30/Jun/2017

La Selección Oficial de Ojo de Pescado incluye 76 obras cinematográficas procedentes de 21 países.

Valparaíso, 30 de junio 2017. El 6º Festival Internacional de Cine para Niños, Niñas y Jóvenes Ojo de Pescado que se desarrollará entre el 21 y 26 de agosto de 2017 en el Parque Cultural de Valparaíso y Centro de Extensión Duoc UC Valparaíso, dio a conocer la Selección Oficial de sus categorías en competencia conformando de esta manera la programación exclusiva que Ojo de Pescado traerá a Chile con 76 obras audiovisuales procedentes de 21 países. El Festival Ojo de Pescado es financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.

Participaron del proceso de selección más de 300 producciones de Chile, Argentina, Brasil, Bulgaria, Francia, India, Irán, México, Rusia, Uzbekistán, Venezuela, España, Reino Unido, Corea del Sur, Emiratos Árabes Unidos, Italia, Filipinas, Alemania, Países Bajos, Colombia, Bulgaria, Egipto, Japón, Jordania, Turquía, Timor Oriental, Congo, Filipinas, Kenia, Noruega y Ecuador, lo que confirma el gran alcance internacional que está consolidando el Festival Ojo de Pescado en sus seis años de existencia.

El equipo de curatoría del Festival liderado por la Programadora del certamen Pamela Órdenes, estuvo integrado por: el curador y gestor cultural catalán y director de Fundación Mediabus, Raimon Ramis, la Directora del Festival Nacional de Cine de Estudiantes Secundarios, Carolina Astudillo; el cineasta Luis Ortega y Viviana Sepúlveda, Licenciada en Comunicación y Guionista.

Para el Ministro de Cultura, Ernesto Ottone, “el Festival Ojo de Pescado es un proyecto que traza elementos esenciales de la Política Nacional del Campo Audiovisual 2017-2022, como es la formación de públicos; una de nuestras prioridades como CNCA y que acá vemos focalizada en niños, niñas y jóvenes. Además, este festival se despliega durante el año en regiones, logrando también una sintonía con el eje territorial que mandata nuestro trabajo”.

Por su parte, Alejandra Fritis Zapata, Directora del Festival Internacional de Cine Ojo de Pescado, precisó “es muy reconfortante ver como el trabajo de seis años de Ojo de Pescado, buscando conectar la cinematografía mundial infantil con los niños y niñas de Chile, se consolida por medio del gran interés que los cineastas del mundo han demostrado por ser parte de nuestras competencias. Nosotros les agradecemos, porque gracias a ellos podemos cumplir a cabalidad con nuestra misión de poner a disposición de los niños y niñas chilenos lo mejor del cine mundial para la niñez y todo el caudal de aprendizajes que lo acompañan”.

La sexta versión del Festival Ojo de Pescado, incluirá además el estreno de cortometrajes resultantes de talleres de cine que actualmente se están desarrollando en Valparaíso. Asimismo, se estrenará una selección de cortometrajes que representará parte del resultado de los más de cien talleres de cine que Ojo de Pescado está efectuando este año en nueve regiones de Chile. Se trata de obras audiovisuales hechas íntegramente por niños, niñas y jóvenes, que a través del cine están expresando su mirada audiovisual.

En la competencia profesional internacional de Largometrajes para Infancia se eligieron cinco filmes provenientes de Argentina, Alemania, Brasil, Noruega y Chile, tanto de animación como de acción real, tres de ellos de estreno exclusivo en Chile, todos reconocidos y premiados a nivel mundial.

Largometrajes seleccionados de estreno exclusivo en Chile:
«Anida y el Circo Flotante», Liliana Romero, animación, 75 minutos, Argentina (2016): Anida vive en un circo flotante milenario que navega recorriendo puertos. Su mejor amigo es un sapo llamado Vicente. Anida posee un gran poder ya que puede leer el futuro en las manos de las personas. Pero carga con un hechizo que no le permite ver su pasado. Un amor imposible, un sueño de libertad, poder y aventuras harán que Anida encuentre su camino y descubra un secreto.

«Ente Gut!», Norbert Lechner, ficción, 96 minutos, Alemania (2016): Es la historia de una joven vietnamita que debe asumir la responsabilidad del cuidado de ella y su hermano menor, ya que su madre deberá viajar a Vietnam. Ellas habitan en los apartamentos prefabricados de Halle Neustadt en Alemania. Este largometraje habla sobre los migrantes, el crecimiento y el gran poder que tiene la amistad.

«El chico en el espejo», Guilherme Fiuza, ficción, 74 minutos, Brasil (2014): La historia y aventuras de un niño que ve como su reflejo en el espejo cobra vida. Fernando es un niño precoz que vive en una pequeña ciudad de Brasil en el año1930 con amigos fieles y una familia estricta. Su deseo de explorar y experimentar lo mete en problemas constantemente. Una solución a este ciclo se presenta cuando un “gemelo Fernando” llega de forma inesperada.

Largometrajes seleccionados

«Rara», Pepa San Martín, ficción, 89 minutos, Chile (2016): Que te gusten los chicos, igual encontrar que son estúpidos. Ser súper cercana con tu mejor amiga y no contarle tus secretos. Tener problemas en el colegio y unos papás lateros; éste es el tipo de problemas que enfrenta una niña de 13 años. Para Sara eso no tiene nada que ver con el hecho de que su mamá viva con otra mujer, pero su papá no piensa lo mismo.

«Kick it», Katarina Launing, ficción, 96 minutos, Noruega (2014): Anja, una joven de espíritu que ama el fútbol, ​​a pesar de que su compañero de clase Jonas considera que es un deporte no apto para las niñas. Anja hace uso de su sentido del humor para hacer frente a la intimidación. Jonas no sabe que su hostilidad es sólo un disfraz de su amor por ella. Cuando Anja es diagnosticada con leucemia, se mantiene optimista. Incluso continúa su participación en el torneo de fútbol de la escuela. Cuando Anja finalmente ya no es capaz de participar en un torneo, Jonas idea un plan especial.

En la categoría Jóvenes Cineastas, en que participan obras hechas por niños, niñas y jóvenes hasta 18 años de edad, se seleccionaron 31 cortometrajes (de un total de 116 piezas recibidas). De ellos 23 son chilenos, de las comunas de Valparaíso, Viña del Mar, Villa Alemana, Quillota, Los Andes, Santiago, Melipilla, Cañete, Mulchén, Dalcahue, Lebu y Punta Arenas. Los restantes seleccionados en esta categoría latinoamericana provienen de Argentina, Colombia y Brasil.

Respecto de la competencia profesional internacional de cortometrajes en la categoría de Sobre Infancia y Juventud, se recibieron 83 obras cinematográficas, de ellas 15 fueron seleccionadas para competencia.

En tanto para la categoría de Cortometrajes para Niños y Niñas se recibieron 99 piezas cinematográficas de las cuales 25 resultaron seleccionadas para competencia.

