“En el vientre de los monstruos” no es una narrativa lineal: es una condición emocional, visual y filosófica desde la cual se pregunta cómo vivir tras el colapso de las narrativas. Un llamado a observar, pausar y habitar el presente desde dentro del propio monstruo.
“En el vientre de los monstruos”: una exposición que transforma el colapso en lenguaje visual
La nueva exposición del artista Pablo Jansana, en colaboración con el investigador Aslak Aamot Helm y bajo la curatoría de Sebastián Vidal Valenzuela, llega al Parque Cultural de Valparaíso con una propuesta visual inquietante y provocadora. Inspirada en la condición especulativa descrita por Donna Haraway, la muestra se adentra en territorios ambiguos, donde las ideologías se desvanecen, el tiempo se fractura y los futuros posibles quedan suspendidos.
A través de instalaciones pictóricas, En el vientre de los monstruos invita al espectador a habitar el colapso como un espacio de reflexión crítica, reconfigurando sentidos y narrativas. La exposición estará abierta desde el 14 de junio hasta el 29 de agosto de 2025 en la galería de artes visuales del Parque, con entrada liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
Te invitamos a recorrer la exposición “Archivos de la Ex Cárcel. Afiches de Propaganda Popular”, una muestra que visibiliza el rol del afiche gráfico como herramienta de denuncia, solidaridad y resistencia a la dictadura civil militar. Esta exposición —donada generosamente por Enrique Núñez al Centro de Documentación del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel — nos conecta con las memorias gráficas de lucha popular, en el marco del Mes de los Patrimonios.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
“Solastalgia” es una exposición de arte textil que reflexiona sobre el impacto emocional de la crisis climática. A través de bordados con mostacillas y textos bordados a mano, la artista Daniela Lara Espinoza nos invita a pensar en el desarraigo, la nostalgia y la urgencia de cuidar nuestro planeta. Una muestra íntima y poética sobre lo que sentimos frente al deterioro ambiental y lo que tememos perder.
El proyecto se compone de 12 bordados con mostacillas de vidrio sobre telas de algodón estampadas, que reproducen imágenes de astronautas en una posible exploración espacial. Estos personajes, ajenos y a la vez simbólicos, se entrelazan con 10 cintas de algodón bordadas a mano, que contienen textos construidos a partir de reflexiones surgidas de una encuesta a la audiencia. Estas frases expresan emociones como la ansiedad, el estrés o el temor frente a la crisis climática y ecológica, concepto que se enmarca en lo que hoy se conoce como solastalgia.
A través de esta instalación textil, la artista propone un espacio para reflexionar y dialogar sobre el impacto emocional del cambio climático, invitando a pensar colectivamente en nuestro presente y el futuro del planeta. “Solastalgia” busca generar conciencia y abrir conversación desde el arte, considerando su valor como herramienta de transformación y conexión humana.+
Lainauguración se realizó el sábado 7 de junio a las 12 hrs. en la Sala Laboratorio y estará exhibida hasta el domingo 29 de junio, la entrada es liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Esta obra fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito nacional, convocatoria 2024.
Daniela Lara Espinoza es artista visual y bordadora. Su trabajo se centra en el arte textil como medio de expresión política, emocional y colectiva, explorando temas como la memoria, el cuerpo, la ecología y la identidad. A través del bordado, ha desarrollado una práctica comprometida con lo sensible y lo cotidiano, utilizando la materialidad del hilo y el gesto manual como forma de resistencia y reflexión.
Daniela ha participado en exposiciones individuales y colectivas en distintas regiones del país, así como en instancias de formación, mediación cultural y proyectos colaborativos. Cree en el arte como herramienta de transformación social y emocional, y en el tejido como lenguaje que une experiencias y voces diversas.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
Te invitamos a recorrer la exposición “Archivos de la Ex Cárcel. Afiches de Propaganda Popular”, una muestra que visibiliza el rol del afiche gráfico como herramienta de denuncia, solidaridad y resistencia a la dictadura civil militar. Esta exposición —donada generosamente por Enrique Núñez al Centro de Documentación del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel — nos conecta con las memorias gráficas de lucha popular, en el marco del Mes de los Patrimonios.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
“En el vientre de los monstruos” no es una narrativa lineal: es una condición emocional, visual y filosófica desde la cual se pregunta cómo vivir tras el colapso de las narrativas. Un llamado a observar, pausar y habitar el presente desde dentro del propio monstruo.
