10/Nov/2014
Experimentos Concretos” de la artista alemana Cornelia Vargas INAUGURAN EXPOSICIÓN DE ARTE CONCRETO EN EL PARQUE CULTURAL DE VALPARAÍSO Además el 21 de noviembre la artista realizará una clase magistral de introducción al color. El próximo jueves 13 de noviembre a las 19 horas se inaugura una interesante exposición de…
Experimentos Concretos” de la artista alemana Cornelia Vargas
INAUGURAN EXPOSICIÓN DE ARTE CONCRETO EN EL PARQUE CULTURAL DE VALPARAÍSO
Además el 21 de noviembre la artista realizará una clase magistral de introducción al color.
El próximo jueves 13 de noviembre a las 19 horas se inaugura una interesante exposición de arte concreto de la artista alemana Cornelia Vargas, de dilatada trayectoria en su país y en Chile desde la década del ’60.
Cornelia fue dirigente estudiantil en la “nueva Bauhaus“, la Escuela Superior de Diseño de la ciudad de Ulm en Alemania conocida por el acrónimo HfG Ulm, institución determinante de las pautas del diseño internacional después de la segunda guerra mundial. Alumna y amiga de su fundador Max Bill, después de especializarse en el Departamento de Información, se trasladó en los años sesenta a Valparaíso, Chile, junto a su marido el arquitecto Eduardo Vargas donde desarrollaron un innovador programa de cooperativas de auto construcción, proyecto que también fue apoyado por Bill a través del diseño de un centro comunitario.
Con esta exposición, se rinde tributo a su reciente producción: experimentos concretos, y además muestra inéditos trabajos realizados por ella en el curso preliminar “vorkurs“ de la emblemática Hochschule für Gestaltung (HfG) Ulm en los años cincuenta. Cornelia Vargas estudió en la HfG Ulm de 1955-1958, siendo algunos de sus profesores relevantes Helene Nonné-Schmidt, Max Bill, Max Bense, Horst Rittel, Hans Magnus Enzensberger y Tómas Maldonado.
¿Qué es el arte concreto?
Manifestación característica de los movimientos de las vanguardias que integraban las formas de expresión del ser humano tomando como punto de partida la generación de estructuras básicas para configurar la realidad: la forma, el tiempo y el espacio, siendo así el antecedente directo de las prácticas informáticas basadas en las posibilidades de los códigos digitales.
Inauguración y clase magistral
La exposición se muestra del 13 al 23 de noviembre 2014 en el segundo piso del nuevo edificio en el Parque Cultural de Valparaíso. El día viernes 21 de noviembre, en tanto, se efectuará una clase magistral a las 15 horas en la misma sala en introducción al color en el arte concreto, basándose en metodología de la Bauhaus y la escuela de Ulm que configuran estos experimentos visuales.
Este evento se enmarca dentro del 2º Encuentro de Cultura Digital de Valparaiso, 2014, que se desarrolla en centros comunitarios y juntas de vecinos de los cerros Las Cañas y Mariposa, el Centro de Creación Atalaya en Playa Ancha y el Centro de Extensión Duoc UC Edificio Cousiño.
Más info en http://invisible.cchv.cl/
Inauguración Experimentos Concretos: Jueves 13 noviembre 19:00 horas
Desde el 13 de noviembre al 23 noviembre 2014
Horario: 10:00 hrs – 18:00 hrs. / lunes – domingo
Lugar: Segundo piso del edificio de Difusión del Parque Cultural de Valparaíso, C° Cárcel, Valparaíso.
Entrada liberada
Página web: http://experimentos.valpo.net
Clase Magistral: Introducción al color en el arte concreto
Fecha: Viernes 21 de noviembre 2014
Horario: 15:00 hrs
Lugar: Segundo piso del edificio de Difusión del Parque Cultural de Valparaíso, C° Cárcel, Valparaíso.