“La selección de largometrajes es diversa con importante presencia de filmes de acción real y de procedencia latinoamericana. Esto permitirá que nuestro público se aproxime a la cinematografía mundial desde géneros y estéticas novedosas, muy diferentes a lo que acostumbran a ver en el cine los niños y niñas chilenos, además, con mucha identidad. Desde el punto de vista temático el abanico también es amplio, pasando por las preocupaciones propias de la infancia como la amistad y la vida en familia y sociedad, y abordando problemáticas sociales, culturales e históricas. Cine para reflexionar sobre el cine y la sociedad desde la mirada de sus más relevantes constructores, los niños y niñas”, indicó Alejandra Fritis Directora de Ojo de Pescado.

El Jurado Oficial de las categorías profesionales de la sexta versión de Festival Ojo de Pescado estará formado por:

Jurado Profesional: Ana Camuñas, represente del Festival de Cine de Francia L’Enfant & le 7ème art. Liset Cotera, fundadora del Festival Internacional de Cine Niños (…y no tan niños) La Matatena, en la ciudad de México. Valeria Boggino; directora del Festival Internacional de Cine Infantil Ojo al Piojo de Rosario Argentina. Mariano Bergara; fundador del estudio de animación Can Can Club de Argentina. Manuel González, documentalista y docente de cine y audiovisual en Chile.
Jurado categoría Jóvenes Cineastas: Paola Campos, imparte talleres para niños y niñas, participa como tallerista en el programa Cero en Conducta de Chile. Sebastián Soto, animador y dedicado a impartir talleres para niños y niñas. Felipe Vera; estudiante de cine en la Universidad de Valparaíso y participante de categoría de competencias de jóvenes cineastas en los años 2013 y 2015.

Para mayor detalle visitar www.ojodepescado.cl o escribir a festival@ojodepescado.cl o bien seguir el Facebook Festival Ojo de Pescado o el Twitter @ojopescado

30/Jun/2017

Programa de radio del Parque emitido en vivo por las ondas de Radio Valparaíso, 102.5 FM el pasado jueves 29 de junio de 15 a 16 horas. En esta edición estuvo presente la profesora de arte María Inés Galecio con quien conversamos sobre la intervención que hará este 1° de julio en los jardines el Parque con más de 100 bordados confeccionados por los alumnos del 7° básico del colegio Salesianos.
Luego hablamos con Alejandro Barrientos, vocalista de la banda Manush que se presentará este fin de semana en el Parque. Además, Barrientos nos acompañó con temas en vivo de la banda.

30/Jun/2017

Proyecto Bordar 

Esta actividad busca a través del bordado transformarse en toda una tendencia, fomentando la creación de una cultura de lo inclusivo y de género, que enseñe a los jóvenes a respetar la diversidad de sexos.

Este sábado 1 de julio se llevará a cabo en los jardines y explanadas del Parque Cultural una intervención  del proyecto  “Bordar para romper estereotipos de géneros” que se sustenta en el respeto y la igualdad frente a las diferentes labores cotidianas que desarrollamos a diario como sociedad.

La gestora del proyecto, la docente María Inés Galecio, nos comenta que el objetivo central de esta iniciativa es  “trabajar con nuestros niños la problemática de género, diferenciando machismo, feminismo y hembrismo. Buscamos a través de esta intervención de bordado romper con estas acciones aceptadas por la mayoría como un patrón o modelo de cualidades o de conducta que segregan los quehaceres cotidianos arraigados en nuestra sociedad. La idea es recalcar que ninguna labor está radicada al género y que tanto hombres como mujeres podemos realizar las mismas tareas”.

La intervención cuenta con dos partes: la primera,  un paño de alrededor de 3 metros con 101 arpilleras con bordados de diferentes motivos. La segunda, son alrededor de 100 telas de crea cruda con frases y reflexiones hechas por los mismos alumnos entorno al machismo, el feminismo, la desigualdad y los lugares comunes, la cual está hecha para ser instalada entremedio de los árboles, colgada como ropa en tendedero.

La docente ha sido la encargada de trabajar con los jóvenes de séptimo básico del Colegio Salesiano de Valparaíso, en donde ha tenido una muy buena respuesta de los estudiantes “En un principio fue más sencillo porque cuando partimos el año pasado, ellos podían bordar cosas sobre fútbol, pokemón y otras de su interés, pero este año les propusimos escribir una frase sobre la diversidad  de género y las primeras reacciones fueron como porqué si son hombres tienen que bordar, por ejemplo, pero todo fue avanzando y lo bueno es que esto se abrió a otras fronteras y la discusión se trasladó a la casa cumpliendo con el objetivo de sumar a la familia en torno al tema que queremos hacer visible”.

El proyecto ha sido realizado durante el año 2016 y 2017 buscando abrir el dialogo entorno a los estereotipos de géneros, visto desde las percepciones de 180 niños de un colegio masculino de la región de Valparaíso.

 

Montaje Compañía Teatro Reconstrucción

Destacada obra aterriza en Valparaíso, luego de una exitosa temporada en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM)  una itinerancia por la región del Biobío y la Araucanía y la participación en el Festival de Teatro del Biobío versión 2017.

En el texto de la dramaturga Leyla Selman están presentes tres vertientes de nuestra cultura popular: Violeta Parra, en cuyas décimas se inspira la obra; el mundo social que en Chile muchas veces se esconde o ignora: la condición de huacho, el desamparo, la marginalidad, simbolizado en la ausencia de algunos de los padres; y una arista de la chilenidad a través de la música y el baile folclóricos.

Y si a esto se suma la mirada sensible y penetrante de una mujer y dramaturga sobre la sociedad actual y la hábil claridad y firmeza del destacado director Rodrigo Pérez, se logra un montaje vital que llega a través de la palabra hablada y del cuerpo actoral, pero también por los ecos que provocan las resonancias musicales y la danza.

Un trabajo de la cia. TeatroReconstrucción, de Concepción, cuyo despliegue en escena tiene como soporte a siete actores, tres bailarines, un músico y dos técnicos.

La historia: un joven con una sola misión-obsesión en su cabeza -ser una estrella mundial del ciclismo, su fortaleza y debilidad-, cuyo entorno familiar y vecinal lo zarandea aprovechándose de su ingenuidad e inmadurez.

La compañía visualiza a Valparaíso como uno los referentes culturales más importantes del país, y en la búsqueda de una identidad propia, autogestiona una visita al Parque Cultural, considerado uno de los mejores escenarios de teatro chileno.