“En el vientre de los monstruos”: una exposición que transforma el colapso en lenguaje visual
La nueva exposición del artista Pablo Jansana, en colaboración con el investigador Aslak Aamot Helm y bajo la curatoría de Sebastián Vidal Valenzuela, llega al Parque Cultural de Valparaíso con una propuesta visual inquietante y provocadora. Inspirada en la condición especulativa descrita por Donna Haraway, la muestra se adentra en territorios ambiguos, donde las ideologías se desvanecen, el tiempo se fractura y los futuros posibles quedan suspendidos.
A través de instalaciones pictóricas, En el vientre de los monstruos invita al espectador a habitar el colapso como un espacio de reflexión crítica, reconfigurando sentidos y narrativas. La exposición estará abierta desde el 14 de junio hasta el 29 de agosto de 2025 en la galería de artes visuales del Parque, con entrada liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Sebastián Jordán Quinteto llega al Teatro del Parque Cultural de Valparaíso con su aclamado disco “Patagonia”, en una noche que conmemora los 101 años del jazz en Chile. Un concierto imperdible con lo mejor del jazz contemporáneo nacional, en el marco del Festival Maniobra de Jazz 2025.
En el marco de la conmemoración de los 101 años del jazz en Chile, el Festival Maniobra de Jazz 2025 presenta en el Parque Cultural de Valparaíso al destacado trompetista Sebastián Jordán junto a su quinteto. Reconocido por su trayectoria internacional y nominado a los Premios Pulsar 2025, Jordán llega a Valparaíso con su más reciente álbum “Patagonia”, inspirado en los paisajes del sur de Chile.
Acompañado por un elenco de músicos de primer nivel —Sebastián Castro (piano), Milton Russell (contrabajo), Sergio Olivares (saxo) y Félix Lecaros (batería)—, el quinteto ofrecerá una experiencia musical que combina hard bop, jazz moderno y raíces afrocubanas.
Una cita imperdible para celebrar la historia viva del jazz nacional, en el corazón cultural de Valparaíso.
Compra tus entradas en PortalTickets
Entradas: $5.000 general / 2 x $5.000 estudiantes
“Solastalgia” es una exposición de arte textil que reflexiona sobre el impacto emocional de la crisis climática. A través de bordados con mostacillas y textos bordados a mano, la artista Daniela Lara Espinoza nos invita a pensar en el desarraigo, la nostalgia y la urgencia de cuidar nuestro planeta. Una muestra íntima y poética sobre lo que sentimos frente al deterioro ambiental y lo que tememos perder.
El proyecto se compone de 12 bordados con mostacillas de vidrio sobre telas de algodón estampadas, que reproducen imágenes de astronautas en una posible exploración espacial. Estos personajes, ajenos y a la vez simbólicos, se entrelazan con 10 cintas de algodón bordadas a mano, que contienen textos construidos a partir de reflexiones surgidas de una encuesta a la audiencia. Estas frases expresan emociones como la ansiedad, el estrés o el temor frente a la crisis climática y ecológica, concepto que se enmarca en lo que hoy se conoce como solastalgia.
A través de esta instalación textil, la artista propone un espacio para reflexionar y dialogar sobre el impacto emocional del cambio climático, invitando a pensar colectivamente en nuestro presente y el futuro del planeta. “Solastalgia” busca generar conciencia y abrir conversación desde el arte, considerando su valor como herramienta de transformación y conexión humana.+
Lainauguración se realizó el sábado 7 de junio a las 12 hrs. en la Sala Laboratorio y estará exhibida hasta el domingo 29 de junio, la entrada es liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Esta obra fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito nacional, convocatoria 2024.
Daniela Lara Espinoza es artista visual y bordadora. Su trabajo se centra en el arte textil como medio de expresión política, emocional y colectiva, explorando temas como la memoria, el cuerpo, la ecología y la identidad. A través del bordado, ha desarrollado una práctica comprometida con lo sensible y lo cotidiano, utilizando la materialidad del hilo y el gesto manual como forma de resistencia y reflexión.