10/Nov/2014
Entre el 1 y el 14 de diciembre en Santiago y Valparaíso, se realizará la tercera edición de Movimiento Sur, Academia Internacional de Danza Contemporánea y Artes Escénicas para Latinoamérica, que constituye la plataforma más importante para el intercambio internacional y el desarrollo artístico e interdisciplinario en torno a la danza contemporánea. Para participar…
Entre el 1 y el 14 de diciembre en Santiago y Valparaíso, se realizará la tercera edición de Movimiento Sur, Academia Internacional de Danza Contemporánea y Artes Escénicas para Latinoamérica, que constituye la plataforma más importante para el intercambio internacional y el desarrollo artístico e interdisciplinario en torno a la danza contemporánea.
Para participar de sus laboratorios, Movimiento Sur 2014, que este año enfoca sus actividades en el cruce de dos profesiones y expresiones, la Danza y la Arquitectura, abrió su convocatoria para creadores jóvenes chilenos y extranjeros.
La iniciativa, que cuenta con el apoyo del Consejo de la Cultura, desarrollará seminarios, charlas, montajes y laboratorios de carácter práctico experimental, a cargo de artistas y expertos nacionales e internacionales.
Entre los expertos invitados, destacan el coreógrafo Philipp Gehmacher (Austria), la coreógrafa Cuqui Jerez (España/Alemania), la coreógrafa y arquitecta Susana Tambutti (Argentina), el arquitecto Miguel Bacari (Venezuela) director de Proyecto Colectivo, la arquitecta chilena Marcela Soto Caro, entre otros destacados invitados.
Esta 3º edición de Movimiento Sur, es impulsada por la Fundación Siemens Stiftung y el Goethe-Institut Chile, nace el año 2012, realizando sus primeras dos ediciones en la ciudad de Valparaíso en colaboración con el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y el Parque Cultural de Valparaíso. Tras el éxito de estas, este año, se suman la Biblioteca de Santiago, MilM2 y el Centro Cultural Matucana 100.
Para postular y conocer el programa, ingresa a www.movimientosur.cl
Fuente: CNCA.
– See more at: http://www.cultura.gob.cl/convocatorias/movimiento-sur-abre-su-proceso-de-postulacion-para-bailarines-y-arquitectos/#sthash.onzSxMRB.dpuf
6/Nov/2014
Todas las semanas nos visitan los niños y niñas del jardín infantil Ave Fénix, que se encuentra a una cuadra del Parque. Juegan, hacen ejercicios y se divierten, todo bajo la atenta mirada de 3 tías que no los dejan solos ni a sol ni a sombra y los protegen…
Todas las semanas nos visitan los niños y niñas del jardín infantil Ave Fénix, que se encuentra a una cuadra del Parque. Juegan, hacen ejercicios y se divierten, todo bajo la atenta mirada de 3 tías que no los dejan solos ni a sol ni a sombra y los protegen de los rayos UV trayendo a los niños con su respectivo gorrito rojo.
Es un agrado verlos cada vez que vienen, por ello les dedicamos este álbum de fotos a los niños del curso integrado de medio mayor y medio menor.
5/Nov/2014
El pasado 28 y 29 de octubre, la encargada de programación de nuestro Parque, Cecilia Miranda, participó en la Feria Conecta 2014 realizada en el Centro Cultural Gabriela Mistral, Gam, en Santiago. Durante dos días consecutivos, diversas agrupaciones musicales y teatrales tuvieron la oportunidad de dar a conocer y mostrar…
El pasado 28 y 29 de octubre, la encargada de programación de nuestro Parque, Cecilia Miranda, participó en la Feria Conecta 2014 realizada en el Centro Cultural Gabriela Mistral, Gam, en Santiago.
Durante dos días consecutivos, diversas agrupaciones musicales y teatrales tuvieron la oportunidad de dar a conocer y mostrar su trabajo artístico a los responsables de las programaciones culturales de las regiones Metropolitana y de Valparaíso.
La iniciativa fue impulsada por el Consejo de la Cultura y las Artes Metropolitano, quienes han manifestado que es “un encuentro para conectar lo artístico, con los programadores”.