 

Elenco

Patricio Ruiz- Actor / Jefe Técnico Audio

Maiza Czischke – Actriz

Marcos Camus – Actor

Leslie Sandoval – Actriz

Nery Valenzuela – Actriz

Mauricio Agüero – Actor /Técnico

Francisca Díaz – Actriz / Músico

Cristóbal Troncoso – Actor / Músico

Cristián Fierro – Actor / Musico

George Swaneck / Bailarín

Paulina Vidal – Bailarina

Daniela Marín – Bailarina

Enzo D’Arcangeli – Actor / Jefe Técnico Iluminiación

Juan Ríos – Productor Técnico

Coté Mendoza – Productora de Artes

Rodrigo Pérez – Director

Sebastián Torres – Actor / Productor

 

Lanzamiento 2017

 

Productora porteña La Bicicleta Producciones hace el lanzamiento de su quinta temporada de La Bicicleta Ambulante, la cual contará con la participación de diferentes músicos que ya han pasado por el programa haciendo una tocata acústiva en vivo y desenchufado.

En esta ocasión se presentarán los músicos Elías André (Sube) y Víctor Fabio (Julio Piña).

29/Jun/2017

Nuestro trabajador, Cristóbal Traslaviña Berríos inauguró hoy la exposición «Hogar, dulce hogar» en el Rencotres Image et ville, en la Galería Negpos, Nimes, Francia.

La galería, que cumple 20 años, está ubicada en el emblemático edificio NEUMAUSUS del arquitecto Frances Jean Nouveul.

En palabras de Justo Pastor Mellado, curador de la obra de Traslaviña:

“Las piezas dispersas que forman esta exposición provienen de escenas en las que se han desmantelarlos los enlaces básicos, lo que vemos son tipos de restos corporales y restos de una memoria dañada.

Todas las fotos de Cristóbal Traslaviña se parecen a un diario mural confeccionadas con fotos pegoteadas a la rápida, como si hubiesen sido tomadas de manera furtiva, tratando de escapar, muchas veces  desenfocadas, des/encuadradas, tomando a cargo el desgano  con que se puede  registrar un naufragio, cuando se es un náufrago  que se resiste a ser testigo del colapso de la imagen en el puerto de Valparaíso.

De este modo, las fotos de Cristóbal Traslaviña padecen la crisis de  inscriptividad de unos sujetos que apenas se constituyen para una pose, a la que ya no se le reconoce función alguna en la clasificación de las fisionomías limítrofes.  En este sentido, sus fotos trabajan  sobre la des/corporalización de la propia fotografía,  como si el dispositivo fuese apenas habilitado para consignar la huella de un desarme irrevocable que autoriza su definición como tecnología maníaco-depresiva”.

“Hogar Dulce Hogar”

Director Artístico: Patrice Loubon

Curador: Justo Pastor Mellado

Museografía: Alonso Esteban Yañez Avendaño

Traductora de textos curatoriales francés- inglés- castellano: Maud Hazan

Links

http://bexmagazine.com/autores/cristobal-traslavina.php

http://escenaslocales.blogspot.cl/

La exposición estará abierta hasta el 29 de julio.

Espacios, acciones, herramientas y mediadores en el territorio

Instancia de diálogo para introducirnos en el fascinante mundo de la Mediación Cultural, dirigido a gestores culturales, artistas, directivos educacionales, docentes, funcionarios públicos, administradores y encargados de programación de salas y espacio culturales.

Participarán como expositores María Inés Silva y Javier Ibacache, además de instituciones y organizaciones locales.

Espacios, acciones, herramientas y mediadores en el territorio

Seminario

Presentación
El quehacer cultural se entiende hoy como una práctica de acción que es parte de la vida de los sujetos, de sus comunidades y territorios. Esta mirada, que sitúa a la cultura como uno más de los derechos humanos implica que las organizaciones culturales chilenas del siglo XXI generen espacios de reflexión permanente respecto de los roles que deben cumplir en una sociedad heterogénea y observante respecto de la pertinencia de los contenidos ofrecidos, los estándares de producción y los supuestos que estos implican.

Una dimensión relevante de la gestión de la cultura, se sitúa, por tanto, en la relación entre creadores y audiencias, entre mensaje artístico y ciudadanía activa y deliberante, lo que implica fortalecer y poner en valor la mediación como un puente entre los públicos y las obras, entre audiencias y creadores.

Este seminario organizado por el Parque Cultural de Valparaíso y el Magister en Gestión Cultural de la Universidad de Playa Ancha es un primer paso en nuestra región, en la comprensión de una disciplina nueva y compleja, en la que se cruzan el acceso a la cultura como un derecho de las personas, la educación, la gestión y la producción cultural, entre otras dimensiones, las que constituyen un corpus referencial que es necesario discutir, difundir y compartir con las orgánicas sociales, artísticas y culturales.

En el espacio de este seminario, el encuentro de distintas visiones y experiencias, miradas desde un punto de vista crítico, se pretende construir conocimiento para que artistas, educadores, gestores, programadores y mediadores puedan constituir un nivel superior de trabajo cultural en los territorios de la región de Valparaíso, promoviendo una política cultural más cercana a “construcción de comunidades” que a las “comunidades de consumidores” y más alerta a los nuevos fenómenos culturales, que a los productos estandarizados de las posibles industrias que se reproducen en el campo de la economía cultural.
Objetivos

Generar un espacio de encuentro para promover elementos teóricos y experiencias prácticas respecto al desarrollo de la mediación cultural, convocando a artistas, gestores, mediadores, programadores, funcionarios públicos y docentes para compartir experiencias, ideas, emociones y sensaciones entorno al arte y la producción cultural en general en el Parque Cultural de Valparaíso y con la colaboración del Magister en Gestión Cultural de la Universidad de Playa Ancha.

Fecha: Martes 27 y miércoles 28 de junio de 2017.

Horario: 08:30 A 14:00 HORAS Y DE 15:00 A 17:0 HORAS

Lugar: Sala Estudio y Espacio Biblioteca – Parque Cultural de Valparaíso

Convocatoria: Gestores Culturales, artistas, directivos educacionales, docentes, funcionarios públicos, administradores y encargados de programación de salas y espacios culturales.

Costos: Sin Costo de Inscripción

Inscripción: A través de la página del Parque Cultural de Valparaíso. Cupos Limitados!

Patrocinadores: Universidad de Playa Ancha

Metodología: El seminario ¿Qué Entendemos por Mediación Cultural?: Espacios, Acciones, Herramientas y Mediadores en el Territorio” organizado por el Parque Cultural de Valparaíso con la colaboración del Magister en Gestión Cultural de la Universidad de Playa Ancha se concibe desde la presentación de conferencias que se entienden como puntos de partida para la participación en torno a talleres de reflexión de experiencias que confluirán en la construcción de conocimiento.

La metodología entonces incorpora la intervención de expertos en el área de la mediación cultural, la exposición de experiencias de organizaciones e instituciones respecto de sus políticas de mediación, junto con las experiencias de mediación de colectivos y compañías de artistas independientes, lo que se concibe desde una dinámica que promueve discusiones temáticas organizadas de manera que se produzca conocimiento desde la síntesis del diálogo entre los diferentes actores, las iniciativas de mediación cultural, la formación de audiencias y el rol de la gestión cultural en este proceso. Las mesas de reflexión focalizarán los tópicos de la mediación en las áreas del Fomento Lector, Audiovisual, Artes escénicas y Artes Visuales.