Daniela ha participado en exposiciones individuales y colectivas en distintas regiones del país, así como en instancias de formación, mediación cultural y proyectos colaborativos. Cree en el arte como herramienta de transformación social y emocional, y en el tejido como lenguaje que une experiencias y voces diversas.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
Te invitamos a recorrer la exposición “Archivos de la Ex Cárcel. Afiches de Propaganda Popular”, una muestra que visibiliza el rol del afiche gráfico como herramienta de denuncia, solidaridad y resistencia a la dictadura civil militar. Esta exposición —donada generosamente por Enrique Núñez al Centro de Documentación del Parque Cultural de Valparaíso – Ex Cárcel — nos conecta con las memorias gráficas de lucha popular, en el marco del Mes de los Patrimonios.
La exposición está abierta desde el martes 20 de mayo y se puede visitar de martes a domingo de 10:00 a 20:00 hrs. hasta el domingo 22 de junio. La entrada es liberada y la muestra es apta para todas las edades.
“En el vientre de los monstruos” no es una narrativa lineal: es una condición emocional, visual y filosófica desde la cual se pregunta cómo vivir tras el colapso de las narrativas. Un llamado a observar, pausar y habitar el presente desde dentro del propio monstruo.
“En el vientre de los monstruos”: una exposición que transforma el colapso en lenguaje visual
La nueva exposición del artista Pablo Jansana, en colaboración con el investigador Aslak Aamot Helm y bajo la curatoría de Sebastián Vidal Valenzuela, llega al Parque Cultural de Valparaíso con una propuesta visual inquietante y provocadora. Inspirada en la condición especulativa descrita por Donna Haraway, la muestra se adentra en territorios ambiguos, donde las ideologías se desvanecen, el tiempo se fractura y los futuros posibles quedan suspendidos.
A través de instalaciones pictóricas, En el vientre de los monstruos invita al espectador a habitar el colapso como un espacio de reflexión crítica, reconfigurando sentidos y narrativas. La exposición estará abierta desde el 14 de junio hasta el 29 de agosto de 2025 en la galería de artes visuales del Parque, con entrada liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
“Solastalgia” es una exposición de arte textil que reflexiona sobre el impacto emocional de la crisis climática. A través de bordados con mostacillas y textos bordados a mano, la artista Daniela Lara Espinoza nos invita a pensar en el desarraigo, la nostalgia y la urgencia de cuidar nuestro planeta. Una muestra íntima y poética sobre lo que sentimos frente al deterioro ambiental y lo que tememos perder.
El proyecto se compone de 12 bordados con mostacillas de vidrio sobre telas de algodón estampadas, que reproducen imágenes de astronautas en una posible exploración espacial. Estos personajes, ajenos y a la vez simbólicos, se entrelazan con 10 cintas de algodón bordadas a mano, que contienen textos construidos a partir de reflexiones surgidas de una encuesta a la audiencia. Estas frases expresan emociones como la ansiedad, el estrés o el temor frente a la crisis climática y ecológica, concepto que se enmarca en lo que hoy se conoce como solastalgia.
A través de esta instalación textil, la artista propone un espacio para reflexionar y dialogar sobre el impacto emocional del cambio climático, invitando a pensar colectivamente en nuestro presente y el futuro del planeta. “Solastalgia” busca generar conciencia y abrir conversación desde el arte, considerando su valor como herramienta de transformación y conexión humana.+
Lainauguración se realizó el sábado 7 de junio a las 12 hrs. en la Sala Laboratorio y estará exhibida hasta el domingo 29 de junio, la entrada es liberada.
La puedes visitar de martes a sábado de 10:00 a 13:30 hrs. y de 15:30 a 18:30 hrs., los días domingo el horario es de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:30 a 18:30 hrs.
Esta obra fue financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, ámbito nacional, convocatoria 2024.
Daniela Lara Espinoza es artista visual y bordadora. Su trabajo se centra en el arte textil como medio de expresión política, emocional y colectiva, explorando temas como la memoria, el cuerpo, la ecología y la identidad. A través del bordado, ha desarrollado una práctica comprometida con lo sensible y lo cotidiano, utilizando la materialidad del hilo y el gesto manual como forma de resistencia y reflexión.
Daniela ha participado en exposiciones individuales y colectivas en distintas regiones del país, así como en instancias de formación, mediación cultural y proyectos colaborativos. Cree en el arte como herramienta de transformación social y emocional, y en el tejido como lenguaje que une experiencias y voces diversas.