La idea fue poner el énfasis en una feria de programación donde participaron oferentes y programadores con la finalidad de poner en contacto y generar redes entre ellos, además se implementaron exposiciones y capacitaciones para el desarrollo y circulación artística fomentando el corredor cultural Santiago-Valparaíso.
También proyecta empoderar al rubro artístico de ambas regiones, entregando herramientas útiles para que cada artista pueda dar a conocer su oferta, y a su vez, empoderar a los y las encargado/as de cultura entendiendo la necesidad y beneficios asociados al desarrollo cultural.
Heredera de las llamadas Ferias de Programación Artística, CONECTA! es una instancia de encuentro presencial para generar asociatividad y contacto directo entre programadores. En esta oportunidad se podrán establecer lazos, contactos y reuniones, así como intercambio de experiencias.
Durante el 2014 se realizarán 5 CONECTA! una para las regiones Arica y Parinacota, Tarapacá, Antofagasta, Atacama (Macrozona Norte); una para las regiones Coquimbo, Valparaíso, O’Higgins (Macrozona Centro); una para las regiones de Maule, Biobío, Araucanía, Los Ríos (Macrozona Sur); una para las regiones de Los Lagos, Aysén, Magallanes y la Antártica Chilena (Macrozona Sur Austral) y una para la Región Metropolitana.
4/Nov/2014
Del dramaturgo Cristián Figueroa: Pablo de Rokha, Violeta Parra y Luis Emilio Recabarren son los protagonistas de los montajes que conforman esta trilogía teatral, a cargo del dramaturgo Cristián Figueroa. El proyecto, financiado gracias a un Fondart de Excelencia, contempla funciones en el Parque Cultural de Valparaíso y en el…
Del dramaturgo Cristián Figueroa:
Pablo de Rokha, Violeta Parra y Luis Emilio Recabarren son los protagonistas de los montajes que conforman esta trilogía teatral, a cargo del dramaturgo Cristián Figueroa.
El proyecto, financiado gracias a un Fondart de Excelencia, contempla funciones en el Parque Cultural de Valparaíso y en el Centro Cultural Matucana 100 de Santiago.
Entre el 12 y el 16 de noviembre, en el Parque Cultural de Valparaíso, se presentará la primera de las tres obras, centrada en la figura del poeta chileno Pablo de Rokha. Con la dirección de Andrés Hernández, el montaje es protagonizado por Catalina Saavedra, Arnaldo Berríos y Sebastián Ayala, entre otros.
Pablo de Rokha, Violeta Parra y Luis Emilio Recabarren marcaron, sin duda, la historia política, social y cultural de Chile. Pero, además, comparten otras tristes coincidencias: los tres enfrentaron la muerte de algún hijo y se suicidaron con un arma de fuego (revólver o pistola). “La muerte en ellos asoma desde la dignidad. No son ni suicidios pasionales, ni suicidios cobardes; tampoco son suicidios heroicos o épicos como el de Allende o Balmaceda. Son suicidios quietos, reflexionados, conscientes, coherentes con un decir no más, basta´, no quiero que me vean dando lástima, estoy harto… Yo les llamo suicidios desde la dignidad”, apunta Figueroa.
Sin embargo, la aproximación del dramaturgo Cristian Figueroa a estos personajes clave de la cultura popular chilena no está dada en clave biográfica. Su intención, explica, es convocar el espíritu de estos tres genios hermanados por el suicidio, en el corcoveo y en la dulzura. Para eso, incluso se dio la libertad de no presentarlos convencionalmente. Por ejemplo, a la Viola la encarna una Claudia Cabezas traspuesta en músico de rock y el espíritu de Recabarren sobrevuela a un variopinto sindicato de trabajadores de supermercado que hacen teatro.
Acerca del concepto de tiernos y feroces que engloba el proyecto teatral, Figueroa precisa que tiene que ver con sus personalidades contradictorias e intensas: “Violeta es capaz de escribir ‘Gracias a la vida’ por un lado, y ‘Maldigo al alto cielo’ por otro; De Rokha era un tipo súper paternal, quería a sus hijos, los criaba con esmero a pesar de la cultura machista de la época, pero por otro lado era un duro, un pendenciero que provocaba polémicas, había una contradicción entre la aspereza de sus vidas y sus ternuras más profundas. Lo mismo Recabarren, de quien se conoce su dimensión política, pero se desconoce su dimensión personal humana de padre, amante y esposo”.