Programación martes 27 de junio

08:30 a 09:15 horas Acreditación

09:15 a 09:45 horas Recorrido Espacio Huerto Invernadero Parque Cultural

09:45 a 10:00 Horas Coffee Break

10:00 horas Palabras Inaugurales

10:15 horas Conferencia y Debate

“La mediación cultural y la experiencia de ser público: un desafío de democracia”. María Inés Silva, Periodista de la Universidad Católica de Chile; Master en Patrimonio, Cultura y Desarrollo, Universidad Paris 3 Sorbonne Nouvelle; y Candidata a Doctor en Sociología de la Cultura, Universidad Pierre Mendes France, Francia. Profesora del Instituto de la Comunicación e Imagen, ICEI, de la Universidad de Chile, donde coordina el Diplomado en Mediación Cultural y Públicos y el Diplomado en Comunicación y Gestión Cultural. (Santiago)

12:00 horas Mesa1. Experiencias y Modelos de Mediación Cultural: Instituciones y Organizaciones en el Territorio.

Ø Museo Municipal de Bellas Artes, Palacio Baburizza: «Mediaciones del Museo Baburizza, aquí y allá». Rafael Torres, Director Ejecutivo Museo Baburizza, Javier Muñoz, Encargado de Mediación y Contenidos Museo Baburizza. (Valparaíso)

Ø Liceo Artístico Guillermo Gronemeyer: “ “Educando a través del arte: Mediación Cultural en alumnos y alumnas de un liceo público en Quilpué». Eduardo Castro Urrutia, Director Liceo Artístico G. Gronemeyer (Quilpué)

Ø Centro Cultural, Comunitario y Autogestionado Espacio Santa Ana: “Arte y Cultura en un contexto Comunitario”. Álvaro Neira y Christian Amarales. (Valparaíso)

13:30 horas Fin jornada mañana

13:30 horas almuerzo libre

15:00 horas Mesa2. Taller de Experiencias y Modelos de Mediación Cultural: Colectivos, Artistas, Compañías y Festivales Independientes.

Ø Artes Escénicas. Festival Cielos del Infinito. “La Identidad como impulso para la formación de audiencias y los procesos de mediación con la comunidad Cielos del Infinito”. Lorena Álvarez, Directora de Comunicaciones y Mediación Festival de Artes Cielos del Infinito, María Fernanda Altaminaro, audiovisualista y tallerista Festival de Artes Cielos del Infinito. (Patagonia, Chile)

Ø Cine y Audiovisual. Festival Internacional de Cine Ojo de Pescado: “Cine y educación: el valor de las primeras experiencias”, Alejandra Frittis Zapata, Directora Ejecutiva Festival Ojo de Pescado. (Valparaíso)

17:00 horas Fin Jornada

Programación miércoles 28 de junio

09:00 a 09:30 horas Acreditación

09:30 a 10:00 horas Mesa3. Institucionalidad Cultural y Política Publica en materia de Mediación Cultural.

“Exploraciones de mediación artística y cultural. Dpto. de Educación y Formación en Artes y Cultura, CNCA”. Caterina Forno, Profesional Programa Acciona, Componente Mediación Artística, Departamento de Educación y Formación en Artes y Cultura, Consejo Nacional de la Cultura y Las Artes. (Chile).

10:00 horas Coffee Break

10:15 horas Conferencia y Debate

“La Mediación Cultural en un contexto de públicos infieles, críticos y participativos”. Javier Ibacache Villalobos, Licenciado en Comunicación Social y periodista de la Universidad de Chile. Ha ejercido como crítico de artes escénicas y gestor cultural especializado en formación de públicos. Es gestor de la Escuela de Espectadores en Chile. Tuvo a cargo la Dirección de Programación y Audiencias del Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM, desde 2010 a febrero de 2016.

12:00 horas Mesa4. Experiencias y Modelos de Mediación Cultural: Instituciones y Organizaciones en el Territorio.

Ø Parque Cultural de Valparaíso: “Huerto –Invernadero Parque Cultural, un espacio y herramienta de Mediación con el Territorio, Sidhartha Corvalán, Jefe de Mediación Parque Cultural de Valparaíso. (Valparaíso)

Ø Museo Artequin de Viña del Mar: “Fundamentos exposiciones temporales, Museo Artequin Viña del Mar”, Macarena Ruiz Balart, Directora Museo Artequin Viña del Mar. (Viña del Mar)

Ø Centro Cultural Parque de las Artes Violeta Parra: “Arte en el Barrio, estrategia de Mediación”. Santiago Aguilar, Director Centro Cultural Playa Ancha. (Valparaíso)

13:30 horas Fin Jornada

13:30 horas Almuerzo Libre

15:00 horas Mesa5. Taller de Experiencias y Modelos de Mediación Cultural: Colectivos, Artistas, Compañías y Festivales Independientes.

Ø Artes Visuales: «Ejemplos a Seguir: arte, ecología y política». Rodolfo Andaur, Curador de arte contemporáneo. Magister en Historia del Arte en la Universidad Adolfo Ibáñez.
Ø Literatura y Fomento Lector, Fundación Ludoferia e Imaginarios Producciones: “Ludoferia: mediación que co-inspira para la transformación en las prácticas lectoras”. Paty Mix, Presidenta Fundación Ludoferia y Carolina Millar, Directora Imaginario Producciones.
17:00 horas Fin Jornada

Reseñas de expositores, instituciones, organizaciones, artistas y colectivos

María Inés Silva

Periodista de la Universidad Católica de Chile; Master en Patrimonio, Cultura y Desarrollo, Universidad Paris 3 Sorbonne Nouvelle; y Candidata a Doctor en Sociología de la Cultura, Universidad Pierre Mendes France, Francia. Profesora del Instituto de la Comunicación e Imagen, ICEI, de la Universidad de Chile, donde coordina el Diplomado en Mediación Cultural y Públicos y el Diplomado en Comunicación y Gestión Cultural. Sus áreas de docencia e investigación son los públicos de la cultura, la mediación cultural, las políticas culturales y educación artística. También es integrante del Directorio del Municipal de Santiago, Ópera Nacional de Chile, en calidad de directora representante del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

Javier Ibacache Villalobos

Licenciado en Comunicación Social y periodista de la Universidad de Chile. Ha ejercido como crítico de teatro y danza en prensa escrita, radio y televisión desde la década de los 90 hasta la fecha. Es gestor de la Escuela de Espectadores en Chile, programa pionero en la formación de audiencias. Tuvo a cargo la Dirección de Programación y Audiencias del Centro Cultural Gabriela Mistral, GAM, desde 2010 a febrero de 2016. Es autor de artículos sobre crítica teatral y formación de audiencias en publicaciones nacionales y extranjeras (entre otros, Creación de público para las artes escénicas, ​editad​o ​ en Lima), y ha participado como expositor en seminarios internacionales enfocados en estos temas en Buenos Aires, Lima, Madrid, Montevideo y Santiago. En la actualidad es director de Programación de Espacio DIANA, de Santiago; coordinador del Diplomado de Mediación Cultural y Formación de Públicos de DIBAM (Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos) y asesor de Festival Puerto de Ideas, Fundación Beethoven y Corporación Cultural de Quilicura.​ Es también profesor en el Diplomado de Comunicación y Gestión Cultural de la Universidad de Chile y en el ​Máster en Historia y Gestión del Patrimonio Cultural de la Universidad de los Andes.

