Niñas, niños y jóvenes, desde los 10 años
Martes 7 (Sala Estudio) y miércoles 8 de febrero (Sala Estudio) – 16:00 a 18:00 hrs.
8. Bichos y Disfraces
A partir de la curiosidad natural de niños y niñas, esta experiencia les invita a conocer los bichitos que habitan la Huerta del Parque Cultural, donde a través de juegos y entretenidas dinámicas puedan crear su propio disfraz con materiales reciclables, incentivando la imaginación y la creatividad.
Facilita: Dominique Aravena y Jesús Olivares
Dirigido a: Niñas y niños de 3 a 8 años junto a un adultx acompañante.
Jueves 9 (Sala Música 2) y viernes 10 de febrero (Sala Música 2) – 12:00 a 14:00 hrs.
9. DJ y Experimentación sonora
Junto a Vinet y Renata se realizará un ejercicio de escucha a partir de samples que utiliza la DJ Re Parra para crear atmósferas y paisajes sonoros, experimentando con efectos, mezclas y programas de sonido.
Facilita: Re Parra y Vinet Silva
Dirigido a: Jóvenes y adultxs
Jueves 9 (Sala Estudio) y viernes 10 de febrero (Sala Estudio) – 16:00 a 18:00 hrs.
Para participar de las Experiencias CreActivas, debes inscribirte en el siguiente formulario: https://bit.ly/3ISUexf
*Te puedes inscribir a más de una experiencia.
Para mayor información, puedes escribir a: mediacion@pcdv.cl
Es una obra de teatro que nace a partir del estudio y creación del diseño sonoro del texto homónimo.
Es un ejercicio de memoria que instala preguntas respecto a la construcción de los relatos históricos. Para esto se consideraron distintos materiales que sirven para narrar el desarrollo de los regímenes autocráticos de América Latina de la década del 70.
Se creó una polifonía que dirige la mirada hacia el ayer para entender quiénes somos hoy. Los actuantes citan extractos de textos de Julio Cortázar, Heiner Müller, Bertolt Brecht, y Raúl Zurita, armando una estructura que introducirá al público en esta puesta en juego, en donde la acción y la artesanía del actor protagonizan el trabajo: ¿Quiénes escribieron nuestra historia? ¿Qué nos cuenta el relato que heredamos? ¿Qué dicen las voces que no fueron protagonistas?
Para todo público. Entrada modalidad paga lo que puedas: $5.000, $7.000 o $10.000.
Estudiantes: $3.500.
Link para adquirir entradas:
https://www.portaldisc.com/evento/ausenciaobradeteatropcdv
La muestra de la artista Macarena Ruiz-Tagle corresponde a una presentación de las imágenes fotográficas de la recolección de lágrimas humanas vistas bajo el microscopio.
La propuesta es un cruce entre las artes visuales y las ciencias de la naturaleza, tomando como referente nuestro territorio Antártico Chileno, el que será uno de los primeros en desaparecer su ecosistema y paisaje tal como lo conocemos en los próximos años debido a los acelerados cambios medioambientales, tales como el calentamiento global en el periodo histórico concebido como “antropoceno”, aquel en el que la mano del ser humano culmina transformando la totalidad de la naturaleza de manera irreversible. En este período, se abordó a partir de POEMAS ANTÁRTICOS el fenómeno de la SOLASTALGIA, un neologismo concebido por la fusión de “Solace” (Consuelo) y “Nostalgia” o el estrés emocional, psíquico y existencial causado por el cambio ambiental en los paisajes en los que vivimos.
Este proyecto fue financiado por Fondart Nacional / Organización de Festivales, Ferias y Exposiciones / Exposiciones 2021.
La inauguración se realizará el 7 de enero de 2023, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso.
Desde el sábado 7 de enero hasta el domingo 19 de febrero de 2023
Sala Laboratorio abierta de martes a domingo de 10:00 a 13:30 y de 16:30 a 18:30 horas.
Parque Cultural de Valparaíso (Ex Cárcel) – Calle Cumming 590, Valparaíso.