MACHO ANCIANO
De Rokha, la obra que abre esta trilogía, es dirigida por Andrés Hernández y protagonizada con maestría por dos grandes actores: Arnaldo Berríos encarnando a un Pablo de Rokha muy especial, muy cercano; y Catalina Saavedra como Winett, la mujer del poeta de Licantén. Al elenco se suman Sebastián Ayala, Antonella Marín y el mismo Figueroa que retorna a las tablas en este montaje.
Con la figura de Pablo de Rokha siempre tuvo una aproximación extraña y anecdótica, confiesa el dramaturgo. Dos datos fijados en la memoria: la existencia de una población con ese nombre junto al barrio en que se crió en La Pintana, al sur de Santiago; y que el poeta nació un 17 de octubre, un día antes de su cumpleaños (el 18). La afinidad con el poeta es especial: “Si me preguntan dónde me veo más, la respuesta es en De Rokha. En el ‘Canto al Macho Anciano’ me encanta cómo habla de la virilidad en una época donde nadie la enarbola como discurso, él habla del hombre desde los testículos, de la paternidad, siento que en él se levanta un discurso del hombre sin ser machista, es el padre, el hijo, el hermano. Tenía nueve hijos y once hermanos, muy de tribu, campechano y sibarita pero, a diferencia de Neruda -que era más extrovertido que él-, le gustaba preparar la comida más que degustarla, por eso en la obra rescatamos la inmensa mesa convocadora que él mismo construyó”.
Dirigidas por directores nacionales de primer nivel (Jesús Urqueta, Cristián Keim) e interpretadas por elencos de lujo (Claudia Cabezas, Víctor Montero, Verónica García Huidobro y Rafael Contreras, entre otros), las tres piezas teatrales que componen la Trilogía de Tiernos y Feroces -Fondart de Excelencia 2014-2015- se podrán ver en el Parque Cultural de Valparaíso (noviembre, diciembre y enero) y en Matucana 100, en Santiago (abril y mayo de 2015).
En tanto los días 19, 20 y 21 de marzo de 2015 el público tendrá la oportunidad de ver las tres obras de corrido en funciones únicas en el Parque Cultural de Valparaíso.
Más información en:
www.facebook.com/tiernosyferoces
www.twitter.com/tiernosyferoces
DE ROKHA
Dramaturgia: Cristian Figueroa
Dirección: Andrés Hernández
Elenco: Catalina Saavedra, Arnaldo Berríos, Sebastián Ayala, Antonella Marín y Cristian Figueroa.
Diseño escenografía e iluminación: Rodrigo Ruiz
Diseño de vestuario: Loreto Monsalve
Realización escenográfica: Cristián Reyes
Producción de Rokha: Cristóbal Valenzuela
Producción artística y música: Marcello Martínez
Producción general Trilogía: Francisca Babul
FUNCIONES
VALPARAÍSO – Parque Cultural de Valparaíso
MIÉRCOLES A DOMINGO – 20.00 horas
Adhesión: $2.000 general / $1.000 estudiantes y tercera edad.
Venta de entradas todos los días de función, a partir de las 18.00 horas.
DE ROKHA
12 al 16 de noviembre 2014
VIOLETA
17 al 21 de diciembre 2014
RECABARREN
28 al 31 de enero y 1 de febrero 2015
TRILOGÍA COMPLETA
19, 20, 21 de marzo 2015
SANTIAGO – Matucana 100
JUEVES A SÁBADO 21:00 horas – DOMINGO 20:00 horas
DE ROKHA
2 al 5 de abril y 9 al 12 de abril 2015
VIOLETA
16 al 19 de abril y 23 al 26 de abril 2015
RECABARREN
30 de abril y 1 al 3 de mayo; y 7 al 10 de mayo 2015
PROYECTO FINANCIADO POR FONDART, REGIÓN DE VALPARAÍSO
¡SE AGRADECE DIFUSIÓN!