Museo Municipal de Bellas Artes de Valparaíso (Museo Baburizza)

El Museo Municipal de Bellas Artes de Valparaíso (Museo Baburizza) tiene la importante labor de conservar el palacio Baburizza y las colecciones que alberga. Difundir ese patrimonio, exhibir sus colecciones, administrar esos bienes culturales y propender a la difusión y promoción de los valores artísticos de la ciudad. Este patrimonio nos llama a transformarnos en un dispositivo cultural que por medio de sus programas de mediación, juntos a la comunidad en general, podemos poner en valor las obras de arte de la colección del Museo Baburizza. Pero además potenciar nuestra identidad, nuestra historia particular, y sobre todas las cosas, resaltar el patrimonio material e inmaterial de todos los porteños y porteñas.

Espacios Santa Ana, Comunitario-Popular-Autogestionado, Cerro Cordillera, Valparaíso.

Somos una Corporación de derecho privado, sin fines de lucro también conocida como Corporación Capilla Santa Ana, nuestro objetivo es colaborar con el mejoramiento de las condiciones culturales, educativas, de capacitación laboral, habitacionales y de salud y medio ambiente con los habitantes del cerro Cordillera y Valparaíso; fomentando actividades que procuren el desarrollo integral de nosotros como sociedad. Nuestra misión ES coayudar al mejoramiento de las condiciones culturales, educativas, de capacitación laboral, de salud, medio ambiente y hábitat de los habitantes del Cerro Cordillera, como de los habitantes de la ciudad de Valparaíso; como así mismo a su preparación cívica, económica y a su sana recreación, mediante el fomento de las actividades sustentables para así procurar el desarrollo integral de nuestros barrios.

Festival Cielos del Infinito

Durante sus diez años de vida en la Patagonia, el festival de artes más austral del mundo, Cielos del Infinito, ha experimentado un crecimiento cualitativo y cuantitativo en lo referente al público asistente a las actividades programadas. Pero ¿cómo se explica esto? Según sus creadores, el conocimiento del escenario sociocultural en el que nace Cielos del Infinito es clave al momento de dar impulso al desarrollo de nuevos públicos. La significativa vinculación con sus audiencias, el conocimiento de la idiosincrasia local, la construcción de una propuesta integral que no mira hacia la capital sino que se concentra en las cualidades de las formas de vida del extremo sur –los lugares de encuentro, los ritmos de la ciudad y sus habitantes, sus demandas y preferencias-, sumadas a la diversificación de los lenguajes artísticos propuestos, la ocupación de espacios públicos significativos para la comunidad, los precios accesibles, la profesionalización del trabajo artístico y de producción, son algunas de las claves del festival de artes más austral del mundo, a la hora de explicar el fortalecimiento del proyecto y la fidelización de audiencias. Las líneas de trabajo para la vinculación y retroalimentación con los públicos de Cielos del Infinito se dividen entonces entre el conocimiento y la valoración de las audiencias, la definición de sus perfiles y la diferenciación entre estas, pero también en la selección de estrategias comunicacionales que permitan ir más allá de un acontecimiento artístico coyuntural para pasar a ser parte del día a día de los espectadores.
LORENA ÁLVAREZ

Directora de Comunicaciones y Mediación, Festival de Artes Cielos del Infinito (Patagonia) Periodista, Licenciada en Comunicación Social. Magíster en Comunicación Social y Educación de la Pontificia Universidad Católica de Chile. Desde hace siete años se desempeña como Directora de Comunicaciones del Festival de Artes Cielos del Infinito, donde encabeza el área de difusión y promoción nacional e internacional, además de contribuir al diseño metodológico del área de educación y mediación. Desde el 2011 ha representado al Festival de Artes Cielos del Infinito en foros, conferencias y charlas académicas, además de desempeñarse como programadora artística para Cielos del Infinito en países como Uruguay, Argentina, Estados Unidos, México, Bélgica, España, Holanda, Francia, entre otros. Docente en la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso. Periodista en Rimisp – Centro Latinoamericano para el Desarrollo Rural. Integra los equipos de comunicaciones del Teatro Popular Ictus, Teatro Niño Proletario, Teatro Ludus y La Máscara Danzante, entre otros. En el ámbito periodístico, ha trabajo en secciones de cultura tanto en prensa tradicional como en medios de comunicación independientes. Ha desarrollado talleres de periodismo escolar para niños, niñas y adolescentes de sectores vulnerados en las regiones de Valparaíso, Magallanes y Metropolitana.

MARIA FERNANDA ALTAMIRANO

Audiovisualista y tallerista, Festival de Artes Cielos del Infinito (Patagonia) Magallánica y Comunicadora Audiovisual. Integrante del Festival de Artes Cielos del Infinito desde el año 2009, trabajando en el área de realización audiovisual, monitora y coordinadora de talleres de documental del festival y encargada de los ciclos de cine y espacios de mediación realizados en Punta Arenas, Puerto Natales, Cerro Sombrero, Porvenir y Puerto Williams. Integrante del equipo de producción del Festival de Cine de Viña del Mar desde el año 2011, Festival de Cine Ojo de Pescado desde el 2016 y encargada del área de producción de Teatro Condell, Valparaíso.
Además de participar en diferentes montajes teatrales, desde el área audiovisual y producción. Fundadora y coordinadora de Aula Factoría Patagonia, espacios de creación audiovisual que nace en el Festival Cielos del Infinito el año 2009, enfocado al rescate del territorio desde la mirada de sus habitantes, realizado en diferentes regiones del País y sus alrededores, Magallanes, El Maule, Atacama, entre otros, generando más de 17 producciones audiovisuales con diferentes técnicas, pero con los mismos ejes de trabajo: territorio, conflicto y oficios.

El Festival de Cine Ojo de Pescado

Se ha consolidado como una plataforma permanente de difusión y mediación de contenidos audiovisuales de calidad para la infancia en Chile, por medio de la realización de muestras y talleres de cine en diversos contextos y territorios, teniendo así un contacto directo con miles de niños, niñas y comunidades educativas que se aproximan por primera vez al cine y las artes audiovisuales a través de las actividades de Ojo de Pescado. En estos primeros encuentros es fundamental tener en cuenta que son esas tempranas experiencias las que determinarán la disposición que estos niños, niñas, familias y escuelas tengan en el futuro hacia el arte cinematográfico y, por eso, es interesante compartir en qué elementos radica el éxito de estas actividades.