Entrada gratuita
Ópera Pacífica es la primera muestra fotográfica individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento. Las obras son inéditas y fueron hechas especialmente en los tres últimos años, trayendo a este puerto a habitantes de distintos países que componen la cuenca del océano Pacífico.
Sus obras son parte de una serie llamada Global Identity Project y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo.
La muestra fotográfica “Ópera Pacífica“ en el Parque Cultural de Valparaíso, es la primera exposición individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento.
Las obras que presenta este viñamarino son inéditas y fueron hechas especialmente los tres últimos años para traer a hasta el puerto de Valparaíso a los habitantes de la cuenca del océano Pacífico. Sus obras son parte de una serie llamada “Global Identity Project” y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo. En la muestra se ven obras con pasantes de Sydney, inmediatamente al frente de Valparaíso, Shanghai, Tokio y Moscú en la parte superior de la cuenca del océano Pacífico, además de México y Nueva York.
Las obras de gran formato se hicieron durante dos crisis mundiales, la pandemia y la guerra entre Rusia y Ucrania, las últimas quedando visibles en la serie.
La exposición fotográfica está ubicada en la Galería de Artes Visuales, los horarios para visitarla son de martes a domingo entre las 10:00 y las 13:30 hrs.; y las 16:30 a las 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Pablo Zuleta Zahr
Estudió fotografía con Thomas Ruff en la reconocida Academia de Arte de Düsseldorf. Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en instituciones como Martin Gropius Bau Berlin, Musée de Elysée, Arles Photo Festival y Lushui Photo Festival en China, donde su trabajo “Baquedano” ganó el segundo lugar en la competencia del festival. Actualmente vive y trabaja como artista y docente en la ciudad de Berlín, Alemania.
Te invitamos a visitar la exposición fotográfica “La presencia de los ausentes”, colección de 14 imágenes capturadas en 1998 durante los últimos días de nuestro Parque Cultural como Ex Cárcel Pública de Valparaíso.
Las imágenes corresponden a fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Ex Cárcel de Valparaíso, imágenes capturadas en 1998. Fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Se trató de plasmar los espacios, recuerdos y la presencia dejada en cada celda, rescatar un testimonio de la “ausencia-presencia”, un recorrido por sus galerías, arquitectura, formas, figuras, y luces que al momento de su captura en blanco negro perpetuán una fría realidad inhóspita que dejan paso a la imaginación de oscuras y frías historias.
El trabajo fotográfico cobra importancia y valor al momento de recoger la memoria histórica y patrimonial del mismo espacio donde se exhiben las fotografías, ahora totalmente modificado arquitectónicamente, convertido en un Parque Cultural en la ciudad de Valparaíso.
Una visión personal, ejercitando el lenguaje visual que propone una mirada reflexiva sobre los espacios, historia, la memoria y los derechos humanos. Este es un registro y una documentación de un espacio, un lugar con historias de hombres que cumplieron condenas, que vieron privada su libertad entre dos mundos, el de delincuentes y los presos políticos que vivieron en las celdas y sus patios en medio de los cerros y quebradas.
Nelson Muñoz Mera
Te invitamos a visitar la exposición fotográfica “La presencia de los ausentes”, colección de 14 imágenes capturadas en 1998 durante los últimos días de nuestro Parque Cultural como Ex Cárcel Pública de Valparaíso.
Las imágenes corresponden a fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Ex Cárcel de Valparaíso, imágenes capturadas en 1998. Fragmentos de espacios cotidianos vividos por internos y presos políticos a partir de 1973, que compartieron encierros, condenas, sueños y esperanzas. Las paredes de las celdas fueron mudos testigos de mundos imaginarios, de ideales, de fugas, condenas, encuentros y resignaciones. Una mirada a la historia y su memoria: un recorrido visual, con imágenes capturadas momentos posteriores al traslado de los internos a las nuevas dependencias.
Se trató de plasmar los espacios, recuerdos y la presencia dejada en cada celda, rescatar un testimonio de la “ausencia-presencia”, un recorrido por sus galerías, arquitectura, formas, figuras, y luces que al momento de su captura en blanco negro perpetuán una fría realidad inhóspita que dejan paso a la imaginación de oscuras y frías historias.