Para mayor información, fotografías o entrevistas contactarse con:
Alejandra Delgado
Francisca Babul
4/Nov/2014
Agenda actividades noviembre 2014
4/Nov/2014
Llega el cuarto trabajo de Teatro La Mala Clase, “La Historia de los Anfibios”, una creación colectiva dirigida por Aliocha de la Sotta, que pretende continuar con la reflexión sobre la educación, lo que significa y compromete. La obra pone en escena un grupo de apoderados de un primero básico,…
Llega el cuarto trabajo de Teatro La Mala Clase, “La Historia de los Anfibios”, una creación colectiva dirigida por Aliocha de la Sotta, que pretende continuar con la reflexión sobre la educación, lo que significa y compromete.
La obra pone en escena un grupo de apoderados de un primero básico, que se reúnen de forma urgente a raíz de un accidente escabroso ocurrido con un compañero de sus hijos e hijas. En la búsqueda de encontrar soluciones, una inesperada noticia dará un vuelco en la manera que ven a sus hijos, quienes están a cargo de una profesora finlandesa.
Tanto el sistema escolar como familiar se verán en conflicto, cuando los apoderados observen en sus propias historias de vida, que la historia de la educación en Chile, no ha sido fortuita.
Según Aliocha de la Sotta, el montaje intenta reflejar el aula del Chile actual, la familia y a cada uno de nosotros, con las opiniones e ideas sobre lo que es educar: “En medio de las discusiones de la reforma educacional, observamos y escuchamos con atención, lo poco que se discute sobre el tipo de educación que queremos y los argumentos de tal elección. Se discute sobre cómo sera financiada o administrada, pero nada más, por eso quisimos ampliar el debate e involucrar a la sociedad en este trabajo. Preguntarnos ¿Qué decimos cuando decimos “educación de calidad”? ¿cuál es el sentido de todo eso?”.
Por primera vez, el proceso de creación, escritura y diseño se gestó entre todos quienes componen Teatro La Mala Clase, junto con asesorías de profesores que fueron orientándolos: “Esta vez el dramaturgo somos nosotros, y Pablo Manzi, como asistente de dramaturgia, fue el encargado de recopilar todo el material de las improvisaciones. Nuestras discusiones teóricas fueron enriquecidas con charlas con profesores de renombre, como el tremendo Carlos Pérez Soto. El diseño también surge desde el interior, con Iván Parra y Rodrigo Leal, asesorados por Guillermo Ganga, gran diseñador chileno que trabajó con nosotros en La Mala Clase”, señala Aliocha.
En “La Historia de los Anfibios” actúan María Paz Grandjean, Paulino Giglio, Cecilia Herrera, Mónica Ríos, Antonio Altamirano, Iván Parra y Nicolás Pavez.
Teatro La Mala Clase en sus 5 años de existencia ha desarrollado un trabajo teatral creado para el público adolescente, logrando que más de 125.000 jóvenes disfruten de “La Chancha”, “La Mala Clase”, “Leftraru” y ahora “La historia de los anfibios”.
LA HISTORIA DE LOS ANFIBIOS
Una creación colectiva de Teatro La Mala Clase
Con:
María Paz GrandJean
Paulina Giglio
Cecilia Herrera
Mónica Ríos
Antonio Altamirano
Nicolás Pavez
Iván Parra
Dirección: Aliocha De La Sotta
Asistente de dramaturgia: Pablo Manzi
Diseño Integral : Iván Parra y Rodrigo Leal
Asesoría diseño : Guillermo Ganga
Diseño Gráfico: Javier Pañella
Jefe Técnico: Rodrigo Leal
Facebook: TEATROLAMALACLASE
Twitter: @LaMalaClase_
Comunicaciones: Francisca Yévenes
Mail: franchayevenes@gmail.com
Teléfono: 7.3999802
3/Nov/2014
Informe 2