Parque Violeta Parra

Es un proyecto impulsado y creado por el Centro Cultural Playa Ancha, que consiste en la recuperación de un sitio eriazo para construir en él un parque temático, cuyas líneas editoriales son las prácticas artísticas, medioambientales y deportivas. Este proyecto tiene 16 años de vida, sostenido y proyectado fundamentalmente con el trabajo voluntario y el aporte público de fondos concursables, lo que nos permite tener hoy, un bien en comodato de 6700 metros cuadrados recuperados como área verde e infraestructura cultural en proceso de implementación en uno de los cerros de mayor densidad poblacional de la comuna de Valparaíso.Las principales actividades que se realizan en este lugar son talleres artísticos para niños y jóvenes, así como una plataforma de residencia para artistas y creadores de distintas disciplinas del arte escénico. El Parque Violeta Parra cuenta con una cancha de tierra para fútbol, donde funciona la escuela de Fútbol Italiano, zona de juegos para niños, una carpa de circo, un galpón autónomo de energías renovables: fotovoltaica, eólica, termo solar y en construcción un deshidratador solar y áreas verdes, lo que en su conjunto forman parte de un centro demostrativo para los programas de energías renovables, actividad asociado a la Universidad Federico Santa María.

Museo Artequin Viña del Mar

Artequin Viña del Mar es un museo educativo de arte que con una metodología interactiva y lúdica –complementada con reproducciones de obras de arte– tiene como principal objetivo acercar a niños y niñas a la historia del arte a través de visitas guiadas, talleres y diferentes experiencias didácticas. Su colección de reproducciones cuenta con 113 obras representativas de artistas fundamentales de la historia del arte universal, 18 reproducciones escultóricas de obras que abarcan desde el arte egipcio al siglo XX, además de una colección de 45 reproducciones de pintura nacional y latinoamericana que conforman las muestras itinerantes. ¿Qué programas educativos ofrece el museo? Visitas guiadas para todos los niveles educacionales, talleres familiares los fines de semana, talleres de vacaciones, talleres de técnicas para niños, niñas, jóvenes y adultos, cursos para profesores sobre historia del arte.

Expo “¡Ejemplos a seguir! Mundos sostenibles”

Innovadoras actividades de intercambio de experiencias entre arte, política y sostenibilidad en Chile a través de un programa de Diálogos. La muestra llega a Chile, con co-curadoría del chileno Rodolfo Andaur y participación inédita de las artistas chilenas Teresa Aninat & Catalina Swinburn, Natascha de Cortillas, Vania Caro Melo, Claudia Müller, Guisela Munita y Alejandra Prieto. La exposición ¡ejemplos a seguir! – expediciones en estética y sostenibilidad cuenta con la participación de más de 50 artistas internacionales.

Rodolfo Anadur

Curador de arte contemporáneo. Magister en Historia del Arte en la Universidad Adolfo Ibáñez, 2009. Ha sido un articulador y gestor de diversos proyectos de arte contemporáneo desde el norte de Chile para promocionar las prácticas artísticas locales hacia Argentina, Bolivia, Brasil, Paraguay y Perú. Con estos antecedentes, su trabajo curatorial fue premiado por el FNDR Regional de Tarapacá en el año 2011. Además ha recibido becas de residencia curatorial entre las que podemos destacar: Bienal de Gwangju, Corea del Sur, 2011; N.B.K. de Berlín, Alemania, 2012; CIMAM-Fundación Cisneros, Río de Janeiro, Brasil, 2013; Workshop Fundación Bienal de Sao Paulo, Sao Paulo, Brasil, 2014; [R.A.T.] Residencias por Intercambio, Ciudad de México, 2015; y The Laznia Centre for Contemporary Art, Gdansk, Polonia, 2016.

Ludoferia

Es una Feria del libro y la lectura para niños y jóvenes (incluidos los interiores) orientada para disfrutar del juego, compartir una conversación y descubrir el placer de leer. El estilo del montaje y la infraestructura contempla equipamiento y habilitación con espacios creativos, amables, funcionales y bellos para despertar y entusiasmar la curiosidad, el conocimiento y el asombro; lugares en donde se desarrolle -en forma simultánea y consecutiva – diversas experiencias sensoriales y de innovación; en donde vivenciar y sensibilizar para el acercamiento a la lectura, las artes y la literatura. Es también un lugar de encuentro consigo mismo y con otros, con la propia cultura y con otras, con la memoria y el sueño. Pone intención en generar dinámicas lúdicas de auto cuidado y contentamiento de educadores, estudiantes y apoderados que van compartiendo la comprensión que no hay mejor aprendizaje, ni más significativo, que aquel que se adquiere con gozo.

 

 

 

 

 

 

 

 

27/Jun/2017

El Parque además de ser un lugar para las artes, la cultura , la ciencias, la comunidad, es un lugar que abriga, cobija, es un lugar  próximo, un lugar de encuentro, un techo que protege de la lluvia…

TALLERES PARQUE EN INVIERNO 2017

7 AL 23 DE JULIO

CUPOS LIMITADOS!

INFANTIL

1-VISITAS MEDIADAS – WORKSHOP EN EL HUERTO

FACILITADORA: MACARENA FREIRE

FECHA: LUNES 10 –  LUNES 17 DE JULIO

EDAD: 8 A 12 AÑOS

LUGAR: ESPACIO HUERTO

HORARIO: 10:00 A 12:00 HORAS

1 SESIÓN X GRUPO

12 A 15 CUPOS X SESIÓN

Descripción: El Huerto Escolar es un espacio educativo para niños, niñas y jóvenes, donde se les invita a conocer y aprender por medio de la experiencia directa con el entorno, sobre diversas actividades vinculadas al cultivo, incluyendo jardinería, vivero de árboles y parque botánico, entre otras.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/smFO6Yr7FTSHPZRc2

2-TALLER ARTRONICA “CÓDIGOS SECRETOS”

Requisitos: Cartón · Papel · Tijeras

FACILITADOR: TOMAS GOMEZ

FECHA: MARTES 18 – MIÉRCOLES 19

EDAD: 9 A 11 AÑOS

LUGAR: ESPACIO BIBLIOTECA

HORARIO: 10:00 A 12:00 HORAS

1 SESIÓN X GRUPO

12 A 15  CUPOS X SESIÓN

Descripción: Escribir con procedimientos y claves secretas de un modo enigmático, de tal forma que lo escrito solamente sea entendible para quien sepa descifrarlo. Los alumnos aprenderán y conocerán los fundamentos de la criptografía, creando y descifrando códigos secretos con sus compañer@s.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/Y6mZlk7fV6dTgm2P2

3- TALLER HUILA “PEQUEÑO TEATRO DE TÍTERES”

Requisitos: Revistas,  tijera para papel y una caja de cartón.