El trabajo fotográfico cobra importancia y valor al momento de recoger la memoria histórica y patrimonial del mismo espacio donde se exhiben las fotografías, ahora totalmente modificado arquitectónicamente, convertido en un Parque Cultural en la ciudad de Valparaíso.
Una visión personal, ejercitando el lenguaje visual que propone una mirada reflexiva sobre los espacios, historia, la memoria y los derechos humanos. Este es un registro y una documentación de un espacio, un lugar con historias de hombres que cumplieron condenas, que vieron privada su libertad entre dos mundos, el de delincuentes y los presos políticos que vivieron en las celdas y sus patios en medio de los cerros y quebradas.
Nelson Muñoz Mera
La muestra de la artista Macarena Ruiz-Tagle corresponde a una presentación de las imágenes fotográficas de la recolección de lágrimas humanas vistas bajo el microscopio.
La propuesta es un cruce entre las artes visuales y las ciencias de la naturaleza, tomando como referente nuestro territorio Antártico Chileno, el que será uno de los primeros en desaparecer su ecosistema y paisaje tal como lo conocemos en los próximos años debido a los acelerados cambios medioambientales, tales como el calentamiento global en el periodo histórico concebido como “antropoceno”, aquel en el que la mano del ser humano culmina transformando la totalidad de la naturaleza de manera irreversible. En este período, se abordó a partir de POEMAS ANTÁRTICOS el fenómeno de la SOLASTALGIA, un neologismo concebido por la fusión de “Solace” (Consuelo) y “Nostalgia” o el estrés emocional, psíquico y existencial causado por el cambio ambiental en los paisajes en los que vivimos.
Este proyecto fue financiado por Fondart Nacional / Organización de Festivales, Ferias y Exposiciones / Exposiciones 2021.
La inauguración se realizará el 7 de enero de 2023, a las 12:00, en la Sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso.
Desde el sábado 7 de enero hasta el domingo 19 de febrero de 2023
Sala Laboratorio abierta de martes a domingo de 10:00 a 13:30 y de 16:30 a 18:30 horas.
Parque Cultural de Valparaíso (Ex Cárcel) – Calle Cumming 590, Valparaíso.
Entrada gratuita
Ópera Pacífica es la primera muestra fotográfica individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento. Las obras son inéditas y fueron hechas especialmente en los tres últimos años, trayendo a este puerto a habitantes de distintos países que componen la cuenca del océano Pacífico.
Sus obras son parte de una serie llamada Global Identity Project y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo.
La muestra fotográfica “Ópera Pacífica“ en el Parque Cultural de Valparaíso, es la primera exposición individual de Pablo Zuleta Zahr en la Región de Valparaíso y su muestra más grande hasta el momento.
Las obras que presenta este viñamarino son inéditas y fueron hechas especialmente los tres últimos años para traer a hasta el puerto de Valparaíso a los habitantes de la cuenca del océano Pacífico. Sus obras son parte de una serie llamada “Global Identity Project” y están hechas fotografiando grupos en movimiento, en distintas ciudades alrededor del mundo. En la muestra se ven obras con pasantes de Sydney, inmediatamente al frente de Valparaíso, Shanghai, Tokio y Moscú en la parte superior de la cuenca del océano Pacífico, además de México y Nueva York.
Las obras de gran formato se hicieron durante dos crisis mundiales, la pandemia y la guerra entre Rusia y Ucrania, las últimas quedando visibles en la serie.
La exposición fotográfica está ubicada en la Galería de Artes Visuales, los horarios para visitarla son de martes a domingo entre las 10:00 y las 13:30 hrs.; y las 16:30 a las 18:30 hrs. La entrada es liberada.
Pablo Zuleta Zahr
Estudió fotografía con Thomas Ruff en la reconocida Academia de Arte de Düsseldorf. Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en instituciones como Martin Gropius Bau Berlin, Musée de Elysée, Arles Photo Festival y Lushui Photo Festival en China, donde su trabajo “Baquedano” ganó el segundo lugar en la competencia del festival. Actualmente vive y trabaja como artista y docente en la ciudad de Berlín, Alemania.