FACILITADORES: HUILA CREA

FECHA: LUNES 10 – VIERNES 14 – LUNES 17 DE JULIO

EDAD: 7 a 12 años

LUGAR: SALA 8

HORARIO: 10:00 A 12:00 HORAS

3 SESIONES

12 A 15 CUPOS

Descripción: El objetivo es desarrollar el mundo creativo e imaginario de los niños a través de las artes manuales. Ellos confeccionarán su teatrito de títeres con cajas de cartón, creando sus personajes a partir de dibujos o recortes de revistas utilizando telas o papel para sus vestimentas con el fin de generar sus propias historias de juego.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/3ob1rhgcV5DcuStR2

4- TALLER “EJEMPLOS A  RECICLAR: UNA BOTELLA UN VEHÍCULO”

FACILITADOR: SERGIO ESPARZA

FECHA: MIÉRCOLES 12 – JUEVES 13- VIERNES 14 – MIÉRCOLES 19- JUEVES 20 – VIERNES 21 DE JULIO

EDAD: 8 A 12 AÑOS

LUGAR: ESPACIO DE APRENDIZAJE CREATIVO

HORARIO: 10:00 A 12:00 HORAS

1 SESIÓN X GRUPO

12 A 15 CUPOS X SESIÓN

Descripción: En la misión de Re-utilizar las botellas plásticas se propone, transformar una botella desechable en un juguete práctico y novedoso. Objetivo, Construir con un envase de botella desechable, un vehículo accionado con energía elástica.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/7OraczqujrGNKuxW2

JÓVENES

5- TALLER DE GRABADO “TRICICLO DE GRABADO Y MINIPRINT”

FACILITADOR: CAMILO ORTIZ /TACO PERDIDO

FECHA: LUNES 10- JUEVES 13 – LUNES 17 – JUEVES 20

EDAD: 12 AÑOS EN ADELANTE

LUGAR: ESPACIO BIBLIOTECA

HORARIO: 10 A 13:00 HORAS

4 SESIONES

15 CUPOS

Descripción: La actividad consta de un taller de grabado (xilografía) para mayores de 12 años. Durante el taller, las personas tendrán un acercamiento a la técnica de grabado xilográfica en 4 sesiones, realizando sus propias impresiones a través de una prensa móvil (Triciclo de grabado). Podrán también observar y conocer cómo se realiza dicha técnica, utilizando imágenes tanto de su imaginario visual, como también de imágenes preestablecidas si lo requieran.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/96hWssAq2nQNPM3C3

6-TALLER » BATALLA DE CERROS: FREESTYLE, STREET DANCE Y BATALLA FINAL (HIP –HOP)»

FACILITADORES: FRANCISCO JORQUERA – SEBASTIÁN LEPE – LUIS LUCERO – ANGEL VELAZQUEZ

FECHA: MARTES 11 – MIÉRCOLES 12 – JUEVES 13  – SABADO 15

EDAD: 14 A 23 AÑOS

LUGAR: SALA MÚSICA 2

HORARIO: 14:00 A 17:00 HORAS

4 SESIONES

25 CUPOS

Descripción: Los talleres están enfocados en potenciar 2 ramas del hip-hop: Taller de Freestyle enfocado en la música y en la improvisación, aquí tendrán técnicas de improvisación, seguir adecuadamente el ritmo del tema y tipos de batallas, ejercicios de respiración, etc. Taller de Street Dance, los participantes podrán aprender técnicas de baile, pasos y coordinación para practicar coreografías. El taller consiste en un tiempo de calentamiento para luego comenzar con la práctica del tema.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/4HVJZMynm8JREyjF2

7-TALLER ARTRONICA “LANZAMIENTO DE COHETES”

Requisitos: Papel · Scotch · Pegamento en barra · Tijeras

FACILITADOR: TOMAS GOMEZ

FECHA: MARTES 11 – MIÉRCOLES 12

EDAD: 12 A 15 AÑOS

LUGAR: SALA ADULTO MAYOR Y COMUNIDAD

HORARIO: 15:00 A 17:00 HORAS

1 SESIÓN X GRUPO

12 A 15  CUPOS X SESIÓN

Descripción: Aprender conceptos básicos de aerodinámica para luego crear su propio cohete y lanzarlo varios metros por el aire gracias a una lanzadera de aire comprimido.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/eywuuc8zYCTHUidO2

8.- TALLER “LEGO ROBOTICA EDUCATIVA”

FACILITADOR: FREDDY MIX

FECHA: MARTES 11 – MARTES 18 DE JULIO

EDAD: 10 A 16 AÑOS

LUGAR: ESPACIO DE APRENDIZAJE CREATIVO

HORARIO: 10:00 A 12:00 HORAS

2 SESIONES

15 A 20  CUPOS

Descripción: La robótica es cada vez más cotidiana y cercana a niñ@s y jóvenes, aún más, las exigencias del entorno, en términos laborales y profesionales hacen que una sociedad que quiera dar pasos relevantes y cualitativos debe, necesariamente, empezar a tomar la robótica como algo en serio desde las más tempranas edades. Los alumn@s se iniciarán en el mundo de la robótica. Utilizando robots educativos y realizando actividades lúdicas de inicio a la programación.

 Nota: Proyecto de continuidad hasta noviembre 2017

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/PQ7leaCDYzGHWcGO2

COMUNIDAD

9-TALLER FAMILIAR EN EL HUERTO “COMPOSTAJE EXPOSICIÓN EJEMPLOS A SEGUIR”.

FACILITADORA: MACARENA FREIRE, ISABEL VARELA.

FECHA: MIÉRCOLES 12 – MIÉRCOLES 19

EDAD: FAMILIAR

LUGAR: ESPACIO HUERTO

HORARIO: 10:00 A 14:00 HORAS

1 SESIÓN X GRUPO

12 A 15 CUPOS X SESIÓN

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/HcwFU1tIykEGbafb2

10-TALLER DE COCINA INTERGENERACIONAL “COCINA MESTIZA PARA INVIERNO ESPECIAL CHOCOLATE”

FACILITADORES: COCINA MESTIZA

FECHAS: MARTES 18– MIERCOLES 19 – JUEVES 20

EDAD: FAMILIAR

LUGAR: COCINA TRANSMISION

HORARIO: 15:00 A 18:00 HORAS

3 SESIONES

12 A 15 CUPOS X SESIÓN

Descripción: Primera sesión: turrones de frutos secos y chocolate Segunda sesión: bombones de verdura y chocolate Tercera sesión: Maicenas de miel de ulmo y chocolate.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/RRSWMOuxWWqmKEcN2

11- TALLER “COCINA DE RECOLECCIÓN Y COCINA NATIVA” –  EXPOSICIÓN EJEMPLOS A SEGUIR

FACILITADORES: BUFO CULINARIO-EXPEDICIONES

FECHAS: MIERCOLES 19 – JUEVES 20 DE JULIO

EDAD: FAMILIAR

LUGAR: COCINA TRANSMISION

HORARIO: 10:00 A 14:00 HORAS

LUGAR: COCINA TRANSMISION

1 SESIÓN X GRUPO

12 A 15 CUPOS X SESIÓN

Descripción: 1. Reconocer y clasificar especies nativas e introducidas de uso culinario y medicinal 2. Aprender a recolectar flores, frutos y tallos de especies vegetales 3. Entender la importancia de una alimentación saludable teniendo como bases vegetales, raíces, hojas, tallos y semillas4. Cocinar, elaborar y degustar diversas preparaciones en base los alimentos que se han recolectado con diversas técnicas gastronómicas; infusiones, fermentados, conserva, horneado.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/xTDNwuOnA03x5fQl1

12- TALLER HUILA “ALFOMBRAS PARA MADRES, PADRES, HIJOS E HIJAS” 

Requisitos: Ropa para reciclar, tijera para tela y palillo de croché si es que tienen.

FACILITADORES: HUILA CREA

FECHA: VIERNES 14 – LUNES 17 – VIERNES 21 DE JULIO

EDAD: FAMILIAR

LUGAR: SALA 8

HORARIO: 12:00 A 15:00 HORAS

3 SESIONES

12 A 15 CUPOS X SESIÓN

Descripción: Reutilización de ropa que se transforma en un material pesado y grueso adecuado para ser utilizado con este propósito, fabricación de alfombras. Objetivo: Incentivar la reutilización, reducir la basura domiciliaria, aprender a reutilizarla La ropa vieja convirtiéndola en un nuevo material para crear nuevos objetos hechos por nuestras propias manos, estimular la creatividad.

Inscríbase acá: https://goo.gl/forms/AKSSNgvxvN0MKT1I2

 

26/Jun/2017

Segundo Bloque

Las actividades que se realizan en el marco de la Exposición “¡Ejemplos a Seguir!” continúan con mesas, debates, paneles de discusión y talleres que buscan traer nuevas ideas e iniciativas para desarrollar proyectos innovadores en pos del cuidado del planeta.

“Soberanía Alimentaria y Desafíos del Cambio Climático” es el nombre que lleva el segundo bloque del Programa de Diálogo ¡Ejemplos a Seguir! – Mundos Sostenibles, que se llevará a cabo entre el jueves 29 de junio y el sábado primero de julio, principalmente en el Parque Cultural y otros puntos de la ciudad puerto.

“El desarrollo sustentable y las políticas ambientales son el aquí y el ahora, pero también lo que viviremos en el futuro, por lo que para nosotros ser anfitriones de esta exposición y de los diálogos entre expertos que dejarán nuevas perspectivas y visiones para tener en el futuro cercano un mundo con mejor calidad de vida, nos transforma en protagonistas de este necesario cambio” sostuvo el director del Parque Cultural, Jorge Coulon.

Esta iniciativa de la Fundación Heinrich Böll Cono Sur y el Instituto de Estudios Avanzados en Sostenibilidad en Postdam, Alemania (IASS Postdam), contará en esta ocasión con destacados académicos, investigadores y activistas nacionales e internacionales como por ejemplo: Peter Rosset (EEUU – México), Irene Cardoso (Brasil), Walter Pengue ( Argentina), Pablo Galeano (Uruguay), Asociación de Mujeres Rurales e Indígenas (ANAMURI), Lisandro Arelovich (Taller Ecologista), Pablo Saravia Ramos (UPLA), Lucía Sepúlveda (Red de Acción de Plaguicidas y sus Alternativas para América Latina RAP-AL Chile), Iara Rivero (ecofeminista- Argentina), Emma Siliprandi (Universidad Internacional de Andalucía / España / Santiago de Chile, Programa Huertos en Resistencia, entre otros.

Musicámara

En la primera jornada del jueves 29 de junio, se realizará la mesa “Balance crítico de 20 años de transgénicos en Argentina, Chile y Uruguay” en la sala Musicámara de El Farol, Centro de Extensión Universidad de Valparaíso, en donde se presentarán los resultados de investigaciones sobre transgénicos y discusión sobre los aspectos vinculados a los impactos sociales y económicos del uso de ellos en la producción agraria, de las implicancias ambientales de su desarrollo, los riesgos vinculados a la salud y la alimentación.

Parque Cultural

El día viernes 30, en el Parque Cultural, se efectuarán, a partir de las 18:30 horas visitas guiadas con enfoque en alimentación y agricultura con el curador Rodolfo Andaur, además de la presentación de la obra de Vania Caro Melo por la propia artista, en la sala de exposición.

En la misma jornada, pero a las 19:30 horas se llevará adelante el Conversatorio “Soberanía Alimentaria” en donde el tema central serán las experiencias de transición hacia formas de producción ecológicas y agroecológicas en forma de feria, pero previamente se realizará la performance “Mística Mapuche” por Anamuri.

En el día final, el sábado 1 de julio, entre las 13:30 y las 16:00 horas, se realizará una acción culinaria colectiva con Espacio Ancora, en la cocina y espacio de huertos urbanos del Parque. A las 19:00 horas se llevará a cabo la mesa «La industria de palta en Chile: Es posible una transición hacia formas de cultivos socialmente y ecológicamente sustentables?”.

Esta exposición y diálogos transdisciplinarios son una apuesta abierta que pretende convertirse en una alternativa a las diferentes respuestas que las políticas de medioambiente esperan para su desarrollo local.

La muestra, en tanto, “Ejemplos a Seguir, expediciones en estética y arte”, que reúne a más de 60 artistas de todo el mundo, permanecerá abierta hasta el 13 de agosto, pudiendo ser visitada de lunes a domingo de 10 a 18 horas en el Parque Cultural de Valparaíso, con entrada completamente liberada.

Video Exposición: https://www.youtube.com/watch?v=knglPU6WqJ4

Información previa: http://parquecultural.cl/2017/06/07/mas-de-60-artistas-de-todo-el-planeta-montan-exposicion-que-enfrenta-los-desafios-del-cambio-climatico/

Día Mundial del Malabarista

Más de 40 actividades se han programado en el marco de la celebración de los quince años de trayectoria nacional e internacional de la compañía porteña Malabicirco. Habrá Seminarios, talleres competencias y espectáculos.

 

Domingo 25 de junio — 18:30 hrs

Teatro — Valor: $4.000

Día Mundial del Malabarista

Más de 40 actividades se han programado en el marco de la celebración de los quince años de trayectoria nacional e internacional de la compañía porteña Malabicirco. Habrá Seminarios, talleres competencias y espectáculos.

 

Domingo 25 de junio — 17:00 a 18:00 hrs

Sala de Lectura — Entrada liberada